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Cosa starai creandoLo Spirit Day, celebrato in ottobre, si occupa di sostenere la comunità LGBTQ + e di prendere posizione contro il bullismo. Mostreremo un po 'di supporto per questo giorno e la sua causa in questo tutorial ispirato alle illustrazioni di Spirit Day.
Si prega di notare che Procreate è richiesto per questo tutorial, così come una penna compatibile. Questo tutorial è stato creato utilizzando un iPad Pro e una matita Apple. La mia configurazione include un portapenne / cuscino extra largo per un maggiore supporto e una protezione dello schermo opaca, per dare allo schermo più denti.
Innanzitutto, iniziamo con a Nuova tela. Seleziona il Segno più nella parte superiore destra di Procreate. Selezioneremo Crea dimensioni personalizzate.
Ora, inserisci le dimensioni desiderate. Ho lavorato a 10 pollici di 8 pollici. Mi piace lavorare a 300 dpi, quindi è una risoluzione appropriata per la stampa.
Quando creo lo schizzo, mi piace usare il Matita 6B sotto abbozzare. Ha una bella trama ed è generalmente ottimo da usare, proprio fuori dagli schemi!
Ecco uno sguardo alle mie impostazioni per il mio Matita 6B. Noterai che non mi sono allontanato molto dalle impostazioni predefinite, anche se mi piace alzare il livello Limiti di dimensioni.
Mi piace anche creare un nuovo Palette dei colori per me stesso, così posso salvare rapidamente tutti i colori che potrei voler consultare in seguito. Puoi farlo cliccando sotto Ruota dei colori. A Salva un colore, fai semplicemente clic all'interno della tua tavolozza.
Creare un Nuovo strato cliccando sul Segno più nel Pannello dei livelli. Mi piace mantenere la mia grafica su un livello separato, quindi è più facile da manipolare mentre procedo.
In questo caso, ho disegnato ogni personaggio con un colore diverso. Questo mi aiuta a bloccare dove sono le diverse parti del corpo e come interagiscono tra loro.
Ancora una volta, è possibile selezionare diversi colori tramite il Pannello colori. Nello screenshot qui sotto, è il cerchio verde (come ho selezionato il verde).
Volevo disegnare un abbraccio per simbolizzare visivamente il supporto e l'amore. Ho pensato che un'ala potrebbe essere un'aggiunta divertente, poiché il sostegno e la compassione possono sentirsi inviati dal cielo, quando si tratta di qualcosa di dannoso, come il bullismo.
Ne ho creato un altro Strato sperimentare con altri aspetti dell'illustrazione, come l'abbigliamento e i capelli.
Una volta sono stato contento del mio lavoro, io Fusione mio Livelli e poi Abbassato l'opacità del Strato combinato.
Ora, usando il mio ruvido lavoro come guida, ho iniziato a disegnare uno schizzo più raffinato su a Nuovo strato, in cima al mio lavoro iniziale.
Esito a chiamare questa "line art" perché mi piace dipingere sopra le mie battute. Questa è solo una scelta stilistica; Mi piace dipingere continuamente sopra il mio lavoro e manipolarlo in quel modo. Questo è il metodo con cui sperimenteremo in questo tutorial.
Una volta che ho finito il mio schizzo raffinato, mi piace modificare il colore delle linee. In questo caso, ho pensato che mi sarebbe piaciuto un po 'più leggero.
Clicca sul Icona delle regolazioni nella parte in alto a sinistra di Procreate. Quindi, selezionare Tonalità, Saturazione, Luminosità. Questo farà apparire tre cursori che puoi usare per modificare il Tonalità, Saturazione, e Luminosità del selezionato Strato.
Quando aggiungo i miei colori iniziali, mi piace farlo in cima alle mie linee. Ecco, ho creato un Nuovo strato e impostare il suo Modalità di fusione a Moltiplicare. Notare come il colore altera anche il colore delle linee.
