Queste strutture fortificate sorte in Europa e nel Medio Oriente durante il Medioevo hanno impressionato e stupito le persone per generazioni. Queste imponenti costruzioni sono state costruite per secoli e molte sono ancora lasciate a noi da vedere. Queste strutture hanno portato a molte manipolazioni fotografiche, schizzi e illustrazioni. In questa vetrina daremo un'occhiata ad alcuni pezzi d'arte impressionanti con castelli e torri che abbiamo raccolto a mano dalla comunità oltre a DeviantART. Divertitevi!
La luce del sole che irrompe nella nebbia e i colori caldi e dorati fanno di questo un pezzo che spicca.
L'artista canadese Noah Stacey ha dipinto la sua maestosa versione di Photoshop del castello delle nuvole.
Questo enorme castello su una piccola isola è stato creato con Photoshop e Painter. Un esempio di buona illuminazione e un interessante stile da fiaba.
Un grande esempio di fotografia IR con le sue aree più fredde e il giallo caldo e invitante. La foto è stata scattata da Viktor Bors a Bojnice, in Slovacchia.
Questa costruzione della torre di atterraggio che può sembrare un po 'come quella di World of Warcraft, ha dei bei colori vivaci e una costruzione divertente e intelligente.
Questa straordinaria manipolazione fotografica della leggendaria isola di Atlantide, ha una grande atmosfera e una composizione ben fatta. Un pezzo sognante che mostra buone capacità.
L'artista ha trascorso circa 30 ore creando questa torre infinita, creata per un gioco. I colori vivaci e una buona illuminazione e ombra rendono questo un pezzo speciale che si distingue.
Questa torre magica è stata prima scarabocchiata su carta, poi con Photoshop su matita.
Originariamente un HDR da un castello all'Eurodisney di Parigi, l'artista è riuscito a trasformare questa immagine luminosa e gioiosa in una versione scura convincente.
L'artista ha impressionato in modo impressionante questo per un progetto scolastico per un periodo di circa due settimane. Stippling significa fondamentalmente che l'intera immagine è composta da puntini minuscoli. La foto di riferimento per questo era il castello tedesco, Neuschwanstein e il progetto era per un'etichetta del vino.
Lo schema cromatico un po 'insolito per il cielo e le nuvole dà un tono più caldo e un aspetto quasi fiabesco. Il cielo sembra una conchiglia che circonda il castello galleggiante, e un pianeta attraversa, accompagnato da alcuni fasci di luce.
Questo castello, l'Himeji-Jo, è considerato il migliore esempio di architettura del castello giapponese del XVII secolo. Questa stampa di linoleografia a 3 strati ha una bella prospettiva, linee pulite e sembra quasi una grafica vettoriale.
Questo dipinto digitale viene eseguito in circa 25-30 ore con Photoshop. Il modello per questo pezzo è il castello Moszna in Polonia, un castello abbastanza giovane con 100 anni. La neve crea un forte contrasto con il castello e l'occhio dell'artista per i dettagli ha davvero dato un risultato finale impressionante.
Questa foto-manipolazione ha un aspetto davvero unico con il cielo dei pianeti, il sole sull'erba e uno sguardo da sogno sull'edificio stesso.
Ispirato da Laputa (film animato a.k.a Castle in the Sky), questo castello galleggiante e il suo aspetto verde monocromatico è fatto con una buona composizione ed equilibrio.
Questo dipinto di Photoshop in stile fantasy è stato realizzato in un'incredibile 8 ore. I colori sono belli e vibranti e danno un grande contrasto tra caldo e freddo nell'immagine. La silhouette in primo piano conferisce a tutto ciò una dimensione molto più grande.
Un'altra foto-manipolazione e un altro castello volante. Questo sembra luminoso e molti dettagli sono stati preservati molto bene. L'aggiunta di lens flare è un dettaglio che aggiunge anche realismo.
Questo castello fantasy è stato disegnato con una penna a sfera. Il livello di dettaglio è molto impressionante e mostra pazienza e abilità.
Un pezzo con molta personalità. Lo stile cartoon-in combinazione con tutti i dettagli rende questo un piacere per gli occhi.
