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La modalità Dorian è una scala ben utilizzata nella maggior parte dei generi basati su Rock, Blues e Jazz oltre a rappresentare stili celtici e folk. Potresti dire che è piuttosto popolare!
Nel tutorial ti mostrerò come puoi ottenere molto di più da questa scala guardando a come è costruita e usando quell'informazione per riprodurre linee che si basano attorno ai suoi arpeggi invece di correre su e giù per la scala. Bene anche a guardare alcune idee pentatoniche alternative che non sono generate dalla nota di fondo della scala. Questo è a volte indicato come Sostituzione Pentatonica.
Daremo anche un'occhiata alla scala Pentatonica dominante e come possiamo incorporarla nella modalità Dorian. Alcune di queste idee sono tecnicamente abbastanza avanzate, quindi dovrai scaldarle prima di iniziare!
Ora sono sicuro che hai già capito cosa sia una modalità. Nel caso non lo sapessi, una Modalità è una scala generata dagli intervalli di un'altra scala. Questo è noto come la scala "Genitore". Solo una scala padre può generare modalità. Tre buoni esempi di scale genitore nella musica occidentale sono la scala Major, la scala Minor Melodic e la scala Harmonic Minor. Poiché queste tre scale hanno sequenze di intervallo uniche, ognuna genererà sette modalità uniche.
In questo tutorial lavoreremo con la modalità Dorian. La modalità Dorian è la seconda modalità della scala Major. Quindi come funziona? Bene, prima diamo un'occhiata a come viene costruita la scala principale. Usiamo il Do maggiore (senza taglienti o piatti!).
Nella figura sopra puoi vedere che la distanza tra le note ha una certa struttura. Queste distanze sono misurate in toni e semitoni. Questa struttura è ciò che rende la scala Major unica da qualsiasi altra scala.
Ora, se prendiamo le stesse note ma iniziamo la scala dal secondo grado, viene costruita una nuova struttura a intervalli.
Questa nuova struttura a intervalli crea la modalità Dorian. La chiamiamo modalità perché contiene tutta la genetica musicale della scala padre (note e sequenza di intervalli) ma solo in un ordine diverso. Ha quindi la stessa firma chiave.
Ora l'unica cosa che la modalità Dorian non condivide con la scala principale dei genitori è il suono. Innanzitutto possiamo vedere che iniziando la struttura a intervalli in un posto diverso, è stato creato un terzo intervallo minimo tra la nota di radice nella terza nota della scala. Ciò significa che la modalità Dorian è una scala minore. Contiene anche un grado di scala b7.
A parte il terzo minore, probabilmente la nota più importante nella scala Doriana è il 6 ° maggiore. Ciò gli conferisce la sua caratteristica qualità lunatica, motivo per cui è così eccezionale per il blues e il jazz.
Capire come funziona qualsiasi scala è davvero importante se si vuole comporre con essa o improvvisare con essa. L'unico modo per farlo è calcolare i tipi di accordi che vengono generati quando la bilancia è armonizzata.
Non voglio entrare troppo in questo qui, quindi ho semplificato questo in un diagramma di quali armonie produce la scala C Major (la scala Parent di D Dorian). Sappiamo che E (La terza nota della scala) è di due Toni lontano da C. Questo Intervallo è un 'Maggiore 3' quindi il primo accordo della scala Maggiore è ovviamente Maggiore. La nota a 3a distanza da D (Il secondo grado della scala) è F. Se aggiungiamo gli intervalli tra D e F (A Tone e Semitone) insieme otteniamo un terzo minore. Pertanto l'accordo generato dal secondo grado della scala Major sarà un tipo di accordo Minore. Ecc. Ecc.
Questa sequenza Maj, min, min, Maj, Maj, min, min qui è unica per la scala Major, proprio come la sua struttura a intervalli. La cosa più importante da capire è che C è la nota fondamentale. Tutte le cose si risolveranno in Do maggiore!!!
Quindi se volevi scrivere una canzone in Do maggiore questi sono gli accordi che useresti. E potresti usare la scala di Do maggiore per improvvisare su qualsiasi progressione di accordi che hai inventato. Roba semplice!!
Per generare gli accordi di D Dorian facciamo esattamente la stessa cosa che abbiamo fatto con la scala. Iniziamo l'intera sequenza da D invece che da C!!
La cosa più importante da capire con questo è che D è ora la nota fondamentale e qualsiasi progressione di melodia o accordo che scrivi con questi accordi verrà ora risolta in D Minore !!!! Ora sei in D Dorian!!!
Così ora conosciamo le corde di D Dorian. Certo, possiamo costruire una struttura di canzoni, ma possiamo anche fare qualcos'altro con queste informazioni. Possiamo usarli come arpeggi per costruire linee di piombo più melodiche e interessanti!
