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Si ritiene comunemente che il fotografo di moda sia uno dei lavori più facili del settore. Sono quelli dietro l'obiettivo che si mette al lavoro con modelli professionali, quelli belli che già sanno come posare, danno la giusta espressione e non sono timidi a fare tutto il necessario per ottenere lo scatto vincente. Se hai mai considerato di essere un fotografo di moda o di voler iniziare a lavorare con i modelli, ecco alcune cose che devi sapere. Si scopre che essere un fotografo di moda non è poi così semplice.
Foto di Diana Elizabeth Sappiamo tutti che nessuna faccia è simmetrica. I modelli possono quasi sempre dirti quale è il loro lato preferito da fotografare. Rispetto al tipico cliente, vengono fotografati di più.
Chiedendo al tuo modello quale lato è il loro lato buono prima dello scatto assicura quando lo stai ponendo in un modo specifico o valutando l'illuminazione di un luogo, puoi assicurarti che mostri quel lato. Nessun modello selezionerà mai un'immagine che mostri il lato meno preferito, quindi staresti sprecando il tuo tempo a fotografarlo.
I modelli saranno normalmente comodi se spari direttamente. Possono sempre dare una leggera inclinazione se sono davvero insicuri a riguardo.
Detto questo, è molto importante solo se stai girando per il portafoglio della modella. Se stai fotografando per una diffusione editoriale, non devi preoccuparti perché la pubblicazione editoriale ti ha assunto, non la modella. Per questo tutorial, ci concentreremo sul lavoro con un modello che è anche il tuo cliente.
Foto di Diana Elizabeth I modelli devono avere un bell'aspetto per essere assunti per un lavoro, ma devono andare alle audizioni portando con sé il proprio libro e la propria carta. È importante che gli scatti siano ancora come loro. I direttori del casting possono ancora trovare immagini fuorvianti, ma vogliono anche vedere una serie di sguardi che è il motivo per cui le audizioni in persona sono ancora detenute.
Chiedi sempre che aspetto hanno bisogno. Spesso la loro agenzia ti avviserà se stai lavorando con loro, o il modello lo saprà. Il trucco e i capelli non dovrebbero essere eccessivamente glam o sfarzosi, solo ben curati, puliti e belli, quindi non preoccuparti se arriva con un trucco molto piccolo per cominciare.
Se stai lavorando con una truccatrice, inizia il viso della tua modella con un aspetto abbastanza pulito e naturale e costruisci mentre continui a scattare per look diversi, risparmiando il trucco più drammatico per l'ultimo scatto.
Dovresti anche modificare le immagini alla perfezione. Anche se i modelli dovrebbero assomigliarsi a se stessi, le immagini che vogliono per il loro portfolio dovrebbero essere prive di rughe, macchie solari, i difetti che il trucco non potrebbe nascondere. Tutto ciò sarebbe comunque modificato se le immagini fossero per un concerto a pagamento per la pubblicità. Sarebbe molto raro avere un modello sconvolto riguardo all'editing, a meno che non sia fatto male.
Foto di Diana Elizabeth Conosciuto come MUA nel settore, conoscere una persona di trucco e capelli di talento e versatile sarà utile. La maggior parte dei modelli e degli attori vorranno il servizio di trucco e capelli come un pacchetto con la fotografia, a meno che non abbiano qualcuno con cui lavorano regolarmente.
Non scegliere un truccatore perché non tutti sono professionisti o usano un trucco di qualità professionale. Assicurati di aver visto il loro lavoro e ti piace il modo in cui i loro modelli hanno guardato prima di riferirli ai tuoi clienti.
Assicurati che la loro personalità sia adatta a te e ai tuoi clienti modello, dato che lavoreranno a stretto contatto con loro, e probabilmente ti attaccherai per l'intera ripresa e apportando le modifiche necessarie. Dovresti anche considerare di imballare le tue sessioni con capelli e trucco inclusi.
Foto di Diana Elizabeth Chiedi sempre al tuo modello quali scatti hanno bisogno. In genere avranno bisogno di un look da palestra o da bagno, un look da viso pulito, un look professionale e uno stile glam. Conoscendo questo, è possibile determinare le posizioni per la varietà di immagini di stile di vita.
A seconda della città in cui vivi, dovresti sapere se il settore è più focalizzato sul lavoro di catalogo commerciale o di alta moda. Negli Stati Uniti, l'alta moda è molto più comune a New York e Los Angeles.
Specifica quanti aspetti riceverà il tuo cliente nel prezzo, in altre parole il numero di cambi di guardaroba e trucco. A volte un client ha bisogno solo di due aspetti da aggiornare, mentre altri possono averne bisogno di quattro. Puoi mostrare loro le immagini selezionate e dire loro che riceveranno un numero specifico di modifiche finali o che puoi selezionarle tu stesso.
Il processo di editing spetta a te, ma è molto meglio fornire una manciata di immagini modificate dal momento che il modello e l'agente le selezioneranno e saranno pronte ad andare avanti ordinando la loro scheda comp..
