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Cosa starai creandoIn questo tutorial, ti mostrerò come creare una manipolazione delle foto scure in Adobe Photoshop, con una donna inquietante con una foresta nebbiosa, un cancello oscuro, pipistrelli volanti e un'atmosfera inquietante.
Per prima cosa aggiungeremo la foresta e il cancello e scurirli per definire uno sfondo notturno. Aggiungeremo il modello più tardi dopo aver fatto qualche ritocco e abbinalo con il resto usando i livelli di regolazione, il mascheramento e poi con lo strumento scherma e brucia. Decoreremo la notte oscura con alcuni pipistrelli, fumo e particelle casuali. Dopodiché cambieremo il colore, il contrasto e la luce dell'intera scena e trucceremo il modello per completare il tutorial.
Le seguenti risorse sono state utilizzate durante la produzione di questo tutorial:
Crea un nuovo 1500 x 1500 px documento in Photoshop con le seguenti impostazioni:
Apri l'immagine della foresta. Trascina questa immagine nella tela bianca usando il Sposta strumento (V):
Vai a Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e impostare il Raggio a 6 px:
Questo passaggio consiste nell'aggiungere una certa profondità alla scena.
Usa un livello di regolazione per scurire la foresta. Selezionare Livello> Nuovo livello di regolazione> Curve e diminuire la leggerezza:
Apri l'immagine del gate. Posizionalo nella parte anteriore della foresta usando il Strumento di trasformazione gratuito (Control-T):
Creare un curve livello di regolazione e impostalo come Maschera di ritaglio. Riduci la luminosità del cancello per abbinarlo con lo sfondo della foresta:
Apri l'immagine del modello e isolala dallo sfondo usando il Strumento lazo poligonale (L). Crea un nuovo livello tra lo sfondo e quello del modello estratto e riempilo con un colore marrone scuro. Ci sono alcuni dettagli indesiderati dei capelli che voglio rimuovere:
Crea un nuovo livello (imposta come Maschera di ritaglio) e attivare il Strumento clone (S). Usa questo strumento per ripulire i dettagli dei capelli indicati:
Crea un nuovo livello e usa una spazzola rotonda dura con il colore # 363.135 e la dimensione circa 3-5 px per sistemare i capelli del modello:
La forma del mantello non sembra molto buona, quindi la ritoccheremo un po '. Nascondere lo sfondo e il livello di riempimento e premere Control-Shift-Alt-E per unire tutti i livelli visibili in uno nuovo.
Utilizzare il Strumento Lazo poligonale per selezionare una parte in basso a destra del mantello (la destra dal visore). Fare clic sulla seconda icona nella parte inferiore del Livelli pannello per aggiungere una maschera a questo nuovo livello e quindi premere Control-I per invertire la maschera. Abbiamo questo risultato:
Unisci di nuovo tutti i livelli trasparenti usando Control-Shift-Alt-E. Utilizzare il Strumento Lazo poligonale per selezionare la parte superiore vicino ai capelli:
Fare clic con il tasto destro su questa selezione e scegliere Strato via copia. Uso Control-T per riempire la parte mancante inferiore del mantello:
Aggiungi una maschera a questo livello per fonderlo con il mantello esistente.
Usa lo stesso metodo sull'altro lato del mantello, per rendere il mantello più grande.
Unisci tutti i livelli trasparenti in uno nuovo usando Control-Shift-Alt-E. Posiziona il modello unito sul lato sinistro del cancello:
Crea un nuovo livello e impostalo come Maschera di ritaglio. Utilizzare il Strumento clone per rimuovere l'unghia e alcune rughe sul mantello:
Crea un nuovo livello (imposta come Maschera di ritaglio) e utilizzare una spazzola morbida con il colore # a67b72 e il Opacità e Flusso di 20-22% per illuminare e ammorbidire il viso della modella. Dipingi sul mento, sulle guance, sul naso e sulla fronte:
La modella sembra troppo sfocata rispetto allo sfondo. Per correggerlo, crea un curve livello di regolazione e aumenta il contrasto del modello. Su questa maschera di livello, usa un pennello nero morbido con il Opacità variando da 10% a 30% per rivelare la luce sul modello e definire alcuni dettagli per lei. Ecco i risultati sulla maschera e sull'immagine:
La testa della modella, specialmente quella del viso, sembra troppo ovvia, quindi usane un'altra curve livello di regolazione per ripararlo. Le aree selezionate mostrano dove dipingere sulla maschera di livello:
Crea un nuovo livello (imposta come Maschera di ritaglio), cambia la modalità in Sovrapposizione al 100% e riempire con 50% grigio:
Utilizzare il Schivare e Strumento Brucia (O) con Gamma di mezzitoni, Esposizione di 10-30% per dipingere e definire più dettagli per il modello, specialmente i vestiti. Puoi vedere come l'ho fatto Normale modalità e il risultato con copertura modalità:
Per desaturare il blu sul mantello, creare a Tonalità / Saturazione livello di regolazione e portare il Saturazione di Blues giù verso -83:
Apri l'immagine dei pipistrelli. Isolare i pipistrelli dallo sfondo usando il Strumento bacchetta magica (W) o tutti gli strumenti che preferisci. Aggiungi alcuni di loro al documento corrente usando il Sposta strumento e Control-T e metti questi strati sotto il cancello uno. Rendi più grande la mazza sul lato destro della scena:
Applicare a Sfocatura gaussiana di 4 px ai pipistrelli in mezzo e a sinistra e 3 px al grande pipistrello sulla destra (è pensato per essere più vicino al primo piano, quindi dovrebbe essere meno sfocato e più visibile degli altri):
Seleziona i livelli del pipistrello e premi Controllo-G creare un gruppo per loro. Cambia questa modalità di gruppo da Passare attraverso a Normale al 100%. Fare un Tonalità / Saturazione strato di regolazione per desaturare i pipistrelli:
Creare un curve strato di regolazione e diminuire la luminosità. Stiamo mirando ad aggiungere una fonte di luce in alto a sinistra dietro la testa del modello. Quindi, su questa maschera di livello, dipingi sui lati dei pipistrelli dove la luce dovrebbe essere riflessa.
