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In questo tutorial, creeremo un'illustrazione creativa in uno stile pensato per una copertina di un videogioco o una copertina di un libro di fantascienza. Lo creeremo principalmente con tecniche di manipolazione fotografica. Con alcune fantastiche opzioni di Photoshop puoi trasformare tutte le foto che hai scelto, in una straordinaria cover esplosiva.
È incredibile, quanto è facile farlo, tutto ciò di cui hai bisogno è solo una buona idea e alcune basi solide in Photoshop. La parte più difficile in questo, è trovare le immagini giuste. Li ho scelti con cura, poiché le foto migliori sono state scelte, meno tempo ci vorrà per creare questa illustrazione di qualità. Iniziamo!
Diamo un'occhiata all'immagine che creeremo. È possibile visualizzare l'anteprima dell'immagine finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.
Apri questa immagine di una donna mascherata. Vai alla palette dei livelli, fai doppio clic con il tasto sinistro del mouse sul livello per sbloccarlo. Ora puoi spostare l'immagine. Posizionalo bene sul lato sinistro della maschera.
Inizia a riparare la foto copiando una parte del lato destro della maschera e applicandola alla parte mancante del lato sinistro. Usa lo Strumento Lazo (L), disegna una selezione, quindi Copia (Comando + C) questo pezzo e Incolla (Comando + V) come nuovo livello.
Ora che hai ancora selezionato questo piccolo pezzo, abbassa la sua Opacità con un semplice tocco. Vai a Modifica> Trasformazione libera> Distorci. Prova a dargli un po 'di prospettiva.
Ora prendi lo strumento Gomma (E), imposta il Diametro principale a circa 12px e la Durezza al 90%. Quindi ora che hai posizionato e trasformato, puoi iniziare a cancellare alcune parti che disturbano per riportare l'aspetto originale. Questo processo può essere eseguito anche con lo strumento Penna (P), ma a volte mi piace fare cose con lo strumento Gomma. Quando hai finito, seleziona questi due livelli e premi Comando + E (dato che abbiamo solo due livelli puoi anche andare in Immagine> Appiattisci immagine) questo li unirà in un unico livello.
Se qualcuno ha problemi con la riparazione delle immagini, ti consiglio di lasciare l'immagine come era in origine. Nel risultato finale, ti mostrerò come coprire questa imperfezione.
Per quelli di voi che hanno LucisArt, c'è un ottimo momento per usarlo. Assicurati di avere le stesse impostazioni mostrate di seguito.
Sembra fantastico, ora hai bisogno di tagliare la maschera fuori dall'immagine. Afferra lo strumento Penna (P), lo zoom molto vicino, in modo da poter vedere l'immagine pixelizzazione e iniziare a tagliare. Quando finisci il percorso, fai clic con il pulsante destro del mouse e seleziona Crea selezione, quindi tieni premuto Comando + Maiusc + I (che invertirà la selezione) e premi Elimina sulla tastiera. Ora hai cancellato tutto tranne la nostra maschera.
La tua immagine dovrebbe apparire proprio così. Il cerchio rosso indica un punto che dobbiamo copiare (Comando + C) usando lo strumento Lazo (L) o lo strumento Selezione ellittica (M).
Stiamo andando a riparare questo fondo del tubo. Incolla (comando + V) il pezzo che hai copiato nel passaggio precedente. Vai a Modifica> Trasforma> Rifletti verticale.
Metti questo piccolo pezzo di riparazione sotto la maschera. Posizionalo di alcuni pixel verso l'alto e cancella alcune parti di disturbo dal fondo per renderlo più rotondo.
Come puoi vedere, ora sembra abbastanza piatto. Abbiamo bisogno di mettere un po 'di ombra all'interno del tubo. Per fare ciò, utilizzare lo strumento Brucia (O), impostarlo su Luci e impostare il flusso su circa il 100%. Ricorda di dipingere su questo strato di piccolo pezzo che si trova sotto la maschera. Rendi scuro e lascia qualche punto più chiaro vicino al bordo inferiore.
Vai alla palette dei livelli, premi Comando e fai clic con il tasto sinistro su ciascun livello. Questo selezionerà entrambi i livelli. Quindi premi Comando + E per unirli. OK, quindi abbiamo finito con la prima fase di questo tutorial. Ora possiamo arrivare al punto.
