Crea una maschera di carnevale colorata e vettoriale

Questo tutorial tratta di come disegnare una maschera colorata, allegra, piena di carnevale in Illustrator. Ho spiegato come ogni parte è stata fatta come: il cappello allegro, il pennello per le cuciture, le campane, la piccola maschera sul viso, i simboli glitter e le altre decorazioni sul viso. Spero ti sia piaciuto.

Anteprima dell'immagine finale

Di seguito è l'immagine finale su cui lavoreremo. Vuoi accedere ai file Vector Source completi e alle copie scaricabili di ogni tutorial, incluso questo? Unisciti a Vector Plus per soli 9 $ al mese.

Dettagli dell'esercitazione

  • Programma: Illustrator CS3
  • Difficoltà: Intermedio
  • Tempo di completamento stimato: 2,5 ore

Passaggio 1: Disegna il viso

Apri un nuovo documento web. Prendi lo strumento Penna e pesca metà della prima forma che vedi qui sotto, vai su Oggetto> Trasforma> Rifletti e poi unisciti ai due punti mostrati (Comando + J).

Ora dobbiamo definire l'area vuota dove dovrebbero essere gli occhi. Per questo, disegna la forma dell'occhio usando lo strumento Penna, come nell'immagine qui sotto. Rifletti per creare il secondo, quindi posizionali sopra la forma del viso e vai a Pannello Pathfinder> Sottrai dall'area di forma ed espandi.

Ora copia e incolla la forma del viso che abbiamo creato. Utilizzare lo strumento selezione diretta per spostare i punti mostrati di seguito per ottenere la forma rossa e fare lo stesso per ottenere anche la forma verde. Assicurati che l'occhio abbia aree vuote per ciascuna delle tre facce che sono l'una sopra l'altra.

Passaggio 2: aggiungi un po 'di colore

Riempi la prima forma del viso con un gradiente lineare da pesca (R = 249, B = 224, G = 224) a un'altra sfumatura di pesca (R = 248, G = 246, B = 238). Riempi anche le altre forme con gradienti lineari, per i secondi colori di forma blu che ho usato sono: (R = 0, G = 148, G = 185), (R = 174, G = 212, G = 226), (R = 0, G = 119, G = 142) e per la terza forma: (R = 249, G = 199, G = 38), due volte (R = 255, G = 249, G = 202), (R = 236 , G = 212, G = 134) e (R = 249, G = 199, G = 38).

Step 3: Crea il contorno nero degli occhi

Usa la forma dell'occhio fatta in precedenza e ridimensionala usando lo strumento Scala, quindi spostalo un po 'verso destra. Ora seleziona entrambi, vai a Pannello Pathfinder> Sottrai da Area forma e Espandi per ottenere la seconda forma dall'immagine sottostante. Riempi di nero e fai lo stesso con l'altro occhio o rifletti su questo.

Passaggio 4: Disegna la maschera piccola

Prendi lo strumento Penna e disegna la metà della forma che vedi qui sotto, poi rifletti e raggiungi i punti mostrati. Sottrarre le forme degli occhi come per il viso per ottenere le aree vuote e assicurarsi che tutte si sovrappongano. Riempi la forma con un gradiente lineare usando i colori: (R = 93, G = 202, B = 114), (R = 212, G = 231, B = 189), (R = 255, G = 235, B = 67), (R = 252, G = 224, B = 211) e (R = 210, G = 85, B = 216).

Passaggio 5: Dividi la maschera piccola

Copia e incolla la piccola maschera in modo che possiamo usarla per ottenere le forme sottostanti. Prendi lo strumento Ellisse e disegna una forma ovale, seleziona entrambi, quindi vai a Pannello Pathfinder> Interseca area forma ed espandi.

Ora disegna un'altra forma come sotto sopra a quella appena creata, seleziona entrambe e Interseca Area forma> Espandi. Posizionali come vedi nell'immagine successiva e fai lo stesso con l'altro lato, oppure raggruppa queste due forme e le rifletti.

Passaggio 6: crea i simboli glitter

Disegna alcuni piccoli quadrati e posizionali come in basso. Riempili con diversi toni verdi e viola. Alcuni dei colori che ho usato per il glitter verde sono: (R = 58, G = 114, B = 40), (R = 92, G = 189, B = 98), (R = 64, G = 138, B = 66), (R = 213, G = 255, B = 192), (R = 81, G = 123, B = 58) e per il glitter viola: (R = 101, G = 41, B = 110) , (R = 184, G = 58, B = 180), (R = 253, G = 158, B = 239), (R = 147, G = 49, B = 118), (R = 236, G = 211, B = 232), (R = 241,79, B = 137) e bianco. Ora raggruppa e trascinali nel pannello Simboli.

