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Cosa starai creandoDiventare un autore auto-pubblicato non è un'impresa da poco. Oltre a dare un'idea geniale, creare una trama coinvolgente e inventare personaggi memorabili, devi anche pensare a mettere insieme il libro, sia in formato stampato che digitale (EPUB). Se vuoi auto-pubblicare o ti è stato chiesto di progettare un libro, questa è la tua guida essenziale per iniziare con tutto ciò che riguarda il design editoriale.
I principianti troveranno questa guida come una utile panoramica di tutti gli aspetti della progettazione di libri, dalla comprensione del processo di auto-pubblicazione alla creazione di un "look" market-friendly per i tuoi libri. Se hai già una certa esperienza nella progettazione editoriale, condividerò alcuni tutorial approfonditi per perfezionare le tue capacità, dalla progettazione degli EPUB allo sviluppo delle tue tecniche di composizione.
Qualche decennio fa, se volevi scrivere un libro, pubblicarlo e venderlo, non avresti altra scelta che avvicinarti a un editore. Gli editori indipendenti e le case editrici più grandi dispongono dell'infrastruttura per modificare, stampare, distribuire e commercializzare libri. Oggi, troverai ancora che la maggior parte dei libri venduti sono stati stampati e distribuiti da un editore.
Tuttavia, con l'invenzione degli eBook digitali e una più ampia accessibilità alla stampa digitale e agli eBook, ora è praticamente possibile per chiunque scrivere e pubblicare un libro. Sia che tu voglia creare un eBook digitale per vendere online o stampare un libro cartaceo da vendere nelle librerie o su Amazon, ora è molto più semplice ed economico farlo.
L'autopubblicazione di un libro può essere uno sforzo molto gratificante di per sé, che ti consente di condividere un'idea personale e una storia con il mondo, ma può anche essere finanziariamente gratificante.
Poiché il mercato dell'autoproduzione è effettivamente un free-for-all, questo ha portato alla saturazione e inizialmente potresti essere intimidito dal numero di libri auto-pubblicati che sono ora disponibili per l'acquisto. Un libro dal design accattivante su misura per un pubblico specifico sarà la soluzione migliore per farsi notare e ottenere vendite.
Qui ti mostrerò come puoi insegnare a te stesso i principi del design per l'autoeditoria, ed essere sulla buona strada per creare il prossimo bestseller auto-pubblicato!
Qui illustreremo le fasi di progettazione e pubblicazione di un libro per i mercati del digitale e della stampa. Troverai consigli e consigli per iniziare il tuo percorso di auto-pubblicazione e alcune risorse utili per rendere il processo molto più fluido e veloce.
Il primo passo verso la pubblicazione di un libro è cercare il software giusto. Scegliere il software che non solo è all'altezza del compito di progettazione editoriale ma anche che ti senti a tuo agio con l'utilizzo sarà la tua prima sfida. Ma niente panico! Ci sono un sacco di opzioni, ed è facile trovarne uno che soddisfi sia il tuo skillset che il tuo budget.
È importante notare che i progettisti grafici possono rivolgersi a Illustrator, Inkscape o Photoshop per molte attività di progettazione, ma un lavoro di progettazione editoriale richiede software di progettazione editoriale specializzato. Ecco la ripartizione delle migliori opzioni sul mercato in questo momento:
InDesign continua a guidare il mercato, ed è ancora considerato da molti designer di libri professionali come la crema della crema di tutti i software di pubblicazione. InDesign ti consente di configurare pagine affiancate all'interno del tuo libro, applicare numeri di pagina e intestazioni di capitoli a pagine mastro (che possono essere trasportate su tutte le sezioni o sezioni specifiche del tuo libro) e disporre testo e immagini in un WYSIWYG ('Quello che vedi è ciò che ottieni') formato. Se sei un principiante di InDesign, all'inizio potrebbe sembrare di lavorare con Word o Pages, ma InDesign è molto più avanzato e ha una serie di funzioni speciali che ti aiutano non solo a creare un libro, ma a creare un progetto davvero ben progettato pubblicazione.
È possibile scaricare Adobe InDesign CC come singola applicazione o come parte del pacchetto Creative Cloud, che consente di creare, modificare e importare facilmente le immagini dalle applicazioni sorelle, Photoshop e Illustrator. Un abbonamento mensile può sembrare un po 'caro se hai un budget limitato, ma molti sostengono che l'interfaccia superiore valga i soldi extra.