Ispirato alla Triologia del Signore di The Ring, l'artista canadese Frederic St-Arnaud ha creato questa immagine. Il tono generale freddo nell'immagine è brillantemente accompagnato dal dorato nell'erba e sulle torri.
Questo concetto di castello grezzo è stato realizzato per una clip musicale per una ragazza-gruppo. Questo castello sarebbe modellato e reso in media 3D e aggiunto alla scena reale. L'artista ha creato un bel mix di architettura asiatica e uno stile classico di tempio gotico. Dà qualche associazione con la Città di Smeraldo (Il Mago di Oz) e la scelta di verdi e blu è un bel contrasto con i dettagli arancioni.
Questa è una rappresentazione del castello di Cahir che si trova in Irlanda. Ha un bell'aspetto dipinto con un vivace verde vivace.
5 ore di pittura digitale in Photoshop hanno dato questo risultato interessante che assomiglia a un dipinto tradizionale e dà la sensazione di una vera tela.
Questa foto-manipolazione ha molto lavoro dietro di essa. Il drago nella parte inferiore da solo impiegò circa un giorno per fare usando principalmente elementi da pipistrelli, aggiungendo anche lucertola e aquila. Un pezzo ben fatto che sfrutta anche un angolo molto interessante.
Questa è una rielaborazione di uno dei primi dipinti ad olio dell'artista. Il castello contro il cielo e la luna dà un aspetto molto classico. La combinazione di colori utilizzata crea un'atmosfera magica e nota i dettagli e le persone in primo piano che potrebbero raccontare la loro storia.
L'artista ha dipinto a velocità questo castello in Photoshop per un'etichetta di birra. Sia l'uso di luci e ombre che i colori vibranti si distinguono per rendere questo uno molto carino per la nostra collezione. Lo stile di ombre unico aggiunge quella piccola firma in più che rende tutto unico.
Una manipolazione fotografica scura con una buona composizione e diversi componenti che sono messi insieme davvero bene.
Questo disegno surreale è stato disegnato con le matite (da 2B a 6B). Un disegno molto creativo che sfida la nostra percezione. Il lavoro è ben fatto attraverso i riflessi aggiunti, l'ombra e la luce e un cielo potente. Secondo l'artista questo ha richiesto circa un mese per finire.
Questo pezzo assomiglia a qualcosa di una storia piuttosto spaventosa e unisce splendidamente uno stile abbozzato simile a un cartone animato e il più scuro e realistico. La prospettiva e la composizione funzionano bene, insieme alla luce in alto a destra e ai molti dettagli aggiunti.
Un dipinto di velocità di 1,5 ore di una torre / castello in un mondo alieno. Un'atmosfera buia, ma calda, insieme agli elementi in primo piano sfocati ti dà la sensazione di essere davvero lì. Un pezzo interessante e diverso con una grande angolazione che è stata dipinta in un tempo incredibilmente breve.
Ti senti ispirato e vuoi realizzare un'opera d'arte in stile fantasy con castelli e torri da solo? Infine, abbiamo messo insieme alcuni tutorial per dare un'occhiata più da vicino per trarre ispirazione e magari anche per lucidare alcune delle tue abilità.
Questo tutorial è stato pubblicato sul nostro sito nel luglio del 2009. Dai un'occhiata adesso per vedere come puoi creare il tuo effetto molto simile alle isole galleggianti che hai visto in molte delle precedenti opere.
Questo tutorial di Alfoart ti insegnerà come creare facilmente una manipolazione fotografica con un paesaggio verde vibrante, un cielo drammatico e il castello avvolto in nuvole.
Puoi trovare questo tutorial sul sito web di PSD-dude. Usando entrambe le tecniche di manipolazione fotografica e alcune abilità illustrative, otterrai un risultato molto bello.
Ci sono così tanti grandi artisti là fuori, che usano forme d'arte sia digitali sia più tradizionali per esprimersi. In questo articolo abbiamo visto una varietà di approcci quando si tratta di utilizzare elementi noti come torri e castelli. Questi edifici sono familiari a tutti noi e li vediamo come punti di riferimento, giocando il ruolo principale nell'arte e come parti di scene nelle fiabe e nella storia. Ci auguriamo che tu abbia apprezzato questa collezione e ti piacerebbe sentire il tuo feedback!