Catturare suoni di chitarra realistici senza microfoni parte 1

Se stai registrando qualcosa di acustico, o suonando dal vivo attraverso un PA, i microfoni rimangono la solita e accettata via per catturare suoni di chitarra. Da studio exotica che costa migliaia di sterline a dispositivi portatili e USB, il microfono regna sovrana.

Per quanto popolare come questo, tuttavia, ci sono alcuni inconvenienti.

La relazione tra il microfono e la sua sorgente deve rimanere la stessa. Il minimo movimento in qualsiasi piano di direzione può modificare sia il tono che il volume di ciò che viene catturato. Chiunque abbia provato la sovraincisione di una parte di chitarra acustica conoscerà la sfida di creare una registrazione coerente.

Poi c'è la questione del rumore. Sia che provenga dallo spazio di registrazione o dal palco, dal lettore, dallo strumento o persino dall'apparecchio di registrazione, tutto ciò può ridurre la qualità risultante.

Potresti credere che non ci sia alternativa.

DI

Questo rappresenta Iniezione diretta, e si riferisce al collegamento di uno strumento elettronicamente ad un amplificatore o dispositivo di registrazione. Per i chitarristi, che si tratti di registrare o suonare dal vivo, DI significa catturare il suono attraverso i pickup di bordo dello strumento.

Per le chitarre acustiche, il pickup più comune è il piezo. Un cristallo situato sotto la sella della chitarra, traduce le vibrazioni delle corde in un piccolo segnale elettrico.

Accoppiato a un preamplificatore esterno o esterno, questo è il suono che il pubblico ascolta.

Sicuramente risolve il problema dell'utilizzo di microfoni ed è ideale per un ambiente rumoroso. Tuttavia, poiché il piezo è al ponte, cattura il suono delle corde, ma molto poco del corpo della chitarra. Va bene per il lavoro dal vivo, specialmente nel contesto di un suono di una band più grande. Per la registrazione, tuttavia, sicuramente no.

Per quanto riguarda le chitarre elettriche, elettromagnetico i pickup sono la norma. Puoi dividerli molto facilmente, ma come con una chitarra acustica, non otterrai il suono che ti aspetti di sentire, poiché ti mancano elementi cruciali del suono generale, come un amplificatore e i suoi altoparlanti.

Ciò che è richiesto, quindi, è qualcosa che suona buono come una registrazione di un microfono, ma con tutti i vantaggi di DI.

Per fortuna, c'è un modo per raggiungere questo obiettivo.

Impulse Responses (IRs)

Ho incontrato per la prima volta questi quasi 20 anni fa. Avevo appena finito di registrare con una band e l'ingegnere stava creando mix grezzi. Sapeva che ero interessato alla registrazione e alla produzione, quindi ha fatto clic su un plug-in e ha detto, "Ascolta questo".

Il suono della mia band è stato improvvisamente dato un davvero vivere, sensazione di coesione, nonostante abbia tracciato ciascuna parte separatamente in una stanza insonorizzata. Il plugin stava imprimendo la registrazione con l'acustica di una chiesa rurale da qualche parte nel mezzo del Mid-West americano. 

Ero affascinato sia dal suono realistico che dalle possibilità che rappresentava.

Come funzionano le risposte impulsive

Una risposta all'impulso è una misurazione di tutto ciò che riguarda l'acustica, che si tratti di uno spazio, di un altoparlante o di uno strumento. Segnali audio particolari vengono riprodotti attraverso di esso o all'interno di esso e la risposta risultante viene catturata. Qualunque sia la risposta a questa domanda, mostra le caratteristiche dell'originale.

Per cominciare, gli IR erano generalmente limitati ai plug-in di riverbero, con Altiverb come uno dei più noti.

I riverberi restano l'uso più diffuso degli IR, al punto che alcune DAW hanno plug-in con capacità IR come standard. Logic Space Designer è uno di questi esempi.

Ma con l'avanzare della tecnologia e della potenza di elaborazione, gli IR si sono spostati oltre i riverberi ed è qui che i chitarristi sono coinvolti. 

Nel prossimo tutorial esaminerò le chitarre acustiche, ma per ora ti mostrerò come gli IR supportano la registrazione degli amplificatori per chitarra elettrica.

Electrickery

Fino ad oggi, la registrazione del suono di un amplificatore e dei suoi altoparlanti associati di solito comporta che uno o più microfoni siano posizionati strategicamente attorno ad esso. Anche dal vivo, la maggior parte degli ingegneri del suono si aspetta di mettere in risalto la combo o il cabinet di un chitarrista.

Alcuni amplificatori hanno un emulata uscita altoparlante. Ciò consente una connessione DI tra l'amplificatore e un'interfaccia DAW o sistema PA. Sono molto utili, ma sono leggermente fuorvianti. 

Il altoparlante emulato è infatti l'applicazione di EQ per creare un facsimile ragionevole di un altoparlante per chitarra. Fa il lavoro, ma non cattura completamente come funziona un diffusore, o, in effetti, l'influenza del cabinet dell'altoparlante sul suono risultante.

Un evento sempre più comune negli studi è quello di DI amplificare e quindi utilizzare gli IR per applicare il suono dei diffusori. 

Ci sono diversi motivi per cui questa è una buona idea.

Registra silenziosamente

Gli amplificatori valvolari in particolare prendono davvero vita con l'aumentare del volume, ma questo non è sempre appropriato per ogni situazione di registrazione. L'uso di DI significa che è possibile avviare l'amplificatore senza i livelli elevati di volume risultanti.

Una parola di cautela, tuttavia.

Gli amplificatori sono progettati per fornire determinati livelli di corrente al fine di pilotare altoparlanti. Se i diffusori non sono presenti, la corrente non ha un posto dove andare, il che può causare danni permanenti al trasformatore di uscita

Se desideri registrare silenziosamente e quindi non è possibile collegare altoparlanti, dovrai utilizzare una casella di caricamento reattiva.

Non hai bisogno di microfoni costosi

Né hai bisogno di preamplificatori microfonici, di uno spazio trattato acusticamente o di conoscenza del posizionamento del microfono.

Non hai bisogno di una selezione di altoparlanti

Invece di spendere migliaia su altoparlanti e cabine diverse, puoi scegliere tra una vasta gamma di IR.

Puoi cambiare il tono

Se non sei soddisfatto del suono, cambia semplicemente l'IR. Ciò significa anche che puoi ascoltare auditori diversi finché non sei felice.

Conclusione

Gli IR stanno diventando sempre più popolari e con una buona ragione. Rappresentano suoni di spazi e attrezzature a portata di mano a cui altrimenti non avresti accesso. 

Andare diretto significa:

  • Hai un tono coerente
  • Il rumore diventa meno di un problema
  • L'ambiente di registrazione è meno critico
  • È possibile modificare l'audio durante o dopo la registrazione
  • È molto più economico che possedere molte attrezzature fisiche

Nel prossimo tutorial mostrerò come gli IR beneficiano delle chitarre acustiche e del loro utilizzo nell'ambiente live.