Christian Reifenrath pittore e fotografo

Il nome KrisnKiraly Studios, associato alla fotografia di moda, è il sogno che si avvera di un fotografo e di sua moglie, Anna Ignatova. Scopri in questa intervista di più su Christian Reifenrath, fotografo e pittore.


Nel 2013, Christian Reifenrath si è laureato in gestione alberghiera e ospitalità presso la scuola internazionale alberghiera Les Roches, ma il titolo accademico non verrà utilizzato. Allo stesso tempo è nata l'impresa KrisnKiraly e i piani di Christian Reifenrath sono tutti incentrati sulla fotografia.


Q Sei un fotografo, ma anche un pittore. In effetti, hai iniziato a disegnare fumetti all'età di 5 anni e successivamente sei passato alla pittura ad olio. Quando hai preso per la prima volta una fotocamera? Cosa ti ha attratto dalla fotografia?

Sono cresciuto negli anni '80, così quando ho iniziato a fotografare il mondo cambiava da film a fotocamere digitali. Per un Natale, ho ricevuto un regalo da mio padre. Era la mia prima fotocamera digitale, una Canon Ixus One da due megapixel.

Poi per un incarico di scuola superiore ho ricevuto un quarzo Mamiya ZE con un obiettivo da 49 mm. Questo obiettivo era vecchio e molto difficile da mettere a fuoco, e ho iniziato a capire i due mondi di macchine fotografiche: quello digitale, che in quel momento era un grande strumento per trovare la mia creatività attraverso la libertà, e il Mamiya che mi ha fatto imparare a fare foto in un solo colpo.

Una volta, mentre ero a Parigi con i miei genitori, all'età di 13 anni, ho visto una pubblicità per Marlboro in un aeroporto francese. Era un'immagine molto contrastata di un fumo da cowboy al tramonto. Tutti i colori erano così armonizzati che rimasi più stupito dal contenuto della foto e dall'annuncio stesso.

Ricordo di aver chiesto a mio padre se fosse un dipinto, solo per scoprire che era una fotografia. Penso che mi abbia influenzato e mi abbia fatto desiderare di catturare tutti i tipi di colori ed esplorare il contrasto, mentre cercavo il mio stile.


Q La figura e la luce umana sono l'elemento principale nei tuoi dipinti. È uno dei motivi per cui ora stai fotografando le persone e ti stai spostando nell'area della moda?

La mia passione è dipingere le espressioni delle persone e mostrare i loro sentimenti attraverso i loro occhi, e attraverso questo raccontano le loro storie di vita. La fotografia di moda è più o meno la stessa, incentrata sull'interazione tra modelli e fotografo, per creare immagini che soddisfino le aspettative del cliente. La fotografia di moda è, a mio avviso, un lavoro più complesso, perché devi combinare l'aspetto artistico di fotografare le persone con le abilità della moda.


Q Quali fotografi ti hanno influenzato? E nella pittura, quali sono i nomi che ti attraggono di più?

In fotografia, ho alcuni maestri molto importanti da seguire: Mario Testino, La Chappelle, Steve McCurry, Tim Walker e Jill Greenberg. In diversi aspetti, occupano un posto importante nella mia vita di fotografo. In pittura i miei insegnanti erano Velazquez, Joaquin Sorolla, Carravaggio, El Greco, Rembrandt, Picasso, Toulouse Lautrec, Hans Reudi Giger e il grande Richard Estes.


D Sei francese, ma come figlio di un dipendente pubblico internazionale sei cresciuto e hai vissuto in vari paesi del mondo, a contatto con culture, credo e dottrine politiche diverse. Ciò ha influito sul modo in cui guardi il mondo e lo fotografi?

Ho vissuto in molti posti del mondo e, sì, mi ha cambiato. Mi ha aiutato ad avere una mentalità aperta e ho sempre cercato di trovare qualcosa di nuovo e diverso in ogni nuovo ambiente. La mia casa era ovunque a cui potevo abituarmi. Nuove culture, nuovi modi di vita, diverse mentalità, tutti questi hanno contribuito alla mia formazione come persona e fotografo.


D Hai lavorato come agente di vendita e sei laureato in gestione alberghiera. Perché hai deciso di diventare un fotografo a tempo pieno?