Procedere allo stesso modo per gli altri colori nell'illustrazione. Mi piace spesso separare ogni colore da solo Strato, in quanto rende più facile regolarli se necessario.
Una volta sono felice con le mie scelte di colore, mi piace Appiattire tutti in uno Strato. Questo aiuta a prevenire una sovrapposizione di colori che mi ha dato risultati indesiderati sulle mie linee.
Ora, creiamo uno sfondo semplice. In primo luogo, ho iniziato da Creare un nuovo livello sotto la grafica del personaggio. Riempire Questo Strato sarà un colore blu. Puoi farlo selezionando il Strato e quindi scegliendo Riempire.
Volevo ambientare questi personaggi contro il cielo, perché pensavo che avrebbe aiutato a illustrare una sensazione libera ed edificante.
Sotto Biologico, Ho scelto il Spazzola di cotone. Lo useremo per dipingere alcune nuvole.
Crea un nuovo livello tra istrato contenente l'arte del personaggio e il livello con il riempimento blu.
Usando il Spazzola di cotone, crea le forme base delle nostre nuvole. Notare che il mio Opacità pennello è in giro 50%. Ho usato un colore blu chiaro che è un po 'più leggero dello sfondo.
Crea un nuovo livello sopra quello su cui abbiamo appena lavorato. Aumentare il Opacità del tuo Spazzola, e inizia ad aggiungere valori più chiari.
Il prossimo, Crea un nuovo livello sopra quello su cui abbiamo appena lavorato. Questa volta, ho usato il colore di sfondo per creare piccoli "spazi vuoti" tra le nuvole. Di nuovo, questo è tutto usando il Spazzola di cotone con le sue impostazioni predefinite.
Una volta ero felice con le mie nuvole, io Fusione mio Livelli. Di nuovo, puoi farlo selezionando il Strato tu vuoi fondersi e scegliendo Unisci giù.
Ora, decidiamo dove si trova la nostra fonte di luce e aggiungiamo alcune ombre iniziali.
Fare così, Crea un nuovo livello in cima all'arte del personaggio. Imposta questo Modalità di fusione del livello a Moltiplicare. A questo punto, non mi preoccupo davvero che le cose siano perfette. Invece, faccio solo confusione con il colore e il posizionamento. In questo caso, ho usato un colore viola chiaro.
Per ripulire quei bordi, tuttavia, possiamo usare Procreate's Selection Tools. Seleziona il Icona di selezione, evidenziato sotto in blu. Con la mia illustrazione del personaggio Strato selezionato, ho scelto Automatico, e quindi selezionato l'area di sfondo.
Questo è l'aspetto del mio lavoro selezionato. Ora, posso facilmente cancellare il contenuto al di fuori di quest'area. Si noti che il mio Livello d'ombra è selezionato ora, poiché è lì che volevo rimuovere il contenuto extra.
Andando avanti, userò il Soft Pastel Brush Un sacco. Ha una consistenza molto bella e mi piace usarlo per i bordi più morbidi nella composizione.
Si prega di notare questi altri punti chiave, ora che abbiamo tutte le nozioni di base.
Procreate rende molto facile "prendere" il colore, e lo faccio spesso mentre dipingo. Basta toccare e tenere premuto, e apparirà un cerchio, come mostrato di seguito. In questo esempio, ho raccolto il marrone nei capelli del personaggio.
Il Dimensione del pennello e Opacità pennello sono anche una parte molto importante del mio processo. Consiglio vivamente di sperimentarli e regolarli regolarmente!
A questo punto, sono pronto per iniziare a perfezionare il mio lavoro. In aree come il viso, mi piace mantenere le cose più morbide e levigate. Ho usato un Soft Pastel Brush fare così.
Personalmente, mi piace ottenere un aspetto morbido in due modi. Innanzitutto, aggiusto il Opacità pennello e sfruttare la sensibilità della penna. In secondo luogo, continuo a sollevare i valori medi mentre li dipingo e li uso per fondere.