Un arpeggio è solo un accordo o una triade (un accordo di tre note di base 1-3-5) suonava una nota alla volta. Il problema che molti chitarristi di base hanno è che imparano una scala e vanno semplicemente su e giù. L'ho fatto anch'io!!! Questo è molto sottile, molto veloce e non è molto interessante quando si tratta della forma di una melodia o di un assolo.
La ragione per cui molte persone evitano l'idea di usare gli arpeggi è perché richiede molto studio. Ci sono molti, molti modi per suonare lo stesso arpeggio sulla tastiera e sapere come farlo ovunque sul collo in tutte le diverse posizioni richiede un sacco di duro lavoro e dedizione. Il mio consiglio è di imparare il sistema di accordi CAGED in quanto aiuta a capire la tastiera nel suo complesso.
Un altro problema è che una volta che si impara un arpeggio non si suona lo stesso su e giù! Anche in questo caso non è molto interessante, nemmeno a velocità inferiori alla luce!!
Nei prossimi sei esempi ti mostrerò come combinare insieme i frammenti degli accordi di D Dorian come tracce arpeggiate per creare idee più interessanti.
La premessa di base è quella della "sovrapposizione". Impilare un accordo o una triade su un altro per creare un suono più complesso. Esempio: se combino una triade in Do maggiore (C-E-G) con una triade E Minore (E-G-B) ottengo un accordo CMaj7 (C-E-G-B). Se faccio un ulteriore passo avanti e uso un arpeggio Emin7 (E-G-B-D) sulla triade C ottengo un suono CMaj9 (C-E-G-B-D).
Combinazioni diverse producono suoni diversi e iniziano a estendere l'armonia dell'accordo su cui stai suonando. Quindi suonare frammenti di tre diversi arpeggi su un accordo statico produrrà suoni davvero interessanti. Diamo un'occhiata!
Questo primo esempio è piuttosto semplice. Si alterna essenzialmente tra le triadi G e F maggiori (La 3a e 4a triade della scala armonizzata) in modo discendente. Potresti incorporare queste idee in qualsiasi assolo di Rock, Blues o Jazz piuttosto facilmente. Prova ad espandere questo usando anche i voicing più bassi della triade. Anche se la linea si sta muovendo, contiene un suono abbastanza consistente poiché usa le stesse due triadi. Prova a combinare altre triadi in questo modo.
Questa è essenzialmente la stessa idea dell'ultimo esempio, ma con una svolta cromatica. La triade G si sposta sulla F tramite una triade maggiore F # prima di terminare con una triade E min. Ciò funzionerebbe bene in un contesto Jazz o se si desidera aggiungere un po 'di tensione al proprio assolo. Questo genere di cose di solito funziona bene alla fine di una sezione in una grande risoluzione (oltre il riempimento!). Tensione e rilascio!!!
Questa prossima idea si basa su un D min Pentatonic e un arpeggio G7 / 9. L'arpeggio G7 è molto presente in questi esempi poiché contiene una "B" che è tutta la Major Major importante della modalità Dorian. OK, alcuni di questi accordi contengono B, perché il G7 è così importante? Bene contiene anche l'intervallo 'Tritone' (L'intervallo dei diavoli, una quinta piatta!) Che ha un suono molto forte. Questa frase ha un suono MOLTO Dorian. Cerco davvero di accentuare il battito del quarto di tono su questo. L'arpeggio G7 si basa sulla forma A di CAGED poiché si posiziona perfettamente sopra la posizione 1 (forma E) della Pentatonica minore.
Questa è una semplice frase di "fusione". Inizia con un semplice arpeggio Dmin7 che gira cromaticamente nel 3 ° arpeggio del G7 e finisce sul 5 di un Amin7 che è il 9 ° maggiore di Dorian. Questo ha una tonalità molto 'liscia'.
Una cosa che è davvero importante da ricordare è che tutti questi arpeggi si basano sul sistema CAGED che ti permette di suonare molti arpeggi diversi senza spostare la tua posizione sul collo permettendomi di muoverti facilmente da uno all'altro!
Nell'immagine qui sopra puoi vedere come sto visualizzando queste forme di arpeggio basate sulle loro posizioni dell'accordo CAGED. Risiedono tutti nella stessa parte del collo!!!
Questa idea in realtà inizia con D Melodic Minor (che è più o meno Dorian ma con un Maj7 invece !!). La E # (Maj 7th) è solo una nota passante (su un beat debole) in modo da poterla scappare. Gli arpeggi G7 e Cmaj7 sono tutti avvicinati (scivolati dentro) da un semitono in basso dandogli un bel tocco cromatico! Tutte queste note sono anche su battiti deboli (la 'a' della nota da un quarto), quindi non suonano dissonanti.
