Share
Nel tutorial di oggi trasformeremo una bellezza bionda impeccabile in una cacciatrice di sopravvivenza armata di spada. Per fare questo le renderemo la pelle sudata e sporca, il suo vestito macchiato e strappato, aggiungeremo macchie di sangue alla spada, manipoleremo i suoi capelli e creeremo uno sfondo post-apocalittico pieno di fumo ed effetti di fuoco. Sarà un gas!
Tutte le foto che ho usato in questo tutorial sono quelle che ho scattato o scaricato da www.sxc.hu, un sito fantastico caricato con foto ad alta risoluzione e senza diritti d'autore. Avrai bisogno delle seguenti immagini:
La prima cosa che dobbiamo fare è ritagliare la ragazza dallo sfondo. Quindi apri la foto della ragazza e usa il metodo che preferisci quando crei una selezione. (Io preferisco lo strumento Lazo poligonale (L). Faccio piccole selezioni alla volta tenendo premuto Maiusc per effettuare selezioni aggiuntive all'interno della stessa selezione. In alternativa, puoi tenere premuto Alt per tagliare le selezioni esistenti.
NOTA: non preoccuparti troppo dei capelli in questo momento. Lavoreremo ancora un po 'più tardi.
Fai clic su Seleziona> Modifica> Sfuma (o Maiusc + F6) e inserisci .5 pixel.
Quando sei soddisfatto della tua selezione, copia / incolla o trascina la ragazza in un nuovo documento da 3000 px per 1800 px a 200 risoluzioni e ridimensionala e posizionala su dove lo vedi sotto. Dai un nome al livello "ragazza" dato che ci riferiremo spesso ad esso.
Per prima cosa modificheremo alcune cose sulla ragazza in modo che appaia più naturale nel nostro prodotto finito. In primo luogo, vedere il modo in cui la parte posteriore della gonna tipo di piume fuori? Un vestito bagnato e sporco è più pesante e si appenderebbe più dritto. Quindi seleziona questa parte dell'immagine e poi vai su Filtro> Fluidifica e spingila dentro usando gli strumenti Forward Warp (W) e Bloat (B).
Fai lo stesso anche davanti, dove l'abito sbuffa vicino allo stomaco.
Vai su Immagine> Regolazioni> Livelli (o premi Ctrl + L) e imposta come mostrato. Questo è uno dei tanti metodi che utilizzeremo in questo tutorial per "schiacciare" le parti nere dell'immagine per creare un contrasto ben saturo.
NOTA: questo è ciò che devi fare se vuoi tirare fuori l'aspetto della pelle sudata, che copriremo tra un momento.
Per creare delle lacrime nella gonna, apri prima l'immagine del tessuto strappato. Separa il bianco dal nero aprendo nuovamente i tuoi Livelli (Immagine> Regolazioni> Livelli) e configuralo come mostrato.
Vai a Seleziona> Gamma colori e clicca lo strumento contagocce su una porzione bianca dell'immagine di tessuto strappato. Imposta la confusione su 170.
Vai a Seleziona> Modifica> Sfuma e inserisci un valore di .5px. Ora puoi tagliare / incollare o trascinare la porzione selezionata dell'immagine nel nuovo documento. Non preoccuparti se la selezione mantiene l'oscurità residua attorno ai bordi. Non importa in un momento. Ridimensiona e posiziona il livello come mostrato di seguito. Assegna un nome al livello "tessuto strappato".
NOTA: se desideri delle lacrime più grandi nella gonna, ingrandisci questo strato, ma ricorda che più grandi sono le lacrime e più dovrai dipingere in seguito. Ai fini di questo tutorial, lo terremo abbastanza piccolo.
Vai a Modifica> Trasforma> Deforma e apporta le modifiche mostrate di seguito. La chiave qui è di ottenere il fondo del tessuto strappato in allineamento con la parte inferiore della gonna. Non deve essere preciso.
Tenere premuto Ctrl e fare clic sulla miniatura del livello del livello di tessuto strappato. Ciò creerà una selezione attorno a tutto all'interno di questo livello, a tutti gli strappi e le lacrime e ai minuscoli fili. Sfuma il bordo di questa selezione di .5px. Ora puoi nascondere il livello di tessuto strappato premendo l'icona a forma di occhio accanto alla miniatura del livello.
