Come creare un ritratto ispirato al neon, stilizzato, anni '60 in Illustrator

Spegni le luci e accendi la luce nera, dove le forme al neon emergono dai manifesti sfocati e la scena psichedelica degli anni '60 è di nuovo viva. Unisciti a me in Adobe Illustrator, dove useremo il Strumento sfumatura, Effetti di Pucker e Bloat, e manipolare le forme per indicare una composizione più completa all'interno del piano dell'immagine. Sarà luminoso, divertente e in basso a destra retrò.


1. Prepara la tua opera d'arte

Passo 1

Apri a Nuovo file nel Illustratore misurazione 7 pollici di 10 pollici, o giù di lì (mi piace il rapporto di queste dimensioni). Disegna un rettangolo della stessa misura con il Strumento rettangolo (M). Ho usato il Pennello strumento (P) per abbozzare rapidamente la mia composizione. L'idea principale di questo è una faccia rotonda, collo lungo, occhi giganti e fiori nei capelli. Gruppo (Control-G) insieme il tuo schizzo e andiamo avanti.


Passo 2

Per la tavolozza di questo pezzo, sto andando un po 'di base: Visibone2 trovato nel campioni libreria del pannello. È un programma predefinito e contiene molti colori brillanti e retina. Perfetto per questo tutorial.



2. Costruisci la testa e il corpo

Passo 1

La testa è molto semplice. Disegnalo con il Strumento rettangolo arrotondato con un Raggio di 5 pollici (se la dimensione della forma è più piccola o più grande, il raggio potrebbe essere diverso) quindi è abbastanza arrotondato, ma non un'ellisse.


Passo 2

Utilizzare il Strumento rettangolo disegnare un rettangolo sottile per il collo. Manipolare i punti di ancoraggio degli angoli con il Strumento di selezione diretta quindi il collo si curva verso l'esterno in alto e in basso e verso l'interno al centro. potrebbe essere necessario utilizzare il Converti strumento punto di ancoraggio (Shift-C) quindi i punti di ancoraggio hanno due maniglie ciascuno.


Passaggio 3

Per le spalle e un po 'di petto, ho iniziato con un rettangolo arrotondato (il raggio era intorno 0,5 pollici) che è stato collocato sotto il collo. Gioca con le maniglie dei punti di ancoraggio sui bordi superiore e inferiore portandoli verso il centro e quelli superiori verso l'alto in modo da ottenere una forma a vaso. Unire la forma del collo e delle spalle / petto nel esploratore pannello.



3. Personalizza il corpo

Passo 1

Utilizzare il Strumento sfumatura (G) per applicare una sfumatura lineare che va dal nero a qualsiasi colore brillante che hai scelto come tono della pelle del tuo personaggio. Concentrare il colore più scuro nella parte superiore del collo in modo che ci sia un'ombra tra esso e la testa. Regolare l'angolo nel Pendenza pannello.


Passo 2

Bisect la forma del corpo con un rettangolo. Seleziona entrambe le forme e colpisci Fronte meno nel esploratore.


Passaggio 3

Copia (Control-C) e Incolla (Control-V) la metà del corpo e Riflettere la nuova forma su a Verticale asse.


Passaggio 4

Posiziona la nuova forma accanto alla sua altra metà, sotto la forma della testa nel Livelli pannello, e leggermente più in basso come mostrato di seguito. Applicare lo stesso gradiente dai pezzi del corpo alla testa.



4. Costruisci gli occhi

Passo 1

Disegna un cerchio con il Strumento ellisse (L). Tirare il punto di ancoraggio destro con il Strumento di selezione diretta e cambiarlo in un punto con il Converti strumento punto di ancoraggio. Ruotare leggermente (a proprio piacimento) e copia, Incolla, e Riflettere per l'altro occhio. Spostali intorno alla testa a tuo piacimento.


Passo 2

Mi piace costruire dettagli stratificati sugli occhi. Per alcune delle ciglia e dei dettagli della linea degli occhi, usare il Strumento penna (P) per creare un sottile filo curvo. copia e Incolla questa forma un paio di volte e ruotala un po 'così ci sono tre forme a strati.