Crea un nuovo livello sopra i livelli e premi D per attivare il primo piano / sfondo predefinito (bianco e nero). Vai a Filtro> Rendering> Nuvole:
Abbassa l'opacità di questo livello a 30% e usa una maschera di livello per ripulire l'effetto fumo nella metà superiore dell'immagine e lasciarla visibile da qualche parte sul fondo:
Trascina l'immagine delle particelle nel nostro file di lavoro e cambia la modalità in Moltiplicare al 100%.
Aggiungi un Invertire strato di regolazione per rivelare le particelle nere:
Aggiungi una maschera al livello delle particelle e riduci l'intensità delle particelle, in particolare sul viso e sul corpo del modello. Non abbiamo bisogno di troppo.
Applicare a Sfocatura gaussiana di 3 px per rendere l'effetto sottile.
Ritaglia l'albero dall'immagine originale e seleziona i rami che desideri aggiungere ai lati inferiori del documento di lavoro. Ecco quelli che ho scelto:
Applicare a Sfocatura gaussiana di 6 px a questi rami per aumentare la profondità di campo.
Crea un gruppo per i livelli dei rami. Creare un Tonalità / Saturazione livello di regolazione e portare il Saturazione valore fino a -89:
Aggiungere un curve strato di regolazione e ridurre la luminosità. Puoi vedere come ho mascherato i rami con gli screenshot qui sotto.
Creare un Mappa dei gradienti livello di regolazione sopra i livelli e scegli i colori # e10019 e # 00601b. Abbassa l'opacità di questo livello a 20%.
Fare un Bilanciamento del colore livello di regolazione e modificare il mezzitoni e Mette in risalto impostazioni:
Aggiungere un Filtro fotografico livello di regolazione e scegli il colore # 47f4de:
Creare un livelli livello di regolazione e portare il mezzitoni valore fino a 1.34. Dipingi sulle aree intorno al centro della scena per rendere più luminoso il centro (mostrato nello screenshot qui sotto).
È l'ora della fase più interessante del tutorial. Utilizzare il Strumento lazo per selezionare un'area in basso a destra e impostare il Piuma a 80:
Vai a Livello> Nuovo livello di regolazione> Mixer canali e cambia il Rosso impostazioni del canale:
Ripeti il passaggio precedente con a Tonalità / Saturazione livello di regolazione per portare più rosso nell'area in basso a destra:
Fai lo stesso con l'alto a sinistra, ma fallo blu anziché rosso:
Aumenta la luce in alto a sinistra, dietro il modello, utilizzando a curve livello di regolazione allo stesso modo.
Usare un Vibrance livello di regolazione per migliorare l'effetto del colore:
Su un nuovo livello, usa un pennello medio-morbido con il colore # 0c9ec7 per dipingere il riflesso della luce sul grande pipistrello e il contorno del modello, in particolare le parti illuminate dalla luce blu.
Dipingi la luce sul lato sinistro del cancello usando lo stesso pennello. Potrebbe non essere così semplice e richiede un po 'di pazienza, quindi ti consiglio di usare una penna per tablet per ottenere un risultato migliore.
Tempo per la luce rossa. Crea un nuovo livello e dipingi sul fondo del mantello con il colore # 1e0203. Imposta questa modalità di livello su Colore Dodge 100%:
Dipingi sulle barre del lato destro del cancello e sui rami, sul fondo del pipistrello grande e sulla parte inferiore del mantello, in particolare sulle rughe con il colore # df151a. Rendi più forte e più visibile l'effetto sulle parti più vicine alla luce.
Usa lo stesso pennello per dipingere all'interno degli occhi del modello per creare un aspetto malvagio.
Cambia il colore del pennello in # fb9e5a per dipingere i punti salienti degli occhi. Dovrebbero seguire la direzione originale del look, quindi dipingerli nella parte inferiore delle aree rosse.
Usa un pennello con il colore # 332841 dipingere un po 'di trucco scuro per gli occhi e aumentare l'effetto terribile.
Per rendere la pelle del modello più pallida, utilizzare una spazzola morbida con il colore # 08b4d3 e Opacità e Flusso di 10-15% dipingere sul viso e sulla zona della pelle scoperta sul seno:
Spero che tu abbia imparato qualcosa di utile per i tuoi progetti futuri. Sentiti libero di lasciare i tuoi commenti nella casella qui sotto - Mi piacerebbe vederli. Divertiti con Photoshop!
Accentsconagua