Realizza una pelliccia lunga realistica senza un pennello di pelliccia in Adobe Photoshop

Cosa starai creando

Sebbene ci siano così tanti pennelli digitali disponibili, è molto difficile ottenere un risultato soddisfacente con loro. È perché sono complicati: non dipingono la pelliccia per te se non sai come funziona la pelliccia. In realtà, lo rendono ancora più difficile! 

In questo tutorial ti mostrerò come disegnare una pelliccia lunga dall'aspetto naturale con un solo pennello abbastanza universale. Una volta ottenuto, sarete in grado di utilizzare altri pennelli per accelerare il processo, anche!

Attenzione: questo tutorial tratta di dipingere la pelliccia, non di dipingere un leone o disegnare qualcosa. Hai bisogno di alcune conoscenze di base della pittura digitale per farne uso!

1. Disegna un leone

Per presentare il processo, dipingo un gatto grande immaginario con una pelliccia molto spessa, simile ad un orso. Aggiungendo la criniera di un leone, sarò in grado di mostrarti due tipi di pelliccia.

Passo 1

Inizia disegnando alcune pose diverse su una scala molto piccola. Utilizzare un pennello irregolare, preferibilmente leggermente strutturato per questo. Non disegnare alcun dettaglio e non eseguire lo zoom in avanti: più piccola è la posa, più facile sarà per te mantenere le proporzioni corrette. 

Suggerimento: disegna le prime pose dai riferimenti e poi continua con le tue

Passo 2

Scegli una delle pose e copialo in un nuovo file. Ridimensiona con il Strumento di trasformazione gratuito (Control-T). Riempi lo sfondo con il 50% di grigio (# 808080) - È lo sfondo più neutrale che puoi ottenere.

Passaggio 3

Abbassare il Opacità della posa a 20%. Creare un Nuovo strato e disegna il leone usando la posa come guida. Non ha bisogno di essere così raffinato in una volta; prenditi il ​​tuo tempo e crea ulteriori passaggi di transizione, se necessario.

Passaggio 4

Disegna le principali "masse di capelli". Se non ti piace qualcosa sulla posa, questo è il momento di sistemarlo.

Passaggio 5

Scartare il livello di posa e abbassare il Opacità dell'altro. Creare un Nuovo strato. Ora puoi disegnare alcune linee più raffinate, anche se non è necessario. Potrebbe essere utile solo abbozzare la tua visione e confrontarla con ciò che vuoi ottenere.

2. Crea la base per la pittura

Passo 1

Elimina i livelli precedenti, lasciando solo la grafica al tratto (o lo schizzo). Creare un Nuovo strato. Scegli un pennello duro e disegna un contorno del leone usando un colore vivido. Non ha bisogno di essere accurato al 100%, ma cerca di prevedere il contorno della pelliccia.

Passo 2

Utilizzare il Strumento bacchetta magica (W) per selezionare l'area esterna al contorno. Inverti selezione (Control-Shift-I). Creare un Nuovo strato e riempire la selezione con il Strumento di riempimento (sol). Ora puoi rimuovere il contorno precedente.

Passaggio 3

stampa Controllo-U e abbassare il Saturazione della forma per renderlo più neutro. Questa sarà la base per la nostra pittura. Se crei a Nuovo strato sopra e clip (Control-Alt-G), nulla di ciò che disegni su di esso andrà oltre il contorno. Aggancia la linea alla base e poi dipingi i dettagli che non hanno nulla a che fare con i capelli. Tenerli su un livello separato tutto il tempo.

Puoi bloccare questo livello per evitare che venga modificato

Passaggio 4

Creare un Nuovo strato tra la base e l'arte della linea, ma al di sotto dei dettagli. Riempire con un grigio molto scuro, ma non nero.

Passaggio 5

Creare un Nuovo strato. Disegna la direzione e la lunghezza dei capelli su tutto il corpo. È sempre bene trovare un riferimento ad un animale simile al nostro e cercare di vedere il flusso di pelo sul suo corpo.

Al termine, inverti i colori (Control-I) e impostare il Modalità di fusione a copertura.

3. Dipingere i colori piatti

Passo 1

Puoi usare qualsiasi pennello strutturato che desideri per questa parte, ma se vuoi ottenere un risultato identico, puoi scaricare "texturedbrush.abr" dagli allegati del tutorial.

