Disegniamo alcune divertenti icone dei cartoni animati in Adobe Illustrator CC! Scarica il file di schizzo a destra di questo tutorial, oppure puoi delineare alcuni ritratti di te stesso e applicare le tecniche descritte di seguito per creare le tue icone personalizzate, pronte per il web e stampare.
La settimana del 14 novembre è la Settimana della sensibilizzazione sui transgender, una settimana in cui i partecipanti discutono dell'identità di genere e dei problemi correlati affrontati da coloro che si identificano sotto o sono discussi sotto l'ombrello transgender. Le persone che ho scelto per queste icone si identificano in una varietà di modi e sono state attive per la consapevolezza dei transgender e all'interno della più ampia comunità LGBT:
L'elenco dei notabili trans * attivisti va un po 'oltre e vi incoraggio, dopo aver creato qualcosa di fantastico con il tutorial, a considerare quelli descritti qui come punto di partenza per Transgender Awareness Week.
Diamo un'occhiata ai miei schizzi iniziali. Tutti e sei i miei soggetti hanno ritratti disegnati in piccole scatole arrotondate. Ho preso appunti sulle loro pettinature e forme del viso, e ho cercato una somiglianza carina e fumettosa per ognuno.
Puoi creare le tue icone da questi disegni e seguirmi, o usare qualcosa di tuo e applicare le tecniche descritte di seguito.
La nostra prima materia icona è Janet Mock. Ho bloccato il mio schizzo sul proprio livello nel Livelli pannello di a Nuovo documento nel Adobe Illustrator. Su un nuovo livello, ho iniziato con il Strumento penna (P) e ho tracciato la forma della testa di base dal mio schizzo.
Poi ho iniziato a tracciare gli occhi. Ho temporaneamente impostato la forma della testa Modalità di fusione a Moltiplicare nel Trasparenza pannello per assicurarsi che si adatti ai tratti del viso che stavo iniziando a disegnare.
Ho nascosto la forma della testa per ora nel Livelli pannello. Usando il Strumento Pennello blob (Shift-B), con la pressione attivata, ho seguito le linee del mio schizzo per disegnare occhi, naso e bocca. (Se stai usando un mouse, sentiti libero di attenersi al Strumento Penna o Strumento di curvatura (Shift- ~) disegnare componenti e tracciare il tuo schizzo.)
Per gli occhi, ho disegnato due oggetti sfumati a forma di mandorla con Gradienti lineari passando dal viola scuro al bianco e al viola scuro. Aggiusta il distribuzione del gradiente con il Strumento sfumatura (G) o il Pendenza pannello.
Trovo che usando il Strumento Pennello blob mantiene il disegno cartonato e sembra disegnato con un pennarello. È anche possibile ottenere un aspetto simile utilizzando i percorsi tracciati e regolando il peso del tratto con il Width Tool (Shift-W).
Ho posizionato la forma della testa sotto i tratti del viso appena disegnati. Gruppo (Control-G) riunire i componenti del viso e centrarli verticalmente con l'oggetto della testa. Come puoi vedere, abbiamo le basi pronte: sopracciglia, occhi, naso e bocca. Andiamo ai dettagli!
Mi piace fare riferimento ai miei schizzi il più spesso possibile. Dai al naso una certa variazione di colore disegnando una forma sull'intero naso e applicando una sfumatura che va da una tonalità rossa, arancione o marrone alla tonalità della pelle che stai usando per il tuo ritratto.
Ho fatto la stessa cosa con l'ombretto dietro entrambi gli occhi, sottolineando l'arco della fronte e la forma a occhio di gatto delle ciglia.
Ho cambiato le linee del naso e della bocca in un rosa scuro e ho disegnato la bocca con il Pencil Tool (N) come due forme distinte poste sotto le linee della bocca nel Livelli pannello.
Analizziamo alcuni dei dettagli creati finora:
Per gli zigomi alti di Janet, disegnai una forma che tagliava il lato del viso a metà in diagonale e usava il Strumento per la creazione di forme (Shift-M) adattarlo perfettamente all'oggetto della testa. Ho applicato a Gradiente lineare alla forma che va dal marrone scuro allo stesso marrone usato per il suo colore della pelle, con il colore più scuro all'esterno della mascella (vedi sotto).
Successivamente ho disegnato alcune forme di luce sulla fronte e sulle guance. Ho applicato Gradienti radiali a ciascuno, passando dal tono della pelle a 100% di opacità a 0% di opacità con il Modalità di fusione impostato Schermo.