Passaggio 3

copia e Incolla la forma dell'occhio esterno, Scala abbassa e applica qualsiasi colore desideri che siano gli interni degli occhi del tuo personaggio. Per l'ombra dietro l'occhio, disegna una grande forma a ventaglio con il Strumento Penna, applica una sfumatura lineare che va dal nero a 0% di opacità a 100% di opacità (nel Pendenza pannello) e posizionarlo dietro l'occhio nel Livelli pannello. copia e Incolla l'interno dell'occhio e applicare lo stesso gradiente dalla forma dell'ombretto. Questo sarà posizionato sopra i dettagli dell'occhio per creare una certa profondità in seguito.



5. Aggiungi dettagli occhio

Passo 1

Disegna forme curve con bordi angolari affilati. Sovrapponili uno sull'altro per creare profondità negli occhi e ulteriori dettagli negli occhi. Per la base dell'iride, disegna un cerchio con il Strumento ellisse e seleziona l'occhio interiore. Usando il Strumento di creazione forme (Shift-M), seleziona la parte del cerchio nero che non interseca l'occhio interno rosa. Deseleziona e Elimina questa forma estranea.


Passo 2

Ripetere Passo 1 da questa sezione per le porzioni blu e gialle dell'iride. Assicurati che ogni cerchio sia più piccolo dell'ultimo. Ripeti questi passaggi per l'occhio destro.


Passaggio 3

Spostare la forma del gradiente interiore dell'occhio da Passo 1 sopra le forme dell'iride nel Livelli pannello. Disegnare forme sfumate aggiuntive all'interno dell'occhio per creare profondità. Per l'allievo, disegna un cerchio, di nuovo con il 0% di opacità nero a 100% di opacità sfumatura lineare nera applicata. Disegna una stella nera con il Star Tool e aggiungi il Angoli arrotondati effetto ad esso con un raggio di 0,07 pollici. Espandere la stella arrotondata sotto Oggetto e Elimina forme non intersecanti dalla forma dell'occhio interno rosa.



6. Aggiungi ciglia e sopracciglia

Passo 1

Per la forma colorata delle ciglia, vedi come l'ho costruita qui sotto. L'ho disegnato con il Strumento Pennello blob (Shift-B), iniziando dalla base curva e disegnando piccole capesante sopra e intorno, ciascuna più piccola dell'ultima. Gioca con le dimensioni, la rotondità e la lunghezza di queste forme simili a piume.


Passo 2

Le forme delle ciglia che ho aggiunto sono le seguenti: forma simile a una piuma rosa con una sfumatura da nero a nero sopra di esso, rettangoli arrotondati sul bordo inferiore e una forma curva rosa che allinea la linea delle ciglia inferiore. La stella negli occhi era Copiato, incollato, e cambiato da un colore di riempimento nero a un tratto giallo chiaro. Ho anche cambiato il colore dell'occhio interno in un grigio chiaro.


Passaggio 3

Per le sopracciglia, disegnai una linea accarezzata e curva con il Strumento Penna e applicato a trattino di 1pt e divario di 7pts.


Passaggio 4

copia e Incolla un paio di istanze del sopracciglio e Gruppo loro insieme.



7. Aggiungi la bocca

Passo 1

L'accumulo della bocca di rotto in basso.

  1. Le prime tre parti sono tratteggiate con il Strumento Pennello blob come una guida. Due forme di carota ricurve sono collegate da un semicerchio curvo verso il basso.
  2. Il labbro inferiore si curva verso l'alto e collega gli altri lati degli angoli della bocca.
  3. Dentro la bocca sono i denti e la lingua (gap nel dente opzionale).
  4. Costruiamo la bocca con le forme! O forma, piuttosto. Disegna un'ellisse con il Strumento ellisse.
  5. Convertire i punti di ancoraggio laterali (con il Converti strumento punto di ancoraggio) alle curve.
  6. Manipolare i punti di ancoraggio laterali con Strumento di selezione diretta quindi le curve di fondo verso l'interno.
  7. Ripeti dall'altra parte.
  8. Ruotare la bocca intorno così la sua forma è proprio come la parte 3 di questa lista.

Passo 2

Aggiungiamo dettagli alla bocca.

  1. Disegna un'ellisse rosa calda che si sovrappone alla bocca.
  2. Elimina la parte non intersecante della lingua dalla bocca usando il Strumento per la creazione di forme.
  3. Ripeti con grigio chiaro per i denti. Disegna un'ellisse.
  4. Cancellalo dalla bocca.
  5. Scala ogni giù un po 'così si adattano meglio dentro la bocca.
  6. Disegna un triangolo con il Strumento Penna o il Strumento Poligono e Elimina dai denti usando il Strumento per la creazione di forme o Fronte meno nel esploratore.