Con la selezione creata dal livello di tessuto strappato ora nascosto, fai clic sul livello ragazza e premi Ctrl + J. Questo duplicherà SOLO la porzione del livello ragazza all'interno della selezione. Questo nuovo livello, che chiameremo "gonna strappata", diventerà, in un certo senso, una maschera per noi quando modificheremo il livello della ragazza sottostante. Ecco come dovrebbe apparire lo strato della gonna strappata quando il livello della ragazza è nascosto.
È sempre una buona idea creare un livello di backup di qualsiasi livello su cui stai per eseguire delle modifiche irreversibili. Quindi seleziona il livello ragazza e duplicalo (Ctrl + J) per sicurezza. Puoi nascondere il livello duplicato per ora. È solo un backup nel caso tu voglia ricominciare da capo.
Con il livello ragazza selezionato, usa gli strumenti Gomma (E), Pennello (B) e Timbro clone (S) per eliminare tutte le aree della gonna che appaiono attraverso lo strato di gonna strappata. Inizia con lo strumento Timbro clone. (Tieni premuto Alt e fai clic sull'area che vuoi clonare, quindi rilascia il tasto Alt e dipingi nell'area che vuoi coprire.
Usa lo strumento Gomma per sbarazzarti del resto della gonna.
Dipingi o calpesta il resto della gamba.
Infine prendi lo strumento Pennello, seleziona un colore dell'ombra, (Alt-clic) e, usando un pennello molto piccolo (3 o 5), dipingi in un'ombra intorno alle lacrime. Prenditi il tuo tempo con questo perché, che tu ci creda o no, lo shadowing è ciò che farà o distruggerà questo effetto.
Usando i passaggi sopra descritti, fai la stessa cosa con la foto strappata fabric2 per creare delle lacrime aggiuntive lungo l'orlo della gonna. Crea quanti più strappi e lacrime vuoi.
Al termine, elimina tutti i livelli di tessuto strappati e unisci tutti i livelli di gonna strappati con il livello ragazza. Assicurati di rinominare il livello unito in "ragazza".
Creeremo alcuni piccoli strappi lungo il cinturino dell'abito semplicemente dipingendo in una pelle e in un'ombra. Nessuno strato di tessuto strappato fantasia usato qui, solo un piccolo pennello sfumato, misura 3, con il 100% di Opacità. Quando dipingi nelle tue ombre, usa un'opacità del 40-50 percento.
Dobbiamo aggiungere un po 'più di riflettività alla spada. Quindi prendi il tuo strumento Lazo poligonale e seleziona solo la lama della spada dall'alto verso il basso. Sfuma la selezione di .5px. Crea un nuovo livello, chiamalo "spada" e riempi la selezione con il bianco. Usa una gomma da cancellare con un margine morbido di circa il 40 percento per cancellare la parte inferiore dello strato di spada. Passaci sopra un paio di volte. Desiderate eliminare le parti dello strato bianco che si trovano nell'ombra e creare più riflettività sulle parti che sono nella luce. Infine, modifica la modalità di fusione su Sovrapposizione.
Aggiungi del sangue usando il set di pennelli Glossy Blood Splatter di Brusheezy.
NOTA: se non sai come fare, basta scaricare il file, decomprimerlo e trascinare il file Glossy Blood Splatter.abr in Brush Presets di Photoshop, che si trova in C: \ Programmi \ Adobe \ Adobe Photoshop \ Presets \ Pennelli. Quindi vai in Photoshop, seleziona lo strumento Pennello, apri il selettore dei predefiniti dei pennelli (facendo clic sulla freccia nel menu in alto accanto all'indicatore delle dimensioni del pennello) e dal menu a discesa fai clic sul triangolo rivolto a destra in alto a destra del menu. Seleziona Carica pennelli. Passare alla cartella dei pennelli, trovare il file Glossy Blood Splatter, importarlo e wallah!
Prova a selezionare un pennello da questo set che sia lungo e fibroso per far sembrare che il sangue stia colando lungo la lama. Crea un nuovo livello, chiamalo "sangue di spada" e scegli un bel rosso sanguinante (ho usato un 50000) e spruzzi su del sangue.
Potrebbe essere necessario ridimensionare e ruotare il livello per farlo dove lo vuoi.
