Il viaggio di un colpo

Quando una canzone di successo "accade", l '"arrivo" tende ad apparire improvviso e atteso. Un cantautore con una recente serie di successi luccicare sotto la cintura potrebbe dimostrarlo. Tuttavia, c'è un altro giro di svolta che spesso segue una canzone, e non ha alcuna garanzia di arrivo di sorta! Ecco dieci pietre miliari, a volte agonizzante, lungo quel viaggio.

1. La creazione

È stato spesso detto che la creatività è il 10% di ispirazione e il 90% di sudore. Personalmente darei un po 'più d'ispirazione all'ispirazione. Un cantautore può potenziare la sua creatività mantenendo le orecchie e gli occhi aperti ai sottili segnali che l'universo sembra inviare alla gente creativa. Tenere un libro di ganci e idee è una buona idea. Mantenerlo sempre vicino è ancora meglio perché un'idea spesso colpisce le ore piccole e viene dimenticata all'alba se non registrata. 

Frammenti di melodia sembrano apparire dal nulla a volte, e svaniscono altrettanto facilmente. Un'app di registrazione sul telefono è utile per questi orari. Ho un altro metodo pre-iPhone in cui scrivo le parole, segnano i downbeat e annoto numericamente le note e gli accordi. Mi è servito bene per molti anni!

Ci sono ganci e melodie che galleggiano là fuori che sono così buoni, praticamente si scrivono da soli. Perché una canzone possa avanzare nel suo viaggio, ha bisogno di rimanere fuori dalla folla. Non accontentarti Scava profondamente per le cose veramente buone e poi avanza fino a Milestone # 2.

2. The Worktape

Tu e tutti i co-autori sono ora soddisfatti del tuo capolavoro, ma devi metterlo in forma ascoltabile. Anche se sei perfettamente in grado di renderlo dal vivo per i poteri che sono, è una buona idea registrare e ascoltare più volte la canzone. Cose come una mancanza di punti di respirazione emergeranno in questo modo, inoltre la canzone non sarà parzialmente dimenticata. 

Dopo aver apportato le modifiche necessarie, è il momento di eseguire la canzone dal tuo editore o qualche altra opinione rispettata. Alcuni editori sono molto coinvolti e sembrano sentire la necessità di apportare modifiche indipendentemente dal fatto che siano indicati o meno. Altri sono molto perspicaci e riescono a individuare un difetto che semplicemente non si vedeva. 

Sappiamo cosa intendiamo, ma spesso finiamo per confondere l'ascoltatore. Ogni tanto una canzone è troppo squadrata e potrebbe spaventare potenziali artisti. È anche noto che le canzoni offendono la gente. Un editore cerca di limitare i motivi per cui una canzone nel suo catalogo non viene tagliata. 

Non dare loro una ragione non per tagliarlo ", uno dei miei editori amava dire.

Se si decide che la canzone è degna di andare avanti, passare a Milestone # 3.

3. La demo

Quando un editore prende una decisione per la demo di una canzone, sta investendo nella sua convinzione di poter generare entrate dalla canzone. Se sei il tuo editore, il tuo portafoglio viene sfruttato, quindi fai attenzione a non ingannare te stesso. 

Una demo presentata a un artista o a uno staff di A e R deve essere di livello più elevato rispetto a una demo presentata a un editore allo scopo di ottenere un accordo di scrittura dello staff. Detto questo, molte canzoni sono state tagliate da una semplice chitarra da studio o da una voce per piano che era ben resa e semplicemente ma correttamente registrata. 

Gli autori dello staff prenotano il tempo dello studio, di solito un blocco di tre ore e tagliano fino a cinque canzoni contemporaneamente durante una sessione live. Alcuni studi più piccoli costruiscono da zero. Questa è un'opzione meno costosa in cui l'ingegnere è solitamente il chitarrista, il programmatore di batteria e basso e il proprietario dello studio. Ho fatto delle dimostrazioni eccellenti in un contesto del genere. 