Anziché pagare una quota di abbonamento mensile, è possibile scegliere di acquistare QuarkXPress come programma keep-forever. Il predecessore di InDesign ed ex leader di mercato per il design editoriale è ancora favorito da molti designer di libri professionisti che amano la sua interfaccia facile da usare. Se vuoi avere la sensazione professionale di InDesign con uno spazio di lavoro più intuitivo, Quark è la strada da percorrere.
Non hai il budget per allungare a InDesign o Quark? Nessun problema: esistono altre opzioni software che offrono molte delle stesse funzioni e sono progettate per la progettazione di libri.
Microsoft Publisher è incluso in tutte le sottoscrizioni di Office 365, quindi potresti trovarti già installato sul tuo computer. Questa è una grande opzione di base per aspiranti designer di libri che cercano di intingere un disegno editoriale.
Scribus è un programma di desktop publishing scaricabile gratuitamente per Windows e Linux (purtroppo al momento non esiste una versione per Mac). Scribus è un programma per tutti i mestieri, che ti consente di progettare una vasta gamma di pubblicazioni, inclusi libri, newsletter e opuscoli.
Se riesci a bloccare i tuoi piani di auto-pubblicazione fino all'anno prossimo, segna il tuo diario per la versione 2017 di Affinity Publisher, una nuova offerta di Apple. Spera di competere con il leader del mercato, InDesign, e dovremo aspettare e vedere come va per i designer editoriali.
Prenditi il tempo di rivedere le tue scelte software e, se possibile, falle fare un giro di prova. Quando trovi il programma adatto, sei pronto per iniziare con il processo di progettazione ...
Una volta che sei pronto per iniziare a disegnare il tuo libro, devi pensare al formato del tuo libro. Vuoi che il libro sia una copia cartacea tradizionale, o preferisci seguire il percorso di progettazione di un eBook (noto ai designer editoriali come EPUB, abbreviazione di "pubblicazione elettronica") che può essere letto su dispositivi digitali come Kindle, tablet e laptop?
Optando per un formato di stampa o libro digitale può avere i suoi pro e contro.
I libri di stampa sono più costosi da produrre e potrebbero essere più difficili da distribuire senza l'aiuto di un editore. D'altra parte, i libri stampati hanno una qualità tattile che alcuni potrebbero obiettare non possono essere eguagliati da un eBook digitale. Un libro stampato è fisico e può diventare un oggetto prezioso. Puoi anche diventare davvero creativo con il design del libro, creando una copertina completamente avvolgente e componendo le pagine in modo tradizionale.
Optare per un eBook digitale invece potrebbe significare che al tuo libro mancano alcune delle qualità che rendono i libri stampati così speciali. Tuttavia, questo è sicuramente il formato più facile da usare se non hai esperienza con la distribuzione di libri. Il costo di produzione è molto basso, tenendo conto solo del software richiesto e del tempo necessario per progettare, e quando hai finito puoi semplicemente caricare il tuo libro in un negozio di eBook.
libri con copertina rigida (o hardcovers) sono uno dei formati più tradizionali per i libri: sono costituiti da un blocco di pagine, due schede e un coperchio di carta pesante o pesante. Le pagine interne sono cucite insieme in lotti e poi incollate su una spina morbida e flessibile tra le tavole.
Una copertina di carta separata, nota nel settore come una sovraccoperta, viene stampata separatamente e piegata sulla parte superiore del coperchio, con i lembi sui bordi sinistro e destro per consentire di avvolgere i bordi della tavola. Hardcovers, per un tempo considerato obsoleto e costoso, sta godendo di un'ondata di popolarità. Le copertine rigide, in particolare gli stili di stoffa, attingono alla tendenza per tutto ciò che è vintage e possono diventare oggetti preziosi per i loro proprietari.
Paperbacks (o softcovers) è diventato più ampiamente utilizzato con l'introduzione di nuove tecniche di stampa nel 19 ° secolo. Meno costosi da produrre rispetto a quelli con copertina rigida, hanno una copertina in carta o cartoncino pesante e le pagine interne tendono ad essere incollate all'interno della colonna vertebrale anziché cucite.
Gli editori spesso scelgono di rilasciare un "tascabile commerciale" dopo che un libro cartonato ha venduto particolarmente bene. Ciò consente alle librerie di vendere lo stesso libro a un prezzo inferiore.