Crea un altro livello e fai la stessa cosa. Quindi modifica le modalità di fusione di entrambi i livelli in Moltiplica.
Premi Ctrl e fai clic sulla miniatura del livello della ragazza per creare una selezione (selezionerai tutto all'interno di quel livello). Sfuma la selezione di .5px. Premere MAIUSC + F7 per invertire la selezione. Assicurati che lo strato di sangue della spada sia selezionato e vai a Modifica> Cancella - o semplicemente premi Elimina - per eliminare tutto il sangue in eccesso. Fai lo stesso con qualsiasi altro strato di sangue di spada che hai creato. Usa lo strumento Gomma per eliminare il sangue in eccesso che si riversa sulla ragazza. Il risultato dovrebbe essere simile a questo.
Non puoi sembrare che hai passato l'inferno se non hai sudato, quindi bagniamo la sua pelle con un bel strato di lucentezza.
Inizia creando due livelli di regolazione delle curve (fai clic sul simbolo nella parte inferiore della palette dei livelli che assomiglia a un simbolo di mezza luna Seleziona curve). Quando viene visualizzato il menu Curve, fai clic su OK per ora. Assegna un nome ai livelli di regolazione "evidenzia" e alle altre "ombre". Regola su ciò che vedi sotto.
Premi Ctrl + I per invertire ogni livello di regolazione. In questo modo crei le maschere fuori dai livelli di regolazione, lasciandoti in grado di determinare esattamente DOVE le rettifiche mostrano. Inizia con i punti salienti prendendo un pennello morbido, con una dimensione di circa 60-80, con una Opacità di circa il 30 percento e riempilo con il bianco. Ora dipingi sulle aree mostrate di seguito, seguendo i punti salienti naturali sulla pelle del modello.
Rendi le dimensioni del pennello un po 'più piccole (30-45) e ripassa di nuovo i punti salienti, questa volta seguendo i suoi muscoli con maggiore precisione. E ora fai lo stesso per le ombre. Queste sono le aree d'ombra che vuoi colpire:
NOTA: quando si lavora su questi livelli di regolazione, dipingere con il bianco rivelerà le regolazioni mentre si dipinge con il nero per nasconderlo. Quindi, se ti incasini e vuoi dipingerne un po ', fai solo il nero del colore principale e dipingi sul punto che vuoi correggere.
È ora di sporcarla aggiungendo sporcizia e macchie. Inizia aprendo la foto del tessuto doloroso. Trascinalo nel tuo progetto, chiamalo "tessuto dipinto" e posizionalo sul fondo della gonna della ragazza come mostrato. Oh, e cambia il metodo di miscelazione in Moltiplica.
Utilizzare lo strumento Timbro clone, dimensioni 80-100, con un'opacità del 100 percento per disperdere le parti di questo livello sul modello.
NOTA: il sangue reale sembra più rosso sulla pelle, ma quando si asciuga sul tessuto si trasforma in un colore marrone ruggine, quindi tienilo a mente se stai sperimentando diverse modalità di fusione o utilizzando materiale sorgente non trovato in questo tutorial.
Usando una gomma a bordi morbidi, inizia a rimuovere parti di questo livello. Dovrai cancellare il 100 percento attorno agli occhi, alla bocca, alle parti umide della pelle e alla spada (lama e manico), luoghi in cui la sporcizia e la tetra non si riuniscono normalmente o verrebbero lavati via.
Apri le foto con lo sfondo sporco e la superficie sporca 1 e trascinali nel tuo progetto. Ridimensiona e posizionali sul modello e modifica la modalità di fusione di entrambi i livelli in Multiply e le loro opacità all'80 percento.
Infine prendi lo strumento gomma con bordi morbidi su entrambi questi livelli e fai la stessa cosa che hai fatto con lo strato di tessuto dipinto.
Quando è brava e sporca, fai Ctrl-clic sulla miniatura del livello della ragazza. Vai a Seleziona> Modifica> Sfuma e inserisci un valore di .5px. Quindi selezionare Seleziona> Inverso per invertire la selezione. Seleziona il livello di tessuto dipinto e vai a Modifica> Cancella. (Oppure premi Elimina). Fai lo stesso con i due strati di sfondo sporchi e dovresti finire con questo.