Creare un Nuovo strato. Dipingi i colori piatti molto approssimativamente. Ho deciso di dare al mio leone una criniera scura e una parte inferiore scura per renderlo più originale - è più comune per gli animali avere una parte inferiore più leggera (utile per camuffare il controsoffitto).

Passo 2

Creare un Nuovo strato. Scegli un colore di luce ambientale (nel mio caso è il classico blu del cielo) e dipingi approssimativamente sopra le aree nell'ombra.

Passaggio 3

Imposta la sua Modalità di fusione a Moltiplicare. Se l'effetto è troppo forte, abbassa il Opacità; se è troppo debole, usa Controllo-U abbassare il Leggerezza.

Passaggio 4

Creare un Nuovo strato. Scegli un colore della fonte di luce principale e dipingi sopra le aree illuminate. 

Passaggio 5

Imposta la sua Modalità di fusione a Schermo, e abbassare il Opacità alle tue esigenze.

4. Ombreggia la pelliccia

Passo 1

Tempo per la parte più importante! Presta particolare attenzione a ciò che sta succedendo in ogni passaggio: non copiare semplicemente ciò che vedi, ma cercare di capire il processo. In questo modo sarai in grado di usarlo in futuro, per ogni animale, in ogni posa.

Creare un Nuovo strato sopra il livello "flusso di pelo" (puoi crearne uno nuovo per ogni fase di questa sezione o, se sei più sicuro, dipingerli tutti su un livello). Scegli il colore dell'area ombreggiata con il Strumento contagocce (io). 

Ora abbiamo bisogno di fondere l'ombra con il mezzo tono, ma non nel solito modo. Disegna le aree fra ciuffi di capelli con quell'ombra più scura, ma solo sul confine tra luce e ombra. Più vai a fondo nell'area di luce, più l'ombra dovrebbe essere sottile e meno uniforme.

Passo 2

Ora scegli il colore del mezzo tono e dipingi i ciuffi tra le aree di luce e ombra.

Passaggio 3

Infine, scegli il colore dell'area nella luce e dipingi i ciuffi qui, sottilmente entrando nell'area dei mezzitoni.

Passaggio 4

In alcuni punti la pelliccia si "spezza", creando caratteristiche "crepe". Disegnali con un'ombra scura ma satura.

Passaggio 5

Scegli un colore più chiaro dalla zona vicina e racchiudi delicatamente le "crepe".

Passaggio 6

Torna a tutto il corpo. Scegli il colore dell'area illuminata e rendi il pennello molto più piccolo. Aumentare il Luminosità e dipingi i capelli molto sottili, leggermente caotici nella sola luce.

Passaggio 7

Scegli il colore dell'area ombreggiata, rendilo un po 'più scuro se necessario, e sottolinea le fessure più scure con un piccolo tratto. Dipingi sulle aree scure, attraversando occasionalmente i ciuffi di luce con linee simili a capelli.

Passaggio 8

Durante l'ombreggiatura ho perso la colorazione originale, quindi qui ho aggiunto un Nuovo strato nel Moltiplicare modalità e oscurato le parti scure.

Passaggio 9

Scegli un colore dall'ombra. Aumenta il suo Luminosità, ma diminuisci il Saturazione. Dipingi i ciuffi sul lato opposto rispetto alle alte luci: questo sarà riflesso luce. Non attraversare tutta l'ombra con loro!

5. Renderizza i dettagli

Passo 1

Creare un Nuovo strato in alto, ma non tagliarlo questa volta. Raccogliendo i colori direttamente dal bordo, disegna i singoli capelli e piccoli ciuffi di pelo tutt'intorno. Puoi usare un pennello diverso per questo, alcuni dei pennelli di pelliccia funzioneranno molto bene qui!

Passo 2

fondersi (Control-E) Tutti i livelli (tranne lo sfondo). Questo strato unito sarà il nostro nuovo Maschera di ritaglio.

È tempo di disegnare i capelli più piccoli, ma solo nell'area illuminata. Inizia con la criniera. Scegli il colore dalla sua parte chiara, rendilo più luminoso, riduci le dimensioni del pennello e disegna i singoli capelli. 