Passaggio 7: spruzza lo scintillio

Quindi prendi lo strumento Spray per simboli e inizia a spruzzare sopra le forme che abbiamo creato in precedenza usando i simboli verde e viola. Le impostazioni che ho usato sono: Diametro di 49 px, Intensity a 10 e Symbol Set Density a 9.

Copia e incolla davanti alle prime due forme, dopo che c'è abbondanza di glitter, e sei soddisfatto del risultato. Ora seleziona tutti i set di simboli verdi e la forma corrispondente incollata in cima, quindi vai a Oggetto> Maschera di ritaglio> Crea. Fai lo stesso e crea un'altra maschera di ritaglio per i set di simboli viola. Fai anche lo stesso per il lato destro della maschera piccola.

Passaggio 8: definire il pennello a dispersione di scintillio

Crea il gruppo di riquadri dal basso e trascinalo nel pannello Pennelli e seleziona Nuovo pennello di dispersione, in modo simile a come facevamo in precedenza. Lo useremo per accarezzare la piccola maschera e altre decorazioni sul viso in seguito.

Ora copia e incolla davanti alla forma della maschera piccola, elimina il gradiente di riempimento, seleziona un tratto bianco da 1 pt e seleziona anche il pennello a dispersione appena creato dal pannello Pennelli. Fai doppio clic su Traccia nel pannello Aspetto e modifica i valori come nell'immagine sotto. Ora abbiamo un tratto di scintillio dorato attorno alla piccola maschera.

Suggerimento rapido: se cambi la modalità di fusione del tratto in Luminosità otterrai uno scintillio argentato tutt'intorno.

Passaggio 9: Disegna le gemme

Per disegnare le gemme, prima disegna un cerchio, quindi con lo strumento Poligono disegna la forma all'interno del cerchio. Ora usa le linee tra di loro. Raggruppali e utilizza lo strumento Secchiello pittura dinamica per riempire le forme con un gradiente luminoso. Fai più copie perché le useremo di nuovo più tardi.

Ora posiziona le gemme seguendo il contorno nero degli occhi come nell'immagine successiva. Vedi anche il risultato del tratto di glitter dorato attorno alla piccola maschera che ho spiegato in precedenza.

Passaggio 10: Disegna le labbra

Prendi lo strumento Penna e disegna le forme dal basso e riempili con un gradiente lineare usando diversi toni rossi. Ho anche aggiunto una forma ovale in cima piena di un rosa chiaro e una sfocatura gaussiana di 1,1 px per un po 'di bagliore.

Ora dietro le labbra disegnano un ovale molto piatto. Riempi con il 90% di nero, aggiungi un 1,3 sfocatura gaussiana e abbassa l'opacità al 50%. Questa sarà un'ombra leggera quando le labbra saranno posizionate sulla parte superiore del viso.

Passo 11 - Disegna le decorazioni sul viso

Disegna i percorsi ricci che vedi sotto usando lo strumento Penna. Ora abbiamo bisogno di definire un altro pennello di dispersione come ho spiegato nel passaggio 8. Ne ho fatto uno blu usando i colori: (R = 9, G = 95, B = 56), (R = 45, G = 204, B = 176), (R = 143, G = 204, B = 175), (R = 95, G = 231, B = 217), (R = 1, G = 167, B = 136) e bianco.

Quello d'oro è lo stesso che abbiamo fatto prima. Trascinali entrambi nel pannello Pennelli e seleziona Nuovo pennello di dispersione. Quindi traccia i percorsi usando questi pennelli come vedi sotto.

Ecco le impostazioni per il tratto di pennello a dispersione dorata e per quello blu.

Posiziona le decorazioni come nell'immagine successiva e rifletti anche sul lato destro. Ecco la nostra maschera finora.

Step 12 - Fai la forma del naso

Disegnare due percorsi per definire la forma del naso, accarezzarli con il 60% di nero, aggiungere una sfocatura gaussiana di 1,5 px, ridurre l'opacità al 60% e impostare la modalità su Differenza. Quindi disegna due forme per definire le narici.

Quello selezionato nell'immagine è riempito con il 70% di nero e ha un bagliore esterno grigio con le impostazioni dal basso. Anche la forma d'ombra tra di loro è riempita con il 10% di nero e ha un 1.8 Sfocatura gaussiana aggiunta.

Passaggio 13: aggiungi il colore nelle guance e nel bagliore

Disegnare una forma ovale con lo strumento Ellisse e riempirla con una sfumatura lineare dal bianco al rosa chiaro e aggiungere un sfocatura gaussiana di 7 px, quindi fare lo stesso per l'altra guancia e posizionarli sulla parte superiore del viso. Per aggiungere più bagliore ho creato un altro ovale, lo ho riempito con un gradiente lineare da bianco a giallo chiaro e aggiunto un sfocatura gaussiana di 6,6 px, quindi ho fatto più copie.