Per ridurla un po 'di più, trascina nel tuo progetto le macchie di caffè 2 e chiamalo "macchie di caffè", così come le foto delle vittime e delle impronte digitali sporche - chiamali rispettivamente "tessuto insanguinato" e "impronte digitali sporche". Posiziona ciascuno di essi come tale e assegna a ciascun livello le seguenti modalità di fusione:
Riposiziona i livelli secondo le tue preferenze. Timbro e sostituisci le parti di ogni foto su altre parti del modello. Cancella tutto lo spillover e dovresti ritrovarti con qualcosa di simile a quello che vedi qui sotto.
NOTA: non volevo che le macchie di caffè assomiglino a macchie di caffè, quindi ho desaturato lo strato di -67 tirando su il menu Tonalità / saturazione - Immagine> Regolazioni> Tonalità / saturazione, (Ctrl + U).
NOTA 2: Usando lo strumento Timbro clone e un pennello molto piccolo a bordi morbidi, ho fatto clic sul livello di sfondo sporco e ho fatto scorrere alcune lacrime intorno agli occhi al 40-50 percento di opacità.
Il mio, il futuro sembra triste.
Abbiamo finito con la nostra ragazza per ora. Crea un nuovo gruppo facendo clic sull'icona della cartella nella palette dei livelli e inserisci tutti gli strati su cui abbiamo lavorato finora. Assegna un nome al gruppo "ragazza".
Apri la foto che si sta bruciando e trascinala nel tuo progetto. Ridimensiona in modo che riempia lo sfondo e chiamalo "edificio in fiamme".
Inizia clonando e timbrando il cielo blu e gli spruzzi d'acqua sul lato sinistro dello strato di edificio in fiamme.
Usando lo strumento Lazo, seleziona una grande sezione di fumo e sfumala per 100. Premi Ctrl + J per copiare la selezione in un nuovo livello.
Sposta questo nuovo livello nella parte inferiore centrale / destra dell'immagine.
Aprire la foto del personale autorizzato. Utilizzare lo strumento bacchetta magica (W) e fare clic in qualsiasi punto della parte bianca esterna dell'immagine per selezionarlo.
Vai a Seleziona> Inverso per invertire la selezione. Vai a Seleziona> Modifica> Sfuma e inserisci un valore di .5px. Ora copia / incolla o trascina il segno nel documento e posizionalo sopra il livello di edificio in fiamme, ma sotto la copia dell'edificio in fiamme. Ridimensiona e riposiziona il livello del segno personale qui.
Per rendere il segno un po 'più violento, cambia il metodo di fusione in Sovrapposizione. Quindi trascina nuovamente la foto di sfondo sporca nel progetto, ridimensiona e posizionala sopra il segno e modifica il metodo di miscelatura in Moltiplica. Oh, e cancella quello che si rovescia sui bordi.
Abbiamo bisogno di fumo in primo piano per legare tutto con il fumo sullo sfondo. Quindi crea un nuovo livello nella parte superiore della palette Livelli e assegnagli il nome "fuma". Con lo strumento Selezione rettangolare (M) disegna una selezione rettangolare al centro del documento. Assicurati che il nero sia impostato come colore di primo piano e bianco come colore di sfondo e vai a Filtro> Rendering> Nuvole.
Ridimensiona il livello del fumo in modo che riempia il documento e cambi il metodo di fusione in schermo.
NOTA: Il motivo per cui abbiamo iniziato creando il livello cloud all'interno della piccola selezione rettangolare e quindi reso più grande era perché questo strato di fumo diventerà il nostro fumo in primo piano e, poiché tale fumo sarebbe più vicino, i flutti di fumo devono essere più grande. Questo aiuta a creare l'illusione della profondità.
Con il livello di fumo selezionato fai clic sul pulsante Aggiungi una maschera (terzo pulsante da sinistra nella parte inferiore della palette dei livelli). Ora puoi "dipingere" le parti della maschera per rivelare più di ciò che è sotto. Utilizzando una dimensione del pennello molto grande, circa 800-1000 e un'opacità di circa il 40 percento, riempire il pennello con il nero e fare clic più volte sopra il livello di fumo per rivelare un po 'più della distruzione sullo sfondo e della ragazza.
Cambia la dimensione del pennello a 500 e torna sopra l'immagine, questa volta colpendo il cielo, la maggior parte della ragazza (tranne le sue gambe) e la maggior parte degli edifici. Essere irregolare. Essere casuale. Ricorda che il fumo fluttua ed è quindi più spesso in alcuni punti rispetto ad altri.
