Il riverbero è una delle cose che può creare o distruggere un mix. Troppo e suonerà come se fosse degli anni ottanta o semplicemente troppo disordinato per essere in grado di ascoltare correttamente. Troppo poco e ti senti come se ogni strumento ti stesse attaccando in una volta.
Tutorial ripubblicatoOgni poche settimane, rivisitiamo alcuni dei post preferiti del nostro lettore da tutta la cronologia del sito. Questo tutorial è stato pubblicato per la prima volta nel luglio del 2010.
Il riverbero è usato per creare spazio in un mix, realistico o tematico, e un diverso uso del riverbero può dare alla stessa canzone un carattere completamente diverso. Dai ai due mixer lo stesso mix e permetti loro di cambiare tutti i riverberi. È probabile che quei mix stiano per uscire molto diversi tra loro.
Nel seguente tutorial su Basix vado nei diversi parametri, modalità di riverbero e uso del riverbero. Con l'uso di esempi audio per dimostrare quello che sto ottenendo, è mia speranza che io possa chiarire alcuni dubbi che hai intorno.
In ogni motore di riverbero abbiamo alcuni degli stessi parametri con cui giocare. I plug-in di riverbero più basilari hanno solo uno o due parametri, ma alcuni di quelli più avanzati hanno capacità quasi illimitate per la personalizzazione. Diamo un'occhiata ad alcuni dei parametri tipici che di solito vediamo in un riverbero.
Dimensioni della stanza / tipo - Di solito puoi scegliere quanto grande vuoi il tuo riverbero. Questo può essere selezionato come modalità di riverbero predeterminata (maggiori informazioni sulle modalità di riverbero in basso) o solo la dimensione del riverbero in secondi. Un riverbero da 0,5 secondi suona molto più corto e più piccolo di uno più lungo di 3,3 secondi.
Pre-delay - È possibile utilizzare il pre-delay per distanziare il riverbero dal suono sorgente. Pensa al pre-delay come la distanza dai muri. Aggiungendo più pre-delay, si spinge indietro i muri consentendo più tempo tra il suono sorgente e il riverbero. Questo può essere buono quando hai una grande ballata con un sacco di riverbero sulla voce ma non vuoi affogare le frasi dei cantanti con troppo riverbero.
Prime riflessioni - Le prime riflessioni sono tutte le riflessioni combinate che si verificano dopo il segnale sorgente originale. In teoria, poiché queste prime riflessioni sono le prime riflessioni che rimbalzano dalle pareti più vicine del nostro spazio immaginario, le nostre orecchie possono misurare con precisione la grandezza di una stanza. Se le prime riflessioni sono quasi istantanee, siamo in una stanza piccola, ma se i riflessi non si riprendono così rapidamente possiamo determinare che siamo in uno spazio più grande.
damping - La maggior parte delle stanze ha tutti i tipi di cose che assorbono le frequenze più alte. Il tappeto sul pavimento, il divano nel mezzo della stanza, le coperte e i vestiti che hai in giro. Usando il fattore di smorzamento su un riverbero, si determina essenzialmente quanta energia ad alta frequenza viene assorbita. Alcuni riverberi hanno parametri di smorzamento sia per le alte che per le basse frequenze e funziona in modo molto simile all'EQ.
Densità - Quanto vuoi che i tuoi riverberi siano densi? Più un riverbero è denso, più i riflessi continuano a riflettere e si accumulano insieme, creando un suono più denso. Più bassa è la densità, maggiore è lo spazio tra ogni riflessione, creando qualcosa che è più simile agli echi distinti anziché a un riverbero naturale.
Diffusione - La diffusione determina la velocità con cui i riflessi si propagano e si attenuano. Uno spazio diffuso è solitamente uno spazio dal vivo controllato, con riflessi che non si incastrano ma si disperdono e si afflosciano.
Filtri di frequenza - La maggior parte dei riverberi di alta qualità hanno controlli EQ dedicati, ma alcuni motori di riverbero hanno solo filtri di frequenza che consentono di filtrare le frequenze alte o basse indesiderate. Questo può essere buono se ci sono troppi bassi nel riverbero che ingombrano il mix, o se c'è troppa energia che ti suscita fastidio.
Wet / Dry Mix - I riverberi sono effetti basati sul tempo e quindi dovrebbero quasi sempre essere usati come effetto send piuttosto che come insert. Usandoli come send puoi trattare il riverbero separatamente dalla sorgente originale, consentendo un maggiore controllo sui segnali di origine e di riverbero. Se gli effetti di invio ti confondono, dai un'occhiata al tutorial di Joel Falconer su di loro qui.
Gli spazi intorno a te sembrano diversi. Lo spazioso riverbero che si ottiene camminando in una cattedrale europea non è lo stesso che si otterrebbe camminando nel tuo salotto.