Quando hai un buon mix con una voce in primo piano e un foglio di testo digitato, vai al Milestone # 4.

4. Il Pitching


Una volta che una dimostrazione è stata completata, è trasformata nell'editore dello scrittore e nello staff di canzoni. Se lo scrittore non ha un contratto con il personale, deve assumere un songplugger indipendente o indossare lui stesso il cappello da pitching. 

Nashville ha a disposizione numerose eccellenti schede per imparare quali artisti e etichette stanno cercando e per chi. Il più noto è rowfax.com ed è disponibile a un costo annuale. Perfino gli scrittori, abbastanza fortunati da avere altri che lanciano il loro materiale, dovrebbero comunque fare da soli. Nessuno avrà più entusiasmo per le tue creazioni di te, il genitore, lo farà!

Le canzoni possono essere presentate agli artisti, allo staff di A e R presso case discografiche, produttori, manager, agenti, membri della band, ecc. La via del parrucchiere potrebbe farti sembrare un po 'disperato. Kris Kristofferson ha usato un elicottero quando si avvicinava a Johnny Cash e ha funzionato bene per lui! 

Le riunioni dal vivo sono migliori dei drop-off, ma tu fai quello che puoi fare. Presenta sempre la tua canzone o le tue canzoni su CD con un'etichetta e un foglio di testo tipizzati. Indica l'artista a cui stai lanciando la canzone. La professionalità è tutto quando hai a che fare con professionisti. Posso assicurarti che le cassette con etichette a matita verranno ridotte direttamente nel file 13!

Le riunioni dal vivo sono generalmente brevi, quindi non portare più di tre o quattro canzoni e si parla ancora più forte. Non professare gli attributi della tua canzone. La canzone ha bisogno di parlare da sola. Tieni le dita incrociate e spera di avanzare fino alla Milestone # 5.

5. La presa

Nashville ha l'abitudine esasperante di mettere le canzoni in attesa. È una buona cosa perché può spingere in avanti una canzone. È una brutta cosa perché lega una canzone per un periodo di tempo decente e di solito non produce assolutamente nulla. Molti incontri in città hanno esplorato soluzioni migliori. 

La maggior parte delle etichette non offre nemmeno un piccolo stipendio per tenere una canzone. Una canzone che è all'avanguardia potrebbe non essere più fresca quando viene rilasciata dopo una sospensione di due mesi. Ho le mie storie sull'orrore da raccontare, così come la maggior parte degli scrittori del personale. 

Quando una canzone viene messa in attesa, resta inteso che non verrà trasmessa a nessun altro per un certo periodo di tempo. Questo dovrebbe dare all'etichetta l'opportunità di mostrare la canzone all'artista e ad altri poteri. Frequentemente, la canzone è semplicemente in una pila di granite, mentre la persona che ha messo la presa restringe le proprie preferenze. 

Sono certo che le canzoni vengono a volte messe in attesa solo per far star bene lo scrittore o il songplugger, solo per essere immediatamente dimenticati. Ho sentito parlare di 200 canzoni messe in attesa per un CD di 10 canzoni! Un sacco di scrittori delusi percorrono Music Row in ogni settimana.

Il processo è considerato un male necessario in questo momento e quando il destino indica una direzione favorevole, il processo funziona. Molti membri dello staff delle etichette discografiche ascolteranno la canzone consigliata. Alla fine il produttore e l'artista lo ascolteranno, se continuerà a salire sulla scala. Quando c'è un consenso, la canzone avanza gioiosamente verso Milestone # 6.

6. Il taglio


Il numero di canzoni che ricevono il trattamento di registrazione completo per un determinato album è probabilmente intorno a venti. È un processo costoso, quindi c'è un eccesso limitato. 