L'ultimo esempio in questa sezione si alterna tra D Minor Blues (Pentatonic con un b5th) e il nostro fidato arpeggio G7. Di nuovo ci sono alcuni frammenti di cromatismo lanciati per dargli un interesse un po 'più armonico.
La Pentatonica è probabilmente la bilancia più versatile di sempre !! Perché? Perché è così semplice! Puoi giocare la scala Pentatonica Maggiore su qualsiasi tipo di accordo Maggiore purché abbia un 1-3-5. Allo stesso modo puoi giocare una scala Pentatonica Minore su qualsiasi tipo di accordo Minore purché abbia un 1-b3-5.
Questo significa che abbiamo tre accordi minori con 1-b3-5 nel modo Dorian (D min, E min e A min) possiamo giocare D Minor Pentatonic, E Minor Pentatonic e A Minor Pentatonic su un D statico D minore Dorian.
La bellezza di questo è che anche se il D Minor Pentatonic non contiene il 2 (E) o il 6 (B) che sono i principali 'Toni di colore' di Dorian, E Minor Pentatonic FA contenere entrambe queste note (E-G-A-B-D). Quindi puoi sottintendere il suono di Dorian sostituendo "D Minor Pentatonic con E Minor Pentatonic.
Se non lo capisci, pensa in questo modo. In Do maggiore ci sono tre modalità minori diritte. D Dorian, Aeolian ed E Phrygian. Tutti contengono 1, b3 e 5. Se togli il 2 e il 6 (le tonalità di colore) da queste modalità, la tua sinistra con un Pentatonico Minore in tutte e tre le istanze. D Minor Pentatonic, E Minor Pentatonic e A Minor Pentatonic.
Non puoi giocare un Pentatonico Minore nell'ultima Modalità Minore (Locrian) perché ha 1-b3-b5!
Ecco un paio di indicazioni quando si usano questi altri Pentatonics.
Ecco un paio di idee che usano questo principio di sostituzione delle scale pentatoniche. Nel nostro caso, E Minor Pentatonic e A Minor Pentatonic.
Ecco un buon esempio di come è possibile combinare questi tre Pentatonica Minori insieme per rendere quelle che sono le idee Pentatoniche standard che suonano un po 'più colorate. Questo inizia con la pentatonica E Minor, quindi passa ad A Minore e termina su D Blues. Otteniamo il sesto da E Minore e il 9 da A Minore. Bello!
Ecco un'altra variazione in una posizione diversa questa volta alterniamo un Pentatonico Minore a un Pentatonico D Minore e otteniamo tutta quella bella 9a bontà. Suona leggermente più dolce di una semplice nota fondamentale Pentatonic.
Noterai che non mi muovo quando cambio le forme Pentatonic. Questo perché le posizioni Pentatoniche sono intrinsecamente legate alle forme dell'accordo CAGED Minor (Questo è un altro tutorial!). Solo Google 'CAGED Pentatonic Shapes' se non lo sai già.
Il Pentatonico Dominante è solo un Pentatonico Maggiore con un b7 invece di un sesto maggiore. Hey! Pentatonic significa semplicemente "scala a cinque note"! Funziona perfettamente su qualsiasi accordo Dominant ed è in realtà solo un arpeggio 7 (add9). Lo impari in tutte e cinque le posizioni CAGED proprio come il Pentatonic regolare. Puoi anche applicare qualsiasi schema e formulazione pentatonica ad esso!
Quando lo si avvia dal 5 diventa un Pentatonic minore con un 6 maggiore invece di un b7 (Very Dorian !!). Freddo!! Ancora più interessante, se lo si avvia dal 3 ° si trasforma in un Pentatonico mezzo diminuito che può essere utilizzato oltre il 7 ° accordo della scala maggiore (Locrian). Eccezionale!
Quindi questo è tutto, gente! Spero che ti sia piaciuto e forse hai anche delle informazioni utili. Ti lascio con un pensiero!
Tutte queste idee possono essere utilizzate su qualsiasi modalità di Do maggiore! Perché? Perché tutti contengono gli stessi accordi !!! Prova Ex5 su un vampiro G7 (It's Country !!), Ex1 su un vamp di accordo Fmaj7 (# 11) (Lydian). Usa E Minor Pentatonic su una progressione di accordi A Minori (Am-G-F)!
C'è molto chilometraggio nel sapere come trasferire idee tra modalità di una semplice scala maggiore! Godere!
Post scriptum Ho incluso uno stile dorico 'Jam Track' nella cartella Playback !! :)
Accentsconagua