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In questo tut, creeremo un rapido schizzo simile allo stile reso famoso dai ragazzi ridicolmente dotati di Mulheres Barbadas. Scansioneremo il nostro schizzo, lo stamperemo in Flash, lo sposteremo su Illustrator per colorarlo, aggiungiamo qualche bella tipografia e finiamo in Photoshop per un sottile grunge. Una tavoletta grafica di qualche descrizione renderà questo tut (e probabilmente la tua vita in generale) il 90% più soddisfacente, ma non è essenziale - se hai un bel mouse con un mouse non avrai problemi ad accumulare il tuo tablet senza schizzo ly. Iniziamo!
La parte più coinvolta di questo tutorial altrimenti semplice è lo schizzo. Ognuno ha uno stile diverso, quindi non ti diremo cosa disegnare o come disegnarlo, dipende da te! Detto questo, ci sono alcune cose da tenere a mente che aiuteranno a rendere grande il tuo progetto! Per iniziare questo tutorial, pensa a quale scopo vuoi che questo artwork serva. Se è per un cliente, quale sarà il tuo design promuovere / pubblicizzare / rappresentare? Che tipo di persone lo vedranno? Si complimenta con il prodotto o il servizio a cui è associato? Nel nostro caso, questo lavoro è stato fatto per Sticks Clothing, un'etichetta di abbigliamento musicale / pattinaggio in Australia. Quindi il nostro disegno doveva attirare i giovani pattinatori.
Una volta chiarite le risposte a queste domande, è il momento di iniziare il brainstorming su ciò che sta per riempire la tua pagina. Quali elementi hai intenzione di includere? Abbiamo scelto di utilizzare alcuni elementi della cultura pop (chucks, tv, spray spray ecc.), Personaggi dall'aspetto insolito, oggetti riconoscibili (carte da gioco, spazzolini da denti, alberi, tentacoli, ecc.) E alcuni modelli, che rendono grandi i riempitivi dello spazio bianco! (bolle, noodles, vortici ecc.).
Dotato di una solida idea di quali elementi utilizzare, tutto ciò che rimane è il layout! Ciò comporta semplicemente organizzare i tuoi elementi in modo interessante / intelligente. È qui che puoi diventare davvero creativo con il tuo uso di modelli; usali attentamente attorno ai tuoi personaggi e oggetti più grandi per eliminare uno spazio bianco imbarazzante (nota: non tutto lo spazio bianco è scomodo, ma è per un altro tut!) e riempire le forme. Questo è il nostro abbozzo finito qui sotto. Come è evidente, non è necessario essere perfetti, basta che tu sia soddisfatto della forma e del layout, che i dettagli e i dettagli possano essere aggiunti nei seguenti passaggi.
Ora abbiamo bisogno di ottenere il tuo schizzo da carta a schermo. Come ti aspetteresti, il modo più efficace per farlo è semplicemente scansionare la tua arte sul tuo computer. Esegui la scansione delle tue opere d'arte in formato A4 (Letter) e circa 150 dpi. Porta il documento scansionato in Photoshop. Qui è dove prepareremo i tuoi linework per inchiostrare. Al momento, scoprirai che dopo la scansione il tuo foglio bianco è diventato un brutto grigio e le tue linee potrebbero essere più chiare e più distinte. Questo è facile da risolvere. Prima di tutto, salva la tua immagine come file PSD. Quindi, desaturare l'immagine premendo Comando + Alt + U. Stiamo eliminando il colore dall'immagine, quindi possiamo lavorare solo con i toni. Crea un livello di regolazione Luminosità / Contrasto (Livello> Nuovo livello di regolazione> Luminosità / Contrasto) con l'opzione Usa legacy selezionata, e aumenta sia la luminosità che il contrasto finché l'immagine non assomigli a quella qui sotto - la carta dovrebbe sparire in bianco e il tuo le linee dovrebbero essere belle e chiare. Gioca con i livelli finché non sei soddisfatto.
Una volta che il lavoro di linea è nitido e chiaro, siamo pronti per iniziare a inchiostrare! Abbiamo scelto di fare questa parte del processo in Flash, in quanto il motore del pennello è rilassato e divertente da utilizzare. Detto questo, Illustrator o Photoshop possono essere utilizzati per ottenere gli stessi risultati. Tocca a voi! I principi rimangono gli stessi indipendentemente dal programma scelto. Continuiamo a spostarci: apri Flash, crea un nuovo file Flash (nota che non importa quale versione di Actionscript scegli) e importa l'immagine (Command + R). Nel dialogo che appare, assicurati che il livello contenente il tuo disegno sia spuntato, e seleziona anche l'opzione in basso che dice "Imposta dimensioni dello stage alle stesse dimensioni di Photoshop canvas". Hit OK. Il tuo schizzo dovrebbe apparire sul palco. Assegna un nome allo "schizzo" del livello e assicurati di salvare il file Flash prima di continuare.
Al momento, il nostro schizzo è troppo audace per inchiodare facilmente, quindi convertiremo la nostra immagine in un Simbolo e regoleremo il suo livello Alfa. Fai questo selezionando il tuo schizzo con lo strumento Sposta (V) e premendo F8 per convertirlo in un Simbolo. Chiamalo "schizzo" e scegli Grafica come tipo. premere OK.
Di nuovo, assicurati che il tuo nuovo simbolo sia selezionato (V) e apri il pannello Proprietà (Comando + F3). Apri la sezione Effetto colore e dal menu a discesa Stile, seleziona Alfa. Imposta questo cursore su circa il 20 - 30%. Ora il tuo schizzo è completamente pronto per inchiostrare!
