Come usare la saturazione in modo efficace

La saturazione è un processo spesso frainteso, a volte cancellato come effetto di distorsione di base, troppo sottile per la maggior parte degli usi. Anche se questo non è del tutto inaccurato, la saturazione ha molto da offrire e può conferire un vero sapore analogico ai nostri mix se usato correttamente. La maggior parte dei plug-in di saturazione sono dispositivi piuttosto semplici, ma la vera chiave per utilizzare l'effetto è capire come funziona. Diamo un'occhiata al processo in dettaglio e quindi possiamo esaminare alcuni esempi di alcuni plug-in di saturazione in azione.

Tutorial ripubblicato

Ogni poche settimane, rivisitiamo alcuni dei post preferiti del nostro lettore da tutta la cronologia del sito. Questo tutorial è stato pubblicato per la prima volta nel giugno del 2009.


Passaggio 1: cos'è la saturazione?

La saturazione è un processo che ha le sue radici saldamente nel dominio analogico. Mescolare i tecnici usando il nastro potrebbe stampare livelli "caldi" per creare un tipo di compressione, che è nota come saturazione del nastro.

Quando il nastro è guidato in questo modo e il livello incontra 0db (e in modo giusto oltre) i clip di livello, ma nel regno analogico questo è noto come "soft clipping". Il risultato finale è un segnale sovraccarico soddisfacente e sfocato che mostra caratteristiche naturali di compressione e limitazione. Gli ingegneri lo userebbero come uno strumento su alcuni elementi del mix.

I sistemi digitali sono generalmente molto più rigidi e in realtà qualsiasi cosa al di sopra di 0db è considerata un duro ritaglio. Qualunque cosa al di là di questo muro di mattoni dovrebbe creare distorsioni digitali. Ovviamente questo non è tecnicamente accurato quando si tratta di DAW e interfacce moderne, poiché molti di essi incorporano un algoritmo di clip soft nei loro canali e bus master. Questo è il motivo per cui, per la maggior parte, non si verifica un problema enorme se si inducono piccole quantità di ritaglio in applicazioni come Logic, Cubase o Reason.

Il taglio morbido che si verifica in queste situazioni è sicuramente migliore della distorsione digitale, ma non crea gli effetti che stiamo cercando qui. Se si desidera ricreare il classico nastro o la saturazione dei tubi, è necessario un plug-in dedicato o un processore hardware. Ovviamente puoi fare tutto e investire in un vero nastro o provette, ma dato che molti di noi stanno producendo "nella scatola", diamo un'occhiata ad alcune opzioni puramente digitali.

Le tape machine classiche sono famose per i loro effetti di saturazione


Step 2 - Saturating Drums

La saturazione può funzionare in quasi tutti gli elementi del mix, ma in realtà è una cosa che brilla su alcune cose specifiche, essendo la batteria una di queste.

Un'eccellente performance di batteria registrata attraverso preamplificatori pre-amplificati in un DAW a 24 bit può essere una bella cosa, ma a volte durante il missaggio possono mancare un po 'di attitudine e grinta. La saturazione può fornire esattamente la giusta quantità di bordo senza colorare eccessivamente o influenzare la sensazione originale del pezzo.

La maggior parte dei plug-in di saturazione funzionano bene come inserti e sono di natura estremamente semplice. Una volta compreso il processo di saturazione, dovresti sapere quando e dove applicarlo e in che misura. Idealmente stai cercando di trovare un equilibrio tra suoni saturi e elementi più puliti e meno colorati. Ovviamente è possibile incollare gli effetti di saturazione su tutto il mix ma solo se si desidera che il mix suoni come se fosse registrato su nastro!

Per questa dimostrazione ho usato l'eccellente plug-in URS "Saturation" su un loop di batteria acustica con alcune impostazioni differenti. Spero che questo ti dia un'idea di ciò che è possibile quando ti si presentano diversi gusti di saturazione.

I modelli utilizzati sono un preamplificatore valvolare a circa il 30%, seguito da un modello di macchina a nastro al 100%.

