Tirare fuori una performance eccellente in studio può essere difficile. Per la maggior parte di noi l'ambiente è scoraggiante e freddo, anche se abbiamo passato molto tempo. Ma ci sono molti modi in cui puoi concederti il vantaggio e migliorare il tuo comfort con quell'ambiente. Dare loro un colpo e cosa potrebbe andare storto?
Foto per gentile concessione di rickyrhodes.
1. Supponendo che il tuo produttore sia bravo nel suo lavoro, fidati di loro. Il loro compito è quello di convincere la migliore performance da te.
2. Siate disposti a tornare a casa e tornare un altro giorno se, dopo diverse riprese, non state ancora ottenendo nulla di giusto. Dovresti averlo quasi sempre a posto e correggere solo piccoli problemi, piuttosto che dover sovraincidere ogni barra.
3. Impegnati davvero a sapere come canterai o suonerai ogni piccola parte della canzone molto prima della sessione e eserciterai spesso. Fai un po 'di pratica il giorno della tua sessione; abbastanza da rimanere fiduciosi di poter ottenere una grande prestazione, ma non così tanto da portare via l'energia e il margine della performance per quel giorno.
4. Prenditi cura del tuo corpo. Se sei un cantante a cui piace bere tisane con miele o qualcosa del genere, assicurati che sia disponibile. Se sei un chitarrista in un clima freddo e non riesci a suonare con le dita fredde, indossa guanti sfocati, anche se i tuoi compagni di band ti stanno definendo un cross dresser viola del pensiero, come alcuni probabilmente lo faranno! Tirare fuori una buona prestazione è del 90% psicologico; il resto si prende cura di questi fattori fisici e pratica.
5. Non essere ansioso; l'ansia genera negatività. Credi nella tua performance. Avere una certa fiducia Sembra banale, sì. Ma in realtà, se non credi di poterlo fare, non lo farai, il che apporta ulteriore enfasi al passaggio 3.
6. Allo stesso modo, mettiti in contatto con persone che ti fanno sentire sicuro. Se ci sono persone negative intorno a te, prenderai quella negatività su te stesso. Molte persone parlano di "energia negativa" e stanno solo cercando di ottenere $ 5 da te in cambio di un pessimo servizio di pulizia dell'aura. "Nello studio, questa energia negativa può diventare così reale che puoi sentirla e assaggiarla . Lo stesso vale per il positivo. Quale vuoi allevare??
7. Se sei malato, riprogrammare. Nessuno può ottenere prestazioni sorprendenti quando sono distrutti; anche se riescono a ottenere una buona prestazione, potrebbe essere molto meglio con un po 'di pazienza e un nuovo programma. Ricorda, tu (e il tuo manager!) Potreste voler fare tutto adesso, ma l'audio registrato può durare decenni, secoli, persino. Vuoi che suoni bene.
8. Conosci i tuoi confini. Una volta ho passato 36 ore alla voce per una canzone. Sapevo che dopo le prime dieci ore sarei stato inutile e non avrei avuto la possibilità di essere relativamente oggettivo e registrare una buona canzone per mesi o anni a venire perché avevo esagerato con la cosa perfezionista. I migliori risultati sono nella prima ora. Sfortunatamente ho usato i microfoni sbagliati per la canzone in quella prima ora e ho insistito per rifarlo; alla fine, i take con i microfoni sbagliati suonavano meglio di quelli con i microfoni giusti.
9. Vuoi entrare nella zona creativa, certo. Vai a fare jogging o bevi caffè. Non andare in studio ubriaco, lapidato, alto o basso. Potresti pensare che la tua esibizione suoni alla grande ma nessuno è d'accordo con te.
10. Educa te stesso. Sapere cosa sta succedendo. Chiedi alle domande dell'ingegnere e del produttore. Sai quale microfono viene utilizzato e perché quel particolare microfono è stato selezionato rispetto ad altri? Nel percorso del segnale, cosa c'è tra il microfono e la DAW? È il preamplificatore Avalon o il TLA spigoloso? sapendo perché le cose sono come le cose possono far rilassare la mente.
11. Scopri il suono del microfono che stai utilizzando. Potresti essere abituato al suono dello Shure SM58 durante i concerti e durante le prove, potresti essere buttato via all'inizio quando senti la tua voce tornare nelle lattine attraverso un Neumann U87. Quindi conoscilo in anticipo e non avrai problemi.
12. Se hai bisogno di più riverbero nei tuoi barattoli, chiedilo. Potresti sentirti un parassita quando inizi a chiedere delle cose, ma il produttore e l'ingegnere sono lì per aiutarti a ottenere una registrazione eccezionale. Sono lì per aiutare. E probabilmente ci sono perché vengono pagati, quindi chiedi quello che ti serve per fare un buon lavoro. Inoltre, se ciò significa che inchiodi una presa prima o poi, ti saranno grati.
13. Conosci i tuoi punti deboli e i tuoi punti forti nell'eseguire la canzone. Concentra il tempo e l'attenzione in studio di conseguenza, o eserciterà la tua energia nei posti sbagliati.
14. Sapere in anticipo: suona meglio quando canti la canzone dall'inizio alla fine? O la messa a fuoco dei componenti principali della canzone, uno alla volta, funziona meglio per te? La maggior parte delle volte il produttore seguirà uno schema come: canta o suona la canzone direttamente attraverso tre o quattro volte, quindi inizia a fare lo zoom e ad eseguire i versi di un versetto, una riga e infine, singole parole.
15. Siate cortesi e rispettosi degli altri: ciò significa che nella vostra band e coloro che stanno producendo e ingegnerizzando la vostra traccia. Se inizi a raccogliere combattimenti e ad essere cattivo con le persone con cui stai lavorando, non saranno entusiasti del lavoro. Stanno per essere presi in giro. Anche se suoni eccellente, la mancanza di energia in ogni altra cosa perché hai deciso che è ora di essere una puntura sarà evidente.