Mixing Crashes & FX per creare impatto e anticipazione

Seguendo le mie esercitazioni sulla creazione di una traccia di batteria house, realizzando linee di basso elettroniche e mixando suoni pad, ora sembra una fase appropriata per aggiungere alcuni crash ed effetti campioni alla nostra sequenza.

Sebbene ci fossero già alcuni crash di base nella sequenza, questi sono stati sostituiti per mostrare i dettagli del processo di costruzione. Questo tipo di effetti è ottimo per aggiungere impatto quando si introduce una sequenza o una nuova parte e gli effetti inversi o le risalite sono lo strumento perfetto per creare anticipazioni. Troverai queste tecniche particolarmente utili quando passi da una sezione all'altra del tuo progetto o ti muovi dentro e fuori dai guasti.

Sebbene queste esercitazioni siano completate in Logic Pro 8 e in uno stile di casa particolare, le tecniche sono molto generiche e possono essere applicate a qualsiasi software e genere di musica elettronica. Ovviamente questa traccia non sarà un successo grafico ma dovrebbe darti alcune linee guida utilizzabili mentre si svolge.

Passo 1

Un buon punto di partenza quando si crea questo tipo di suono sta caricando un campione o una registrazione di crash molto semplice. Questi suoni possono essere trovati in qualsiasi libreria e di solito sono registrati asciutti e diretti, dando loro una qualità nitida e una buona quantità di attacco.

Un suono come questo potrebbe sembrare un po 'fuori strada ma ti darà una buona base su cui lavorare, permettendoti di aggiungere più suoni e mantenere comunque un buon impatto. Ovviamente questo suono può essere sostituito o rimosso in una fase successiva della programmazione.

Passo 2

Se stai cercando di creare un suono stereo ampio qui o semplicemente vuoi creare un contrasto, puoi iniziare con due diversi crash test. È consigliabile cercare due suoni molto diversi qui, in modo che ci sia una certa definizione tra i due. Per ragioni simili può essere consigliabile utilizzare due suoni mono, o almeno uno mono e uno stereo. Quando si sovrappongono un numero di suoni in questo modo, troppe informazioni stereo possono portare a un risultato rumoroso.

Prova a utilizzare un lungo suono di arresto anomalo e un campione di piatti splash mono più corto. Questi possono essere separati per creare un'immagine più ampia. Poiché queste sono le basi per il suono che stiamo costruendo, possono essere lasciate abbastanza asciutte. A questo punto è una buona idea assicurarsi che i campioni siano puliti e che i punti di inizio e fine non contengano clic o scatti.

fase 3

Una volta che sei soddisfatto dei suoni di crash di base, puoi iniziare a sovrapporre i campioni di effetti su di essi per creare un suono più sintetico. Stai davvero cercando profondità e larghezza, quindi i campioni stereo tendono a dare il meglio.

Quando si tratta del metodo per generare questi suoni hai alcune opzioni. Se ti senti abbastanza competente nell'area della sintesi, puoi programmare una patch di effetti per il tuo synth morbido preferito. Utilizzando funzioni come oscillatori di rumore e filtri risonanti auto-oscillanti, buste e LFO, è possibile produrre solo il giusto tipo di suoni. Potrebbe valere la pena di controllare la lista dei preset che vengono con i tuoi soft-synth come molti sono dotati di patch con effetto pronto che potrebbero essere utilizzabili come riferimento o come punto di partenza solido.

Se preferisci un percorso più veloce o sei ancora abbastanza nuovo nell'area della sintesi, potresti optare per un campione di effetti precostruito. Molte librerie di campioni hanno sezioni dedicate per tali effetti e spesso la scelta è schiacciante. Qui il processo di selezione è davvero abbastanza semplice, se si intende utilizzare diversi campioni di effetti potrebbe essere una buona idea selezionare suoni di natura monofonica con armoniche meno complesse. Come nel caso dei crash, questo consentirà di mixare più suoni senza che il risultato diventi troppo occupato.

Ho optato per i campioni in questo caso e per il suono iniziale ho scelto un woosh basato sul rumore, poiché ho intenzione di utilizzare un secondo campione di effetti nella fase successiva.

fase 4

Quando si sceglie più di un suono in quest'area, il contrasto è ancora una volta la chiave. Sebbene il mio secondo campione di effetti contenga qualche rumore, è di qualità molto più risonante e complimenta piacevolmente con il primo effetto. Questi campioni possono quindi essere filtrati per creare un'immagine più ampia e un relativo equilibrio dovrebbe essere raggiunto nei loro livelli.

fase 5

Ora che tutti i campioni di crash ed effetti funzionano bene insieme, è consigliabile raggrupparli. Questo non solo ti dà un maggiore controllo sui livelli sonori, ma ti consente anche di aggiungere qualsiasi elaborazione aggiuntiva di cui potresti avere bisogno qui.

In questo caso ho usato un filtro passa-alto per rimuovere le basse frequenze problematiche, un compressore della catena laterale (attivato dalla cassa) e un ritardo stereo che agisce solo sulle frequenze più alte del gruppo. Questa elaborazione aggiunge un po 'di coesione ai suoni e si spera che il risultato risieda nel mix un po' meglio. Naturalmente puoi aggiungere qualsiasi elaborazione desideri a questo punto.

passo 6

Un altro ottimo modo per generare effetti sonori consiste nell'utilizzare una combinazione di elementi già presenti nel mix e alcuni delay o riverbero. Aggiungendo grandi quantità di riverbero o delay a determinati suoni, vengono create lunghe code e queste possono essere esportate, ritagliate e utilizzate come suoni a sé stanti.

Per un esempio ho aggiunto un grande riverbero alla fine del pattern dei bassi della traccia. Poi ho esportato un segnale wet al 100% dal plug-in di riverbero e ho importato il risultato su una nuova traccia audio. Ho quindi ritagliato la parte finale della coda del riverbero e l'ho posizionata all'inizio della sequenza con il crash e l'effetto dei campioni.

Quello che troverai quando usi questo metodo è che le parti create non solo aggiungeranno molta atmosfera ma tenderanno ad essere in sintonia con il tuo progetto dato che sono state essenzialmente create dalla tua strumentazione originale.

passo 7

Un ottimo modo per costruire una nuova parte musicale o una sezione del tuo arrangiamento è usare effetti inversi e percussioni. Per un breve esempio di come questi effetti possano aggiungere reale anticipazione al tuo progetto, ho semplicemente invertito l'effetto di coda del riverbero dei bassi e uno degli arresti anomali.

Ovviamente non devi limitarti a riutilizzare l'audio che hai già utilizzato. I suoni freschi possono essere invertiti e inseriti nel tuo progetto.

Una volta soddisfatti del posizionamento di questi nuovi suoni, assicurati di sperimentare ulteriori elaborazioni come concatenamento laterale, filtri e ritardi per rifinire il risultato finale.

Mix finale

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