Foto di Diana Elizabeth I colpi alla testa e le schede composite di modellazione sono principalmente verticali, si consideri questo mentre si sta riprendendo. Per mod comp / carte ZED, ci sono in genere 3-4 colpi sul retro.
Le immagini in bianco e nero sono anche ben ricevute occasionalmente e principalmente salvate per la parte anteriore delle carte, soprattutto se si tratta di un aspetto pulito o drammatico. Inoltre, non devi sparare ogni sguardo sul luogo. A volte uno studio può fornire un'impostazione perfetta se il modello può porsi e fornire movimento
Il mondo della modellazione è una piccola comunità, specialmente nelle piccole città. A meno che non viviate nella capitale dell'intrattenimento del vostro paese, i buoni fotografi commerciali e di moda sono difficili da trovare.
Quando una modella viene fotografata e le immagini sono ben accolte, la sua agenzia la condivide spesso su reti di social media, e i referral inizieranno ad arrivare. Conoscendo questo, assicurati di essere sempre positivo, educato, ottimista e professionale.
È sempre una buona idea consegnare oltre! Batti le tue scadenze e offri qualche modifica in più. Offrire rapidamente le immagini renderà il tuo impaziente cliente modello molto felice perché prima gli scatti vengono aggiornati, prima possono uscire e prenotare più posti di lavoro.
Anche i modelli sono artisti creativi, quindi possono venire al tavolo con una visione, quindi sii aperto a quello. Non sono come la maggior parte dei clienti che hanno bisogno di una direzione costante, ma hanno bisogno di aiuto per proporre e dirigere cosa fare.
Dovresti conoscere alcune fantastiche pose per catturare uno stile di vita o creare un dramma. Dovresti conoscere pose che si appiattiscono, dimagriscono e come ottenere l'umore che desideri dal tuo cliente. Coinvolgili durante le riprese e incoraggiali a spostarsi il più possibile.
Un buon modello dovrebbe sapere che ogni volta che fai clic sul pulsante di scatto, devono spostarsi. Se non lo fanno, assicurati di incoraggiarli a farlo anche con la leggera inclinazione della testa, del mento o dell'angolo, altrimenti otterrai le 100 immagini che sembrano uguali.
Durante le riprese dovresti anche guardare i peli lontani, i difetti del trucco e sapere quando hanno bisogno di rinfrescare il loro sorriso.
Foto di Diana Elizabeth I modelli arriveranno con più del necessario, e forse arriveranno con un sovraccarico di opzioni in una valigia. Chiederanno il tuo contributo, quindi sii pronto e in grado di darlo. Ricorda che come fotografo, sai cosa fotograferà meglio.
Se hai abiti o gioielli extra, sentiti libero di metterli sul rack anche per le tue sessioni. Non sai mai quando puoi indossare una maglietta di Hanes e strapparla per fare qualcosa con le spalle scoperte, o quella vecchia felpa con cappuccio può tornare utile per un look alla moda.
Se ti unisci a uno stilista o sei abbastanza audace da acquistare il modello, vai avanti e offri anche lo stile al pacchetto. I modelli saltano la possibilità di indossare vestiti freschi e questo ti dà anche più controllo su come apparirà il tuo prodotto finale.
I modelli non sono ricchi e non vengono pagati tanto per i loro concerti come si potrebbe pensare, quindi aspettarsi di arricchirsi con loro può essere un sogno. Tuttavia, hanno bisogno di headshots aggiornati regolarmente, quasi su base annua man mano che maturano e cambiano i loro stili di capelli.
Mentre fotografare i modelli potrebbe non essere redditizio come le foto di un matrimonio, sono sicuramente i clienti più facili e belli da girare e sarà un cliente che ripeterà anno dopo anno quando avranno bisogno di costruire il loro portfolio.
Per massimizzare il tuo tempo, avere offerte speciali e fare pubblicità alle agenzie in modo che possano comunicare con il loro talento firmato. Puoi prenotare tra date specificate e utilizzare le tue giornate prenotando per l'intera giornata. Dato che i modelli non sono grandi spendaccioni, sappi che le tue sessioni potrebbero essere più economiche rispetto alle altre sessioni che offri, ma i premi sono immagini davvero straordinarie e artistiche.
È inoltre possibile utilizzare queste immagini come un portafoglio al fine di ramificarsi nel lavoro commerciale, che può pagare bene. I vantaggi di lavorare con i modelli per costruire un portafoglio forte possono aprire molte porte, quindi se è per scopi editoriali o il loro portafoglio di modelli, prendi sempre la prospettiva di fotografare i modelli come la tua opportunità di carriera.
Foto di Diana Elizabeth I modelli non hanno bisogno di vedere ogni scatto che fai. Forse una delle cose più belle del lavoro con i modelli è che sono un cliente ideale che si fida dei fotografi. Sono realisticamente consapevoli del fatto che non avranno un bell'aspetto in ogni scatto e capiranno il processo di editing.
Quando vuoi presentare le immagini, puoi inviarle direttamente al modello, oppure se hai lavorato con un'agenzia per prenotare giorni, assicurati di copiarli sull'e-mail per scaricare anche le immagini.
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