Introduzione ai media tradizionali acquerello

Cosa starai creando

In questo tutorial ti presenterò i colori ad acquerelli. Gli acquerelli sono molto trasportabili e possono essere utilizzati nel comfort della propria casa (e facilmente cancellati) o davanti alla tua vista preferita.

Perché acquerello?

I dipinti ad acquerelli sono immediatamente riconoscibili e hanno una luminosità e vividezza che nessun altro mezzo può eguagliare. Finirai con i dipinti che esprimono il buio e la luce come solo un acquerello. Le vernici sono molto imprevedibili poiché in realtà si aggiunge colore all'acqua e si lavora con l'acqua. A volte puoi controllarlo, mentre in altri non puoi. Ma se impari ad accettare quell'imprevedibilità e ad usarla a tuo vantaggio, ogni dipinto sarà unico e vibrante.

L'acquerello si presta a paesaggi, paesaggi marini ed effetti di luce. Puoi essere molto dettagliato con edifici o sciolto con il cielo e il mare.

Un po 'di storia

Ovunque sia stato l'uomo, l'acquerello ha seguito. Le pitture rupestri furono create usando pigmenti mescolati con acqua, mentre gli egizi usavano l'acquerello per dipingere i loro murales.

I cinesi, i giapponesi e i coreani hanno dipinto su seta e carte sottili nel corso della storia, e i monaci hanno illuminato manoscritti, tutti con acquerelli.

Dal XV al XVII secolo, gli artisti occidentali si dilettavano in acquerelli, principalmente come mezzo per disegnare o sviluppare idee per dipinti ad olio. Non è stato fino al 18 ° secolo e lo sviluppo di documenti di qualità in Europa che l'Occidente ha iniziato a prendere sul serio l'acquerello come mezzo. Gli acquerelli di JMW Turner sono un perfetto esempio della qualità del lavoro prodotto nel XIX secolo.

In questo momento, la preparazione delle pitture ad acquerello si stava spostando dalle mani degli artisti in produttori con la creazione di piccole torte di vernice e infine di tubi, dandoci accesso a queste meravigliose vernici.

Acquerello o guazzo

Acquerello e tempera sono facilmente confusi. L'acquerello è un pigmento puro mescolato con un legante (gomma arabica) che lascia trasparenti le vernici. La guazzo è mescolata con il bianco, risultando in una pittura opaca. La guazzo può essere usata allo stesso modo dell'acquerello, ma non otterrai la stessa brillantezza e traslucenza del colore. Puoi mescolarli sullo stesso dipinto.

Tuttavia, per semplicità, questo articolo tratta solo di acquerello.

Cosa devi iniziare?

La maggior parte di questi sono ovvi, ma trovo sempre utili le liste. Andrò in loro più in dettaglio più avanti:

  • pittura ad acquerello in tubi o in una scatola
  • una selezione di pennelli
  • una superficie di lavoro
  • supporto alla pittura
  • tavolozza
  • pazienza
  • la volontà di pianificare in anticipo

Pitture ad acquerelli

Ci sono così tanti colori là fuori che, per cominciare, ti consiglierei di comprare una tavolozza limitata. Gli acquerelli possono essere trovati in tubi o in scatole, ma per favore evitare scatole per bambini come opzione economica. Queste scatole non sono acquerelli. La vernice alla fine si sbriciolerà e poiché sono mescolati con il bianco, non avrai una comprensione dell'effetto di stratificazione che puoi ottenere con l'acquerello reale.

L'acquerello può essere costoso, ma i migliori materiali, in questo caso, pagano.

tubi

Come ho detto prima, non hai bisogno di una vasta gamma di colori per iniziare. Alcuni insegnanti di acquerelli consigliano di utilizzare solo quattro colori all'inizio:

  • cadmio giallo
  • rosso cadmio
  • ultramarino francese
  • terra bruciata o terra d'ombra

Ma se hai un favorito assoluto (nel mio caso viola), non c'è niente di male nell'ottenere un tubo anche di questo. Tuttavia, eviterei il nero. Il nero di un tubo toglierà la tua pittura e sembrerà immediatamente molto denso. Il nero non è un colore naturale. Se guardi a te, in natura, gli animali neri sono in realtà marrone scuro. Se stai dipingendo la natura, mescola insieme francese ultramarino e marrone scuro.