Credo fermamente che ogni persona debba seguire la sua vocazione e fare ciò che ama veramente. La mia vocazione è l'arte e voglio creare una nuova tendenza nella fotografia che voglio lasciare alle generazioni future.


D Recentemente hai fatto un progetto di matrimonio al Ritz Carlton di Mosca per la rivista "Ci stiamo per sposare". Quanto tempo ci vuole per preparare un progetto del genere e quante persone sono coinvolte in un progetto come questo?

Ci sono voluti un mese e mezzo per preparare questo progetto di matrimonio con un equipaggio di 20 persone. Tra loro c'erano l'editore di riviste, il direttore marketing di Ritz Carlton, due sponsor e un intero equipaggio. La mia parte era definire la posizione esatta, la combinazione di colori e lo stile di ripresa. È stato un grande momento lavorare a questo progetto a Mosca.


D Il progetto del matrimonio è stato girato tutto in un giorno? In termini di illuminazione, ciò che è necessario per un progetto di questo tipo?

Il progetto di matrimonio è stato realizzato in 4 giorni. Due giorni sugli ultimi preparativi, come le riprese di prova, la firma del contratto e altri dettagli, e due giorni per le riprese. Dato che il tempo è stato meraviglioso, ho usato due piccole luci Elinchrom a 125W e 250W e due riflettori.


D Hai un portfolio che copre tutto, dalla famiglia e lo stile di vita ai matrimoni e agli eventi, alla moda e alla fotografia artistica. Sono questi diversi compartimenti nella tua fotografia o fanno le esperienze acquisite in ognuna di esse contaminanti incrociate?

Penso che ci sia, alla fine, una contaminazione incrociata, ma è solo logico, perché composizione e arte sono entrambe presenti nel matrimonio e nella fotografia di moda. Alla fine, credo che tutto dipenda da come puoi aprire la tua visione e la tua mente per fare una grande immagine. Quindi prendo sempre qualcosa da ciascuna area, se la trovo adatta, per creare il mio stile.


D Hai creato lo studio KrisnKiraly, un'azienda di moda e pubblicità per le start-up, e lavori come una squadra con tua moglie, Anna Ignatova, che ha anche una passione per la fotografia. Com'è lavorare insieme?

Insieme lavoriamo molto duramente. A volte siamo fortunati ad avere solo un giorno della settimana per riposare. Penso che se ami quello che fai, non hai bisogno di vacanze. Mia moglie è sempre con me per aiutare o sostenere, non importa quale. Contribuisce molto al nostro lavoro. Posso dire di essere l'uomo più fortunato del mondo, perché ho una moglie che amo e possiamo stare insieme.


Q Prima che qualcun altro chieda, cosa significa KrisnKiraly?

KrisnKiraly ... Kris è cristiano e Kiraly sta per Re in ungherese. Mi chiamo Christian Reifenrath e questo nome di famiglia, in alcuni posti, è impossibile da pronunciare, quindi mi chiamano Rey (re). Avevo un amico ungherese che mi chiamava sempre Kiraly. Quindi Kiraly si alzò in piedi.

Q In termini di equipaggiamento, ciò che di solito si può trovare nella tua borsa, sia quando stai sparando per te stesso, sia per un incarico?

Nella vita di tutti i giorni, porto nella mia borsa solo un piccolo riflettore e una fotocamera. Al lavoro, a seconda del compito prendo illuminazione, diffusori e almeno un paio di lenti.


Q Nuovi fotografi e lettori vogliono sempre sapere il segreto del successo, o almeno come passare da un fotografo amatoriale a un fotografo funzionante. C'è una scorciatoia per raggiungere lo stato o è una lunga strada tortuosa? Qualsiasi consiglio per coloro che vogliono provarlo?

È difficile per me indicare una direzione unica, poiché ogni fotografo ha i suoi obiettivi, i suoi bisogni e le sue sfide. L'unica cosa che so è che il successo non arriva immediatamente e devi lavorare e lottare molto duramente per meritarlo.

Il mio unico consiglio è di non perdere la fede, di essere forte e cercare costantemente di trovare la propria strada.