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Fai una ricerca su "colorare fumetti" e ottieni decine di tutorial di Photoshop. Sembrano tutti implicare la creazione di aree di colore con pennelli trasparenti. Ora puoi realizzare lo stesso effetto con Illustrator CS5, usando il pennello setole.
Diversamente da Photoshop, tuttavia, Illustrator offre la flessibilità di modificare singoli percorsi. Poiché i tratti di pennello di Illustrator sono vettoriali, puoi modificare la forma, la larghezza, il colore e la modalità di fusione per ottenere esattamente l'aspetto desiderato. Puoi anche eliminare un tratto di pennello che non vuoi. Prova questo, Photoshop! Questo tutorial utilizzerà un'altra funzionalità introdotta in CS5, Disegna all'interno. Iniziamo!
Puoi usare questa tecnica con qualsiasi linea arte o illustrazione. Creerò rapidamente la mia linea artistica tracciando una foto sorgente da Wikimedia Commons, foto di Guillaume Piolle.
Posiziona la foto nel documento e crea un livello Template facendo doppio clic sul nome del livello per visualizzare le sue opzioni. Il livello Template sarà bloccato per impostazione predefinita. Crea un nuovo livello per il lavoro di linea.
Per creare la grafica al tratto, usa il pennello "Tapered Strokes" dal set predefinito. Puoi regolare le impostazioni del pennello facendo doppio clic sullo strumento Pennello per visualizzare le sue opzioni. Questa è una questione di preferenza personale; sperimenta fino a trovare un'impostazione che funzioni per te. Preferisco impostare il pennello in modo che i percorsi confermino abbastanza da vicino i miei tratti, ma non si finiscano con troppi punti.
Utilizzando la foto per tracciare, dipingere il contorno con tratti neri. Attenersi alle principali forme e linee: non preoccuparti delle ombre o di nessuna delle luci. Una volta eseguito il lavoro di linea, dovrebbe apparire qualcosa di simile all'immagine qui sotto. È possibile modificare singoli percorsi e aggiungere o eliminare tratti come si ritiene opportuno.
Ora farai la modellazione con il pennello setole. Blocca il livello di lavoro linea e creane uno nuovo sotto.
Per ottenere il massimo dal Pennello setole, è meglio comprenderne le impostazioni. Aggiungerò una spiegazione dettagliata di ogni impostazione alla fine di questo tutorial come riferimento.
È anche importante notare che per ottenere il massimo beneficio dal Pennello setole, è necessario utilizzare un tablet Wacom Intuous 3 o superiore e una penna Art 6D. La combinazione di tavoletta e penna risponderà all'inclinazione, al rilevamento, alla rotazione e alla pressione. Un mouse da solo risponderà solo al movimento, ma funzionerà comunque bene per questo tutorial.
Per creare un nuovo pennello a setole, fai clic sulla nuova icona del pennello sul pannello dei pennelli. Scegli Pennello setole, che farà apparire le sue opzioni. Ci sono un sacco di possibilità con un pennello a setole, ma per iniziare, scegli l'angolo piatto come forma e aumenta le dimensioni a 5 mm. Lascia le altre impostazioni come sono, ad eccezione di Opacity. Impostalo basso, a circa il 30%.
Usando lo strumento Penna, traccia una zona piatta dell'ombra sul disegno. Ecco, ho disegnato il labbro superiore. Seleziona la forma e quindi seleziona Disegna all'interno nella parte inferiore del pannello degli strumenti. Le parentesi tratteggiate appariranno attorno alla forma, facendoti sapere che sei in modalità Disegna all'interno. È possibile deselezionare la forma, ma le parentesi rimarranno.
Scegli un grigio caldo per il colore del tratto. Ho utilizzato alcuni campioni della libreria "Neutral", a cui è possibile accedere facendo clic sull'icona Menu Biblioteche Swatch nella parte inferiore sinistra del pannello Campioni..
Se non hai deselezionato la forma delle labbra nel passaggio precedente, potresti frustrarti nel vedere che ora ha il colore del tratto che hai appena selezionato. Questo può essere davvero fastidioso, ma devi solo ricordarti di deselezionare la forma. Le parentesi tratteggiate indicano che la forma è ancora in modalità Disegna all'interno.
