Come creare un'illustrazione editoriale da schizzo a vettore

Nel tutorial di oggi, vedremo come sono partito da uno schizzo a matita per poi creare un'illustrazione editoriale in Adobe Illustrator. Ti mostrerò come ho creato alcuni pennelli artistici personalizzati per aggiungere sfumature e dettagli.


Passo 1

Iniziamo con uno schizzo di base. In questa fase ci preoccupiamo solo di definire i contorni delle figure, senza fermarci a considerare le luci o le ombre.


Passo 2

Prepariamo i pennelli con i quali lavoreremo nell'illustrazione. Questi pennelli possono creare effetti di inchiostro, penna, incisioni e altre trame. Inizia da un cerchio, quindi utilizzando lo strumento Converti punto di ancoraggio (Maiusc + C) aumenta la nitidezza di alcuni degli ancoraggi negli angoli.


Passaggio 3

Trasciniamo ciascuna delle figure risultanti nel pannello Pennelli. Nella finestra popup selezioniamo l'opzione "Art Brush"


Passaggio 4

Nel pannello a comparsa utilizziamo la scala al 10% in larghezza, scegliere l'opzione "Adatta a lunghezza tratto tratto". In Colorization scegliamo il Metodo "Hue Shift", quindi i tratti che creeremo avranno il colore che abbiamo scelto.


Passaggio 5

Ora abbiamo i pennelli per fare effetti "inchiostro". Possiamo creare pennelli di forme e spessori come vogliamo regolando le impostazioni nel pannello Traccia.


Passaggio 6

È sempre importante considerare la nostra tavolozza di colori, in base alla temperatura o alle "emozioni" che vogliamo vedere nella scena. Crea campioni di colore e salvali nel pannello Campioni. Questo renderà più facile il riferimento a loro attraverso l'illustrazione.


Passaggio 7

Usando lo strumento Penna (P) abbiamo iniziato a tracciare il contorno delle figure.


Passaggio 8

Con i pennelli che abbiamo creato, possiamo disegnare linee che sembreranno fatte con inchiostro e pennello. Dipingi con lo strumento Pennello (B).


Passaggio 9

In questo passaggio, abbiamo disegnato i contorni e pronti ad applicare il colore.


Passaggio 10

Abbiamo iniziato a studiare la luce. In questo caso, scegli un lucernario che dia più drammaticità alla scena, oltre al protagonista dell'illustrazione, e illumina il lato anteriore dei personaggi che si avvicinano.


Passaggio 11

Mettiamo la base del colore, prendendo campioni dalla nostra tavolozza di colori. È importante avere tutto il colore di base prima di aggiungere luce e ombra.


Passaggio 12

Aggiungiamo ombre all'immagine, tenendo presente la nostra sorgente di luce già definita.


Passaggio 13

Aggiungiamo luci alla scena, possiamo usare i pennelli che abbiamo creato per piccoli dettagli. Un consiglio è quello di separare ogni colore di ogni personaggio in un livello diverso, essendo organizzato ci aiuterà a fare cambiamenti quando lo vogliamo.


Passaggio 14

Qui abbiamo altri esempi dell'uso della luce e dell'ombra

Ulteriori esempi con un colore di base diverso. Ho mantenuto gli stessi colori di luci e ombre e non ho alterato la base.


Passaggio 15

Per i capelli dei mostri, possiamo usare i pennelli che abbiamo creato, seguendo la guida dell'attaccatura dei capelli e il riferimento della nostra fonte di luce.


Passaggio 16

Per il resto dei personaggi, applichiamo gli stessi pennelli, luci e ombre proiettati dalla nostra fonte di luce.


Conclusione

Spero ti sia piaciuto il tutorial. Iniziare a disegnare con la matita ci dà l'opportunità di pianificare bene la scena, anche se la scadenza a volte ci costringe a disegnare direttamente sul tablet. Goditi i pennelli!