Un punto da ricordare: raramente gli animali in natura hanno una pelliccia lunga e liscia. Più è lungo, maggiore è la possibilità che sia ondulato e ruvido. Pertanto, non disegnare questi capelli come linee rette, scuotere leggermente la mano e farli incrociare in un modo imprevedibile.

Passaggio 3

Fai lo stesso con il corpo, usando linee più corte.

Passaggio 4

Puoi tornare alla criniera ancora una volta e aggiungere qualche pelo più luminoso. Meno ne aggiungi, migliore sarà il loro aspetto.

Ricorda di non andare troppo luminoso su una criniera scura!

Passaggio 5

Aggiungi anche questi capelli luminosi alla testa. Quando si tratta del ponte nasale e della pelliccia intorno agli occhi, sentitevi liberi di usare un piccolo pennello di pelo folto. Se decidi di non farlo, puoi ottenere un effetto ancora più piacevole disegnando questi capelli manualmente.

Passaggio 6

Il nostro leone è sicuramente dipinto, ma ha ancora bisogno di un tocco finale. Quando dipingiamo qualcosa con una superficie liscia, è molto facile aggiungere una grande illuminazione. Qui dobbiamo essere più attenti, perché i grandi colpi appiattiscono la trama della pelliccia.

Creare un Nuovo strato. Scegli un colore dalla luce sulla criniera e rendilo più luminoso, più colorato in base alla luce. Dipingi sull'area che ha il miglior accesso alla fonte di luce. Ricorda di non esagerare con questo effetto: non si adatta in egual misura a tutte le parti.

Passaggio 7

Per fondere meglio, fai doppio clic sul livello. Vai al Miscela If sezione, tieni premuto alt, e trascina il pennarello nero sul secondo cursore. Più lo trascini, più lo strato diventa trasparente oltre la parte scura della pelliccia.

Passaggio 8

Puoi usare questo metodo per aggiungere più strati di pelliccia luminosa. Se vuoi unirli meglio, usa copertura modalità.

Passaggio 9

Aggiungi peli molto luminosi al resto del corpo, usando la criniera come riferimento per questo schema di luci.

Passaggio 10

La luce riflessa dovrebbe essere più scura della luce principale, ma dovrebbe comunque essere visibile se vogliamo ottenere una bella forma 3D. Scegli un colore da quella zona, rendilo più luminoso e meno saturo, e sottolinea alcuni dei peli. Non usare grandi colpi!

Passaggio 11

Poiché la pelliccia funziona come un materiale spesso, qui è possibile utilizzare la dispersione del sottosuolo. Questo fenomeno rende le parti scure più sature quando arriva la luce attraverso loro. Per simulare questo, entra Modalità maschera veloce (Q) e dipingi sopra l'area di confine tra luce e ombra. Non funziona ovunque, quindi fai attenzione!

Passaggio 12

Esci dalla modalità e inverti la selezione (Control-Shift-I). Aperto Finestra> Regolazioni e selezionare Tonalità / Saturazione. Trascina il Saturazione cursore a destra.

Passaggio 13

Ancora una volta, ho aggiunto un Moltiplicare strato per scurire le parti più scure della pelliccia. Questo è anche un buon momento per unire (Control-E) tutti gli strati del corpo e uso Filtro> Fluidifica per fissare la forma generale con il Forward Warp Tool.

Passaggio 14

Creare un Nuovo strato. Puoi usare il Soft Round pennello per dipingere oltre il bordo per creare un sottile effetto retroilluminato.

Passaggio 15

Finisci l'immagine. Se ti sembra troppo buio, puoi giocare con le regolazioni: Luminosità / contrasto, livelli, e curve. Puoi anche selezionare alcune aree e Filtro> Precisione loro.

Sono stati fatti!

In questo tutorial hai imparato una serie di regole per creare pellicce dall'aspetto naturale. Sentiti libero di usarli per inventare la tua tecnica - non dovresti copiarmi, ma piuttosto usare questo tutorial come supporto per il tuo sviluppo personale. Inoltre, non dimenticare di studiare la pelliccia di vari animali per dipingerla accuratamente - la tecnica stessa è inutile quando non sai cosa stai dipingendo!