Share
Nell'ultima puntata di questa serie ci siamo concentrati sui processori virtuali necessari per completare il mix tipico. In questa sezione ci sposteremo dal software e ci trasferiremo nel mondo fisico, dando un'occhiata all'hardware e alle attrezzature di cui avrai bisogno per portare a termine il lavoro.
Sono consapevole che i budget dei lettori varieranno drasticamente e proverò a presentare alcune opzioni che dovrebbero soddisfare le tasche di tutti. Non essere troppo preoccupato per il budget anche se non hai bisogno di spendere tutti i tuoi risparmi insieme per un suono eccezionale.
Prima di entrare nell'hardware specifico è necessario produrre una traccia di base, prima dobbiamo pensare al tuo spazio di lavoro. Sebbene sia possibile produrre una traccia in movimento utilizzando un laptop in questi giorni, è improbabile che tu voglia trascorrere lunghe sessioni di missaggio in ambienti ad hoc come questo.
Idealmente vorrai uno spazio dedicato per registrare, creare e mixare i tuoi progetti. Non solo questo ti darà privacy ma anche lo spazio di cui avrai bisogno per qualsiasi hardware tu abbia acquistato.
Il mio spazio di lavoro basato su casa.
Quando selezioni il tuo spazio in studio, ci saranno ovvie considerazioni da fare come l'isolamento, per assicurarti di non disturbare gli altri mentre lavori, ma anche basi come alimentazione, illuminazione e spazio per lavorare.
Con la stanza giusta selezionata sarai pronto per iniziare a cazzeggiare e dedicarti all'importante compito di fare musica. Avanti, diamo un'occhiata alle attrezzature di base e ai raccordi necessari per iniziare.
La prima cosa che mi piace fare quando si prepara uno spazio in studio è di portare l'acustica della stanza ad un livello soddisfacente. Il tuo punto di partenza dipenderà molto dalle caratteristiche delle camere e dalla costruzione, ma devo ancora entrare in una stanza non trattata che è già ideale per la registrazione e la riproduzione. Il più delle volte una sorta di trattamento acustico è essenziale.
Il più delle volte il trattamento acustico è essenziale.
Se sei nuovo nel mondo del trattamento acustico, potresti voler pensare di acquistare un kit completo per iniziare. Questi kit includeranno spesso gli elementi essenziali di base necessari per ottenere qualsiasi spazio secondo uno standard accettabile. Queste basi comprenderanno probabilmente trappole per basso, pannelli di assorbimento, qualche forma di diffusione e naturalmente adesivo.
Con l'acustica delle tue stanze all'altezza, puoi iniziare a pensare ai mobili. Sebbene questo possa sembrare abbastanza estraneo alla produzione audio, scoprirai che in realtà è una parte estremamente importante della tua sessione di mixaggio media.
Con tutte le apparecchiature a portata di mano su una scrivania ben organizzata, le sessioni di missaggio saranno molto più divertenti, meno stressanti e alla fine più produttive. Investire in una workstation di produzione specifica, rack di apparecchiature e supporti per altoparlanti può essere il modo migliore per ottenere uno spazio di lavoro ben arrotondato e utilizzabile.
I mobili giusti nel posto giusto possono creare un ottimo spazio di lavoro.
È anche una buona idea assicurarsi di avere uno spazio di archiviazione adatto per tutti i tuoi media, software, manuali e documenti nel tuo studio. Questo approccio ti consentirà di trovare rapidamente tutto ciò che ti serve e anche il compito di ricablare e aggiungere nuove attrezzature è un gioco da ragazzi.
Anche una semplice scrivania da studio può aiutarti a organizzarti.
Passa un po 'di tempo a sistemare le cose in questo settore ora e ti ringrazio solo più tardi. Con tutta l'estetica, l'acustica e gli strumenti organizzativi disponibili, ora puoi iniziare ad aggiungere l'hardware essenziale di cui hai bisogno per produrre la tua musica mixata.
