Un paio di volte al mese rivisitiamo alcuni dei post preferiti del nostro lettore da tutta la cronologia di Vectortuts +. Questo tutorial di Nancy Zonneveld è stato pubblicato per la prima volta il 26 febbraio 2010.
Crea un personaggio dal design unico per un cardellino europeo con schizzi di vernice e trame. Le tecniche utilizzate saranno Live Trace, Pathfinder, Transparency, Distort, Warp e Clipping Masks. Daremo a questo personaggio un aspetto unico e una personalità divertente.
Di seguito è l'immagine finale su cui lavoreremo. Vuoi accedere ai file Vector Source completi e alle copie scaricabili di ogni tutorial, incluso questo? Unisciti a Vector Plus per soli 9 $ al mese.
Per prima cosa ho cercato diverse foto del cardellino e ho fatto alcuni schizzi realistici. In questo modo imparerò a conoscere l'argomento e posso sperimentare pose diverse. Usa forme semplici per formare il tuo personaggio. Aggiungeremo i dettagli più tardi, per prima cosa assicurati che le nozioni di base siano corrette.
Prova diversi tipi di forme e scegli quello più adatto al tuo personaggio. Se vai carino, probabilmente avrai bisogno di una forma rotonda. Ho scelto di usare due rettangoli uno sopra l'altro, con gli angoli arrotondati per tenerlo carino.
Importa lo schizzo in Illustrator (File> Luogo) e traccia lo schizzo con lo strumento Penna. Usa uno strato per i contorni e uno strato sotto per i colori di base. Quando si usano livelli separati per loro è possibile creare dei livelli tra loro per l'ombreggiatura e le alte luci.
Usa il minor numero di punti di ancoraggio nelle tue linee il più possibile per linee pulite e pulite. Ho selezionato una riga in verde in modo da poter vedere la quantità di punti di ancoraggio.
Per fare gli schizzi di vernice ho usato foto di schizzi di vernice. Puoi crearli da soli e scannerizzarli o utilizzare le foto di archivio. Ho usato le foto da
Innanzitutto creeremo gli schizzi per le ali in forme vettoriali con la funzione Traccia dal vivo. Seleziona la foto splatter e vai su Oggetto> Traccia live> Opzioni di tracciamento. Usa le impostazioni mostrate. Le impostazioni più importanti sono "Bianco e nero" perché sono necessari solo 1 riempimento colore perché non abbiamo bisogno di tratti. Ignora il bianco è anche importante perché non abbiamo bisogno che lo sfondo bianco sia anch'esso una forma vettoriale.
Seleziona gli schizzi e vai su Oggetto> Espandi, ora i tuoi schizzi sono forme vettoriali. Probabilmente gli schizzi non sono ancora la forma perfetta, non c'è problema. Ci sono due opzioni per modificarle. Un'opzione è selezionare gli schizzi e andare su Filtro> Distorsione> Distorsione libera. Sposta i quattro punti di ancoraggio intorno per modificare i tuoi schizzi. Hai molte possibilità in questo modo, ma per le ali non era abbastanza. Volevo piegare la forma per seguire la forma delle ali.
Per piegare gli schizzi, applica Effetto> Deformazione> Arco. Seleziona Anteprima in modo da poter vedere le modifiche direttamente sullo schermo. I contorni blu sono gli schizzi originali e i riempimenti neri sono ciò che ho realizzato modificando alcune impostazioni. Ora piega di più, che è esattamente quello che voglio.
Dare agli schizzi il colore desiderato selezionando gli schizzi e quindi selezionando un colore nella barra degli strumenti. Sposta gli schizzi sul posto che desideri. In questo caso sono troppo grandi e sono anche sul ventre e anche fuori dall'uccello, mentre li voglio solo sulle ali. Puoi eliminare alcuni dei piccoli splatters selezionandoli e premendo Elimina, o usando lo strumento Gomma, ma puoi anche usare gli strumenti Pathfinder, che è molto più facile e preciso.
Apri il pathfinder andando su Window> Pathfinder. Devi creare una forma dove vuoi che vengano visualizzati gli schizzi, in questo caso ho già quella forma: l'ala. Non posso usare l'ala stessa o scomparirà dopo l'uso, quindi copio l'ala (Comando + C) e la incollo nello stesso identico luogo (Comando + F). Ora seleziona l'ala copiata e gli schizzi e fai clic su Intersect Shape Areas nel pathfinder. Puoi vedere il risultato nell'immagine qui sotto.