Accelerando il processo di creazione del volto, diamo un'occhiata ai dettagli che ho aggiunto:
Mi piace gestire il disegno di acconciature in sezioni. Per i favolosi e folti capelli di Janet, controlla il mio processo qui sotto:
Il collo e le spalle sono una forma disegnata con il Strumento Penna. Il Gradiente lineare applicato alla forma va dal marrone scuro in alto al marrone medio. Posizionalo dietro la testa ma sopra lo strato inferiore di capelli.
Per la maglietta, l'ho disegnato velocemente e semplicemente con il Strumento Penna e ha aggiunto un paio di percorsi tracciati per creare un rapido dettaglio, senza tralasciare troppa attenzione dal resto del ritratto.
Ognuna delle mie icone avrà uno sfondo simile a un rettangolo arrotondato, che puoi disegnare con Strumento rettangolo arrotondato, con un Gradiente radiale applicato. Gruppo tutti i componenti dell'icona insieme. Disegna un altro rettangolo arrotondato e posizionalo sopra il gruppo di icone. Creare un Maschera di ritaglio (Control-7) quindi il corpo del ritratto rimane all'interno della cornice dell'icona.
Aggiungi altri dettagli come un po 'di testo (controlla alcuni font fantastici su GraphicRiver o disegnali in te stesso) e altre forme di ombra per definire i capelli.
Piuttosto che passare attraverso lo stesso processo per ciascuna delle icone, vorrei evidenziare alcune delle tecniche che rendono unica ogni icona. A partire da una versione cartoon di Laura Jane Grace, vediamo come ho gestito le sue lunghe trecce.
Gruppo questi capelli si disegnano insieme e noi definiremo i capelli ulteriormente con alcune forme d'ombra.
Proprio come le forme d'ombra disegnate prima, le useremo Gradienti lineari da cui proviene 100% a 0% di opacità.
Disegna una grande figura delineando i capelli con il Strumento Penna o Strumento di matita e posizionalo sotto l'arte della linea dei capelli. Disegnai una forma grande e frastagliata che segue il contorno della frangia.
Applica il gradiente di ombreggiatura e continua a disegnare forme che definiscono alcune sezioni di capelli, in modo simile a quanto visto di seguito.
I punti salienti sono simili alle forme d'ombra: accentuano diverse sezioni nei capelli e portano profondità al design. Utilizzare una tonalità più chiara rispetto ai capelli o impostare le forme gradiente a Schermo come il Modalità di fusione nel Trasparenza o Aspetto pannelli.
Per la corona di fiori su entrambe le teste di Marsha P. Johnson o Tyler Ford, seguivo principalmente il mio schizzo iniziale e disegnavo forme con il Strumento di matita. Come i capelli, ho preso tutto in sezioni.
Nel caso della corona di fiori in basso, sono andato per sezioni di colore di fiori e foglie. Ho disegnato fiori rossi, raggruppate loro insieme, e poi disegnarono fiori e foglie gialle dopo.
Disegnare qualcosa di complesso come una corona di fiori o una composizione floreale in sezioni consente di cambiare i colori rapidamente e facilmente. Ho disegnato le vene sulle foglie con il Strumento Pennello blob.
Per aggiungere un po 'di ombra ai fiori I raggruppate la corona insieme e poi Copiato (Control-C) e Incollato (Control-V) l'intera cosa. Nel Pendenza pannello, ho applicato a Gradiente radiale di marrone scuro a 100% a 0% di opacità (con il colore opaco al centro) e impostare il Modalità di fusione a copertura nel Trasparenza pannello.
I punti salienti sono di colore giallo chiaro Gradiente lineare forme simili a quelle disegnate sui capelli dell'icona di Laura Jane Grace.
La maggior parte degli abiti disegnati su ogni icona sono semplici. Gli abiti disegnati sulla mia icona di Balian Buschbaum sono stati disegnati in tre fasi: camicia, sciarpa intorno al collo e sciarpa appesa. Poi ho disegnato delle semplici forme di sfumature sfumate che accentuavano il drappeggio e le pieghe della sciarpa stessa (come visto sotto).
Le icone viste di seguito sono state create con le tecniche evidenziate sopra. Sentiti libero di seguire insieme lo schizzo fornito o crea alcuni tuoi disegni e usa le idee, lo stile e le tecniche di questo tutorial. Condividi i tuoi risultati nella sezione commenti qui sotto!