NOTA: La cosa grandiosa del lavorare con un livello maschera rispetto a una gomma è se si incasina, basta riempire il pennello con il bianco e tornare sulla tela per ridipingere il fumo.
Riduci la dimensione del pennello a circa 100-200 e modifica l'opacità al 100 percento. Ora vai oltre la ragazza a fondo per rivelare la maggior parte di lei, ma tieniti lontano dalle gambe.
Prendi il tuo strumento Lazo e seleziona a caso parti del livello di fumo e duplicalo premendo Ctrl + J. Fatelo circa quattro o cinque volte. Ridimensiona i livelli. Ruota. Mettili qui e là. Rendi il fumo più denso nelle parti.
NOTA: per fare questi duplicati è necessario assicurarsi che lo strato di fumo THUMBNAIL sia selezionato e non lo strato MASK.
Crea un nuovo livello e posizionalo di SOTTO il livello del gruppo ragazza. Chiamalo "glow" e usa lo strumento Selezione ellittica per disegnare una selezione attorno alla testa della ragazza. Sfumare la selezione per 50. Riempirla con il bianco e cambiare la modalità di miscelatura in Sovrapposizione. Questo dovrebbe inserire un bagliore bianco dietro la testa della ragazza.
Capelli. Ok, lo abbiamo sospeso abbastanza a lungo. (Voglio davvero dei bei capelli lunghi e sexy, ma io davvero, davvero, davvero odio fare ascensori, quindi, in un certo senso, lo lancio un po '. Scusa.) Apri la foto girl2. (Questa è una foto che ho scattato per un corso di fotografia. Non è il massimo, lo so, ma quello di cui abbiamo bisogno per una bella alzata di capelli è un solido sfondo bianco, quindi funzionerà perfettamente.)
Vai a Seleziona> Gamma colori e usa lo strumento contagocce per selezionare un punto qualsiasi nella parte bianca dell'immagine. (Questo di solito non è il modo migliore per fare l'ascensore perché usare lo strumento Color Range spesso lascia un fastidioso alone intorno alla selezione, ma dal momento che fondamentalmente stiamo sollevando i capelli da uno sfondo bianco per metterli su un bianco per lo più sfondo, la cucitura dovrebbe essere impeccabile).
Vai a Seleziona> Inversa e copia e incolla i capelli nel documento. Inseriscilo nel gruppo ragazza proprio sopra il livello ragazza. Chiamalo "hair1". Ridimensiona, ruota e posiziona l'immagine qui:
Per ora concentreremo solo la parte giusta dei capelli. Inizia regolando il colore in modo che corrisponda ai capelli della ragazza. Vai a Immagine> Regolazioni> Tonalità / Saturazione e diminuisci la saturazione di -39. Vai a Immagine> Regolazioni> Livelli e sposta il cursore centrale in alto a destra - a 56. Ora aggiungi una maschera di livello al livello di capelli. Carica il pennello con il nero e inizia a mascherare tutte le parti non necessarie dello strato di capelli, compreso l'intero lato sinistro. Dovresti finire con questo.
La miscela sembra buona, ma noterai una spessa linea scura che corre lungo il lato del collo e del viso della modella. Ciò è causato dal tessuto dipinto, dallo sfondo sporco e da strati di sfondo sporco 2 che sono tagliati per adattarsi alla forma dello strato della ragazza e non includono i capelli. La soluzione è semplice: usa lo strumento Timbro clone e un piccolo pennellino sfumato per dipingere un po 'più di ogni strato sopra i capelli.
Copia / incolla di nuovo la selezione dei capelli dall'immagine girl2. Ridimensionalo, ruotalo e posizionalo come mostrato.
Segui i passaggi precedenti per creare una fusione perfetta: tonalità / saturazione, livelli, maschera di livello, timbro clone.
Ora per dare all'immagine qualche "scintilla!" Crea un nuovo livello sopra il livello del gruppo ragazza, ma sotto tutti i livelli cloud. Dagli un nome "fuoco splendore". Disegna una vasta selezione usando il tuo strumento selezione ellittica e sfumala per 100.