Per i bordi più duri, mi piace tornare al mio 6B Pennello per matite. Ad esempio, ho usato questo pennello sulle ciglia.
Ho applicato questa premessa alle aree della pelle, poiché in genere mi piace ritrarle come lisce. Vedrai che l'ho fatto anche con i capelli testurizzati afro. L'unica differenza qui è che ho usato colpi più arrotondati e ho fatto meno mescolamento in quelle aree.
Le pieghe dell'abbigliamento, tuttavia, sono diverse dalla pelle. Il mio lavoro è stilizzato, quindi c'è spazio per l'interpretazione, ma le pieghe tendono ad avere una presenza più dura, in generale. In questo caso, voglio mantenere dei bordi più duri e un po 'meno la morbidezza.
Ho raggiunto questo utilizzando il Soft Pastel Brush con vario Taglia e Opacità. Tuttavia, se ho bisogno di un bordo più duro, di nuovo, mi piace tornare al Matita 6B.
Tuttavia, questo solleva la domanda: "Come fai a sapere dove vanno le pieghe?" Generalmente mi piace pensare alle forme base che avvolgono il tessuto. Ad esempio, le braccia sono generalmente forme cilindriche. Pertanto, le pieghe dovrebbero apparire come se cadessero naturalmente in un modo ispirato a questa forma, come illustrato in rosa, sotto.
Il secondo personaggio (sullo sfondo) ha un diverso tipo di capelli. Mi piacerebbe che fosse più dritto, quindi voglio avere dei fili visibili. Per iniziare, ho creato a Nuovo strato e usato a 6B pennello per iniziare a definire la direzione in cui i capelli scorrono e cade sulla testa.
Poi, Crea un nuovo livello con il Modalità di fusione impostato Inserisci. Ho usato un Soft Pastel Brush e un colore marrone chiaro per posizionare alcuni punti salienti iniziali.
Finalmente, Crea un nuovo livello e usalo per costruire e rifinire i capelli. Mi piace "tirare" il colore direttamente dall'illustrazione, quindi so che sto usando colori ispirati a quello che ho già disegnato. Tieni a mente la direzione dei capelli; queste linee e forme dovrebbero fluire con esso e non essere casuali.
Ora, fino ai tocchi finali. Volevo che il personaggio in primo piano indossasse un orecchino a cuore che si riferisse visivamente alla bandiera LGBTQ +. Ciò avrebbe ulteriormente comunicato visivamente il messaggio dello Spirit Day. L'ho disegnato usando a 6B Pennello per matite.
Poi, ho voluto spingere le mie ombre un po 'oltre. L'ho fatto su a Nuovo strato con il Modalità di fusione impostato Moltiplicare. Ho usato un viola chiaro, di nuovo, come ho fatto inizialmente.
Con questi valori aggiunti verso il basso, potrei mettere ancora più raffinatezza in alto, in un altro Nuovo strato. Questo è ottimo per piccole modifiche come la pulizia di linee e bordi.
Volevo anche spingere oltre i valori più leggeri. Quindi, ho creato a Nuovo strato e impostare il suo Modalità di fusione a Inserisci. Quindi, utilizzando a Soft Pastel Brush, Ho applicato ampie aree di colore, utilizzando un marrone chiaro.
Infine, diamo un'occhiata all'ala. Seleziona Alpha Lock per mantenere il strato di bordi. Con questo selezionato, potrei facilmente usare a Soft Pastel Brush applicare bianchi e blu a quest'area.
Per ammorbidirlo, tuttavia, ho applicato un leggero Sfocatura gaussiana nel Pannello di regolazione, come mostrato di seguito. Assicurati che Disattiva l'Alpha Lock primo!
Abbiamo creato un'illustrazione ispirata agli Spirit Day - spero che ti ispira a creare le tue opere, oltre a diffondere amore e compassione, non solo nello Spirit Day, ma ogni giorno!
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