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Cosa starai creandoL'arte del ventaglio è uno dei temi più interessanti nel mondo della creatività per me oggi. È molto sorprendente il modo in cui molti grandi artisti negli ultimi anni si sono notati producendo fan di spettacoli e film popolari.
Quindi per questo tutorial ti mostrerò come usando vari riferimenti, oltre a un'attenta pianificazione, disegno e rendering, puoi creare un tributo alla meraviglia che è il mondo di Star Wars! Questa serie di film gode ora di un enorme status di culto in tutto il mondo e, con una nuova serie in arrivo, perché non rendere omaggio a questo meraviglioso set di film?
Per questo tutorial lavoreremo su carta di formato A3 (11 × 8 pollici) su un layout orizzontale (orizzontale) fissato a lavagna. Se hai un tavolo da disegno, fissalo con la carta nastro adesivo in modo che non scivoli mentre disegni.
Se sei già un artista esperto, avrai un'idea approssimativa su come comporre correttamente la tua immagine. Se non sei così esperto, potrebbe valere la pena fare alcuni schizzi di layout grezzi su un foglio di carta separato per elaborare la tua composizione e la prospettiva dell'immagine per vedere come potrebbe funzionare nella versione finale.
Per cominciare, inizieremo dividendo la nostra immagine a metà. Usando il tuo Righello in acciaio, misura dove è la linea centrale del foglio e traccia una linea usando il tuo T-righello.
Potremmo trovarlo utile più avanti nella fase di disegno se utilizzi il mezzo di questa linea come a punto di fuga che è usato per fungere da guida per la tua prospettiva dell'immagine.
Per mantenere le cose semplici useremo solo prospettiva a un punto, ma se costruiamo attentamente la nostra immagine, saremo comunque in grado di creare un'immagine sorprendente.
Se hai una buona idea di dove posizionare la tua immagine sulla pagina, inizieremo disegnando alcune forme di base come cerchi e quadrati per sgrossare la Morte Nera parzialmente costruita sullo sfondo dell'immagine. Questo vuole essere quasi al centro del foglio per stabilire un punto focale.
In questa fase iniziale, non essere troppo preciso sulle tue battute, poiché lavoreremo su questi una volta che la nostra immagine si sarà consolidata. È meglio lavorare con a morbido portare come una matita 2B. Potrebbe essere utile avere anche un riferimento per aiutarti a lavorare, e suggerisco che questa immagine potrebbe essere adatta.
I veicoli che ricordo di più dai primi film di Star Wars sono i combattenti di punta dell'impero. Sono così distintivi e sono ancora icone a se stanti fino ad oggi, quindi penso che per questa immagine è giusto che ne includiamo alcuni. Per iniziare a costruire uno di questi combattenti, usa semplici esagoni per le ali e il corpo principale può essere costituito da cilindri e cerchi.
Se stai cercando un riferimento per un combattente dell'impero, questa immagine potrebbe aiutarti.
Ricorda però, potrebbe valerne la pena mentre usi il centro del foglio come punto di fuga per aiutare a ottenere la prospettiva corretta sugli oggetti nel disegno.
Per aggiungere un po 'più di drammaticità alla nostra immagine, potrebbe essere appropriato includere uno squadrone combattente che lascia la base della Morte Nera per andare a caccia. Per creare e costruire alcuni altri combattenti che si muovono nella scia dei leader, impiegate semplicemente la stessa tecnica che abbiamo usato nei passaggi precedenti. Se stai lottando con la costruzione dei combattenti, questo riferimento potrebbe esserti utile.
Per Darth Vader, preferisco usare il metodo di usare figure stilizzate per costruirlo. Fondamentalmente, questo metodo implica disegnare un semplice scheletro di figura stilizzata per stabilire la sua posa. Sto usando questo riferimento per lui.
Fare attenzione quando si disegna l'anatomia poiché, anche dopo anni di studio, un artista esperto può ancora commettere errori. Questo è il motivo per cui nelle prime fasi potrebbe essere utile prima fare alcuni schizzi approssimativi!
