The Making of Lost - Parte 1

In questa serie di tutorial, illustrerò il processo base di come ho creato il mio pezzo "perso". La prima parte di questa serie in due parti copre le basi della creazione di pezzi astratti 3D e di come incorporarli con la manipolazione di foto; la seconda parte si concentrerà sulla creazione di effetti in Photoshop e su come migliorare e rafforzare l'immagine finale.

Una chiave per riuscire a seguire questa serie di tutorial è sperimentare. Insegnerò le tecniche di base ma per creare una composizione forte e forme attraenti, dovrai modificare le impostazioni, cambiare / ridisporre le spline e sperimentare con altri effetti. La pazienza e la determinazione sono abilità obbligatorie per qualsiasi artista. Quindi iniziamo!

Diamo un'occhiata all'immagine che creeremo per questa serie in due parti (sopra): Parte 1 qui su Cgtuts + nel tutorial di oggi e la Parte 2 sarà trattata su Psdtuts + nel tutorial finale.

Questo post è il giorno 11 della nostra sessione di illustrazioni digitali. Sessioni creative "Session Day 10Session Day 12"

Passo 1

Apri l'immagine con cui lavoreremo in Photoshop.


Passo 2

Usando lo strumento Penna, ritaglia la parte indesiderata come mostrato di seguito.


Passaggio 3

Open Cinema 4D. Utilizzare lo strumento dorso a mano libera per disegnare tre spline nelle tre viste. Questo può essere totalmente casuale, oppure puoi pianificare attentamente la forma desiderata e disegnare esattamente in base a ciò.


Passaggio 4

Crea un loft NURBS, trascina le tre spline create sotto loft NURBS creando un oggetto tridimensionale.


Passaggio 5

Usa il deformatore di torsione (sotto il menu deformatore) e modifica le sue proprietà secondo necessità. L'effetto può anche essere influenzato dall'orientamento e dalla posizione del deformatore.


Passaggio 6

Usa il deformatore degli effetti di esplosione, il risultato di questo può essere influenzato non solo dalle sue impostazioni di proprietà ma anche dalla sua posizione.


Passaggio 7

Crea un HyperNURBS, fai in modo che il loft NURBS crei il suo figlio attraverso il trascinamento.


Passaggio 8

Aggiungi alcune luci, la posizione delle luci a questo punto dipende dal modello e dal modo in cui è possibile visualizzare il maggior numero di dettagli possibile.


Passaggio 9

Crea una nuova texture usando le seguenti impostazioni.


Passaggio 10

Crea una semplice texture bianca.


Passaggio 11

Crea una semplice trama nera.


Passaggio 12

Crea una texture di vetro. Applicare queste trame al modello; duplicando il modello, modificando le loro impostazioni è possibile creare un rendering più complesso e applicare le diverse trame create.


Passaggio 13

Torna indietro al nostro documento Photoshop. Utilizzare lo strumento Penna per creare una curva in base al contorno del seme.


Passaggio 14

Seleziona la forma creata, sposta la selezione verso destra, poi verso il basso, quindi elimina. Questo crea un bordo bianco. Se non sei soddisfatto dell'effetto, duplica il livello, inverti il ​​colore e spostalo verso sinistra per dare profondità al bordo.


Passaggio 15

Prendi i rendering creati nei passaggi 2-12, quindi posizionane uno dietro il livello "man" e uno sopra. Cancellare le parti indesiderate per ottenere quanto segue.


Passaggio 16

Prendi un altro rendering per posizionarlo sotto il seme.


Passaggio 17

Crea una sfera creando prima la semplice immagine, quindi applicandola a un oggetto sfera.


Immagine finale

Per ottenere l'effetto finale, regola leggermente il livello per migliorare l'immagine.


Resta sintonizzato per la parte 2

Potresti finire qui con un'illustrazione che mescola elementi 3D e fotografici. Anche se vuoi aggiungere più interesse all'immagine finale con gli effetti di Photoshop, rimani sintonizzato per la parte 2, che pubblicherà su Psdtuts + presto.


Questo post è il giorno 11 della nostra sessione di illustrazioni digitali. Sessioni creative "Session Day 10Session Day 12"