Disegna un labbro inferiore in rosa chiaro e un labbro superiore in nero se lo desideri.



8. Aggiungi i dettagli del corpo

Passo 1

Lavoriamo su alcuni dettagli del corpo. Disegna un'ellisse che si sovrappone al collo. Layer tre di loro uno sopra l'altro, ciascuno con gradienti leggermente più rigidi rispetto al precedente. Userai lo stesso 0% di opacità nero a 100% Opacità Nero gradiente lineare dai dettagli degli occhi. Elimina i componenti delle ellissi che non si intersecano con le forme del collo / del corpo usando il Strumento per la creazione di forme come dimostrato in Sezione 5, Passaggio 1.


Passo 2

Per le guance dai colori vivaci, disegna tre cerchi con una sfumatura lineare che va da Rosa caldo a 100% di opacità a Blu acceso (o qualunque sia il tuo tono della pelle) a 0% di opacità come definito nel Pendenza pannello. Livelli i cerchi progressivamente trasparenti (altera l'opacità complessiva di una forma in Trasparenza pannello) ed eliminarli dal viso con il Strumento per la creazione di forme.


Passaggio 3

Cambia i colori dei vari dettagli del viso come meglio credi. In questo caso, le ciglia rosa chiaro sono state cambiate in rosa acceso, il rossore è stato aggiunto su entrambi i lati del viso e i colori negli occhi sono stati cambiati un paio di volte nelle ultime sezioni. Una forma sfumata di ombra è stata anche disegnata sopra i denti per aggiungere profondità alla bocca.


Passaggio 4

Il naso è abbastanza semplice. Disegna due cerchi e allineali al centro della faccia. Come gli occhi, tira i punti di ancoraggio sui lati centrali di ciascuno e convertili in punti duri in modo da avere due piccole lacrime nel centro del viso.


Passaggio 5

Infine, sono stati disegnati ulteriori dettagli delle ciglia con il Strumento Penna e il gradiente lineare visto sotto è stato applicato. Sentiti libero di sovrapporre più forme, colori e sfumature per creare occhi interessanti e dettagliati.



9. Costruisci i fiori

Passo 1

Ora che il volto del nostro personaggio è completo, passiamo al suo copricapo. I fiori di questo disegno sono nati come semplici forme geometriche. Utilizzare il Star Tool, Strumento ellisse, e Strumento Poligono per creare una serie di forme semplici.


Passo 2

Seleziona ciascun poligono e applica vari effetti per creare divertenti scoppi di stelle e stili floreali. Per creare scoppi di stelle, applica il Zig Zag effetto ai cerchi. Per i fiori, applica il Gonfiare effetto sui poligoni. Per le forme scintillanti, applicare il grinza effetto ai cerchi. La forma iniziale del poligono e le opzioni applicate determineranno il tipo di forme del copricapo che creerai.


Passaggio 3

Quando sei soddisfatto delle varie forme che hai creato, Espandere le tue nuove forme in Oggetto e preparatevi a costruire il copricapo.



10. Crea il copricapo

Passo 1

Applicare gradienti radiali che vanno da un colore brillante, al neon a 100% di opacità a 0% di opacità nero alle forme del fiore e mantenere le forme a forma di stella come un semplice colore di riempimento brillante. Layer più forme e colori su entrambi i lati della testa.


Passo 2

Per un esempio di una delle sfumature del fiore vedi il Pendenza pannello sottostante.


Passaggio 3

Per i fiori che attraversano la testa, ho applicato gradienti radiali che passavano dal verde acceso a 100% di opacità a 0% di opacità blu brillante (o qualunque sia il tono della tua pelle). copia, Incolla, e Ridimensiona forme di fiori intorno alla testa. Se si sovrappongono alla testa, assicurarsi che il colore trasparente sia il tono della pelle. Se si sovrappongono allo sfondo, assicurati che il colore del fiore sbiadisca al nero.


Passaggio 4

Come una collezione di fiori luccicanti e fuochi d'artificio, il suo copricapo è completo. Gruppo i fiori e così insieme Passiamo ai capelli.