Inizia con la creazione di un nuovo documento intorno a 1200 pixel per 1200 pixel, con una risoluzione di 300 pixel / pollice. Afferra lo strumento Secchiello (G), imposta il colore di primo piano su nero e riempi lo sfondo con esso. Ora trascina la maschera in questo documento e rinominala "Maschera".
A proposito, ho pensato che sarebbe stato carino correggere alcune ombre. Vai a Immagine> Regolazioni> Ombra / Luci e puoi modificare le impostazioni mostrate.
Disattiva il livello "Maschera" e apri l'immagine del muro di mattoni e assegnagli il nome "Muro". Vai a Immagine> Regolazioni> Luminosità / Contrasto e prova a rendere questo muro più scuro. Trascinalo nel documento del progetto, quindi usa Modifica> Trasformazione libera per ridurne le dimensioni per adattarlo al nostro documento di progetto.
Ora, faremo un pennello, che ci aiuterà a ottenere vari risultati con la cancellazione. Se qualcosa non è chiaro, non ti preoccupare, tutto sarà spiegato nei prossimi passi. Aprire un nuovo documento 900 pixel per 900 pixel, con una risoluzione di 300 px / pollice e uno sfondo nero. Sblocca il livello "Sfondo" (fai doppio clic con il pulsante sinistro del mouse sul livello).
Imposta il colore di primo piano su bianco e il colore di sfondo su nero. Vai a Filtri> Rendering> Nuvole. Prendi uno strumento Eraser molto morbido e abbastanza grande (E) con durezza allo 0% e Flusso del 30%. Cancella tutte le parti del bordo e fai molti tagli profondi in queste nuvole (da qualche parte intorno ai cerchi rossi indicati sotto).
Quando hai finito, vai su Modifica> Definisci preset pennello e fai clic su OK. Abbiamo appena creato un pennello, che useremo come gomma. Poiché le nuvole sono sempre diverse, puoi ripetere questo processo per creare circa 2 o 3 pennelli. Ti darà più varietà in seguito.
Seleziona il livello "Muro", seleziona Strumento Gomma (E), fai clic con il pulsante destro del mouse e trova il nostro nuovo pennello. Selezionalo, imposta un Diametro grande da 300-400 px. Durezza 0%, Flusso 70%. Ora cancella alcune parti attorno al muro.
Quindi, apri la trama delle crepe. Trascinalo nel nostro progetto, posizionalo sopra il livello "Muro". Denominare questo livello "Break". Quindi vai su Immagine> Regolazioni> Livelli e dai al colore più scuro un'espressione.
Posiziona il livello "Break" in modo appropriato e modifica il suo metodo di fusione in Moltiplica. Quindi copia / incolla (comando + J) questo livello. Sposta il livello copiato di un pixel in alto e di un pixel a sinistra colpendo le frecce della tastiera (rende le crepe un po 'più larghe). Nota: per spostare questo livello con le frecce della tastiera, è necessario avere lo strumento di spostamento (V) selezionato.
Ora crea un nuovo livello sopra. Chiamalo "Buco". Successivamente, imposta il colore di primo piano su nero e afferra lo strumento pennello (B). Fai clic destro e trova il tuo pennello cloud. Usa un Diametro grande di 300-400 px, con Durezza dello 0% e Flusso del 70%. Abbiamo bisogno di oscurare il luogo dove sarà il muro.
Attiva il livello "Maschera" e trascinalo sopra tutti i livelli. Quindi, prendi lo strumento Brucia (O), quindi imposta su Evidenzia e Flusso su 100%. Dipingi sui bordi inferiori della maschera, coprili completamente. Inoltre, coprire alcuni punti in cui punta la linea rossa in alto.
Sembra molto meglio ora. Ma la maschera è ancora troppo grande per questa immagine. Andiamo a Modifica> Trasformazione libera e riducilo. Nota: prova a tenere premuto Maiusc + Alt durante la trasformazione, in quanto ti darà una forma più piccola perfetta.
Ok fantastico. Ora dobbiamo lasciare questo progetto per un po '. Riduci a icona questo documento, apri la foto dei mattoni e sbloccala. Come puoi vedere, è molto rumoroso, anche se ridimensionato più piccolo. In questo caso, ho deciso di andare su Filtro> Disturbo> Riduci disturbo, e ho giocato per un po 'con le impostazioni. Il risultato non è scioccante, ma sicuramente corregge leggermente questa immagine.