Gli spazi interagiscono tra loro, suonando sempre più grandi in quanto ce n'è di più. Gli ingegneri audio sanno come suonano i diversi spazi e cosa possiamo realizzare musicalmente scegliendo lo spazio giusto da dare alle nostre canzoni. I diversi spazi che possiamo scegliere nelle nostre produzioni sono chiamati modalità stanza. Le modalità di riverbero sono fondamentalmente categorie di spazi diversi che hanno un carattere e un suono distinti.
Prenderò un drum beat come esempio delle varie modalità di riverbero, quindi prima di mettere riverberi diversi su di esso, ascoltatelo asciutto sotto.
Sto aggiungendo il riverbero a tutte le tracce di batteria allo stesso modo a scopo dimostrativo. Di solito, non è necessario aggiungere il riverbero a tutto. Forse mettere un po 'di riverbero sulle tracce del microfono è sufficiente per dare a un drum-kit il suo spazio, ma per il piacere di ascoltare metteremo l'intero drum-kit nel riverbero.
Nel campione audio qui sotto ho aggiunto un suono realistico di 0,7 secondi alla nostra traccia di batteria. Ascolta come abbiamo messo la batteria nel suo spazio ora.
Ecco lo stesso drum-beat suonato con un riverbero Hall di 2,4 secondi. Lo spazio suona molto più grande e anche più riflettente rispetto al suono della stanza.
Ecco un suono da camera. Se torni alla stanza, puoi sentire le somiglianze e le differenze nel suono. È possibile ascoltare uno spazio simile che circonda il drum kit, ma la camera non ha l'immediato riflesso slap del suono della stanza.
I piatti sono popolari per i tamburi, specialmente i lacci. Questo esempio audio ha una piastra del tamburo di 0,7 secondi e ispessisce il suono del drum-kit e offre uno spazio considerevole senza aggiungere una lunga traccia di riverbero.
Ora che abbiamo esaminato i parametri e le modalità di riverbero, devi sapere quale riverbero funzionerà per ogni situazione specifica. Un riverbero da sala grande potrebbe funzionare alla grande su pezzi di pianoforte lenti, o assoli di chitarra soulful, ma potrebbe non funzionare così bene con chitarre ritmiche fortemente distorte. Non ci vuole molta esperienza per sapere istintivamente quale modalità di riverbero o tempo di riverbero usare, ma una volta capito come suona ogni riverbero e cosa funziona per ogni strumento, puoi lavorare più velocemente e in modo più efficiente sui tuoi progetti.
Vediamo come suona una sala media su due parti differenti della chitarra. Il primo è una parte armonica pulita, abbastanza lenta da far risplendere il riverbero, ma il secondo è un riff rock che diventa indefinito e fangoso quando mettiamo lo stesso riverbero su di esso.
Pulire la parte cordale:
Dolce e pieno di sentimento.
Rock Riff:
Pasticcio confuso.
Diciamo che abbiamo una canzone che vogliamo suonare come se fosse registrata dal vivo, con tutto lo strumento insieme nella stanza. Tutti gli strumenti sono stati tracciati (registrati) separatamente in studi diversi, ma erano tutti abbastanza asciutti, il che significa che possiamo aggiungere qualsiasi riverbero che vogliamo loro. Scegliendo una sala o una sala con un bel suono possiamo mettere insieme gli strumenti in quella stanza e farli suonare come se fossero tutti inceppati all'interno di una sala da studio dal suono dolce.
Un buon modo per farlo è quello di assolo il riverbero da solo e posizionare ogni elemento nella stanza con le mandate. Inviando ciascuno strumento separatamente è possibile posizionarli più vicino o più lontano nella stanza che hai creato. C'è meno della batteria mandata nella stanza poiché voglio che siano sullo sfondo. Il basso è un po 'più forte della batteria, ma le chitarre sono più dominanti del basso. Infine, lo strumento principale, la fisarmonica ha il maggior quantitativo inviato al riverbero.
In sostanza, ciò che stiamo creando qui è l'illusione di tutti questi strumenti che suonano insieme nella stanza. Quindi, posizionandoli con le mandate come preferiresti sentirli insieme nella stanza, li fa incollare meglio nel mix finale. Puoi cambiare i suoni degli strumenti originali tutto ciò che desideri, ma ora hai stabilito un'impostazione in cui questi strumenti stanno suonando.
Ascolta il riverbero da solo qui. Questo è solo lo strumento nella stanza senza i suoni originali. Sembra qualcosa che sentiresti provenire da una stanza lontana.
