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Chitarra, batteria, basso, voce. Questo è quello che la maggior parte delle band ha bisogno di tirare fuori una grande canzone. Ma a volte, la situazione potrebbe richiedere qualcosa di più. Sai, come una ghironda! Dai un'occhiata a questi esempi di famosi musicisti che hanno detto "dannazione alla chitarra, dammi un enigma!" O qualcosa in tal senso.
Ci sono un numero qualsiasi di strani trucchi che puoi impiegare per produrre suoni unici su disco mentre sei in studio, ma ricreare quel suono sul palco può essere un po 'più complicato. In situazioni come questa, è importante non pensare troppo alle cose. Nessuno lo sa meglio di Jonny Greenwood dei Radiohead. Quando arriva il momento di approssimare i suoni sintonizzati sulla radio dei classici di Radiohead "National Anthem" e "Climbing Up the Walls", Jonny salta i campionatori di fantasia e i pedali a favore di un approccio più basilare. Ha appena trascinato una dannata radio portatile sul palco e inizia a girare i canali.
Secondo Jonny, "Trascorro circa 20 minuti (durante il soundcheck) sintonizzando alcune stazioni radio locali prima dello spettacolo. C'è sempre il pericolo che Huey Lewis e il News si presentino in una parte inappropriata della canzone, ma è tutto parte del divertimento, suppongo."Huey Lewis e le notizie? Davvero divertente! Per vedere Jonny e la sua radio in azione (per qualche secondo comunque) guarda il video qui sotto.
Quale chitarra usare sul palco? Un tale dilemma. Durante la registrazione, la maggior parte dei chitarristi usa diverse chitarre durante il corso di un album. Ma portarsi dietro tutte quelle chitarre con te è davvero fattibile? Bene, è se sono tutti collegati l'uno all'altro. Il mal di schiena è dannato, il chitarrista Cheap Trick Rick Nielsen sale regolarmente sul palco con un cinque, contiamo, cinque chitarra con il collo.
36 corde, 4 chitarre a 6 corde e una 12 corde. Perché dovrebbe passare attraverso la seccatura di trascinare questo tipo di ascia sul palco? Non ho idea terrena. Qualsiasi informazione che possa dare un'idea del motivo per cui non si trova da nessuna parte. Almeno non su internet. Suppongo che dovrò fare affidamento su qualche studioso di Cheap Trick per farmi sapere nella sezione commenti (dopo avermi chiamato un douchebag e / o un insuccesso, ovviamente). Lo so molto, però, maneggiare una chitarra a cinque punte sembra davvero dannatamente bello. Vedi sotto per prova.
Fino a questo punto, gli strumenti stessi non hanno avuto bisogno di molte spiegazioni. Ma che diavolo è un viraggio piano? In breve, è un pianoforte normale che qualcuno con un sacco di tempo libero per uccidere e accedere ad almeno un pianoforte a cui non dispiaccia infliggere danni permanenti è alterato aggiungendo chiodi o chiodi ai martelli nel punto preciso in cui il martello colpisce la corda. Il risultato dà allo strumento un suono più percussivo. È anche un modo fantastico per distruggere un pianoforte perfettamente buono. Spesso i chiodi usati per modificare i martelli cadono e cadono nei meccanismi interni del piano. Se ciò accade durante il gioco, si aspettano alcuni problemi.
Il pianoforte a percussione è stato usato più volte nella musica popolare. Non c'è dubbio che ci sono molti video disponibili di persone che suonano un pianoforte a percussione, ma sul serio, non sembra diverso da un pianoforte normale, quindi qual è il divertimento in questo. Invece, goditi questo video per "So Like Candy" di Elvis Costello. Ascolta il pianoforte a corde durante il ritornello e verso la fine della canzone e, cosa più importante, dai un'occhiata alla barba da uomo di montagna di Elvis e alla triglia di lusso. Era un periodo buio per Elvis Costello.
