Elementi di Mastering Parte 5 Mastering Limiters

Come abbiamo appreso nelle ultime quattro sezioni di questa serie, ci possono essere molte parti di una catena di padronanza. Quando sto imparando una traccia per un cliente o insegnando il soggetto su base uno a uno, la limitazione e il volume sono spesso le prime cose che mi vengono poste a proposito.

Molte persone sembrano ancora voler "super hot", i padroni che ascoltano rumorosamente. Limitare è spesso il modo in cui questo effetto viene raggiunto, quindi diamo un'occhiata a come questi processori producono questi livelli e quali sono gli effetti collaterali di un volume eccessivo..

Questo è un argomento molto approfondito e ho cercato di mantenere le cose succinte ma è un po 'più lungo del solito, quindi cerca di rimanere sveglio!!


1: Volume percepito

La prima cosa da capire sull'importante fase limitante della nostra catena di padronanza è che anche piccole quantità del processo aumenteranno il livello percepito di una traccia. In parole povere questo significa che potrebbe non essere più leggibile sul tuo metro, ma suonerà più forte all'orecchio umano.

Questo effetto è creato da una risposta dinamica ridotta e fa affidamento sul fatto che noi umani giudichiamo il volume usando i livelli medi. Quindi tagliando una storia molto lunga, molto breve ... comprimi e limita la tua traccia di più, riduci le sue dinamiche e alla fine creerai un segnale che suona più forte.

Di seguito è riportato lo stesso file con un picco allo stesso livello, il primo non trattato e il secondo limitato. Qual è più forte? Tecnicamente sono allo stesso livello, ma ovviamente il secondo appare più forte a causa della ridotta gamma dinamica.

Il limitatore Sonnox usato per trattare le clip.

Una clip audio normalizzata con un picco a 0 dB.

La stessa clip limitata a 0 dB appare più forte

Tutto sembra abbastanza semplice e innocente, giusto? Sbagliato. Ridurre le dinamiche della nostra musica aumenta il volume percepito ma introduce anche distorsioni, ci avvicina alla firma dinamica del rumore e alla fine della giornata, in qualche modo rimuove l'anima e il movimento originali dalla nostra musica.

Dicendo questo, non tutte le limitazioni sono cattive e non permettermi di farti pensare che non dovresti aumentare i livelli dei tuoi padroni. Qui c'è una via di mezzo e puoi creare potenti maestri che contengono ancora dinamiche e non lasciarti come le tue orecchie hanno perso una rissa con un rinoceronte.

Il trucco qui è capire cosa stai facendo il limitatore del mastering e come raggiungere il suo volume. Come sempre, comprendi il processo e inizierai a pensare a quanto stai applicando. Diamo un'occhiata alle diverse aree di limitazione e ascoltiamo alcuni esempi.


2: Il muro di mattoni

La maggior parte dei limitatori che devono essere utilizzati nel mix utilizzano un rapporto di compressione di oltre 1:10. Qualunque cosa al di sopra di questo è considerata come una limitazione di qualche forma e questo spesso porterà a termine il lavoro se applicato a singoli strumenti.

Questi limitatori possono spesso avere un limite di uscita piuttosto morbido e potrebbero non essere rigorosi al 100% nei loro livelli finali. Tuttavia, i limiti di padronanza devono essere esatti e spesso presentano rapporti più elevati e un controllo totalmente rigoroso al livello finale. Questi processori specifici per attività sono spesso noti come limitatori "brick wall".

Forse stai già usando un limitatore di tipo brick wall. Quando usi i plug-in nella tua catena di mastering è sempre una buona idea optare per qualcosa che è stato progettato per lo scopo. Controllare il sito Web del produttore e il manuale per il plug-in per vedere se le sue specifiche sono all'altezza del compito di mastering.

Ovviamente alcuni plug-in sono ovviamente strumenti di masterizzazione e in alcuni casi anche il loro nome lo rivela. I processori MClass di Reason sono ovviamente pensati per il mastering e Izzone di Ozone è anche un'eccellente suite di strumenti per iniziare. Per qualcosa di un po 'più costoso potresti provare i plug-in Flux, la gamma di mastering di precisione di Universal Audio e l'eccellente collezione T-Racks di IK Multimedia.

Izotope Ozone contiene un eccellente limitatore di muro di mattoni.

Il limitatore di precisione UAD è un'opzione leggermente più esclusiva.