I riverberi EQing sono un trucco vecchio di zecca. Poiché si invia il suono sorgente a una traccia di riverbero specifica, è possibile modificare e modificare il suono di riverbero quanto si desidera. L'uso più comune è mettere l'EQ davanti al dispositivo di riverbero ed equalizzare tutto ciò che non si vuole, o accentuare una frequenza specifica che si desidera saltare fuori. L'uso più comune è quello di filtrare gli alti, i bassi o entrambe le gamme di frequenza in modo che un riverbero risulti meglio con uno strumento.
Ecco una traccia di batteria che ha un suono di riverbero complessivo. La fascia bassa è un po 'troppo quindi ho deciso di filtrare tutte le frequenze di fascia bassa a circa 500 Hz. In questo modo la grancassa e la parte bassa della batteria non suonano ingombranti, ma ci ritroviamo comunque con un suono di batteria spazioso.
Troppo basso riverbero:
Fascia bassa filtrata via:
Ovviamente puoi farlo con qualsiasi strumento, e un trucco che ho imparato da uno dei post sul blog di Bobby Owsinski sul riverbero è quello degli strumenti filtro passa-alto e passa-basso per ottenere quel suono di Abbey Road. In questa prossima parte di pianoforte ho rotolato via tutto sotto i 500 Hz e anche sopra i 10 Khz. Dà alla parte del pianoforte un suono molto più forte. Ha riverbero, ma non ha alcuna confusione o alte frequenze che squillano.
Piano senza EQ:
Un suono di pianoforte più stretto con EQ:
Se vuoi un mix rock incisivo e non vuoi entrare nella dimensione glam rock, dovresti essere scarso sul riverbero. Far sembrare le cose asciutte non significa necessariamente che non puoi usare il riverbero. Devi solo usarlo con parsimonia con brevi tempi di riverbero e averli bassi nel mix. Un suono veramente arido è innaturale da ascoltare, quindi quando stai mixando la tua traccia successiva che necessita solo di un piccolo riverbero per spingere gli elementi in posizione, considera queste tecniche.
Brevi tempi di riverbero - Per aggiungere un po 'di atmosfera a uno strumento, è necessario utilizzare brevi tempi di riverbero, piccole stanze, piatti e piccole sale per realizzare una vita senza la grandezza.
Basso nel mix - Mantieni basse le tracce di riverbero nel mix. Aggiungi gradualmente il riverbero finché non lo senti udibile, quindi arresta leggermente il volume. Se non noti il riverbero ma noti qualcosa che manca quando è disattivato, sei sulla strada giusta.
Filtro - Filtra le alte frequenze se vuoi che il riverbero si fonda meglio. Aggiungerà atmosfera senza tracce di riverbero ad alta frequenza.
Ecco un breve passaggio vocale che non ha riverbero sulla prima frase e quindi una piccola sala per aggiungere un tocco in più ad esso. Notate come la voce suona prima e poi quando il riverbero calcia ci sia più vita ed eccitazione nella voce.
Puoi anche avere riverberi diversi su diversi elementi di un mix. Prendiamo ad esempio il coro. Di solito c'è più riverbero sulle voci di accompagnamento rispetto alla voce solista, al fine di allontanare la voce secondaria dall'essere l'elemento principale. Usando diversi riverberi su backing vocals puoi creare contrasti diversi che possono sembrare belli o, in questo caso, un po 'inquietanti.
Ecco un esempio di un mix vocale di supporto che ho fatto di recente. Ci sono due riverberi separati usati, uno da 2,2 secondi e uno da 3,3 secondi. Abbiamo copie a secco delle voci principali tracciate su tutto lo spettro e un eterea riverbero che canta il canto in sottofondo..
Sembra un po 'raccapricciante, ma quello era l'obiettivo. Il primo esempio è la traccia completa con tutti gli strumenti e la seconda solo le voci.
Il riverbero è un ingrediente necessario in ogni mix, indipendentemente dal fatto che tu voglia ascoltarlo o meno. Puoi usarlo per aggiungere ambientazione, creare spazi attorno agli strumenti, costruire stati d'animo specifici o semplicemente rendere le cose più suonate. Comunque tu usi il riverbero, è sicuramente uno degli elementi con cui hai bisogno di passare più tempo, sperimentando i diversi parametri, le modalità di riverbero e le impostazioni per familiarizzare con il funzionamento e le interconnessioni di tutto.
Spero di aver fatto un po 'di luce su come utilizzare le diverse modalità di riverbero e di darti alcuni esempi ispiratori che puoi usare nei tuoi mix. Dato che questo è un tutorial Basix, voglio che tutti commentino qualsiasi domanda che hanno sui dubbi che hanno sul riverbero. Nessuna domanda è troppo stupida e tutti hanno scalfito la testa a un certo punto sul funzionamento di questo ingrediente di miscelazione sempre elusivo.