In teoria esiste una vasta gamma di formati di eBook digitali, ma in realtà solo un formato, l'EPUB, è ampiamente supportato dagli e-Readers, come Amazon Kindle. Tutte le opzioni software elencate in Parte 1, sopra, ti permetterà di esportare il tuo disegno in un formato EPUB.
Modello EPUB per riviste fotograficheOra che hai deciso se pubblicare il tuo libro digitalmente o in un formato di stampa, devi conoscere il dimensionamento ...
Il design editoriale ha varie regole e standard quando si tratta di dimensionare i libri. Ciò è dovuto a una serie di ragioni sia storiche che moderne. Anche se stai pubblicando il tuo libro da solo, è una saggia idea usare una dimensione standard ampiamente accettata: questo renderà più facile per una stampante produrre in serie il tuo libro e per una libreria per immagazzinare il tuo libro e adattarlo alla scaffali.
Sia i tascabili che i libri cartacei sono disponibili in una varietà di formati standard e sarai sicuro di trovare un'opzione adatta al tuo progetto. Rispetta le dimensioni accettate dal settore e renderai la vita molto più semplice per editori, distributori e librerie. Queste sono alcune delle taglie standard più comunemente utilizzate nell'industria editoriale:
Queste sono le dimensioni standard per la maggior parte dei romanzi di fiction e non-fiction, biografie, storie, ecc. Se crei qualcosa di leggermente diverso, come un libro di cucina o un libro per bambini, ci saranno anche delle regole sulle dimensioni standard che sono specifiche a quel genere, ma in generale tendono ad essere un po 'più flessibili sul dimensionamento.
Per aiutare a scegliere la taglia giusta per te, prendi alcuni libri dallo scaffale di casa e misurali con un righello: sono Demy, Royal, A-format, B-format? Come si sente ogni taglia nella tua mano? C'è uno stile particolare a cui sei attratto o che ritieni adatto al genere del tuo libro? Si noti inoltre che i libri cartacei sono più costosi da stampare rispetto ai libri tascabili, come i libri più grandi in generale.
Le copertine dei libri digitali sono disponibili in una varietà di formati (sia in termini di dimensioni che di dimensioni del file) e le dimensioni possono variare notevolmente a seconda del sito di pubblicazione di eBook (vedere un elenco di negozi di eBook in Parte 6, sotto). Un'altra cosa di cui essere a conoscenza è che questi eBook memorizzano regolarmente anche il loro dimensionamento consigliato, mentre i nuovi eReader vengono rilasciati o la tecnologia di pubblicazione si evolve.
Con questo in mente, dovresti controllare regolarmente i consigli di dimensionamento dei siti di pubblicazione che speri di vendere il tuo eBook e rivedere le dimensioni della tua copertina in modo appropriato. Altrimenti potresti subire uno shock quando la cover appare sfocata o allungata sul tuo eReader.
In questo tutorial ti guiderò attraverso la procedura di progettazione di una copertina per un eBook utilizzando le raccomandazioni di dimensionamento di Amazon:
Una volta impostato su una dimensione, sei pronto per immergerti negli aspetti più creativi del processo di self-publishing. La prossima cosa sulla lista? Creare una copertina sorprendente ovviamente!
Progettare una copertina per un libro potrebbe essere la parte più eccitante e creativa del processo di self-publishing, ma può essere difficile iniziare. Una copertina di un libro rappresenta il tema o lo stato d'animo del tuo libro in un formato visivo, ma devi anche assicurarti che il design sia accattivante e adattato commercialmente per incoraggiare le vendite.
Quindi dove iniziare? Per prima cosa, devi esplorare il pensiero del cielo blu. Allontanarsi dal computer, andare fuori o in uno spazio tranquillo e riflettere profondamente sui temi e gli argomenti principali del libro. Potrebbe essere utile prendere un blocco note e buttare giù alcune idee. Le copertine dei libri devono comunicare un messaggio intellettuale, simbolico o emotivo, che sarà meglio comunicato da un'unica forte idea. Vedi la tua copertina come un annuncio pubblicitario creativo per il tuo libro, risolvi prima l'idea e le cose visive arriveranno più tardi.
Quando hai qualche idea, prendi un album da disegno e inizia a disegnare immagini di base e idee per il layout. Può essere utile disegnare una cornice rettangolare sulla pagina e disegnare all'interno delle linee per avere un'idea delle proporzioni di una copertina. Non impegnarti in questa fase per un'idea. Fai bozze rapide di molte idee e poi rivedi i tuoi disegni e vedi se uno ha un layout visivo più forte degli altri.
