The Elements of Cute Character Design

Hai sempre desiderato sviluppare un personaggio che abbia il potenziale per incantare il mondo e competere con Hello Kitty? In questo articolo mi piacerebbe presentare alcuni elementi che rendono un personaggio carino e amabile e per sostenerti nel raggiungimento dei tuoi obiettivi. Innanzitutto, parlo del motivo per cui qualcosa è considerato carino. In seguito mi piacerebbe offrire una visione d'insieme su proporzioni carine e, in conclusione, prendere in considerazione regole e suggerimenti generali. L'obiettivo è quello di creare un manuale di simpatico character design che possa essere utilizzato universalmente nel processo di progettazione.

Questo post è il giorno 1 della nostra sessione di illustrazione dei personaggi. Sessioni creative

Ciò che è carino?

Per capire i fattori che rendono un personaggio carino, bisogna spiegare perché consideriamo qualcosa di carino. Non preoccuparti, non ti porterò in una spedizione psicologica nelle profondità del tuo subconscio. È molto più facile.

Come neonati e bambini gli esseri umani non sono in grado di sopravvivere senza l'aiuto e la cura degli adulti. Quindi un neonato ha bisogno di certe caratteristiche che mostrano la sua impotenza e il bisogno di protezione in modo che gli adulti siano pregati di prendersi cura del bambino. È stato scientificamente provato che le proporzioni di un bambino evocano un simile comportamento.

Queste caratteristiche infantili rendono un bambino dolce e ci portano a costruire un rapporto. Lo troviamo dinky. Funziona anche quando vediamo cose che ci ricordano un bambino o solo parti di esso.

Ciò significa che queste caratteristiche possono essere consapevolmente trasfuse e applicate, ad esempio nel campo della progettazione di cose e, naturalmente, soprattutto quando si tratta di design del personaggio. È meglio se consideriamo le proporzioni in dettaglio.


Caratteristiche infantili

La testa

Come il cranio umano cresce solo un po ', siamo nati con una testa relativamente grande. La lunghezza della testa di un bambino è in media di un quarto della lunghezza del suo corpo. È solo un ottavo della lunghezza del corpo di un adulto. Il risultato di questo è un tratto importante della proporzione della carineria. I personaggi carini hanno bisogno di teste grandi e rotonde. Le loro dimensioni possono costituire anche la metà dell'intera lunghezza del corpo. Le esagerazioni sono possibili e talvolta anche necessarie. Provalo!

La faccia

Una grande testa lascia molto spazio per un bel viso. In modo che diventi carino, alcune cose devono essere considerate. Gli occhi e le orecchie sono posizionati proporzionalmente bassi nella faccia e sul cranio. Quindi la fronte diventa molto lunga. Inoltre, gli occhi sono molto distanti l'uno dall'altro. Entrambe le caratteristiche sono molto importanti.

Allo stesso modo gli occhi devono mostrare in avanti, anche per esempio nei disegni di serpenti e uccelli. Gli occhi di un neonato sono relativamente grandi. I grandi occhi rendono un personaggio dinky. Sinceramente, la maggior parte delle volte non disegno occhi enormi e dettagliati. Questa è una questione di sapore.

Il naso di un bambino è molto morbido e non completamente sviluppato. Assomiglia molto al naso arrossato.

La bocca non dovrebbe essere mostrata in dimensioni troppo grandi. Le piccole dimensioni funzionano meglio, poiché le grandi bocche appaiono pericolose. In effetti, alcuni simpatici personaggi giapponesi non hanno affatto la bocca. Quindi, non è necessario quando qualcosa dovrebbe diventare carino. Dal mio punto di vista, non voglio arrenderlo. Fai attenzione che la bocca non sia troppo lontana dagli occhi.

Mi piace dare ai miei personaggi due piccoli denti, perché questo mi ricorda i denti da latte di un bambino, che si staccano. Sembra molto carino e toglie un po 'la perfezione del personaggio, che li rende ancora più adorabili.