Quando equipaggiamo uno studio, dobbiamo lavorare tutti con un budget specifico. Ovviamente questo budget varierà selvaggiamente da un progetto all'altro ma i fondi sono praticamente sempre finiti. Qualunque sia il tuo budget, consiglierei di spendere la maggior parte di esso nel cuore dello studio moderno, il computer.
Sono finiti i giorni in cui abbiamo bisogno di acquistare enormi console di missaggio analogiche, costosi motori fuoribordo e pile di cavi, la maggior parte del nostro lavoro è ora quasi interamente nella scatola. Con questo in mente, è solitamente importante investire il più possibile nel computer principale del tuo studio.
Indipendentemente dal fatto che si acquisti una macchina basata su Windows o OS X, è necessario rivolgersi direttamente al prodotto con il processore più veloce, la maggiore quantità di RAM e le opzioni di archiviazione più estese. Spendere soldi in quest'area ora significherà meno aggiornamenti in futuro e la possibilità di eseguire l'ultimo e il più grande software audio.
Un potente Mac Pro è probabilmente l'ultima macchina audio.
Non solo è una buona idea acquistare il meglio che puoi permettersi, ma il tempismo può anche essere piuttosto critico nel processo di acquisto. Tieni d'occhio quando le aziende hanno aggiornato il loro hardware, in quanto non c'è niente di peggio che vedere un nuovo aggiornamento giorni dopo aver speso i tuoi soldi duramente guadagnati su un sistema potente.
Se il budget è limitato, il mio miglior consiglio sarebbe quello di acquistare quasi nuovo e concentrarsi sui processori del computer. In questo modo è possibile acquistare una grande macchina con una solida base per l'espansione. I dischi rigidi, la memoria e altre parti periferiche sono probabilmente i più economici da acquistare come espansioni.
L'aggiornamento può essere uno degli aggiornamenti in studio più convenienti.
Una volta scelto il miglior computer che ti puoi permettere, dovrai pensare a quali titoli software desideri installare. Mentre pianifico di includere i titoli dei software di produzione musicale nella prossima puntata passeremo direttamente al primo componente hardware critico in qualsiasi configurazione di studio: l'interfaccia audio.
Sia che tu stia producendo musica elettronica, bande di registrazione o punteggio per le immagini in movimento, avrai bisogno di un modo per convertire le informazioni digitali nel computer in un segnale audio analogico che puoi sentire nel mondo reale.
Questo processo è chiamato conversione da digitale ad analogico ed è realizzato utilizzando un'interfaccia audio. Molte interfacce disponibili oggi includono anche la conversione da analogico a digitale, che consente all'utente di registrare il proprio segnale nel computer, che viene convertito in informazioni digitali all'interno del proprio software di produzione.
Le moderne interfacce audio variano abbastanza drasticamente nel prezzo da poche centinaia di sterline alle migliaia di migliaia. Puoi davvero spendere tanto o quanto vuoi, ma in realtà si possono ottenere risultati davvero eccellenti usando solo hardware a basso costo. Come sempre, conoscendo la tua attrezzatura, esperienza e tecnica sono tutti fattori importanti.
Un'interfaccia conveniente forse tutto ciò che serve per andare avanti.
Quando acquisti un'interfaccia dovrai pensare a quale sia il tuo budget, a quale connettività hai bisogno e a come l'interfaccia si adatta al tuo studio. Una volta identificate le tue esigenze, puoi iniziare a cercare il prodotto giusto.
Se stai costruendo un primo studio, ti suggerirei qualcosa di piuttosto semplice. Ci sono un sacco di 2 interfacce 2 in uscita sul mercato che costano molto meno di 300 euro. Molte di queste interfacce sono compatibili con quasi tutti i software di produzione musicale e ti consentiranno non solo di monitorare il mix su cui stai lavorando, ma anche di registrare strumenti e voci con facilità.
