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Le foto Tintype sono più di una semplice foto in bianco e nero con uno strato di grunge in cima. Le foto in puro stile tintype sono state sviluppate in condizioni uniche con attrezzature specifiche. Ad esempio, il film utilizzato nell'era del tipo di stagno richiedeva al soggetto di provare a rimanere seduto perché il film doveva essere esposto per un massimo di 20 secondi. Il risultato è che il soggetto (o la fotocamera) spesso si sposta, almeno un po ', causando un effetto sfocato. In questo tutorial ti illustreremo come riprodurre queste condizioni in Photoshop per creare un effetto di tipo latta. Iniziamo!
Le seguenti risorse sono state utilizzate durante la produzione di questo tutorial.
Questa è la foto originale di Aaron Hoegenauer. È un riferimento al periodo di tempo dei tipi di carta, ha solo bisogno di un restyling per metterlo esattamente nel passato. Quando scegli una foto, ricorda che la maggior parte degli stampini sono ritratti semi-formali, ma puoi applicare questi effetti a qualsiasi cosa, se stai tentando di creare un vero pezzo d'epoca o no.
Il primo passo dopo aver aperto la foto è aggiungere una regolazione tonalità / saturazione
strato. Aggiungendo il livello invece di modificare direttamente la foto, lo siamo
usando l'editing non distruttivo.
Ci sono quattro cose da fare nella tonalità e nella saturazione. Controlla il colore
casella per cambiare la foto in un'immagine a un colore. Quindi, scegli una tonalità. Anche se alcuni
i latticini sono seppia, l'invecchiamento spesso porta a temperature di colore interessanti. io
ha scelto un blu freddo. In terzo luogo, desaturare l'immagine quasi interamente, lasciare un suggerimento
di colore per tenerlo lontano dal vero bianco e nero. Infine, usa la leggerezza
cursore per scurire un po 'l'immagine. Questo è il passo meno importante che c'è
sono diversi modi per realizzarlo.
Successivamente, aggiungeremo diversi effetti di sfocatura per simulare cattiva messa a fuoco e
movimento del soggetto a causa del lungo tempo di esposizione. Inizia convertendo il livello di base
per filtri intelligenti.
I due effetti che useremo sono Motion Blur e a
Sfocatura superficiale.
Questa è un'immagine prima sfocatura per il confronto.
L'obiettivo di Surface Blur è eliminare la struttura e i dettagli della pelle. Questi
mancano dalla maggior parte delle foto in stampino e sono la chiave per riprodurre l'effetto del periodo.
Mantieni il Motion Blur al minimo. L'angolo dovrebbe essere prevalentemente lato-a-lato. Per una modifica più complessa, prova a utilizzare diversi livelli di sfocatura su soggetti diversi.
In seguito useremo il livello di regolazione luminosità / contrasto per soffiare via
le alte luci e scurire le ombre.
Aggiungendo un po 'di luminosità potrai aumentare il contrasto più in alto di te
volere. L'obiettivo è di ridurre l'immagine quasi interamente a due toni: luminoso e
ombra.
Altri due aggiustamenti per andare. Il primo è una vignetta per scurire il
angoli, trovati nel dialogo Correzione lente.
Qui, tira il cursore fino in fondo per scurire gli angoli.
Se è necessario regolare l'intensità, fare clic con il tasto destro sul livello stesso e
seleziona Opzioni.
Ho finito per usare una opacità media. La vignettatura è molto forte nei tipi di latta, quindi
questo è probabilmente leggero come vorresti andare.
Infine, aggiungiamo una texture sopra la fotografia. Le trame concrete funzionano come loro
sono una superficie piatta e presentano graffi, macchie e pockmarks. Ho trovato un libero
pacchetto di texture concrete che puoi scaricare da Lost and Taken. href = "http://lostandtaken.com/blog/2009/3/6/14-free-concrete-textures-for-solid-design.html">
Posiziona l'immagine con texture sopra gli altri livelli. Sperimenta con la fusione
modalità per trovarne una che funzioni bene. La sovrapposizione in genere è un ottimo punto di partenza, ma Soft,
Hard Light o Multiply sono alternati. Ogni immagine reagisce in modo diverso, quindi potrebbe richiedere un po 'di tentativi ed errori.
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