Intervista a Matteus Faria

Dopo aver guardato il portfolio di Matteus, qualcuno potrebbe pensare che questo sia il lavoro di un veterano con molta abilità, ma la maggior parte di voi sarebbe sorpresa di scoprire che ha solo 17 anni. Con uno stile sorprendente che integra grafica 2D e 3D, l'età non è un fattore per lui. Matteus dà alcuni ottimi consigli in questa intervista. Parla anche di andare a scuola di design l'anno prossimo, di come crea il suo lavoro in 3D e molto altro ancora. C'è molto da imparare in questa intervista, quindi lasciaci entrare!

1. Benvenuto in Psdtuts +, presentati per favore. Potresti dirci da dove vieni e come hai iniziato sul campo?

Ciao, mi chiamo Matteus Faria. Ho 17 anni. Vivo nella città di San Paolo in Brasile e sto pianificando l'anno prossimo di frequentare un college di Graphic Design. Non ricordo perché ho iniziato in questo campo, ricordo solo che è stato nel 2007. Ho iniziato con piccoli lavori come le firme e alcune immagini per uso personale. Alla fine del 2007, ho iniziato a lavorare di più con pezzi di grandi dimensioni, modellando oggetti e scene in Cinema 4D con la post-produzione in Photoshop.

Eagle Shot

2. Con tutti i diversi percorsi che avresti potuto intraprendere dal punto di vista del design, perché ti sei spinto a creare arte 3D mescolata con Photoshop?

Nell'era che ho iniziato ho visto molti lavori con questo mix di 3D con alcuni elementi creati in Photoshop, mi piaceva e applicavo il mio stile. Penso che sia interessante il modo in cui gli oggetti della terza dimensione si mescolano all'interno di cose reali, come animali e persone, è qualcosa di molto interessante.

Fusione nucleare

3. "Natures Revenge" è un perfetto esempio di perfetta integrazione di elementi 3D e stock naturali. Raccontaci come sei riuscito a padroneggiare questo stile di design.

Il concetto di questo lavoro era di rappresentare la rivolta della natura contro l'umanità, può essere un concetto abusato ma mi è piaciuto il modo in cui l'ho rappresentato. Era molto diverso da quello che le persone di solito fanno quando viene usato questo tema.

Inizialmente è necessario osservare come verrà realizzata l'integrazione, se si combinerà o meno. Quando ho fatto questo lavoro ho applicato un materiale nel rendering fatto in Cinema 4D che sembrava un vecchio ramo e che combinato con il brodo su cui avrei lavorato in seguito. Molte volte ho provato questa integrazione ma non ha funzionato. Il segreto è continuare a provare e cercare alternative migliori per farlo. Avrai alcuni lavori in cui non riuscirai a farlo subito al primo tentativo.

Vendetta delle nature

4. La maggior parte del tuo lavoro consiste in qualche tipo di elementi 3D. Quali programmi usi per crearli. E quale consiglio daresti ai designer che vorrebbero iniziare a creare le proprie immagini 3D.

Per i miei lavori in 3D, uso Cinema 4D e in un solo pezzo ho usato Poser, è un ottimo programma, ma non ho avuto il tempo di lavorare di più con esso. Quello che uso di più è Cinema 4D. E alcuni consigli che vorrei dare a coloro che stanno iniziando è quello di cercare attraverso i tutorial di base sulla modellazione, quindi creare la propria tecnica e il proprio stile. I tutorial sono fatti per imparare a non essere copiati, è una questione di pratica e creatività.

Natura intrinseca

5. "Heartless" è una tua illustrazione molto interessante e visivamente sorprendente. Per favore, descrivici come l'hai creato e cosa significa per te l'illustrazione.

La mia idea di questo lavoro era di creare una persona senza sentimenti, senza anima, "senza cuore", quindi aggiungevo parti di robot che sono schede madri, fumo, e in Cinema 4D ho modellato dei fili neri per aumentare la visibilità del mio lavoro, è stato molto divertente. Volevo davvero sapere come disegnare, il massimo che faccio sono piccoli dettagli e le regolazioni finali.

Senza cuore

6. Durante le tue esperienze di progettazione grafica e altri studi, qual è la lezione più importante che hai imparato? Perché lo trovi così importante? E come lo applichi ora alla tua arte?

Poiché intendo perseguire una carriera con quello che faccio, non lo vedo come un lavoro, lo vedo come intrattenimento, qualcosa che mi rilassa quando lo faccio, e questa è stata la cosa più importante che ho imparato. Mentre mi diverto a farlo, è quello che farò, e questo è ciò che conta. Non fermarti al primo ostacolo o al primo brutto commento sul tuo lavoro, vai avanti e non fermarti. Questo è il concetto più importante. Lo applico nel mio lavoro cercando sempre di migliorare e creare nuove cose. Essere felici è ciò che conta.

Cianuro

7. Ci sono delle tecniche specifiche che usi durante la progettazione che suggeriresti a qualcuno che sta iniziando nello stesso campo come te?

Non ho una "grande" tecnica, quello che faccio è semplice. Il segreto è usare tecniche semplici ma applicarle con cura con i dettagli, che lo rendono grande.

Pressione

8. Grazie ancora per aver fornito a Psdtuts + l'opportunità di intervistarti. Qualsiasi pensiero finale per i nostri lettori?

Sei il benvenuto Emil! Grazie per l'opportunita. Divertiti con quello che fai e continua a praticare, non mollare mai!

Rivolta

Dove trovare Matteus sul Web

  • Pagina DeviantArt

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