Preferisco usare le valvole per i paintbox come mi piace il modo in cui la vernice è già bagnata, e posso spremere il meno o il meno che voglio - e un po 'di tempo fa. Se la vernice si asciuga sulla mia tavolozza, non importa, perché tutto ciò che devo fare è aggiungere un po 'd'acqua.

Tubi di vernice sono facili da trasportare: basta farli saltare in una scatola di plastica con un coperchio e dureranno per anni.

Paintboxes

I Paintbox sono molto utili in quanto non solo mantengono le tue pitture in un posto, ma anche i coperchi si raddoppiano come una tavolozza, e c'è un burrone per tenere i tuoi pennelli quando fai le valigie. Conosco un artista che li usa semplicemente perché ama il loro aspetto.

Quando finisci il colore, tutto ciò che devi fare è comprare una torta sostitutiva e rimetterla al posto di quella vecchia.

Puoi acquistare paintbox di base con una selezione limitata di colori nel tuo negozio d'arte più vicino o online.

Puoi anche comprare un paintbox vuoto e riempirlo con pochi o tanti colori quanti vuoi (e i tuoi preferiti).

Costi

Ho parlato di questo argomento nel mio articolo Introduzione ai media tradizionali: Oil Paints, ma ritengo che sia abbastanza importante ripeterlo qui.

Quando acquisti le singole vernici (tubi o torte), devi sapere che sono quotate in base alla serie. Queste serie vanno da 1 a 5, dove 1 è il più economico e 5 il più costoso. Ho cerchiato queste informazioni qui sotto.

La differenza tra queste serie è il costo del pigmento originale. Alcuni sono costosi da ottenere (quelli naturali), mentre altri sono costosi da produrre. Il blu ceruleo è tristemente caro, come lo sono un certo numero di rosa e gialli. Questo è sempre stato il caso; persino Tiziano (noto anche come Tiziano Vecellio o Tiziano Vecelli), che notoriamente usava molto blu nei suoi dipinti del XVI secolo, lo fece per mostrare la ricchezza dei clienti che lo pagavano. Era risaputo che il blu era molto costoso.

Quindi sii consapevole dei colori che scegli. Alcuni sono molto più costosi di altri, ma possono valere anche la spesa extra. Se sei tentato di andare per la serie 5, compra un piccolo tubo.

Spazzole

Hai solo bisogno di tre pennelli per iniziare:

  • Un pennello con un punto per i dettagli.
  • Un pennello piatto e quadrato per la definizione: puoi usare il suo bordo per linee rette, e il piatto del pennello è meraviglioso per il blocco a colori.
  • Una scopa per stendere acqua e lavaggi (un lavaggio è acqua con aggiunta di colore).

Non è necessario iniziare con costosi pennelli di zibellino, poiché Pro Arte fa un grande set di pennelli proletici sintetici contenenti quattro, alcuni artisti di successo, giurati dai pennelli del proline..

Tuttavia, sintetico potrebbe non essere a vostro gusto e zibellino, se curato e tenuto pulito, dura a lungo. Dipende dalle preferenze personali. Vorrei iniziare con l'uomo, e se ti piace l'acquerello, dopo un po ', compra lo zibellino e poi decidi quale ti piace.

Carta

La carta da acquerello doveva essere stirata prima dell'uso. Dovevi bagnare la carta, stenderla su una superficie piatta, e poi attaccare con nastro adesivo su tutti i lati senza lasciare la fibbia del nastro o avere bolle d'aria (il che era sempre inevitabile quando l'ho fatto), facendo piegare la carta. Poi hai dovuto lasciarlo asciugare completamente, e solo allora sapresti se ha funzionato.