Ora sei pronto per iniziare a disegnare la tua copertina per davvero. Potresti voler attaccare a matita e carta in questa fase, o spostarti sul computer se ti senti più sicuro della stesura digitale dell'idea.
Questa guida all'apprendimento delle copertine dei libri è un ottimo posto per raccogliere ispirazione e know-how tecnico per la stesura e la messa a punto della copertina.
È anche un esercizio davvero utile per fare una visita alla tua libreria locale e fare qualche ricerca sui design delle copertine più popolari. Il tuo genere ha uno stile o uno stile particolare che sembra essere popolare? Quali libri sono stati scelti per essere messi in mostra? Di questi, puoi individuare elementi comuni che condividono, come font, foto / illustrazioni, colori o trame?
C'è senza dubbio una formula per fare una cover che vende, e puoi vederlo quando guardi negli scaffali di un negozio. Anche se pensi che la tua idea di copertina sia fantastica così com'è, per garantire il successo delle vendite devi adattare la tua idea a uno stile visuale che appaia attraente dal punto di vista commerciale.
La fase finale della progettazione della copertina è quella di adattarla a un formato di stampa o digitale. Sfoglia gli scaffali di Barnes & Noble rispetto al Kindle Store di Amazon e vedrai che le copertine dei libri stampati e le copertine degli eBook sono leggermente diverse.
In questo tutorial vedrai come progettare una copertina per un libro tascabile comporta il bilanciamento di tipografia e grafica per creare un design che appaia attraente se tenuto a debita distanza:
In questo tutorial guardiamo come la progettazione di una copertina per un eBook invece enfatizza la leggibilità del titolo, per farlo risaltare in un mare di piccole immagini di anteprima online:
Non hai ancora idea da dove cominciare a disegnare una copertina per il tuo libro? Un modello può essere un ottimo punto di partenza per creare qualcosa che sia professionale ed elegante. Dai un'occhiata a questi modelli personalizzabili per le copertine degli eBook e questi fantastici modelli per le copertine di stampa.
Modello di copertina del libro sportivoLa composizione tipografica è la tecnica di disporre il testo nelle pagine interne del tuo libro. La composizione tipografica si basa su un corpo di regole per aiutare il testo a comparire leggibile e attraente sulla pagina. Poiché la tecnica può richiedere un po 'di pratica, è considerata da molti designer come un'abilità specialistica. I tipografi saranno ben preparati nell'impostare il testo per i libri, e questo spesso può essere il loro specialismo di design principale, se non solo,.
Tuttavia, le basi della composizione tipografica possono essere apprese da chiunque e essere consapevoli di alcuni principi chiave ti aiuterà ad affrontare la composizione dei tuoi libri in pochissimo tempo.
Se stai progettando per la stampa, questo tutorial ti guiderà attraverso le nozioni di base sulla composizione di un libro pesante come un romanzo, in Adobe InDesign:
Una volta che hai imparato come creare intestazioni di corsa, inserire numeri di pagina e gestire il flusso di testo tra pagine e capitoli, sei sulla buona strada per comporre un libro completo.
Per gli EPUB, il processo di composizione è simile all'inizio del processo e molti programmi di pubblicazione come InDesign ti permetteranno di esportare il tuo lavoro di composizione per la stampa o l'EPUB. Tuttavia, il modo in cui il testo viene elaborato leggendo i dispositivi può significare che alcune delle tue formattazioni cambieranno o scompariranno a seconda del dispositivo utilizzato. L'utilizzo di un programma di composizione EPUB specializzato come Sigil per modificare la composizione tipografica può aiutare a minimizzare alcuni di questi problemi.
La composizione tipografica è uno degli aspetti più tecnici del design del libro e, di conseguenza, a volte può risultare frustrante e difficile all'inizio. Datti un sacco di tempo per capire il processo e chiedi a un amico o a un collega di aiutarti a rivedere il tuo lavoro. Effettuare controlli frequenti su elementi come la dimensione del tipo, la leggibilità dei caratteri e la larghezza dei margini aiuterà a rendere il lavoro di composizione tipografica coerente e ultra-professionale.
Hai bisogno di aiuto professionale? Trova un esperto di composizione presso Envato Studio ad un ottimo prezzo.
Dopo aver progettato una copertina e composto le pagine del tuo libro, sei pronto per condividere il tuo libro con il mondo! Sei arrivato alla fase di produzione e questo sarà un processo leggermente diverso a seconda che tu abbia scelto di produrre un libro stampato o un libro digitale.