Ora per dare corpo alla tua figura, di nuovo usa solo linee sciolte in questa fase, lavorando sopra la parte superiore della tua figura stilizzata usando cilindri sciolti per la sua parte superiore e gli avambracci. Per le sue articolazioni è meglio usare cerchi per costruirle.
Per la sua testa, usando il cerchio con cui abbiamo iniziato, dividilo orizzontalmente con una linea approssimativamente nel mezzo. Questo fungerà da guida per dove saranno i suoi occhi. Più in basso, usando il nostro riferimento, disegna altre due linee per segnare la parte superiore e inferiore della sua presa d'aria. Puoi disegnare linee aggiuntive per indicare dove si trova il fondo del suo cappuccio e il livello della sua fronte.
Speriamo che ora avremo il layout di base per il nostro disegno e, a questo punto, lo è vitale controlli la tua anatomia e prospettiva contro il tuo riferimento e assicurati che l'intera immagine abbia un senso visivo.
Da qui in poi iniziamo a disegnare più dettagli. Per fare ciò è meglio continuare a usare a matita 2B meccanica, ma assicurati di affilarlo prima di procedere, poiché le linee pulite per i passaggi successivi sono obbligatorie.
Dopo aver controllato la tua immagine per eventuali errori iniziali, ora possiamo continuare a disegnare i minimi dettagli. Con i combattenti dell'impero (specialmente il mestiere più vicino a noi) disegnare in piccoli dettagli può sembrare un compito un po 'inutile, ma sono cose piccole come queste che avranno il maggiore impatto quando arriveremo all'immagine finale.
Quando hai disegnato le tue linee più dettagliate, puoi cancellare i tuoi primi schizzi di costruzione con i tuoi gomma per mastice. È meglio usare questo piuttosto che il tuo gomma da cancellare come finirai per rimuovere le linee più strette che hai appena disegnato.
Quando disegni i dettagli della Morte Nera, non essere troppo preciso, perché quando si tratta di rendere l'immagine saremo in grado di individuare molti dettagli usando l'ombra. Se ci sono dettagli importanti, mi concentrerei su questi per ora, uno dei quali è il cratere per il laser. Anche ruvido nelle aree in cui la stella stessa è ancora in costruzione.
Passando ai dettagli di Lord Vader, come con i combattenti dell'impero, è meglio concentrarsi attentamente su questi, poiché è un altro punto focale principale dell'immagine. Personalmente, disegnerei dove sono le pieghe sui suoi vestiti e dove sono anche i punti. Vale anche la pena di disegnare dove le ombre sulla sua figura sono una guida per il futuro.
Ora dovremmo avere un'immagine completa che ci consenta di iniziare il rendering. Se hai utilizzato una matita 2B affilata e sei stato attento nel disegno, dovresti avere un'immagine simile a quella qui sotto. Se hai ancora delle linee guida, cancella queste usando il tuo gomma per mastice o, se queste linee sono nello spazio aperto, usa il tuo gomma da cancellare.
Ora abbiamo il contorno dell'immagine, possiamo iniziare a riempire i dettagli. Lavoreremo da sinistra a destra sulla carta per evitare di macchiare la grafite e il carboncino (se sei mancino puoi fare il contrario).
Il mio miglior consiglio a questo punto è di lavorare solo una sezione alla volta ed evitare di lavorare su troppa immagine. Se lavori su troppa immagine in una volta, scoprirai che le sbavature diventano più pericolose quando inserisci i dettagli.
Useremo due metodi per applicare la grafite alla carta con matite e polvere di grafite:
Il circulismo implica la rotazione del tuo matita con una pressione moderata in un movimento circolare mentre si sposta la matita sulla pagina come mostrato di seguito. Come il tratteggio, questo può essere usato per aumentare il tono a seconda della pressione applicata alla carta e quante volte si ripetono i movimenti. Uso il circulismo di più per i toni più scuri, ed è particolarmente utile per le aree nere in quanto fornisce una buona copertura sulla carta.