Puoi ancora farlo, ma comprare blocchi di carta per acquerello (sopra) è molto più semplice e sono disponibili in una varietà di formati, dall'A5 all'A3. Assicurati di acquistare il pad gommato (la gomma è la punta nera attorno al bordo del pad), in quanto ciò ridurrà la possibilità di increspature quando il tuo dipinto è finito.

Usa la carta più spessa che puoi trovare, poiché ci saranno meno possibilità di rughe: 300 gsm è buono. L'acido libero è la scelta migliore poiché aiuta a prevenire il deterioramento dei colori. La trama dipende da te, ma ti consiglio di iniziare con una carta NOT (anche nota come stampata a freddo). La superficie non è troppo ruvida e non troppo liscia (non è per questo che si chiama NOT, si riferisce al modo in cui è stata fatta la carta-non caldo premuto).

La carta sottile è una completa perdita di tempo in quanto si piegherà e potrebbe anche strappare mentre lavori.

Cosa comprare

Per cominciare, cercerei una carta più liscia, di peso non inferiore a 300 gsm. Langton di Daler Rowney è molto bravo. Anche Arches è buono, ma lo è molto costoso.

Tavolozza

Puoi facilmente acquistare palette di acquerelli di plastica. Tendono ad avere serbatoi per i tuoi lavaggi e le fossette per spremere vernici tubolari in. Tuttavia, un piatto usa e getta di plastica sarebbe buono come qualsiasi cosa, come lo sarebbe il coperchio di una scatola di plastica.

Anche le tavolozze in porcellana sono facili da ottenere, come un vecchio piatto, ma sono più pesanti da trasportare.

Se stai usando un paintbox, anche il coperchio ha una palette incorporata.

In altre parole, se contiene la vernice, puoi usarla.

acqua

So che avere un contenitore per l'acqua è molto ovvio, ma se hai intenzione di lavorare fuori, usa qualcosa di plastica perché è leggero da trasportare. Inoltre, utilizzare due contenitori. Uno è per lavare i pennelli, e l'altro è per mantenere pulito e utilizzare per la creazione di lavaggi.

Alcune cose che devi sapere prima di iniziare a dipingere

  1. Acquerello è uno dei media più difficili in cui lavorare, se non il maggior parte difficile. Mostrerà ogni segno che fai. Se commetti un errore, non puoi cancellarlo o dipingerlo. Gli errori sono permanenti, quindi è necessario pianificare in anticipo.
  2. L'acquerello è un mezzo che beneficia della precisione, prende la coordinazione e può essere difficile. Di conseguenza, è estremamente gratificante e vale la pena se si pianifica in anticipo.
  3. Il tuo white paper è anche un colore, e una volta che il tuo white paper è coperto, il bianco è sparito.
  4. Con tutti gli altri media, ti abbassi prima al buio e poi lavori verso il bianco. Poiché il bianco è già lì nel tuo foglio, devi lavorare dalla luce al buio.
  5. Sono sicuro di averlo già menzionato, ma non posso sottolineare abbastanza: è necessario pianificare in anticipo. Devi elaborare il tuo approccio prima e durante la tua pittura.

Pittura

Ecco alcuni suggerimenti per iniziare il tuo primo dipinto:

  • Appoggia il blocco di carta su un pendio, sul ginocchio o su un tavolo appoggiato su un libro o persino su una pendenza del laptop. Mettere giornali, strofinacci da cucina o un panno sotto nella parte inferiore per prendere le piste. Non lavorare su una superficie che è stata appiattita, poiché l'acqua si accumulerà.
  • Nastro adesivo per mascheratura attorno ai bordi di una cornice. Quando finisci, e il tuo dipinto è asciutto, staccalo (con attenzione) e lascerà un taglio netto al tuo lavoro (sotto).
  • Disegna il soggetto, leggermente, con la matita. È facile da eliminare una volta che non hai bisogno delle linee, o se la tua vernice è abbastanza pesante, la vernice coprirà la matita. Assicurati che la tua gomma sia pulita e che usi una matita HB o B, altrimenti potresti lasciare segni di sporcizia sul tuo lavoro. Non sfregare mai mentre la carta è bagnata, perché rovinerai la tua pittura e la carta, aspettando che il tuo lavoro sia completamente asciutto.
  • Puoi dire se la vernice è asciutta toccandola. Se sembra caldo, è asciutto; se sembra freddo o freddo, è bagnato.
  • Lavora dall'alto verso il basso.
  • Prendi confidenza con i tuoi colori e i tuoi pennelli. Pratica lavaggi, bagnato su bagnato, bagnato su asciutto. Prova lavaggi graduati, iniziando dal buio in alto e svanendo verso il nulla. Utilizzare un pennello asciutto per premere sulla vernice bagnata e quindi sollevarlo. Una volta che hai il colore sulla tua superficie, puoi spostare il pad in giro per incoraggiare la vernice anche in direzioni diverse.
  • Inizia con il risciacquo. Utilizzare una spazzola pulita e acqua perfettamente pulita. Con l'acqua, disegna tutto ciò che non vuoi dipingere, la vernice non si diffonderà in pezzi lasciati ad asciugare.
  • L'acquerello riguarda la posa degli strati (sotto). Posare uno strato e andarsene, e quando è asciutto, aggiungere un altro e un altro. Devo ammettere qualcosa qui. Non ho sempre la pazienza di aspettare che ogni strato si asciughi, quindi sono stato conosciuto per far scoppiare la mia pittura nel forno al momento dell'impostazione dell'impasto (solo caldo). Solo un suggerimento, ma il forno deve essere molto, molto basso.
  • Dopo aver creato tutti i livelli desiderati, utilizzare un pennello a punta o piatta per aggiungere dettagli e rifiniture.
  • Finalmente, gioca e sperimenta. Cospargere di sale i tuoi lavaggi per vedere cosa succede, grattare la vernice essiccata con un coltello o premere un film aderente accartocciato per vedere quali effetti puoi ottenere. Alcuni artisti usano anche candeggina o detersivi per vedere cosa succederà, fai attenzione se vuoi provare.

Liquido per mascheratura

È necessario utilizzare il liquido di mascheramento o il medium resistente prima di posizionare la vernice sulla carta. Questo è il momento in cui la pianificazione futura viene alla ribalta, è necessario sapere già dove si desidera che il bianco della carta risplenda attraverso il dipinto.

Il liquido di mascheratura protegge la carta bianca da qualsiasi vernice: non sarà rivelata fino a quando non avrai finito completamente.

Usa un vecchio pennello per applicare il fluido leggermente diluito in acqua dove vuoi bianco sulla carta (quindi lavalo bene con acqua saponata), e quando il tuo dipinto è finito e assolutamente asciutto, strofina delicatamente il liquido.

Qui sotto puoi vedere un esempio. 1 è dove è stato posizionato il fluido di mascheramento e 2 è dove è stato rimosso.

Altri accessori

  • Avrai bisogno di fazzoletti o strofinaccio a portata di mano per aiutarti a pulire e asciugare i pennelli mentre lavori.
  • Come si è detto in precedenza, è possibile utilizzare il nastro adesivo per formare un bordo e può anche essere utilizzato per creare linee rette, ad esempio su un orizzonte. Togli il nastro adesivo solo quando la vernice è completamente asciutta.
  • Un vecchio spazzolino da denti è meraviglioso per creare effetti splatter. Immergilo nella vernice e fai scorrere il dito sul pennello per spruzzare la vernice sul tuo lavoro. Due cose a cui prestare attenzione qui, però. Innanzitutto, non c'è modo di prevedere dove andrà a finire la vernice, quindi inizia delicatamente e con parsimonia, aumentando l'effetto man mano che procedi. In secondo luogo, fai attenzione alla direzione in cui stai puntando il pennello, poiché è molto facile ottenere più vernice sul viso, sulle mani e sulle pareti se non ti concentri.
  • Le spugne sono ottime per la punteggiatura e il sollevamento di colori e acqua dalla carta, solo quelle naturali.

Conclusione

L'acquerello può essere molto gratificante e imprevedibile. Godetevi e amate ciò che ottenete, poiché avrete molti, molti incidenti felici.

Divertiti.