I libri di stampa erano un processo costoso e specializzato, ma al giorno d'oggi è possibile trovare una vasta gamma di servizi di stampa online che offrono una stampa di libri economica e di alta qualità.
È meglio cercare un servizio di stampa specializzato nella produzione di libri per il mercato dell'auto-pubblicazione. Queste aziende offriranno una vasta gamma di formati e formati e sono di grande valore per gli editori di auto con un budget limitato. Una delle mie stampanti online preferite è Blurb, che ti consente anche di creare libri adatti a generi speciali, come libri per bambini, libri di cucina e graphic novel.
Alcuni siti come Lulu ti permettono persino di stampare il tuo libro e venderlo immediatamente tramite il loro negozio online.
Una volta stampato il tuo libro, potresti volerlo vendere online tramite una grande libreria come Amazon o distribuirlo localmente avvicinandoti alle librerie o frequentando le fiere del libro.
Gli EPUB sono per molti versi più convenienti da produrre rispetto ai libri stampati. Non dovrai pagare per la stampa, la conservazione o la distribuzione e puoi esportare e vendere il tuo eBook all'istante. Sia Blurb che Lulu offrono servizi di esportazione di eBook e aiutano a semplificare il processo per gli auto-editori che sono nuovi nel processo di progettazione di EPUB.
Ti guideranno anche attraverso il processo di produzione di EPUB a layout fisso e rifrangenti. Confuso? Non essere! Questo articolo demistificherà questi termini e molto altro da fare con il design di EPUB:
Puoi caricare il tuo libro finito in una vasta gamma di negozi di eBook, come Amazon (Kindle), Kobo, Barnes & Noble, Apple iBooks, Lulu e Smashwords.
Congratulazioni! Ora sei un autore auto-pubblicato, avendo progettato e prodotto con successo il tuo libro. Ora cosa? Siedi a giocherellare con i pollici fino a quando le vendite iniziano a rotolare? Anche se ci sono volute molte energie per arrivare a questo stadio, se ti impegni a rendere il tuo libro un successo di auto-pubblicazione devi fare un po 'di lavoro di follow-up.
La prima cosa che devi guardare è la promozione del tuo libro. Ciò può comportare la diffusione della parola sui social media, l'offerta di fare letture nelle librerie locali o l'avvicinamento ai blog di fan fiction. Costruire un marchio come autore può anche aiutare a rafforzare la tua presenza online e creare una base di fan. Guarda la creazione di un logo e la creazione di un sito web di base per annunciare notizie e condividere estratti di libri e copertine.
Se il tuo duro lavoro paga e le vendite iniziano a crescere, potresti voler mantenere lo slancio portando il tuo libro alle case editrici, che hanno il potenziale per distribuirlo a un pubblico più ampio. Oppure, perché non esaminare la creazione di una serie di libri correlati per creare hype tra i tuoi fan esistenti?
In questo articolo, abbiamo affrontato l'intero processo di progettazione di un libro auto-pubblicato dalla A alla Z. Che tu opti per un libro tascabile o cartonato stampato che puoi far tesoro per sempre nella tua libreria o percorrere la strada del budget- EPUB amichevole e lungimirante, puoi essere certo che questa guida ti aiuterà a fare i primi passi nell'emozionante mondo del design editoriale.
Facciamo un rapido aggiornamento di questi passaggi di progettazione. Tieni a portata di mano questa lista di controllo mentre progetti; sarà super soddisfacente vedere ogni passo controllato mentre procedete!
Il self-publishing è una maratona, non una sprint: il processo potrebbe richiedere un po 'di lavoro, ma il risultato finale può essere davvero gratificante, sia dal punto di vista creativo che finanziario. Mi piacerebbe conoscere le tue esperienze con il design editoriale. Avete altri suggerimenti o insidie da evitare? Condividi i tuoi pensieri nei commenti qui sotto.
Dai alla tua avventura di progettazione di libri il miglior inizio possibile con un modello di copertina del libro di grande impatto o un modello di libro completo da Envato Market.
Hai bisogno di ulteriore supporto? Il team di Envato Studio può aiutarti a configurare i layout delle copertine, creare manoscritti ed esportare il tuo lavoro per i formati di stampa o EPUB. Mettiti in contatto con loro per contribuire a rendere i tuoi sogni editoriali una realtà in metà tempo!