Riempi con un colore arancione - ho usato fc6e05 - e cambia il metodo di miscelazione in Sovrapposizione e Opacità al 70 percento. Questo creerà fondamentalmente l'illusione che ci sia un fuoco da qualche parte che riflette il fumo. Duplica questo livello un paio di volte e posiziona i duplicati ovunque. Dovresti ottenere qualcosa di simile.
Non male. Ma tutti i nostri strati di fumo hanno creato un problema: abbiamo un soggetto a contrasto molto elevato su uno sfondo a basso contrasto. I due elementi non sembrano andare insieme. Lo risolveremo creando un nuovo livello e posizionandolo nella parte superiore della tavolozza dei livelli. Chiamalo "black crush". Riempi il nero. Cambia la modalità di miscelatura in Sovrapposizione. Prendi il tuo strumento Gomma e, usando diverse dimensioni e diverse opacità, inizia a cancellarlo dal centro verso l'esterno. Alla fine dovresti cancellare completamente questo livello nel mezzo e quasi completamente ai bordi.
Ricordare che gli oggetti distanti devono essere più leggeri, gli oggetti più vicini devono essere più scuri. Ad esempio, cancella di più su quegli edifici di sfondo per dare l'illusione che siano più lontani. Mantieni gli oggetti in primo piano più scuri. Il tuo risultato finale dovrebbe assomigliare a questo.
L'immagine è praticamente fatta! Ma se sei interessato ad aggiungere scintille, ecco come. (Questa tecnica ho leggermente modificato da un meraviglioso tutorial sul fuoco di Jayan Saputra, quindi gli propongo di insegnarmi questo meraviglioso trucco!)
Inizia creando un nuovo gruppo. Chiamalo "scintille". All'interno di quel gruppo crea un nuovo livello e riempilo di nero. (Il motivo per cui stiamo facendo questo in un gruppo è perché applicheremo alcuni livelli di regolazione che vogliamo applicare SOLO ai livelli all'interno di questo gruppo e non all'immagine nel suo insieme.) Creare un livello di regolazione Tonalità / saturazione e un livello di regolazione Luminosità / Contrasto e impostarli come mostrato.
NOTA: è molto importante che il livello di regolazione Luminosità / Contrasto sia in alto.
Seleziona lo strumento pennello. Apri la tavolozza Pennelli e configuralo come mostrato.
Crea un nuovo livello vuoto sopra il livello nero e sotto i due livelli di regolazione. Seleziona il 50 percento di grigio dalla tavolozza Campioni e togli la vernice! Cerca di immaginare il flusso naturale delle scintille. In altre parole, scegli un punto di origine e fallo attraversare la pagina da lì, iniziando più grande e diventando più piccolo. (Le dimensioni del pennello che ho usato variavano da 500 a 10.)
Quando hai finito, unisci il gruppo in un singolo livello facendo clic con il pulsante destro del mouse sul livello del gruppo e selezionando Unisci gruppo nella parte inferiore della finestra a comparsa. Ora i nostri livelli di regolazione sono stati applicati solo al gruppo e non altereranno il resto dell'immagine. Cambia la modalità di fusione di questo nuovo livello su Schermo. Wallah!
Vedrai che ho duplicato due volte lo strato di bagliore di fuoco e l'ho posizionato sopra le aree del braccio / della spalla e dello stomaco della ragazza per ottenere una maggiore riflettività. Ho duplicato nuovamente lo strato di fuoco, ho impostato l'Opacità al 30 percento e ne ho cancellato alcune parti per dare l'illusione del fuoco dietro i due edifici centrali. Ho anche usato lo strumento Timbro clone sullo strato di tessuto insanguinato per aggiungere un tocco di sangue sotto il naso della ragazza e sul suo mento.
Infine ho unito tutti gli strati e aggiunto un riflesso lente (Filtro> Rendering> Riflesso lente.) So che molte persone trovano fastidioso l'obiettivo, ma mi piace un po 'per questa immagine perché i bagliori delle lenti conferiscono una certa crudezza ad un'immagine , una spontaneità suggerita che deve essere tanto distraente quanto abile.
Spero tu abbia trovato questo tutorial divertente e interessante. Questo è il mio primo tutorial, a proposito, quindi per favore fatemi sapere cosa ne pensate, e non vedo l'ora di vedere cosa vi viene in mente! Saluti.
Accentsconagua