Vedi nell'immagine in basso che ho posto queste forme di bagliore sopra e accanto al naso, sulla fronte e sopra gli occhi. Ho anche realizzato percorsi più ricci (il processo è spiegato al punto 11). Li ho combinati per ottenere un design interessante e posizionarlo sulla fronte con più gemme aggiunte.

Step 14 - Disegna le campane

Per prima cosa disegna un cerchio con lo strumento Ellisse, quindi disegna una forma ovale piatta e usa lo strumento selezione diretta per modificarlo per ottenere l'anello centrale come mostrato.

Successivamente per l'anello appeso, disegna un'altra forma ovale e usa il percorso di offset per creare uno più piccolo. Ora prendi lo strumento di selezione diretta e sposta i punti centrali più vicini gli uni agli altri. Li ho colorati con sfumature usando diversi toni di giallo, oppure puoi usare i gradienti dorati della libreria Swatches.

Step 15: Disegna il cappello Jolly

Ecco la vista schematica del mio cappello allegro. Non devi preoccuparti di disegnarlo perfettamente perché alcune parti sono dietro le altre e inoltre ci sarà una cucitura di bordo attorno a ogni forma.

Disegna le due forme mostrate sotto con lo strumento Penna, quindi posizionale come mostrato. I colori che ho usato per il gradiente sono: (R = 40, B = 40, G = 128), (R = 80, B = 135, G = 189) e (R = 13, B = 0, G = 76 ).

Passaggio 16: definire il pennello di dispersione bordo bordi

Per realizzare la cucitura del bordo dobbiamo prima definire un pennello a dispersione. Per questo vai su Swatches Library> Patterns> Decorative Classic> Weave Cane e trascinalo nell'area di lavoro.

Ora dobbiamo modificare il gruppo grigio dall'immagine finché non otteniamo ciò che vogliamo. Espandere e separare prima, quindi riempire e accarezzare ciascuna delle piccole forme con toni gialli diversi. Alcuni dei colori che ho usato per riempire sono: (R = 255, G = 255, B = 0), (R = 250, G = 213, B = 92), (R = 255, G = 249, B = 202 ), (R = 236, G = 212, B = 134) e per il tratto: (R = 249, G = 199, B = 38), (R = 193, G = 144, B = 46). Raggruppare tutte le forme e trascinarle nel pannello Pennelli, quindi selezionare Nuovo pennello di dispersione.

Passaggio 17: applica la bordatura

Ora copia le due forme create in precedenza per il cappello e Incolla davanti. Elimina il riempimento, selezionali entrambi, vai su Oggetto> Percorso composto> Crea. Ora accarezzalo usando il Pennello di dispersione che ho appena spiegato sopra per ottenere l'aspetto della cucitura del bordo tutt'intorno.

Nella seconda immagine sotto sono le impostazioni di tratto che ho usato per il pennello scatter. Successivo Copia e incolla di fronte alle prime due forme ancora una volta e cancella il riempimento. Ora vai su Swatches Library> Patterns> Decorative Ornament> Chinese Spirals Color e imposta la modalità di fusione su Overlay.

Fai lo stesso con le altre forme del cappello e quelle rosse, poi metti un campanello su ognuna di esse. Ricorda inoltre che la cucitura del bordo è sempre sopra tutte le altre forme.

Passaggio 18: aggiungi altri elementi di progettazione

Prendi lo strumento Rettangolo arrotondato e disegna alcuni rettangoli come nell'immagine successiva, regolali se necessario, riempiendoli con un gradiente lineare da giallo a giallo più scuro e accarezzali usando lo stesso pennello di dispersione come sopra per ottenere di nuovo l'aspetto della cucitura.

Quando hai finito e sei soddisfatto del risultato, raggruppa tutte le forme e rifletti anche sul lato destro. Ora copia la forma del viso e quella blu dietro di essa, selezionale entrambe e Sottrai dall'area di forma per ottenere la seconda forma sotto.

Ora posiziona il gruppo di rettangoli sopra la faccia blu originale e la forma che abbiamo appena creato sopra questa, seleziona entrambi e vai su Oggetto> Maschera di ritaglio> Rendi.

Ho anche aggiunto alla terza forma del viso (quella dorata con l'aspetto della cucitura del bordo) utilizzando lo stesso pennello di dispersione come ho spiegato per il cappello. Basta cambiare la modalità in Moltiplica.

L'immagine finale

Il lavoro è finito Ecco come appare la maschera ora.

Spero vi sia piaciuto e ho imparato alcune tecniche utili. L'immagine finale della Jolly Carnival Mask è sotto. Tutto ciò che è necessario per finalizzare l'immagine è aggiungere uno sfondo gratuito.