Principi di base della pittura opaca digitale

Digital Matte Painting è un enorme campo creativo in grado di aggiungere meraviglia ed eccitazione alle inquadrature statiche. Scopri i principi della pittura opaca digitale, come l'estensione del set, la mappatura delle telecamere e i suggerimenti professionali che i verniciatori mascherati utilizzano.

Questo post è il primo giorno della nostra sessione di illustrazioni digitali. Sessioni creative Sessione Giorno 2 "

introduzione

Ti sei mai chiesto come quelle incredibili scene di panorami panoramici, impossibili città futuristiche o fantastici mondi alieni possano prendere vita? È tutto attraverso la magia della pittura opaca. Se solo avessi un dollaro (ehi, inflazione!) Ogni volta che qualcuno rispondeva, "Dipingi la mappa?" Ma sai di cosa sto parlando, giusto? Se non lo fai, una breve lezione di storia è in ordine.

Anni fa, artisti di grande talento hanno dipinto queste scene realistiche su grandi lastre di vetro. Al giorno d'oggi è davvero un'arte perduta. Il dipinto includeva aree vuote che sarebbero state riempite con azioni dal vivo. I segmenti filmati sono stati otticamente composti con il dipinto per il risultato finale. Un mascherino è una forma solida che viene utilizzata per bloccare le aree del fotogramma del film in modo che nessuna immagine venga esposta lì. Un semplice scatto opaco richiederebbe uno scatto del dipinto con un mascherino per bloccare l'area dal vivo, la sequenza del film con un mascherino per bloccare tutto tranne l'area live e un ultimo film per tutto ciò che deve essere esposto su.

La rivoluzione digitale

Con l'invenzione di Adobe Photoshop, le cose hanno cominciato a cambiare. Quello che prima richiedeva un laborioso lavoro in uno studio cinematografico con diverse lunghezze di film e costose telecamere specializzate ora può essere fatto su un computer di casa con un software facilmente disponibile. Indipendentemente dal modo in cui ci si avvicina, Photoshop è diventato parte integrante del processo. I dipinti opachi più semplici sono quelli in cui la fotocamera è ferma durante l'intera sequenza. Questo è chiamato colpo bloccato. Creare un dipinto opaco per questo tipo di inquadratura può essere abbastanza facile. È necessario solo un fotogramma o una piastra del filmato. Può essere aperto in Photoshop e le nuove aree dipinte in alto.

La giusta dimensione

La prima cosa da decidere è quale taglia rendere la tua pittura. In Photoshop, imposta la dimensione dell'immagine in incrementi di pixel. Non preoccuparti di pollici o risoluzione; loro non contano qui. Tutto quello che ti interessa è la larghezza e l'altezza dei pixel. Quanto devono essere grandi le dimensioni della tua pittura dipende dalla sua destinazione d'uso. Il DVD è 720x480 pixel. L'HD è 1920x1080 pixel. Le dimensioni dei film iniziano da 2048x1080 (comunemente chiamati 2K) e possono passare da lì a 3K, 4K e oltre.

Per molti studi di effetti speciali, la risoluzione esatta in cui lavorano è proprietaria. Quindi la dimensione per rendere la tua immagine dipende dal mezzo per cui stai facendo un dipinto opaco. Un piccolo trucco utilizzato dalla maggior parte dei pittori matte professionali è di lavorare al 150 o al 200% della dimensione finale. Questo perché imperfezioni e artefatti dipinti vengono minimizzati quando l'immagine finale viene ridimensionata. Questa tecnica può produrre dettagli difficili da dipingere a mano e può anche eliminare alcune tracce di pittura a mano. Quindi, se stai facendo una pittura opaca per riprese HD, potresti voler lavorare a 2880x1620 o anche a 3840x2160 pixel.

Puoi vedere quanto è facile finire con file enormi, quindi un processore veloce e molta RAM sono essenziali. Inoltre, ricorda di lavorare in modalità RGB, che ha una gamma di colori più ampia di CMYK. Photoshop funziona in modo nativo in RGB; alcuni dei suoi filtri e funzioni non funzioneranno in CMYK. Alcuni lavori potrebbero persino richiedere il funzionamento in modalità colore a 16 bit per transizioni e gradienti più fluidi.

Imposta estensione

Un'applicazione comune di pittura opaca è un'estensione impostata. È qui che viene girato solo lo sfondo immediatamente dietro l'azione e per ragioni pratiche, di budget o di altro tipo, il resto deve essere dipinto in seguito. Le estensioni di set più semplici sono su scatti bloccati. Nel lavorare su questo tipo di inquadratura, la prima cosa da fare è determinare la prospettiva della scena trovando i suoi punti di fuga. Questo è facilmente realizzabile con lo strumento Linea in Photoshop. Usa colori brillanti in modo che le linee si distinguano dallo sfondo. Un buon consiglio qui è usare le linee vettoriali sui livelli di forma in modo che possano essere facilmente riposizionati.

Il riempimento dell'insieme inesistente viene eseguito principalmente con gli strumenti pennello e clone. Scegli i colori direttamente dalla piastra di origine in modo che il tuo nuovo dipinto corrisponda. Ma un'ispezione ravvicinata rivela che le aree dipinte a mano mancano della grana fotografica trovata nel piatto. Poiché la grana del filmato si anima, di solito viene aggiunta nuovamente durante la composizione, ma il mascheratore opaco potrebbe dover fornire al compositore un canale alfa della nuova area dipinta..

Se è necessario aggiungere la grana per un'immagine o per vedere quanto il disegno corrisponda alla lastra, i filtri di Photoshop's Grain, Film Grain e Add Noise sono molto utili. Il filtro Grain è forse la scelta più utile, perché ha diversi tipi che puoi scegliere per abbinare al meglio la tua foto. Applica la grana a un livello pieno di grigio al 50% e imposta la modalità di fusione Sovrapponi. Il grigio diventa trasparente e tutto ciò che vedrai su quel livello è la grana, che puoi togliere in opacità per abbinarla al tuo piatto. Di solito, è necessaria solo una piccola percentuale. L'opacità di questo strato di grano è dell'8% e corrisponde perfettamente alla lastra.

Mappatura della telecamera

Grazie ai progressi nell'animazione 3D, i dipinti opachi non devono più essere scatti statici. La geometria semplice può essere costruita in un ambiente 3D che si adatta alla scena. I dipinti opachi vengono quindi proiettati su quelle forme, in modo simile a come le diapositive vengono proiettate su uno schermo. Il dipinto non è più un'immagine piatta, 2D, ma ha una certa dimensione. Questa tecnica è nota come mappatura della telecamera e consente di animare una telecamera virtuale nello spazio 3D attorno al dipinto opaco.

La differenza di profondità consente la parallasse, dove gli oggetti più vicini alla telecamera si muovono più degli oggetti più lontani. Poiché i dipinti proiettati potrebbero non coprire tutti i lati della geometria 3D, la fotocamera è un po 'limitata in ciò che può riprendere, quindi questo approccio è indicato come 2.5D. Una mappatura più ampia può coprire tutte le superfici, ma la scena diventa meno opaca e più un ambiente 3D completamente renderizzato e coinvolgente.

Conclusione

Ovviamente, c'è molto altro da dire su questo argomento e questa è stata solo una breve introduzione. La pittura opaca è strettamente legata ad altre aree di effetti speciali come compositing, texturing e animazione 3D.


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