Mi spiace dirlo, molte canzoni vengono tagliate ma non finiscono nei negozi di dischi. Mio marito ha avuto un'esperienza simile su un album di Faith Hill. La canzone non è stata solo ritagliata, ma è stata esibita in concerto per sei mesi prima di essere scontrata con l'album. Ahia!

Ci sono molti incontri presso l'etichetta discografica per determinare il gruppo finale di canzoni su un album. Ci deve essere varietà sufficiente e almeno tre singoli. Vorrei raccomandare cautela nel diventare troppo celebrativo fino alla pressatura finale. Come dice il proverbio:

Non è definitivo finché non vede il vinile.

Fai un respiro profondo e, si spera, avanzare verso la Milestone # 7.

7. Il singolo

Più incontri durante le riunioni determinano quali tagli diventeranno singoli radiofonici. Questo è spesso determinato un po 'alla volta, in base a come sta facendo il record sui grafici. 

Un album forte potrebbe produrre fino a cinque singoli. Naturalmente queste sono ambite slot, perché generano entrate in airplay oltre alle vendite record. Un sacco di credito stradale viene fornito con avere un singolo nelle classifiche. Non sono probabili le singole ballate back to back. Un primo singolo su un nuovo artista è a volte un agnello sacrificale. Il ritmo entra pesantemente in gioco. 

Anche le stagioni dell'anno possono determinare i singoli. Il successo di Alan Jackson "Chattahoochee" è stato sicuramente un rilascio estivo. Ad ogni modo, se riesci a sentire le dolci parole che la tua canzone sarà una singola, avanza fino a Milestone # 8.

8. La promozione

Un sacco di lavori dietro le quinte vanno sulla promozione di un singolo radiofonico. I pacchetti promozionali vengono inviati ai programmatori radio mentre le interviste telefoniche e in diretta avvengono presso le stazioni radio di tutto il paese. 

Questo passaggio può letteralmente creare o distruggere un singolo. Molte canzoni eccellenti muoiono al numero # 100 perché l'etichetta ha scelto di non investire molto in termini di soldi della promozione. Una mia amica mi ha una volta lamentato che la sua canzone era alla # 80 con un'ancora! 

Supponendo che la tua canzone stia rispondendo bene alla promozione e volando giù per le classifiche con un proiettile, avanza fino a Milestone # 9.

9. Il video

I video sono considerati uno strumento promozionale e non avvantaggiano direttamente il cantautore. Indirettamente però, danno una canzone a una maggiore esposizione aggiuntiva e, come qualsiasi altra campagna di marketing, aiutano ad aumentare le entrate. 

Non tutti hanno un video, ma nella musica country, la maggior parte di loro lo fa. Come spettatore, i video hanno entrambi rovinato le canzoni per me e li hanno resi molto più accattivanti di quanto sarebbero stati altrimenti. La presenza di un attore o attrice celebrità in un video può portare a un nuovo seguito. 

Speriamo che un video premiato spinga te e la tua canzone a Milestone # 10.

10. Arrivo al numero 1

Una canzone sicuramente non deve andare al numero uno per essere considerata un successo. Ovunque nella top ten è un colpo di stato importante. Siediti e goditi la gloria delle tremende probabilità che hai battuto. Apprezzo tutte le molte persone coinvolte nel viaggio della tua canzone. Partecipa al tuo gruppo numero uno e immergilo tutto. I fulmini possono colpire due volte o meno! 

Se l'ho fatto sembrare impossibile ottenere un successo, ripensateci. Io stesso non ho mai avuto una canzone numero uno, ma conosco tanti cantautori con viaggi molto simili ai miei che hanno. Ogni passo che fai nel progresso della tua carriera di songwriting aumenta le tue probabilità di mille volte. Quando ho segnato il mio primo contratto di scrittura per il personale, le mie probabilità di successo sono state molto alte e ho quasi ottenuto il primo anno. Con progressi costanti, non è affatto impossibile!