Ovviamente più spendi qui i migliori componenti di qualità che otterrai. Se riesci ad allungare il tuo budget, fallo con ogni mezzo e puoi aspettarti di ottenere risultati di qualità più elevata, ma ricorda che puoi sempre eseguire l'aggiornamento in un secondo momento.
Spendi un po 'di più e otterrai componenti di qualità migliore.
Interfacce più costose non solo ti daranno una migliore qualità del suono ma vedrai anche miglioramenti nella quantità di input e output e varietà di opzioni di connessione. Questo è anche qualcosa di cui potresti aver bisogno man mano che il tuo studio cresce.
Il miglior dollaro ti comprerà qualità e flessibilità.
Si dice che ogni sistema è buono solo come il suo componente più debole. Questo può dirsi dei sistemi di studio integrati e quindi è quasi inutile installare un'interfaccia estremamente costosa e collegarla a diffusori economici. In questa situazione l'audio suonerà sempre come gli altoparlanti che usi.
Con questo in mente vale la pena installare un solido sistema di monitoraggio, ma ancora una volta non è necessario spendere una piccola fortuna per ottenere grandi risultati. Se si utilizza un'interfaccia relativamente economica, collegarla a un sistema di monitoraggio che costa meno di 300 è perfettamente realistica.
Ci sono dei veri e propri monitor eccellenti che arrivano a meno di 300 euro.
Quando acquisti la tua prima coppia di monitor, devi di nuovo pensare alle dimensioni della tua stanza, alla connettività e alla traduzione. Naturalmente i sacrifici dovranno essere fatti in ciascuna di queste aree se il budget è limitato.
Se lavori in una piccola area, l'installazione di diffusori di dimensioni estremamente grandi potrebbe essere un errore fatale, offrendoti una rappresentazione irrealistica del tuo mix e una serie di problemi acustici. Optare per diffusori più piccoli e un subwoofer è probabilmente l'opzione migliore in questa situazione.
I monitor compatti di alta qualità possono essere l'opzione perfetta per la stanza più piccola.
Qualunque sia la configurazione che decidi di fare, ricorda che puoi sempre permutarti in futuro. Se lo fai, potrebbe essere una buona idea abbinare questo aggiornamento all'acquisto di una nuova interfaccia audio, in quanto questi due componenti condividono una relazione molto stretta.
Con questi componenti di base installati dovrai iniziare a pensare al controllo pratico e a come pensi di inserire la tua musica nel tuo sistema. Alcuni dei tuoi input possono forse registrare audio e quindi userete strumenti per creare suoni, ma in altre situazioni è probabile che avrete bisogno di una tastiera controller.
C'è un'enorme quantità di tastiere per controller USB sul mercato e puoi persino raccogliere qualcosa con meno di 100 in valore. Anche se sei un chitarrista o un cantante, la tastiera è una parte preziosa di qualsiasi installazione di un moderno studio.
Una tastiera USB è praticamente essenziale.
Ci sono anche altre aree in cui potresti voler ottenere un controllo diretto. Ad esempio, se si prevede di utilizzare molti sintetizzatori software, è possibile utilizzare un controller hardware per modificare i propri parametri. Scegliendo un controller USB dedicato che questa attività dovrebbe essere abbastanza semplice.
Un controller semplice può fare molto.
Proprio come una tastiera è ovviamente progettata per inserire le note, molti controller hardware sono specificamente progettati per controllare strumenti e plug-in e dispongono di una serie di manopole, fader e interruttori. Con alcuni componenti hardware scelti, potresti addirittura dimenticarti che hai a che fare con il software.
Controller più complessi ti daranno il controllo completo del tuo software.
Uno studio professionale può davvero essere creato con pochi pezzi limitati di kit e il tutto può essere impostato anche con un budget modesto. Quindi se sei seduto al tuo primo anno segui questi semplici passaggi e vedi cosa puoi ottenere.
Accentsconagua