Per favore ricorda, stai lavorando ora in un nuovo documento, non trascinare questa immagine nel tuo documento di progetto ora, in quanto porterà solo un disastro.
Quindi devi copiare / incollare (Command + J) questo livello perché utilizzeremo due versioni di quei mattoni. Spegni la copia per ora e applica Immagine> Regolazioni> Colore selettivo al primo livello.
Vai a Immagine> Regolazioni> Livelli e prova a dare a questa immagine un aspetto più esplosivo.
Ora è il momento giusto per trascinare questa immagine nel tuo documento di progetto. Ma prima di farlo, usa Modifica> Trasformazione libera e riduci il 40% circa. Assegna un nome a questo livello "Bricks 3" e posizionalo sotto il livello "Mask" come mostrato.
Ora basta sbarazzarsi dei bordi duri usando lo strumento Gomma (E) con il nostro pennello a nuvole. Puoi cancellare qualsiasi parte desideri, basta fare attenzione, cerca di non lasciare dei mattoni morbidi semitrasparenti cancellando perché sembrerà irrealistico.
Quando hai finito di cancellare, torna al documento dei mattoni. Ora accendi la copia del livello dei mattoni e applica Immagine> Regolazioni> Livelli con le impostazioni mostrate di seguito. Ridimensiona a un'immagine più piccola. Nota: non chiudere questo documento di mattoni, ne avrai bisogno in seguito.
Trascina questo livello nel nostro documento di progetto e chiamalo "Mattoni 2." Posiziona questa immagine nel modo che si adatta meglio. Vai a Modifica> Trasforma> Distorci. Ora prova a dare una certa prospettiva a quei mattoni.
Afferra lo strumento Gomma (E) e ripeti il processo di cancellazione, come è stato fatto nei passaggi precedenti.
Ora ripeti il passaggio 25. Trascina nuovamente la copia dei mattoni nel documento di progetto, ma non utilizzare Distort come in precedenza. Assegna un nome al livello "Mattoni 1." Questa volta la posiziona nel mezzo. Vai a Modifica> Trasformazione libera, ruotalo orizzontalmente (da 90 gradi a destra). Quindi fare clic con il tasto destro sull'immagine, selezionare Rifletti verticalmente. Ruota più verso l'alto. Ora, cancella la maggior parte dell'immagine, lascia solo pochi mattoni, ma non troppi. Non vogliamo renderlo troppo disordinato.
È ora di mettere quei mattoni in ordine. Questi tre strati dovrebbero trovarsi al di sotto del livello "Maschera" nell'ordine particolare mostrato di seguito.
Crea un nuovo livello sopra i livelli dei mattoni, ma sotto il livello "Maschera". Chiamalo "Ombra". Ora usa lo strumento Pennello (B), seleziona il nostro pennello nuvola con le stesse impostazioni precedenti: grande Diametro di 300-400 px, Durezza dello 0% e Flusso del 70%. Inoltre, assicurati che il colore di primo piano sia impostato su nero. Quindi dipingi al centro e appena un po 'intorno alla maschera.
Ecco un momento in cui devi creare l'illusione che la maschera inizi a comparire tra queste parti esplosive. Come ho detto prima, ti mostrerò come coprire il lato sinistro della maschera, quello che è stato corretto nei primi passaggi.
Quindi, le linee rosse mostrano dove dipingere. Presumo che tu abbia ancora selezionato il pennello nuvola nera. Lo useremo di nuovo. Vai alla palette dei livelli, assicurati che il tuo livello "Maschera" sia selezionato e aggiungi una maschera di livello. Ora seleziona questa maschera di livello e dipingi con il nero dove indicano le linee rosse. Ora stiamo coprendo alcuni bordi della maschera con l'esplosione dei mattoni.
Ricordarsi di utilizzare varie impostazioni di Master Diameter per il pennello. Per piccoli spazi utilizzare un pennello piccolo e per i punti più grandi aumentare il diametro.
Ora seleziona il livello "Maschera". Passare alla tavolozza dei livelli, Alt-clic sull'icona di livello di regolazione per aggiungere il colore selettivo.
Se hai fatto bene, dovrebbe apparire una finestra New Layer con Use Previous Layer to Create Mask. Assicurati di controllare quell'opzione.