11. Crea i capelli

Passo 1

Come molte altre caratteristiche di questo disegno, ho iniziato disegnando i capelli con il Strumento Pennello blob. I suoi capelli saranno compilati in cinque sezioni. Ognuno ha la stessa sfumatura dei dettagli dell'ombra del corpo: 0% di opacità nero a 100% di opacità nero.


Passo 2

Concentrare il nero opaco sulla parte superiore della testa in modo che i capelli e la testa svaniscano sullo sfondo.


Passaggio 3

Gioca con il Strumento di fusione (W) per aggiungere forme di capelli selezionando pezzi di capelli adiacenti e giocando con Strumento di fusione opzioni.


Passaggio 4

Puoi specificare quanti passaggi si verificano tra le forme, se la fusione viene specificata levigando il colore tra i due o anche una distanza specifica. In questo modo puoi creare acconciature interessanti per questo capo, oltre ad altre caratteristiche (ciglia, sezioni di copricapo, ecc.).


Passaggio 5

Quando sei soddisfatto delle sezioni di capelli sovrapposte, Espandere le forme miscelate in modo da avere pezzi completi.


Passaggio 6

Gruppo i capelli insieme. Mettilo sotto il gruppo di headpiece nel Livelli pannello.



12. Aggiungi orecchini, scintillii e orecchie

Passo 1

Questo personaggio ha bisogno di alcuni orecchini funky per accompagnare il suo copricapo. Sovrapponi i poligoni di base con gradienti lineari applicati, simili a quelli usati nei fiori. In questo caso, disegna un cerchio con il Strumento ellisse e un altro, più piccolo, al suo interno. Nel esploratore, colpire Fronte meno. copia, Incolla, e cambia il colore del gradiente per sovrapporne tre per i suoi orecchini.


Passo 2

Per alcune scintille aggiuntive nel copricapo, sugli orecchini, sul viso, ecc., Disegna un piccolo cerchio e applica il grinza effetto ad esso a 88%. Espandere nel Oggetto e copia e Incolla intorno alla tua composizione.


Passaggio 3

L'orecchio è disegnato allo stesso modo degli occhi. Inizia con un cerchio, abbassa il punto di ancoraggio inferiore con il Strumento di selezione diretta, e schiaccia un po 'l'orecchio con il Strumento di selezione (A). Posiziona l'orecchio dietro la testa nel Livelli pannello.


Passaggio 4

Posiziona gli orecchini sul viso, vicino al lobo dell'orecchio.



13. Aggiungi mani e cuore

Passo 1

Non mi piace essere terribilmente dettagliato quando disegno le mani per pezzi stilizzati in questo modo. La mano è suddivisa sotto:

  1. Usando lo strumento Penna, concentrati sul lato del palmo e sul mignolo.
  2. Quindi concentrati sul pollice e sull'altro lato del palmo.
  3. Gli altri tre cercatori erano forme separate copiate e incollate e United in Pathfinder.

In termini di proporzioni, il mignolo è il dito più piccolo, il puntatore e l'anulare sono circa della stessa dimensione e il dito medio è il più grande. Mentre il pollice è il più spesso, è anche più basso di tutte le dita.


Passo 2

Ora concentriamoci su come l'aggiunta di gradienti lineari a queste forme della mano influisce sull'aspetto della mano.

  1. La sfumatura del pollice inizia con il colore più chiaro nella parte superiore e il colore più scuro nella parte inferiore.
  2. Il gradiente della forma del mignolo concentra il colore più luminoso sulla punta del mignolo ed è angolato con l'uso dello strumento Sfumatura in base all'angolo della forma stessa.
  3. Il resto della mano è dietro gli altri due pezzi e il colore più chiaro del gradiente è concentrato nella parte superiore. È più graduale rispetto agli altri pezzi (vedi sotto).

Passaggio 3

Per un tocco finale, sto aggiungendo un cuore al corpo. Disegna un cerchio, tira il punto di ancoraggio più in basso verso il basso e verso l'interno un po '. Convertilo in un punto. copia, Incolla, e Riflettere su una Asse verticale così hai formato un cuore. Posto sul corpo.



Groovy Baby!

Ecco! Hai utilizzato lo spazio negativo del tuo brano insieme alle sfumature per lasciare che un ritratto stilizzato si dissolva e scompaia. È vivido, divertente e mostra quanto poche informazioni siano necessarie a volte quando si creano composizioni dinamiche all'interno di un elemento vettoriale in Illustrator.