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Di seguito, utilizzando i principi di progettazione per creare illustrazioni vettoriali eccezionali, oggi abbiamo una raccolta di illustrazioni digitali che evidenziano gli elementi primari del design. Gli elementi di progettazione sono gli elementi costitutivi che vengono utilizzati per creare un'immagine. Questi includono, linea, colore e forma. Sebbene possano sembrare elementari, se ti prendi il tempo per pensare agli elementi e a come possono essere utilizzati, avrai una migliore comprensione delle tue creazioni e forse penserai anche a qualche nuova idea!
Lo spazio è descritto in due modi. Spazio negativo, che è lo spazio intorno al soggetto, e Spazio positivo, che è la forma del soggetto.
Nell'immagine qui sotto puoi vedere che lo spazio positivo è stato usato per creare profondità e messa a fuoco nell'immagine. I capelli creano ulteriore profondità e si ritaglia sullo sfondo per aggiungere contrasto tra l'area decorativa del viso e l'area sottile dello sfondo. Attraverso l'uso del colore piatto viola scuro, lo spazio positivo dei capelli viene trasformato in uno spazio negativo.
Copertina per album non cadenza per contenuti dolci di Jared Nickerson
La linea è un segno continuo creato da uno strumento come la matita e il pennello o il bordo di una forma. La linea può essere curva, a zigzag, orizzontale, diagonale, verticale, tratteggiata e punteggiata. La linea è un elemento più interessante di quanto si pensi prima. L'impatto visivo di una linea può essere modificato con ritmo, lunghezza e peso.
L'immagine sotto ha un aspetto giocoso creato con l'uso di curve ripetitive trasformate in una forma. La mano in alto è pronta in modo tale che l'osservatore sia portato a credere che l'immagine possa essere sbrogliata come un maglione lavorato a maglia.
"Line on Bike and More" (parte di una serie) di Jonathan Calugi
Il colore è in ogni immagine che vedi. Differenti stati d'animo e temperature possono essere comunicati con l'uso del colore. Un esempio potrebbe essere i toni rossi per i toni caldi e blu per il freddo. I colori a contrasto sono usati per attirare l'attenzione sulle aree di un'immagine, e i colori monocromatici sono usati per creare armonia. Per maggiori informazioni sulla teoria dei colori, vedi Open the Door in the Science of Colour Theory di Iaroslav Lazunov.
I grigi monocromatici nell'immagine in basso accentuano l'atmosfera dell'immagine e aggiungono emozione alla figura. Se l'illustrazione fosse a colori, trasmetterebbe un umore diverso e forse confonderebbe il messaggio.
Le cattive abitudini non muoiono mai da Cronobreaker
La forma è un elemento geometrico o organico che si distingue dallo spazio circostante. Le forme possono essere utilizzate in modi come stratificazione o gruppi e possono essere strutturate, colorate o delineate.
Di seguito vedrai un esempio dei modi in cui la forma può essere utilizzata per creare un'immagine. Ogni elemento del castello è costituito da forme geometriche bilanciate con colori e ripetizioni. Il contrasto tra lo sfondo scuro e i colori vivaci crea anche interesse visivo.
The Decemberists (poster del concerto) di Dan Stiles
La trama è una rappresentazione di superficie e medio. Ci sono due tipi di trama - Texture implicita, che viene utilizzato visivamente per comunicare il modo in cui un oggetto si sentirebbe, come la matita ruvida per rappresentare la pietra o le pennellate lisce per assomigliare alla seta. Texture tattile è la finitura di un oggetto reale, come una scultura appuntita o un pezzo di ceramica liscio.
La forma è l'uso del 3D. Può essere illustrato o realizzato come un oggetto reale. In termini illustrativi, la forma è l'uso del tono e della forma per far apparire tridimensionale un oggetto.
Ormai avrai notato che molti degli elementi di design possono essere usati insieme. Nell'illustrazione sotto, vedrai come l'artista ha usato le luci e le ombre per creare la forma dell'oggetto, e poi ha usato la forma e la trama per creare l'illusione della massa.
Ogrest01 di Nzinzi Fabrice
Ultimo ma non meno importante, abbiamo valore. Il valore viene anche definito come tono. Il valore è usato per mostrare la relazione tra luce e buio su una superficie e viene usato per enfatizzare forma e profondità.
L'illustrazione sotto utilizza valore / profondità per creare una figura che sembra emergere dallo sfondo. I vari contrasti dell'ombra sono usati per mostrare alcuni elementi in primo piano e altri sullo sfondo. Le forme si sovrappongono anche per creare una gerarchia visiva.
MTV + 55DSL / Touch (progetto) di Alex Trochut
Come estensione di questo articolo ti invito a presentare i tuoi esempi. Trova un'illustrazione che ammiri e annota perché ti piace e su quale elemento di design cadrà, quindi lascialo come un messaggio nella sezione commenti qui sotto.
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