Come creare un effetto testo Copper Photoshop

Questo è un effetto di testo forte e accattivante, anche se relativamente semplice da creare. Utilizzeremo stili di smusso e rilievo, sovrapposizioni di motivi e combinazioni di diverse tecniche per simulare il testo in uno sfondo correlato. Per i membri PLUS, lo stile del livello principale è pronto per essere copiato e incollato anche nei tuoi progetti.

Anteprima dell'immagine finale

Prima di iniziare, diamo un'occhiata all'immagine che creeremo. È possibile visualizzare l'anteprima dell'immagine finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.

Passo 1

Il rame è un metallo meraviglioso. È forte e resistente ma facile da maneggiare. Inoltre, il rame è eccezionale quando si progettano grafica e siti Web grunge e vecchio stile. Quindi, ecco un modo semplice e veloce per aggiungere questo particolare effetto al testo e alle forme.

Innanzitutto, crea un nuovo documento nero, 1024 pixel per 768 pixel questa volta. Quindi decidi dove inserire il testo. Ho trovato questa immagine di un muro rovinato e dopo aver regolato la tonalità / saturazione (comando + U) e i livelli (comando + L) utilizzando i valori dell'immagine di seguito, il nostro background è pronto.

Passo 2

Dal momento che il rame ha toni verdi quando invecchia (come la Statua della Libertà a New York, USA). Dovremo aggiungere alcuni dettagli verdi qua e là, Creare un nuovo livello e impostare questo colore (# 1A3404) come primo piano, quindi utilizzare un pennello morbido di medie dimensioni per disegnare delle macchie. Quindi, modifica il metodo di fusione del livello "Macchie verdi" su Colore scherma.

Passaggio 3

Premi Comando + A per selezionare tutto, quindi Comando + Opzione + D per Sfumare la selezione 50px.

Passaggio 4

Riempi la selezione con il nero (# 000000) in un nuovo livello chiamato "Frame". Quindi vai su Filtro> Distort> Wave e imposta la lunghezza massima dell'onda a 370.

Passaggio 5

Ora crea un nuovo livello, chiamalo "Chiaro" e riempilo con un bianco al nero (#FFFFFF a # 000000) Sfumatura riflessa. Quindi vai su Immagine> Regolazioni> Curve (Comando + M) e imposta le curve come mostrato nell'immagine qui sotto. Infine, modifica la modalità di fusione del livello "Chiaro" in Sovrapponi. Mantieni questo livello sempre sopra tutti gli altri nella tavolozza dei livelli.

Passaggio 6

Ora inizia la parte divertente! Scrivi il tuo testo, sto usando il carattere di Rockwell, ma puoi usare qualsiasi altro.

Passaggio 7

Ora diamo un'occhiata al flusso creativo di creare uno stile di livello. Un buon punto di partenza è l'aggiunta di una sovrapposizione sfumatura che corrisponda al fulmine della scena. In questo caso, aggiungere un gradiente di cinque colori (# 000000, # 160700, # 783501, # 421F01 e # 050505) e un angolo di 140º. Inoltre, aggiungi un effetto Tratto sfumatura di 5 pixel utilizzando cinque colori (# 803C17, # A44F30, # 52230F, # 52230F e # 381408) Angolo: -95º.

Passaggio 8

Ora aggiungi le ombre, prima un'ombra interiore, poi un'ombra esterna, fai particolare attenzione alle modalità di fusione di ogni stile. Entrambe le ombre devono essere in modalità Moltiplica.

Passaggio 9

Quindi aggiungere un effetto Sovrapposizione colore (# 742901), ma impostare la modalità Blend su Scherma lineare (Aggiungi). Quindi aggiungere un effetto satinato sfumato (Opacità 16%).

Passaggio 10

Questo passaggio potrebbe essere il più importante in questo processo di esercitazione. Aggiungi uno stile smusso e rilievo, imposta lo stile su smusso interno e tecnica su scalpello rigido, in questo modo otterrai una smussatura più affilata. Imposta tutti i valori come mostrato di seguito. Aumenta la modalità Profondità fino al 715% e nota le modifiche alle modalità Evidenzia e Ombra.

Una volta aggiunto lo stile Bevel di base, selezionare la casella di controllo Contorno e impostare un contorno gaussiano con un intervallo del 50%. Infine, contrassegna la casella di controllo Texture e quindi imposta la texture "Rusted Metal" caricando la libreria di modelli Photoshop CS3 predefinita.

Passaggio 11

Comando-clic sul livello "Rame" per selezionare il testo. Vai a Seleziona> Modifica> Contratto e imposta 4 pixel (la dimensione del tratto sfumatura) e premi OK.

Passaggio 12

Crea un nuovo livello denominato "Effetti interni" e riempi la selezione con il nero (# 000000). Quindi applica un bagliore interno e uno stile satinato, utilizzando i valori mostrati di seguito. Infine, imposta il valore Fill del livello su 0%.

Passaggio 13

Duplica il livello "Rame" e dai un nome alla copia "Testo ombreggiato", quindi elimina o nascondi tutti gli stili di livello e vai a Livello> Rasterizza> Tipo. Metti la copia sotto il livello "Rame" nella palette dei livelli, quindi nascondi il livello di testo in stile per un ora. Applica un filtro> Sfocatura> Sfocatura movimento al livello "Ombra di testo". Infine, mostra di nuovo il livello "Rame", seleziona il livello "Ombre di testo" ed elimina tutte le ombre extra superiori e di destra.

Passaggio 14

Aggiungiamo alcuni raggi di luce. Usando lo strumento Rettangolo disegnare quattro o cinque rettangoli paralleli sopra il livello "Chiaro". Uniscili e fai clic con il tasto Comando sugli angoli per distorcerli, come mostrato di seguito. Successivamente, applica un Gaussian Blur (raggio 10px). Infine, modifica la modalità di fusione del livello "Strisce chiare" in Sovrapponi e imposta l'opacità del livello al 50%.

Passaggio 15

Fai clic con il tasto Comando sulla miniatura del livello "Righe chiare", quindi seleziona il livello "Ombra di testo" ed elimina la selezione.

Passaggio 16

Per migliorare l'illuminazione, premi Command-click sul layer "Copper" ancora una volta, ma questa volta riempi la selezione con un White to Black (#FFFFFF a # 000000) Gradient Reflected in un nuovo layer appena sotto il livello "Light". Infine, modifica il metodo di fusione in Sovrapposizione e Opacità al 25%.

Passaggio 17

Come dettaglio finale, aggiungi un livello di trama sopra a tutto il resto, in questo caso aggiungo questo foglio di carta vecchio cambiando il metodo di fusione in Moltiplica e opacità al 50%.

Passaggio 18

Un consiglio finale, dato che questo effetto di livello è pronto per essere copiato e incollato nel file PLUS, è possibile utilizzarlo su diversi tipi di carattere o forme. Se si desidera applicare questo effetto su un oggetto di piccole dimensioni, è preferibile creare prima un testo o una forma di grandi dimensioni e convertirlo in oggetto avanzato prima di ridimensionarlo. In questo modo manterrai le proporzioni dell'effetto.

Conclusione

Spero che tu possa trovare utile questo effetto. Ora tocca a te sperimentare con gli stili di livello o scaricare il file PSD da Psdtuts + PLUS e copiare l'effetto di livello se vuoi risparmiare tempo. È possibile visualizzare l'immagine finale qui sotto o visualizzare una versione più grande qui.