Batteria senza trattamento

Saturazione dei tubi URS

Batteria con saturazione del tubo URS

Saturazione della testina del nastro URS

Batteria con saturazione del nastro URS

La saturazione in qualsiasi forma aggiunge armoniche al suono. Il volume percepito viene anche aumentato come naturale compressione e la limitazione si verifica quando viene introdotto l'effetto. Questi effetti combinati si sommano a ciò che si potrebbe definire "grasso" o sensazione di calore "analogico". Qualunque cosa tu chiami, sicuramente funziona in entrambi gli esempi qui.

I plug-in che ho utilizzato in questo tutorial vanno dai prodotti di fascia alta ai prodotti DAW in bundle. Sono sicuro che ci sono alcuni prodotti gratuiti interessanti che offrono funzionalità simili, quindi se ne conoscete vi preghiamo di condividere link.


Passaggio 3: riscaldamento delle linee di sintesi

Un altro ottimo modo di utilizzare i plug-in di saturazione è di trattare le sequenze di synth. Gli strumenti analogici virtuali possono essere avvicinati un po 'di più alla realtà e alla maggior parte dei suoni verrà assegnata una qualità più immediata e spigolosa.

Qui ho alimentato uno degli stock Apple di Logic Pro 8. Passa attraverso il plug-in di saturazione SPL "Twin tube". I suoni che escono da questo plug-in sono davvero sorprendenti e potresti essere convinto che stai ascoltando l'hardware. Ho appena usato il parametro delle armoniche e ho semplicemente composto una discreta quantità di saturazione.

Il risultato finale è un loop synth sfocato e rumoroso con un tocco retrò. Questo è ciò per cui la maggior parte degli amanti del synth si sforzano di ottenere ed è qualcosa che è spesso difficile da ottenere con i soft synth da solo.

Linea sintetica senza trattamento

Linea di synth con saturazione SPL

Il synth è trattato con un processore a doppio tubo SPL.


Step 4 - Trattamento vocale

Sorprendentemente, anche le registrazioni vocali possono beneficiare di una buona dose di saturazione. Per dimostrare che non sono solo plug-in di terze parti in grado di consegnare le merci in quest'area, ho utilizzato il plug-in "Bitcrusher" di Logic per ottenere un effetto simile.

Con la risoluzione al massimo e il bitcrushing off, il controllo del drive aggiunge morbidi clipping e saturazione. Questo rende la voce più piena e anche un po 'più forte.

Vocale senza trattamento

Vocal con il bitcrusher di Logic

Il bitcrusher di Logic è più che capace di alcuni buoni effetti di saturazione. 


Passaggio 5: Saturazione in Mastering

Un uso molto comune della saturazione è quello di collegarlo al bus master mix. Questo può dare al tuo intero mix una qualità analogica e può anche ingannare le orecchie più perspicaci pensando a come l'hardware è stato utilizzato nel processo.

Uno dei preferiti di molti per questo tipo di buss e mastering è il PSP Vintage Warmer. Ho parlato con molti produttori che assolutamente giurano su questa scatola di trucchi e lo usano per la maggior parte dei loro compiti di limitazione e saturazione dei bus..

Lo scaldino Vintage ha molto più da offrire rispetto alla semplice saturazione diretta ed è capace di compressione, limitazione, effetti a nastro e persino EQ di base. Gli esempi audio qui sotto usano solo la saturazione e la limitazione. Ciò significa che il volume complessivo delle parti viene notevolmente potenziato, ma puoi certamente sentire chiaramente l'effetto di saturazione.

Quello che ho fatto per dimostrare che Vintage Warmer è suonare tutto il materiale demo insieme e legarlo attraverso i bus master in Logic. Non ci sono altri effetti qui oltre ad alcuni filtri sul synth e sui plug-in di saturazione che sono stati trattati.

Mescolare senza trattamento

Mescolare con PSP Vintage Warmer 2

Il PSP Vintage Warmer è un favorito tra i produttori per i compiti di mastering.

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Contenuto

  • Esempio audio