Il tratteggio incrociato viene applicato disegnando una serie di tratti in direzione diagonale andando in un modo e quindi ripetendo il movimento nella direzione opposta. Livelli di tono possono essere costruiti in questo metodo avvicinando i tratteggi o ripetendo i movimenti più e più volte. Puoi anche scegliere di fondere l'area che hai ombreggiato in seguito con un cotton fioc o una carta velina.
Per iniziare, renderemo i combattenti dell'impero, iniziando dai telai delle navi. Inizia mettendo giù uno strato di base usando la croce incrociata stretta con un Matita HB.
Con la tua base appoggiata, possiamo lavorarci sopra usando una matita più scura per creare l'ombra. A seconda di quanto oscure sono le ombre, vorrei andare a Matita 3B, 4B o 5B. Per ombre veramente scure potremmo aver bisogno di andare a matita 6B meccanica o nera, ma per ora ci manterremo, perché sarà più difficile cancellare le ombre più scure.
A questo punto, assicurati di sapere da dove provengono le tue sorgenti luminose e, una volta che lo sai, assicurati di attenervici e non confondere te stesso o lo spettatore con fonti di luce provenienti da ogni parte. Si può notare che nella nostra immagine ho scelto una sorgente di luce soffusa che cade dalla parte superiore sinistra dell'immagine.
È fondamentale avere questo palcoscenico giusto, visto che ho visto molte buone illustrazioni rovinate da artisti che non pensano alla fonte di luce.
Se hai applicato correttamente le tue ombre, possiamo ora spostarci verso le ali interne dei combattenti, che sono molto più scuri dei telai delle navi.
Per questa fase iniziamo ponendo nei nostri toni di base usando polvere di grafite con un cotton fioc usando il metodo del circulismo spiegato in precedenza. Il motivo per cui lo stiamo facendo, invece di usare uno dei nostri matite, è che potremmo aver bisogno di cancellare piccole aree in seguito, e sarà più facile se mettiamo a strati la polvere piuttosto che premiamo con grafite dura.
Ora hai integrato il tuo primo strato, lavoralo sopra con più grafite, creando strati di tono.
Una volta che hai sentito che tutti i tuoi toni medi hanno funzionato, passa ai toni del nero. Per fare questo useremo a acuto matita di carbone. È meglio usare questo strumento piuttosto che il nostro bastone di carbone morbido perché è troppo ampio per questa piccola area. Usando un tocco moderato, usa la tecnica del tratteggio incrociato per farlo funzionare.
Ora abbiamo il nostro primo strato di carbone sul foglio, fare un altro pulito cotton fioc e mescola i bordi del carboncino con la polvere di grafite che hai già posato, e dovresti ottenere un gradiente piuttosto uniforme. In caso contrario, puoi continuare a deporre più carbone per aumentare i toni più scuri, oppure se hai già abbastanza carbone di legna, prendi un Matita 5B o 6B e, usando il tratteggio incrociato stretto, unisci gli strati in questo modo.
Con i tuoi strati ora uniti insieme e prestando molta attenzione al tuo riferimento, prendi il tuo matita di colore nero e disegna linee sottili nell'ala interna per creare l'effetto del materiale da cui è costruita l'ala. Ora dovresti guardare un'ala completa e, se sei soddisfatto della tua immagine, passeremo a rendere l'altra ala.
Per i minimi dettagli intorno alla cabina di pilotaggio dei combattenti, incluso il vetro, è meglio usare uno dei tuoi matite meccaniche per attirarli. La ragione di ciò è che rimangono abbastanza nitidi indipendentemente dall'uso che fanno e, per piccoli dettagli come quelli su cui stiamo lavorando, un punto eccellente è l'ideale. Questa è un'altra area dove prendere nota del tuo riferimento è essenziale!