Tutti questi esempi contengono una qualche forma di limitatore di muro di mattoni, ma ci sono letteralmente innumerevoli altri plug-in tra cui scegliere sul mercato. Potresti persino averne uno in agguato nell'elenco di plug-in DAW in bundle. Vale la pena ricordare che a volte un limitatore del mastering può essere chiamato un maximiser. Questo è spesso un limitatore di masterizzazione semplice e facile da usare per aumentare semplicemente il volume inerente del tuo audio.

Il massimizzatore di Cubase.

Una clip audio senza limiti.

E con alcuni Steinberg Maximiser applicati.


3: Impostazione dei livelli

La maggior parte dei limitatori di padronanza ottengono il loro effetto dal livello in / out che viene spinto all'interno dell'unità contro un muro di mattoni letterale sulla sezione di uscita. L'output può essere regolato su un livello che non supera mai. La riduzione del guadagno si verifica quando il segnale viene spinto contro questa barriera di uscita virtuale. In realtà, l'input di questi processori può essere spinto fino al punto in cui la riduzione del guadagno è così alta che assolutamente nessuna dinamica è presente, quindi vale la pena di fare attenzione qui.

La prima cosa da fare quando inizi a utilizzare questi limitatori è impostare il livello di uscita. Per impostazione predefinita, saranno generalmente impostati su 0 dB. Nella maggior parte dei casi questo va bene, anche se alcuni ingegneri di mastering preferiscono andare leggermente al di sotto di questo, quindi forse -0,01 dB. Questo assicura che nessun dispositivo di riproduzione sia troncato dal materiale.

Con il set di output puoi iniziare a guidare il limitatore usando l'input. Mentre lo fai, il tuo livello generale aumenterà enormemente e una volta raggiunto 0dB e oltrepasserai questo punto, otterrai riduzione del guadagno, limitazione e ancora più volume. Questo è dove devi andare facile.

In generale, 3-4 dB di riduzione nella maggior parte delle situazioni è abbondante. Più di questo e alcuni materiali inizieranno a soffrire di mancanza di gamma dinamica e diventeranno affaticanti da ascoltare e generalmente rumoroso. È anche discutibile quanto più volume si spremerà dopo questo punto.

Un buon test qui è per verificare se hai qualche movimento dinamico. Tieni d'occhio la misurazione e assicurati che ci sia movimento dinamico nel tuo materiale. In caso di dubbi, tieni a portata di mano un misuratore che includa informazioni sulla gamma dinamica, questo ti darà il tuo reale volume percepito in tempo reale.

Impostazione dei livelli sul limitatore di adattamento adattivo di Logic


4: attacco e rilascio

Altri controlli che è probabile trovare su un tipico limitatore di masterizzazione sono attacco e rilascio. Alcuni dispongono solo di rilascio e altri non ne sono dotati, in realtà dipende dal produttore o dal designer. Quando ti imbatti in questi parametri, è meglio usare tempi più lunghi rispetto a quelli che avresti durante la miscelazione.

Non riesco a ricordare esattamente dove l'ho sentito, ma qualcuno ha detto una volta (in relazione alle dinamiche del master) "... dammi un compressore e un limitatore con tempi di attacco e rilascio per sempre e sarò felice". Questo mi ha bloccato e ho iniziato a sperimentare con tempi lunghi e funzionano davvero.

I tempi più lunghi qui generalmente si traducono in una compressione più trasparente e organica e limitano nella fase di mastering e funzionano bene per me nella maggior parte dei casi. Ovviamente ogni corpo è diverso e così anche i loro progetti, quindi potresti provare diverse impostazioni e vedere cosa funziona per te.

Alcuni buoni tempi di attacco e rilascio sul limitatore di muro di mattoni T-Racks


5: saturazione morbida e impostazioni extra.

Alcuni limitatori di masterizzazione offriranno funzionalità extra, solitamente alla fine del loro percorso del segnale, e questi possono includere algoritmi di saturazione morbida e soft clip. Ciò significa che quando ti avvicini a zero db e inizi a indurre la riduzione del guadagno, o "clipping", si verificherà un nastro come una limitazione morbida. Questo spesso aggiunge armoniche extra e un calore associato alle macchine a nastro analogiche.

Non tutti i limitatori hanno queste caratteristiche e sono visti da alcuni come espedienti, ma vale la pena sapere quali sono quando li vedi. Poiché la regola affronta con cautela qualsiasi processo di miglioramento nella catena di mastering e fai un sacco di A / B'ing per verificare se ciò che aggiungi è un miglioramento.

La funzione di soft clip sul massimizzatore MClass di Reason 5 '

Alcuni audio trattati dal maximizer di Reason.