Usa le stesse tecniche per tutti gli altri splatters. Dopo aver creato gli splatters, ho pensato che fosse un po 'noioso, quindi ho deciso di aggiungere più colore facendo più splatters più piccoli di quelli esistenti. Ho usato gli stessi splatters, ma li ho ridimensionati e ruotati un po 'in modo che sembrino diversi. Ho anche dato loro un colore più chiaro rispetto agli splatters esistenti per creare un effetto di evidenziazione / ombreggiatura.
Se il tuo stile è più dettagliato di questo, puoi ovviamente utilizzare anche cinque diversi splatters con diversi colori e dimensioni per creare l'illusione di uno splatter.
Mi piace sempre fare un contorno lungo il mio disegno per renderlo più simile a un cartone animato. Per creare un contorno spesso seleziona tutti i tuoi contorni neri e copiali (Comando + C) e crea un nuovo livello sotto tutti gli altri livelli.
In questo livello incolla i contorni in posizione (Comando + F). Mantieni le linee selezionate e assegna loro un peso della corsa più spesso rispetto alle linee originali. In questo caso le linee per il becco e per i piedi sembravano strane se le facessi più spesse, così le ho cancellate. Normalmente faccio un contorno spesso attorno a tutto.
In questo screenshot puoi anche vedere come sono finiti i miei strati. Uso molti strati diversi e li chiamo anche loro, questo fa risparmiare tempo a cercare tra i livelli se voglio modificare qualcosa.
Ho usato le stesse tecniche per creare gli altri due uccelli. Ho usato gli stessi contorni per loro, non perché fossi pigro, ma perché pensavo fosse bello poter usare le stesse linee per creare tre diversi uccelli guardando in tre direzioni diverse. Ho solo cambiato le posizioni dei becchi e ricreato gli schizzi giallo e arancione per gli altri due uccelli. Ho anche disegnato un semplice ramo per far sedere gli uccelli usando lo strumento Penna.
Ho usato tre diverse forme per creare il ramo, per unirle seleziono tutte e tre le forme e vai a Finestra> Pathfinder> Unisci. Il risultato è che l'intero ramo è una forma. Questo è importante per gli altri passaggi.
Per rendere il ramo più interessante, diamo una texture. Questa è una tecnica ben nota per gli utenti di Photoshop, ma non è necessario passare a Photoshop perché Illustrator ha anche opzioni di livello. Questo non è un effetto vettoriale, però perché ho usato una foto che è pixel anziché vettoriale.
Scegli una foto con un buon effetto, questa non deve essere una foto di un ramo, spesso è ancora meglio scegliere un'immagine di qualcosa di completamente diverso. Ho usato una foto stock di rocce da cgtextures.com. Ho usato la foto in bianco e nero perché voglio scegliere i miei colori. Puoi anche usare una foto a colori per alcuni effetti piacevoli.
Aggiungi la foto al tuo disegno (File> Inserisci) e crea una copia del ramo (Comando + C). Crea un nuovo livello e incolla il nuovo ramo nello stesso punto (Comando + F). Useremo questo nuovo ramo per modificare la foto.
Useremo una maschera di ritaglio per rendere la foto visibile solo sul ramo e non sullo sfondo completo. Seleziona il ramo copiato e la foto, quindi applica Oggetto> Maschera di ritaglio> Crea.
Assicurati che il ramo sia ancora selezionato e apri la finestra Trasparenza (Finestra> Trasparenza) e dove dice Normale cambiala in Sovrapposizione. Inoltre, imposta Opacity al 70%.
Per lo sfondo ho usato un'altra foto stock da
Crea un rettangolo con lo Strumento rettangolo (M) per lo sfondo in un livello sotto la foto della trama dello sfondo. Vai a Finestra> Gradiente per aggiungere un gradiente ad esso. Seleziona il rettangolo e quindi seleziona due colori nella finestra Sfumatura per creare un gradiente. Imposta l'angolo a 90 gradi per cambiarlo in un gradiente verticale.
Seleziona la foto della texture di sfondo e vai a Finestra> Trasparenza, imposta Overlay e Opacity al 60%. I tuoi strati dovrebbero ora assomigliare a questo:
Divertiti a creare i tuoi personaggi strutturati.
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