Ora dovresti avere una flotta di combattenti imperi resi, quindi ora passiamo alla Morte Nera, l'arma suprema dell'impero. Per cominciare, ci mescoleremo in uno strato di polvere di grafite per impostare un livello base per la stella. In questa fase iniziale, ricorda di usare quantità misurate di polvere e non sovraccaricare il tuo cotton fioc o pennello.
Per qualsiasi ombra sulla stella, come nel cratere, applica un secondo strato di grafite. In particolare per quest'area potrebbe essere necessario applicare un po 'più di grafite per scurire l'area. In alternativa, puoi prendere un Matita 5B e usa il tratteggio incrociato per costruire gli strati.
Ora hai il rendering dei livelli di base, ora passeremo ai minimi dettagli sulla superficie della stella. Questo è di nuovo un punto che potrebbe richiedere del tempo, ma ne varrà la pena a lungo termine. Per dettagli leggeri è meglio prendere un meccanico o matita HB normale e, usando il metodo del circulismo, lavorateli. Le aree più scure potrebbero dover essere toccate con a matita meccanica 2B o 4B.
Per le aree della Morte Nera che sono ancora in costruzione, è meglio renderle posizionando una base con uno sharp Matita 5B. Per le aree leggermente più scure, vai a 6B matita meccanica o una matita di colore nero, se lo desideri. Tieni presente che suggerirei di usare solo questo passaggio per le aree ristrette all'interno della Morte Nera; le aree più ampie ai margini della stella dovrebbero essere lasciate per ora, e lavoreremo su di esse più avanti nel tutorial.
Se prendi nota del nostro riferimento citato in precedenza, potresti notare che ci sono delle piccole luci sparse sulla superficie della Morte Nera. Per posizionarli, prendi il tuo pennello molto finee vernice bianca al titanio e con molta cura puntare le luci, assicurandosi di immergere periodicamente il pennello nella vernice. Questo può sembrare un compito molto noioso, ma temo che sia l'unico modo in cui possiamo fare questo passo senza creare un disastro completo dell'immagine, e questo a lungo andare ripagherà.
Ora veniamo a Darth Vader, il cavaliere oscuro e temuto tenente dell'impero, secondo solo all'imperatore. Per iniziare a renderlo, iniziamo come abbiamo fatto precedentemente, stabilendo uno strato di base di polvere di grafite usare un cotton fioc.
Mentre Darth Vader indossa un panno, per creare la trama di questo tessuto potresti trovare il modo migliore di usare il tratteggio incrociato usando a Matita 3B o più scuri per aumentare il tono. Per aree molto dettagliate, spostati su uno dei tuoi matite meccaniche può essere la migliore linea d'azione, ricordando di usare ancora il metodo del tratteggio incrociato.
Per le aree nere degli abiti di Vader, è ora di rompere di nuovo le matite colorate di nero. Tuttavia, per evitare di riempire le ombre principali su di lui per ora, torneremo su questi più tardi. Per ora ci interessano solo i toni di grigio in quanto è meglio farlo prima di andare avanti.
Per l'elmetto di Vader, noterai che ha una consistenza morbida, al contrario dei suoi vestiti, che sono più ruvidi. Per perfezionarlo, fai riferimento al nostro metodo di applicazione degli strati di polvere di grafite con un cotton fioc per costruire tono. Per fondere ulteriormente la grafite è possibile utilizzare sia un pezzo di carta velina o usare a pennello morbido. Come per gli abiti di Vader, per il momento è meglio lasciare qualsiasi grande area di ombra sul suo casco. Se hai bisogno di usare i tuoi gommini in questa fase, o la tua gomma per mastice o Gomma da cancellare sarà il migliore.
Ora dovremmo avere un'immagine piuttosto semi-renderizzata. Tutto ciò che rimane adesso è riempire i neri puri e mettere una base verso il basso per la galassia che circonda i nostri combattenti e la Morte Nera.