Braccia e gambe

Le braccia non dovrebbero essere troppo lunghe. Le forme sono morbide e rotonde. I muscoli non si adattano qui. Le dita sono corte e grasse. Per attirare le dita il più grasso possibile, c'è un piccolo trucco: basta lasciare un dito fuori. Considerando Topolino funziona molto bene.

Le gambe del personaggio dovrebbero essere molto corte e grassocce. Ciò lo rende non solo goffo, ma anche rilassato e passivo. La passività e un leggero tocco di impotenza indeboliscono il nostro istinto protettivo, il prerequisito fondamentale. L'ondeggiamento causato dalle gambe corte è molto carino. Ciò che è più inquietante del movimento ondeggiante dei pinguini?

Indipendentemente da questi tratti di proporzione, ci sono ulteriori caratteristiche che dovrebbero essere considerate. È una questione di pensieri generali che influisce sul successo di un simpatico personaggio.

Il giro

Mentre disegni, fai attenzione che le forme dei tuoi personaggi restino in circolo. Le forme rotonde sono amichevoli e ci invitano a coccolarle. I contorni dovrebbero essere disegnati morbidi e rotondi. Mantenere il colpo di spessore! Contorni duri e irregolari con angoli appuntiti disturbano l'immagine complessiva e non si adattano quando si tratta di carineria.

Semplice

Keep it simple! È importante non rendere i tuoi personaggi troppo complessi. Troppi dettagli distruggono e diluiscono solo l'immagine complessiva. La riduzione accentua gli elementi che rimangono. Fanno un personaggio universalmente applicabile. Anche per i bambini e gli adulti, semplice è carino!

Piccolo e adorabile

I personaggi eccezionalmente carini sono piccoli e adorabili. Gli scoiattoli sono dolci, i conigli piccoli sono dolci. Le piccole creature non sembrano incarnare il pericolo perché possiamo tenerle facilmente sotto controllo. Applicato sul design del personaggio significa che King Kong ha chiaramente una posizione inferiore nella tabella della carineria rispetto al piccolo coniglio. Il personaggio deve essere amabile, per essere precisi deve apparire aperto di cuore e socievole.

Colori

I colori aiutano a evidenziare i tratti caratteriali della figura. Sebbene non ci siano colori carini, la bellezza di un personaggio può ancora essere supportata dal colore usato. I colori caldi e amichevoli sembrano amichevoli e invitanti. Colori come il rosa, il giallo, l'azzurro o il bianco sembrano lisci, innocenti e puri. Anche i colori pastello si adattano molto bene. Hanno all'incirca lo stesso valore tonale e quindi solo pochi contrasti. Ciò li rende morbidi e levigati.

Difficili contrasti dovrebbero essere evitati a meno che non si intenda una determinata affermazione. I contrasti forti fanno sembrare un personaggio vivo e potente. Ma questi tratti caratteriali non si adattano alla definizione di carineria.


Conclusione

Spero di essere riuscito a offrire una buona visione d'insieme sugli elementi della carineria. Questo è inteso solo come un'enumerazione di tutti gli elementi. Non è necessario attenersi a tutti loro pedissequamente e lavorarli tutti nel personaggio.

Le esagerazioni sono buoni strumenti, così che il design di un personaggio rimane vivo e individuale. Può anche essere utile violare alcuni elementi, ad esempio combinando elementi carini e non, applicando contrasti forti o colori molto scuri o inventando una storia di fondo che mostri che il personaggio non è affatto carino ma malvagio e malvagio. Questo aiuta ad accentuare il design del personaggio dalla massa enorme di figure semplicemente carine. Come in tutti gli altri campi del design, è utile pensare prima a un concetto convincente e originale.


Questo post è il primo giorno della nostra sessione di lettering illustrativa. Sessioni creative Sessione Giorno 2 "