Hey lettori. Ho fatto un sacco di mixaggio per la mia compagnia, la Sunscape Productions, e sono incappato in un approccio che funziona davvero bene per me, e cioè: mescolare con gli occhi chiusi.
Sì, lo so, sembra un po 'pazzo, ma funziona! Ho scoperto che quando ho una canzone che va in qualunque DAW sto usando, e ho molte tracce, cambi di livello, panning ed effetti, i miei occhi sono distratti da tutto ciò che sta succedendo. La cosa importante che ho capito è che questo altera il modo in cui percepisci le cose.
Un giorno stavo semplicemente ascoltando musica nel lettore musicale standalone del mio computer, che ovviamente non ha nessuna di quelle cose (vedi solo la barra del tempo che scorre), e ho deciso di provare a portare questa atmosfera nel mio ambiente di mixaggio chiudendo gli occhi e ascoltando il mix. Sorprendentemente, ho iniziato a sentire le cose in modo diverso rispetto a prima; una chitarra sarebbe un po 'troppo forte o troppo luminosa, i miei applausi non erano centrati o il campo stereo non era bilanciato. Questo può essere ostacolato ancora di più quando lavoriamo all'interno di un programma che fa sembrare che le cose siano tutte belle, quando in realtà non lo sono. Così, ho continuato a farlo, e sono diventato sempre più contento del mio lavoro!
Uno dei più grandi problemi che ho avuto e ho visto altri è l'applicazione di plug-in non necessari a uno strumento o l'equalizzazione casuale solo perché hai sentito che funziona, è un preset sul tuo compressore / EQ, o sembra solo carino avere un sacco di plug-in in esecuzione (si sente professionale giusto?).
Per capire come mi avvicino a questo, ecco alcune delle cose che ho fatto per mantenere il controllo e anche per assicurarmi che le mie orecchie siano buone / migliori.
Per rimediare a ciò, quello che faccio è prendere una delle mie bande di EQ, per esempio, e chiudere gli occhi mentre si attiva e disattiva un paio di volte, quindi non so in che posizione si trovi. Puoi farlo con qualsiasi effetto / plug-in che altera il suono o dove viene percepito: riverbero, delay, panning, chorus, ecc. Ti suggerisco di dedicare del tempo a lavorare con il panning perché ti sorprenderebbe della differenza a volte tra cosa i livelli stereo sono equilibrati e ciò che le orecchie ti dicono sono equilibrati, quindi lascia che siano il giudice finale!
Poi, lo farò con il mix, alternando il parametro avanti e indietro per vedere quale mi piace di più. Una volta trovato quello che mi piace, aprirò gli occhi. Sto scoprendo sempre più che li sto aprendo con l'EQ acceso, il che è rassicurante. Inizialmente, tuttavia, sarebbe disponibile solo per metà del tempo. Questo è un testamento di quanto i miei occhi pensassero che il suono fosse migliore solo perché stavo applicando l'EQ su questa frequenza con questa quantità di guadagno o qualcosa del genere.
Mescolare, sciacquare e ripetere come desiderato.
È molto importante, comunque, fare questo principalmente in riferimento al tuo mix e non sempre standalone, che può portare a modifiche EQ, riverbero o effetti non necessari quando non sono necessari o quando altri sono più applicabili.
Trovo questa tecnica davvero efficace e risparmio di tempo quando si verificano molte cose, in particolare verso la fine di un mix. Questo mi ha aiutato immensamente nel bilanciare i livelli, il panning e l'EQing in generale e individualmente. L'aspetto del panning è ben evidenziato quando chiudi gli occhi perché stai visualizzando dove gli strumenti si trovano esattamente nel tuo campo di percezione. Quando ho applicato questo concetto, ho apportato miglioramenti che probabilmente non avrei altrimenti.
Quindi, ho pensato di condividere un consiglio con voi ragazzi che mi ha aiutato e immagino che potrebbe aiutare almeno un paio di persone! Felice mescolanza.