Per fare questo passo, prendi il tuo bastone di carbone compresso (ricorda di usare uno più morbido in quanto offre una copertura migliore ed è più facile fondersi con) e inizia semplicemente, andando da sinistra a destra e in sezioni misurate, disegnando nelle aree nere. I mancini possono scegliere di andare da destra a sinistra.
Dopo aver posato una sezione di carbone di legna, se necessario, prendere alcuni pezzi di carta velina e, usando un movimento circolare, sfumare sulla parte superiore del livello che hai lavorato. La ragione per cui facciamo questo è che a volte il carboncino non copre quasi tutto il canvas che vogliamo, quindi per risolvere il problema lo mescoliamo, in quanto aiuta a coprire quelle aree che sono state perse.
Una volta eseguita questa operazione, vai sull'area in cui hai lavorato con un secondo strato di carbone di legna per aggiungere più profondità ai nostri toni, poiché potresti notare che dopo aver fuso il primo strato di carbone, ora sembra più "grigio" del nero.
Ora hai lavorato alla tua prima sezione, continua a muoverti intorno all'immagine, riempiendo le aree nere che devono essere eseguite. Potresti scoprire che nelle aree ristrette devi rompere il tuo matita di carbone per coprire queste sezioni. Tuttavia, per dettagli davvero fini o angoli davvero stretti, usa uno dei tuoi nitidi matite di colore nero. È anche a questo punto, mentre lavorate attorno all'immagine, che dovreste riempire le ombre attorno a Darth Vader che abbiamo lasciato prima.
Ora dovresti avere un'immagine quasi completa; tutto ciò che rimane è completare la galassia circostante. Poco prima di iniziare, tuttavia, potrebbe valere la pena di aggiustare ciò che hai già lavorato per evitare sbavature e rovinare tutto lo sforzo che hai inserito nella tua foto. Una volta il tuo fissativo dell'artista è stato spruzzato, lasciare asciugare completamente il tempo sufficiente prima di procedere.
Per l'ultima parte di questo tutorial, aggiungeremo ora le altre stelle e il pianeta che popolano la nostra galassia usando vernice bianca, nostro piccolo pennello e spazzolino da denti.
Prenderemo il nostro spazzolino da denti e immergere le setole nella vernice bianca, evitando di sovraccaricarla, poiché si avranno risultati disordinati. Tuttavia, prima di andare in questa fase, se non ti senti a mio agio con questa tecnica, lo fareifortemente suggerisci di usare un pezzo di carta separato per esercitarti e per verificare che lo stai facendo prima di passare all'immagine master.
Inoltre, se desideri farlo, puoi prendere un foglio di carta da lucido etaglia questo per mascherare i combattenti dell'impero per prevenire gli schizzi eccessivi. Gli errori saranno molto costosi in questa fase avanzata.
Speriamo che, se hai deciso di fare un test prima di procedere con questo passaggio, ora avrai la certezza di andare avanti. Come già detto, prendi un po ' vernice bianca sul tuo spazzolino da denti e, usando l'estremità di un cucchiaino o di un coltello, "fai scorrere" le setole con il pennello inclinato verso la carta.
Ora dovresti trovare una manciata di stelle sulla carta, ma assicurati di variare i gesti mentre giri intorno alla pagina, e non fare troppi effetti in quanto ciò influenzerà l'immagine. Per più stelle individuali, puoi prendere un pennello fine e, usando un tocco leggero, punteggia semplicemente le stelle attorno all'immagine. Per creare stelle più grandi è sufficiente variare la pressione che si utilizza sul pennello.
Finalmente abbiamo un'immagine che spero tu possa essere fiera di te. Con tutto il fandom che circonda la serie di Star Wars, la produzione di immagini come questa potrebbe far aumentare il tuo profilo tra i numerosi fan che seguono la serie. Quindi, perché non creare un'immagine fan art come questa e mostrare anche il tuo fandom?
Assicurati di non essere attratto dal lato oscuro di te stesso, i miei giovani apprendisti!
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