Ora abbiamo un livello di regolazione che è regolabile in qualsiasi momento. Puoi modificare le impostazioni facendo doppio clic sulla miniatura del livello quando vuoi. Quindi diamo a questa maschera un bel colore adatto. In realtà, renderemo i colori della maschera più caldi. Per prima cosa seleziona i Gialli dall'opzione Colori e poi Cyan, usa l'impostazione mostrata sotto per entrambi.
La maschera ora ha colori migliori, e mentre la guardavo più da vicino, ho notato che possiamo aggiungere un riflesso di mattoni al vetro. Usa lo strumento Lazo (L) e disegna una selezione intorno all'area che verrà riflessa. Passa al livello "Bricks 3", quindi Copia (Command + C) e Paste (Command + V) questo pezzo. Chiamalo "Reflection" e mettilo sopra tutti gli altri livelli.
Abbassa la sua opacità da qualche parte intorno al 30%. Vai a Modifica> Trasforma> Rifletti in orizzontale, posiziona questo riflesso nella maschera. Afferra lo strumento Gomma (E) con un pennello rotondo normale. Impostare il flusso su 100% e la durezza su circa il 90%. Cancellare alcuni bordi con un piccolo diametro, per adattarlo al vetro degli occhiali di protezione.
Ora usa lo strumento Penna (P) per disegnare una selezione all'interno della maschera. Quando hai finito di tracciare il percorso, fai clic con il tasto destro e seleziona Crea selezione.
Crea un nuovo livello soprattutto, chiamalo "Glass Shadow". Ora seleziona lo strumento sfumatura (G). Premere "D" sulla tastiera per ripristinare i colori. Assicurati che il colore di primo piano sia nero. Ora vai all'Editor dei gradienti e seleziona Primo piano a Trasparente. Trascina il gradiente da pochi pixel sotto la selezione al centro di esso. Deseleziona la selezione (comando + D).
Per questo progetto, ho realizzato un rendering in Cinema 4D. Sembra un'esplosione di centinaia di piccoli pezzi taglienti. Ciò darà un effetto più distruttivo al nostro progetto.
Quindi apri il file e trascinalo nel documento dei mattoni (supponendo che tu non lo abbia chiuso). Questo file è in formato PNG, quindi è trasparente, non devi tagliare lo sfondo bianco. Assegna un nome a questo livello "Pezzi 1".
Ruota i mattoni per avere più punti luce sotto il livello "Pezzi 1". Vai alla palette dei livelli, tieni premuto Comando + clic sinistro sulla miniatura del livello "Pezzi 1". Dovresti vedere la selezione caricata. Ora seleziona il livello con i mattoni, chiamalo "Pezzi 2", usa Comando + Maiusc + I e premi il tasto Canc sulla tastiera. Abbiamo appena cancellato tutto tranne la forma dei pezzi di mattoni. Seleziona questi due livelli e trascinali nel documento di progetto.
Disattiva il livello "Pieces 2" e lascia il focus per un po 'su "Pieces 1." Li ordina nella tavolozza dei livelli. Metti entrambi i pezzi sopra il livello "Foro" (e posiziona "Pezzi 2" sopra "Pezzi 1"). Ora vai a "Pezzi 1" Opzioni di fusione, e dargli un po 'di ombra interna, per evitare l'aspetto piatto.
Ora attiva il livello "Pieces 2", imposta il metodo di fusione su Moltiplica e copia / incolla (comando + J). Assegna un nome al nuovo livello "Pezzi 3."
Se ti piace puoi unire questi tre strati e fare alcune correzioni. Puoi usare lo strumento gomma (E) con un pennello normale con durezza del 100% e flusso del 100%, per cancellare i pezzi scuri, se hai.
Ok fantastico! Abbiamo solo bisogno di un bel titolo ora. Afferra lo strumento testo (T) e digita "Ripartizione" (ho usato il carattere autunnale).
Useremo una bella trama per riempire questo testo. Apri questo file. Vai a Immagine> Regolazione> Desatura, quindi Modifica> Definisci modello. Chiudi questo documento e torna al nostro progetto.
Nella tavolozza dei livelli, selezionare il livello "Ripartizione", fare clic con il tasto destro del mouse su di esso e selezionare Opzioni di fusione. Ora usa le stesse opzioni per Sovrapposizione pattern e Sovrapposizione sfumatura.