Se ti stai chiedendo come funziona il theremin, devi solo guardare l'immagine che accompagna questo paragrafo e la risposta diventa ovvia. Funziona per magia! L'illusionista che guarda in quella foto è Leon Theremin, l'inventore dello strumento. Il theremin consiste in un armadietto con un'asta verticale che sporge dalla parte superiore e un anello che sporge dal lato sinistro. Per giocare, muovi una mano vicino all'asta verticale (tee hee!) Per regolare il tono e l'altra mano vicino al loop per regolare il volume. Notate che non ho mai menzionato di aver mai toccato quella dannata cosa? Vedi, è magico!
È interessante notare che la canzone più comunemente accreditata con la divulgazione dell'uso del theremin nella musica moderna non prevedeva affatto un theremin. Almeno non uno vero. Il classico dei Beach Boys "Good Vibrations" sembra avere uno strumento ben visibile, ma il suono è in realtà costituito da un electro-theremin, uno strumento costruito alla fine degli anni '50 dal trombonista Paul Tanner per imitare il suono di un vero theremin. Quindi, al posto di un video di Beach Boys, dai un'occhiata a questo video di un eroe che suona il tema The Super Mario Bros. su theremin. Geek-tastic!
Come se la registrazione di un intero album di canzoni registrate sul liuto non fosse abbastanza, lascialo a Sting per tirare fuori qualcosa come una ghironda sul palco. Simile a qualcosa di simile al bastardo figlio d'amore di un violino e una corazzata di legno, la ghironda è usata raramente nella musica moderna. Probabilmente puoi dire che è una versione leggermente più difficile da suonare del violino.
La maggior parte delle persone che non sono Sting suonerebbe semplicemente il dannato violino, risparmiandosi così il fastidio e l'imbarazzo di dover rintracciare, imparare e farsi vedere con una ghironda. Funziona girando una manovella che alimenta una ruota che agisce più o meno come fa un arco di violino. Le note individuali vengono suonate usando una tastiera che tiene premute determinate stringhe. Il suo suono è simile a qualcuno che suona un violino mentre qualcun altro suona la cornamusa, che è ciò che la maggior parte delle persone sceglie di fare quando viene richiesto quel particolare suono.
Per vedere Sting e la sua ghironda portare il livello pretenzioso degli Academy Awards a nuovi livelli senza precedenti, guarda il video qui sotto.
Finora, tutti gli strumenti menzionati sono stati il genere di cose che, con abbastanza denaro, si potevano facilmente comprare da soli. Non così con l'enigma, a meno che Tom Waits non decida di venderti il suo. Costruito appositamente per lui da un vicino durante le sessioni per il Bone Machine album, l'enigma è il genere di cosa che, se collocata nel salotto del musicista medio, impedirebbe agli ospiti di sentirsi a proprio agio per gli anni a venire. Costituito da un'enorme croce di ferro con pezzi di macchinari agricoli trovati che pendono da esso, Waits descrive il suono del Conundrum come "una porta della prigione che si chiude dietro di te" e dice che sembra "un po 'come un dispositivo di tortura cinese". E questo è dannatamente accurato.
Usato in modo predominante sul Bone Machine Traccia "Nel Colosseo", l'enigma suona meno come un set di percussioni e più come se gli affari di fabbro di casa di qualcuno stessero sanguinando nella registrazione. Contro ogni probabilità, è probabilmente il suono percussivo più perfetto immaginabile per una canzone intitolata "Nel Colosseo". Sfortunatamente, un video per quella traccia non è stato trovato da nessuna parte, ma per favore, controlla da solo se non l'hai mai sentito. The Conundrum è stato anche usato con risultati ultra-raccapriccianti su "L'oceano non mi vuole", un pezzo di parole pronunciate su un suicidio fallito. E perché non finire questo articolo su una nota felice come quella? Guarda il video qui di seguito.
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