Potresti voler disattivare il livello fotografico o spostare la foto sul lato in modo da poterla usare come riferimento. Ora inizia a disegnare tratti all'interno della forma delle labbra. A seconda delle impostazioni di Opacità, potrebbe essere difficile vedere un singolo tratto. Potresti anche voler aumentare la dimensione del pennello nel pannello Traccia per più strisce di colore.
Continua a dipingere e costruisci il colore e la trama. Tieni presente che i tratti di pennello diversi interagiranno in questo modo, ma se utilizzi solo un pennello e lo strofino avanti e indietro, non si accumulerà. In altre parole, un singolo tratto di pennello non interagisce con se stesso, quindi deseleziona i tratti esistenti e ne dipinge di nuovi per sovrapporre il colore.
Fai lo stesso per le altre aree d'ombra. Per prima cosa scegli Disegna modalità normale, quindi seleziona la nuova forma e scegli Disegna dentro di nuovo. Assicurati di averne finito uno prima di procedere al successivo. Una volta che si esce da Draw Inside Mode per una forma, non è possibile accedervi di nuovo.
SUGGERIMENTI: se vuoi un tratto più scuro, puoi cambiare l'opacità al volo usando i tasti numerici: 1 per 10%, 2 per 20% e così via.
È possibile fare doppio clic su qualsiasi pennello di setole nel pannello Pennelli per modificarlo. Se il pennello che stai modificando è già in uso nel tuo file, riceverai questo avviso. A meno che non desideriate che ogni brush stoke si aggiorni con le modifiche, fate clic su "Leave Strokes" per lasciare invariati i tratti di pennello esistenti.
Una volta che tutte le forme d'ombra sono state disegnate e dipinte, la tua immagine dovrebbe assomigliare a quella qui sotto. "Disegna dentro" crea semplicemente una maschera di ritaglio prima di disegnare. Quindi, se vuoi modificare alcuni dei percorsi o ricominciare da capo, puoi andare su Oggetto> Maschera di ritaglio> Modifica contenuto.
Se non hai salvato il tuo lavoro, ora è il momento giusto per farlo. Molto probabilmente riceverai un avviso quando salvi, dicendoti che il tuo documento contiene percorsi di pennelli e trasparenza. Bene, duh. In realtà, questo è un avvertimento importante da tenere presente, perché i pennelli con setole possono rendere il documento molto complesso e le dimensioni del file piuttosto grandi. È possibile disattivare l'avviso in modo che non riappaia durante questa sessione di lavoro.
Ora aggiungeremo altro colore, texture e modellazione. Crea un nuovo pennello setole se vuoi sperimentare: un ventaglio piatto funzionerà bene.
Come prima, imposta Opacity abbastanza in basso, quindi inizia a dipingere lungo i contorni del viso e del collo. È una sorta di processo scultoreo, con il vantaggio di poter modificare i percorsi o ricominciare da capo se lo si desidera. Se dipingi un tratto che ti piace, puoi copiarlo e spostarlo in un'altra parte dell'illustrazione. È possibile modificare la larghezza del tratto, l'opacità e la modalità di fusione, proprio come è possibile con qualsiasi percorso vettoriale.
Se utilizzi una tavoletta grafica e una penna, otterrai un riscontro visivo in merito alla direzione, inclinazione e orientamento del pennello. Tuttavia, può essere un processo piuttosto casuale, ma fa parte del divertimento e può prestarsi ad alcuni incidenti felici.
Non posso dirti esattamente dove e come dipingere il resto dei tratti, dovrai solo giocare finché non sembra giusto. La bellezza dell'utilizzo di Illustrator al posto di Photoshop (o vernice reale, se è per questo), è che se diventa troppo fangoso, puoi semplicemente cancellare alcuni tratti o cambiare la loro opacità. L'immagine finale è sotto.
Grazie alla loro trasparenza e fluidità, le spazzole setole possono essere utilizzate per un'ampia varietà di applicazioni di colorazione. E poiché sono percorsi vettoriali, ottieni il meglio da entrambi i mondi: gli effetti pittorici dei pennelli di Photoshop con il controllo e la flessibilità di Illustrator.
Tasti per le opzioni del pennello setole:
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