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La fotografia in stile vintage ha visto un aumento di popolarità tra i fotografi hobbisti. E grazie alla fotografia di siti di social networking come Flickr, la condivisione di fotografie in stile vintage è
più facile che mai.
Gli utenti condividono persino le "ricette" di post produzione e le tecniche per aiutarti a formarti
le tue idee e le tue tecniche se sei interessato a produrre fotografie nello stile vintage.
Una rapida ricerca su Flickr mostra oltre 61.000 immagini e più di 2.000 gruppi dedicati
allo stile vintage. Ecco sei suggerimenti per catturare un po 'di vintage - o come lo chiamo io,
'Vintifying'.
Lo stile vintage ha tutto a che fare con il colore e la saturazione. Le vecchie foto non lo sono
vivido. Ci sono molti modi per modificare i livelli nella post produzione per ottenere un tocco vintage.
Il primo di questi è il contrasto: attenuando il contrasto per creare una sensazione più "piatta". Ci sono diversi modi per cambiare il contrasto in Photoshop. Puoi selezionare Livello> Nuovo livello di regolazione> Livelli o vedere le immagini sottostanti:
Un altro modo per giocare con la tua foto è in Migliora> Regola colore> Variazioni colore. Vedrai a
host di opzioni per giocare con la tua immagine. In genere mi piace migliorare il contrasto alzando le alte luci di due clic e le ombre di uno. Ma qui, abbassiamo il contrasto, quindi facciamo il contrario!
Un altro modo è Livello> Nuovo livello di regolazione> Luminosità / contrasto. Questo aggiungerà un livello di regolazione trasparente e ti darà due cursori sulla destra da regolare finché non sarai felice. Il
ottima cosa nell'usare i livelli di regolazione invece di cambiare direttamente l'immagine come nello schermo
scatti sopra, è che è possibile mascherare parti dell'immagine che non si desidera modificare o eliminare
aggiustamenti tutti insieme.
Colpisci la tua saturazione. Come accennato in precedenza, le vecchie foto non sono vivide. Proprio come nel suggerimento precedente per usare un livello di regolazione per cambiare il contrasto, puoi renderlo uno a
regola la tonalità e la saturazione del colore.
C'è molto di più in bianco e nero del solo premere il pulsante in scala di grigi. Scala di grigi di base o
il monocrome è un buon punto di partenza, ma modifica i blu, i rossi, i verdi e il contrasto sottostanti
renderlo più credibile.
Guarda alcune vecchie foto nella vita reale e online per avere un'idea di cosa
le foto in bianco e nero del film sembrano davvero prima di provare a "vinificare" le tue. Esistono i soliti modi di cambiare un'immagine in monocrome (ad es. Migliorare> Converti in bianco e nero) ma non
creare un'immagine molto credibile.
Sono abbastanza contro il "un clic" run of the-mill
pulsanti in scala di grigi. Con ogni mezzo, fare clic su di essi e quindi regolare il contrasto, utilizzare i livelli di trama ecc
per creare un bianco e nero personalizzato che sia giusto per la tua immagine.
Ci sono molti fotografi che condividono i loro preset gratuitamente o a
prezzo nominale che puoi utilizzare come trampolino di lancio per le tue immagini in stile vintage. Io uso regolarmente
Rebecca Lily's Lightroom preimpostato per produrre bellissime foto vintage usando il più fantasioso
colori, splendidi contrasti e ricche vignette. Questa immagine utilizzava uno dei preset retrò di Lily
per una sensazione anni '60.
Un altro metodo di post produzione per la vinificazione delle immagini è l'utilizzo di livelli di trama. Fare
hai vecchie foto dall'attico di tua nonna o una manciata che hai raccolto in un negozio dell'usato? Studiare il
textures. Guarda i bordi, le macchie d'acqua, le macchie dell'età e la polvere. Le vecchie foto raccontano una storia in questo modo
molti più modi oltre l'immagine stessa.
Forse tuo nonno ha accidentalmente messo giù la sua tazza di caffè
sulla foto di famiglia. Prestare attenzione al danno che il tempo fa alle vecchie immagini e sperimentare
strati di texture per ottenere texture calde e ricche che puoi praticamente sentire. Questo tutorial di
Andrew Gibson, autore dei propri fotogrammi, ti dirà esattamente come modificare usando i livelli di texture. Io uso regolarmente
textures di Florabella Collection e Flypaper Textures. Nella mia esperienza, Florabella è grande per
persone mentre le Textures di Flypaper sono eccezionali per i paesaggi ma, naturalmente, il cielo è il
limite quando si usano trame!
Va da sé che una foto dell'ultima Ford non avrà l'aspetto vintage no
importa quello che fai in post produzione. È chiaro da questo giorno ed età. Presta attenzione al
immagini che stai cercando di vinificare e assicurarti che l'argomento sia favorevole alla vendemmia
stile.
Un paio di ottimi modi per ottenere contenuti vintage è quello di cercare: vecchie auto, abbigliamento vintage
per i vostri bambini, location rustiche, mobili antichi o vintage, riconoscibili e marchiati
armamentario come bottiglie di Coca-Cola.
Non hai immagini che ti senti ispirato a vinificare? Perché non scansionare una foto reale dal
passato e modificarlo? Questa immagine è stata ripristinata in Photoshop da Derek Gomez - e bravo perché era solo la sua
primo tentativo di restauro digitale. Mi ha dato un ottimo consiglio quando ha discusso del suo metodo: andare per
un'immagine con acqua - potrebbe essere più indulgente per la prima volta.
Un piccolo e stravagante passo laterale dalla fotografia in stile vintage è quello che io chiamo "nuovo vecchio"
Vintage ▾. Cioè, foto che sono chiaramente da questo giorno, utilizzando colori vividi e saturi e
illuminazione da studio ma interamente costruita per sembrare vecchia con oggetti di scena, trucco e materia.
Lo stile vintage è così popolare in questi giorni che cerco davvero di stare attento a separarmi
tutti gli altri e non lo fanno allo stesso modo. Come con qualsiasi stile o tendenza nella fotografia, c'è
sempre spazio per l'individualità.
Studia le migliaia e migliaia di esempi là fuori e inizia
giocando per trovare ciò che funziona davvero per te.
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