Ingrandisci uno o due livelli con lo strumento Ingrandisci (Z), seleziona lo strumento Pennello (B) e scegli una bella dimensione del pennello. Abbiamo utilizzato un livello di zoom del 200% e la dimensione del pennello quarta dall'alto. Fai clic sul pulsante "Usa pressione" (indicato di seguito) se hai il tablet a portata di mano. Ora è una questione di disegnare sopra il tuo disegno per creare una bella linea nera. Utilizzare la tavoletta per creare linee affusolate come mostrato di seguito; questo conferisce al tuo lavoro più corpo e lo rende molto più visivamente interessante. Inizia descrivendo le principali aree di dettaglio.
Usa lo strumento Gomma (E) per rifinire le linee. Dai buoni punti appuntiti alle estremità delle linee affusolate e pulisci tutte le aree distrutte, come mostrato di seguito. L'azzurro rappresenta le aree cancellate.
Una volta posizionate le linee di base e più spesse, inizia a riempire le aree più piccole. È una buona idea in Flash ingrandire (400 - 600%) e utilizzare una dimensione del pennello leggermente più piccola per dettagli più fini, ma ricorda sempre di fare riferimento al 100% per garantire che le linee non siano troppo sottili.
Quando hai finito tutto il lavoro di linea, nascondi il livello dello schizzo, siediti e dai un'occhiata al capolavoro che hai creato! La roba dura è finita, ora ci prepareremo per la colorazione ...
Andare su File> Esporta> Esporta immagine ... selezionare la posizione di salvataggio e selezionare Adobe Illustrator (* .ai) come tipo di file. Salva e chiudi il tuo file Flash. Avvia Illustrator e apri il file * .ai appena salvato. Vedrai un pasticcio di linework, come lo schizzo originale è stato portato con il linework. Basta eliminare il tuo schizzo e dovresti lasciarlo con un linework bello, pulito e vettoriale. Salva il file. Ora stiamo per aggiungere colore. Abbiamo la possibilità di scegliere tra Live Paint (K) o Pen Tool (P). Abbiamo optato per lo strumento penna per risparmiare tempo, a causa delle vaste aree di colore che creeremo. Abbiamo scelto due colori vivaci e selezionato aree specifiche delle nostre opere d'arte che meglio si adattavano a quei colori (abbiamo usato Magenta: R = 255, G = 0, B = 120 e Verde: R = 220, G = 255, B = 0). Vedi il risultato qui sotto.
Consente di semplificare il netto contrasto tra le linee nere e lo sfondo bianco. Creare una forma usando lo strumento Penna (P) attorno all'intera opera. Dai un bel colore beige (abbiamo usato R = 247, G = 243, B = 220). Quindi dai alle tue linee un colore di riempimento di (R = 50, G = 50, B = 50). Il risultato è molto più facile per gli occhi.
Questo è il colore tutto fatto! Ora aggiungeremo una bella tipografia, usando un grande font chiamato ChunkFive. Questo tipo di carattere può essere trovato in un brillante sito Web chiamato The League of Moveable Type. Pensa a qualcosa di arguto che vuoi dire in 3 - 6 parole. Abbiamo usato la frase "Perché facciamo quello che facciamo" per i bastoni "Perché? pagina sul loro sito. Scrivi le tue parole e posizionale all'incirca come vuoi che appaiano.
Premi Comando + Maiusc + O per trasformare il tuo testo in contorni. Ciò renderà le parole più facili da ridimensionare e posizionare. Regola la frase finché non è uniforme e bilanciata, come di seguito.
Quindi usa i colori del tuo lavoro per colorare il tuo testo. Sii creativo con quali colori scegli per quali parole. Sperimenta finché non sei soddisfatto di come sembra! Puoi anche posizionare le lettere più vicine l'una all'altra per eliminare il fastidioso divario tra le lettere (Vedi W + H & W + E).
Il tuo testo è fatto! È ora di passare a Photoshop per gli ultimi ritocchi. Prima crea un nuovo documento in Photoshop. Puoi creare qualsiasi dimensione che ti piace, ma abbiamo creato i nostri 1500x1070px e 150 dpi. Torna a Illustrator, seleziona e raggruppa (Comando + G) il testo, copia (Comando + C) e torna a Photoshop per incollarlo (Comando + V). Seleziona Incolla come oggetto avanzato. Fai lo stesso per il tuo lavoro di linea. Posiziona i tuoi due oggetti intelligenti sulla tela. Sentiti libero di usare l'immagine qui sotto come guida.
Siamo molto vicini al completamento, sii forte! Ora dobbiamo preparare uno sfondo grungy piacevole e sottile. Abbiamo usato una texture concreta da vertx.ca - un'altra fantastica risorsa per queste immagini è CG Textures. Prendi la texture prescelta, portala in Photoshop, desaturalo, modifica la luminosità e il contrasto fino a ottenere qualcosa di simile all'immagine qui sotto ...
Salva la trama dello sfondo e importala nel tuo file di disegno (File> Inserisci). Riduci la sua opacità a circa il 30% o a piacere. Imposta la modalità di fusione dei tuoi livelli di testo e grafica su Moltiplica. Aggiungi, usando lo Strumento forma (U), un punto alla fine della frase. Infine, crea un nuovo livello sopra lo sfondo e sotto l'opera d'arte e il testo. Impostare il metodo di fusione su Sovrapponi e, utilizzando un pennello morbido di grandi dimensioni (circa il 10% di opacità), dipingere leggermente il nero attorno ai bordi per far risaltare maggiormente la trama. Ecco il risultato finale!
Questo è un modo molto versatile di presentare le tue creazioni di sketch. Di seguito sono riportati alcuni esempi dal sito di Sticks Clothing ... visita il sito per gli sfondi delle opere d'arte mostrate qui. Grazie mille per aver letto questo tutorial, spero che il processo ti sia piaciuto!
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