Successivamente, avremo bisogno di mattoni di nuovo. Apri il documento con i mattoni e trascina l'immagine dei mattoni nel nostro progetto. Denominalo "Overlay di interruzione". Posizionalo sul livello "Ripartizione". Fai alcune rotazioni, cerca di trovare il punto più bello (non troppo scuro, anche non troppo luminoso) e poi posizionalo nel posto del testo.
Hold Command + tasto sinistro del mouse sulla miniatura del layer "Breakdown". Dovrebbe caricare la sua selezione. Quindi assicurati di aver selezionato il layer "Overlay Breakdown". Usa Command + Shift + I e premi Delete.
Ora, come puoi vedere, Photoshop ha tagliato tutto intorno alla selezione, lasciando il testo strutturato, ed è esattamente quello che volevamo. Imposta il metodo di fusione del livello "Sovrapposizione di interruzione" su Sovrapponi. Quindi, tieni premuto Comando + clic con il tasto sinistro sulla miniatura del livello "Sovrapposizione di interruzione", che ha caricato la selezione.
Crea un nuovo livello sopra tutto e chiamalo "Tratto". Ora prendi uno strumento di selezione rettangolare (M), fai clic con il pulsante destro del mouse e seleziona "Tratto", applica le stesse impostazioni come mostrato di seguito. Deseleziona la selezione con Comando + D.
Abbassa l'opacità del livello "Tratto" al 44%. Crea un gruppo e chiamalo "Linee brillanti". Posizionalo sotto il livello "Sovrapposizione interruzione". Ora lavoreremo in questo gruppo. Crea un nuovo livello all'interno e chiamalo "B line". Afferra lo strumento Pennello (B) e imposta il colore di primo piano su bianco e seleziona il primo pennello dalla tavolozza, che è 1px con 100% di durezza.
Ora usa lo strumento Penna (P), traccia una linea retta sulla lettera "B" dall'alto verso il basso. Per tenerlo dritto, tenere premuto Shift mentre si imposta il secondo punto di ancoraggio. Fai clic con il pulsante destro del mouse e seleziona "Percorso tratto", seleziona l'opzione Simula pressione e fai clic su OK. Deseleziona il percorso.
Ripeti il passaggio precedente per ogni lettera. Ti suggerisco di copiare / incollare (Command + J) il layer "B line" otto volte e posizionarlo sul bordo sinistro di ogni lettera. Nelle lettere "A" e "W", dovrai ruotare (Modifica> Trasformazione libera) questa piccola linea per adattarla al bordo.
Nota: non faremo più nulla in questo gruppo, quindi puoi chiudere i livelli all'interno del gruppo facendo clic su questa piccola freccia vicino all'icona dell'occhio di gruppo. (Ricorda di non spegnere il gruppo però!)
Seleziona il livello "Sovrapposizione ripartizione", tieni premuto Comando + clic sinistro sulla miniatura del livello "Sovrapposizione di interruzione" per caricare la sua selezione. Afferra lo strumento Selezione rettangolare (M), tieni premuto Alt, fai una selezione intorno alla parte superiore delle lettere (tenendo premuto Alt) e rilascia tutto. Dovrebbe automaticamente cancellare la selezione dalla parte superiore delle lettere. Ora, fai il fondo allo stesso modo. Dovresti avere una selezione che passa attraverso il centro del testo, come mostrato di seguito.
Crea un nuovo livello soprattutto, chiamalo "Linee intermedie". Imposta il colore di primo piano su bianco. Afferra lo strumento Pennello (B), crea un pennello grande. Impostare la durezza su 0% e impostare il flusso su circa il 30%. Adesso dipingi. Dipingi all'interno della selezione, quindi non puoi toccare nessun altro punto con il pennello, ad eccezione della selezione all'interno delle lettere. Fai un bel tocco morbido sulla parola "Break", quindi passa a un colore nero e fai lo stesso con il resto del testo "Giù".
Alla fine, volevo aggiungere qualcosa come un capitolo a questo titolo. Usa lo Strumento testo (T) e digita il testo con un bel carattere sottile a tua scelta.
Il testo del titolo conferisce l'aspetto unico e definitivo a questo progetto. In un'illustrazione come questa, è utile decorare il testo con immagini strutturate incorporate. Dà un aspetto generale molto bello.
Grazie per aver letto questo tutorial. Mi è davvero piaciuto farlo. Spero che tu abbia imparato alcune nuove tecniche utili. È possibile visualizzare l'immagine finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.
Accentsconagua