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David duChemin è, nelle sue stesse parole, un nomade, un fotografo mondiale e umanitario, il fondatore accidentale di Craft & Vision, e lasciatemi aggiungere, l'autore di più libri ed eBook sulla fotografia. Ho avuto l'opportunità di intervistarlo di recente per Phototuts +. Ecco alcune risposte rivelatrici di una delle grandi voci sullo sviluppo di una migliore visione in fotografia.
"L'equipaggiamento è buono, la visione è migliore" è il motto di David duChemin quando si parla di fotografia. Il fotografo, noto per la sua stimolante scrittura sul mestiere della fotografia, è anche il fondatore di una casa editrice unica, Craft & Vision, e più recentemente una rivista che si allontana dai sentieri battuti chiamati FOTOGRAFIA. Avevo alcune domande nella mia mente, su tutte queste cose, e David duChemin era disposto a risponderle. Devo ringraziare Corwin Hiebert che lo ha reso possibile in così poco tempo. E grazie a David per aver condiviso la sua visione con noi.
Penso che inizi con una priorità nei confronti dell'umano, l'idea di fotografare le persone con gentilezza e rispetto, ma è anche un modo per comunicare quello che faccio come fotografo, e negli ultimi otto anni è stato principalmente un comunicatore visivo per la comunità umanitaria, creando fotografie per clienti come World Vision, Save the Children e Boma Project.
Avevo 14 anni quando ho preso per la prima volta una fotocamera 35mm, un telemetro Voigtlander. Aveva senso per me, e mi sentivo proprio nelle mie mani. Dopo di che sono stato rapito e poco dopo mi è stata data una Pentax Spotmatic usata, la mia prima reflex 35mm. Per un paio d'anni, ho giocato con l'idea di essere un fotografo funzionante, ma alla fine ho trascorso del tempo in uno studio e mi sono reso conto che era più business di quanto non stesse facendo fotografie, e non mi interessava che al momento.
In molti modi, sono così felice di aver evitato di andare a scuola per la fotografia. Penso che mi avrebbe tolto il divertimento per me. Non è stato fino al 2006 che ho fatto la transizione alla fotografia, dopo 12 anni di commedia e una deviazione di 5 anni nella scuola di teologia.
In questo momento sono il mio più grande cliente. Il mio incidente in Italia mi ha portato via dal lavoro di assegnazione e ora sto solo tornando, ma anche quello è lento e sto ancora cercando di dare un senso a ciò. Il mio obiettivo, per quanto controintuitivo possa sembrare, è di lavorare esclusivamente pro-bono per le ONG di mia scelta, così posso lavorare per gruppi più piccoli e mantenere il controllo creativo. Il resto del mio lavoro va nei miei libri, eBook e articoli di blog, così come le vendite di stampe artistiche e alcune scorte.
Poiché il lavoro che faccio con le persone riguarda le persone e non principalmente la fotografia, pongo la mia priorità nel trattare le persone con rispetto e gentilezza. Non sono un giornalista o anche un fotografo documentarista, quindi essere obiettivo non è lontanamente uno dei miei obiettivi. Voglio avvicinarmi, connettermi e, a volte, quando la fotocamera non è lo strumento adatto, per farlo senza fare una singola immagine. Ma questo è raro.
È importante ricordare che queste persone hanno lavorato duramente per instaurare rapporti di fiducia reciproca e che le ONG non mi assumono per metterlo a repentaglio. Penso che essere in grado di leggere le persone e comunicare senza linguaggio sia davvero importante, e che concentrarsi sulle persone, non sulle fotografie, alla fine rende le fotografie più forti e più oneste.
Studentesse stipate su un ciclo-rischihaw nelle affollate strade della vecchia Delhi, in India Nemmeno lontanamente È iniziato con un "Cosa succede se ...?" Volevo imparare InDesign e ho sempre amato insegnare, quindi ho messo 10 brevi lezioni in un formato che pensavo fosse buono, pensando che se avesse funzionato potrei metterlo sul mio blog.
Quasi 4 anni dopo abbiamo ottenuto oltre 50 titoli e qualcosa come 17 autori sotto la nostra bandiera. È stato molto divertente costruirlo, ma penso che sia il caso delle cose migliori che costruiamo. Assumono una vita propria e ci sorprendono con quanto amiamo il lavoro.
Penso che tutti funzionino. Cerco di essere quelle cose. Se dovessi sceglierne uno, mi auguro che sarebbe qualcosa di un po 'più ampio e un po' più stimolante del semplice essere un editore o un fotografo. Narratore, forse? Artista? Voglio accendere fuochi sotto le persone e vederli creare fotografie incredibili e vivere vite meravigliose.
Delhi. Due uomini più anziani bevono chai al Santuario Nizzamudin. Ho avuto delle notti molto buie mentre ero in ospedale. Il più delle volte ero molto positivo e non sono mai stato così bravo nel dire che non posso fare qualcosa, quindi per la maggior parte del tempo ero sicuro che sarei tornato in piedi, ma alcune notti andavo dormire con così tanto dolore e paura che piangerei me stesso per dormire.
Ma mentre la perdita del viaggio sarebbe stata terribile, so anche che posso scrivere e che si può fare ovunque, senza la necessità di camminare. E adoro scrivere, quindi sapevo che non importa cosa fosse successo sarei ancora in grado di creare.
Rimettermi in piedi sembrava durare per sempre e trascorsi diversi mesi a gattonare, ma salire sull'aereo per dirigermi in Laos e Cambogia cinque mesi dopo il mio incidente è stato un enorme sollievo. Ho ancora zoppicando, e ho avuto un bastone e una sedia a rotelle per aiutarmi a farmi attraversare gli aeroporti, ma l'ho fatto avanti e indietro. Ci vorranno ancora un paio di anni di riabilitazione prima che questo si risolva da solo, e anche allora non immagino che sarà sempre lo stesso. Ma cosa è? La vita riguarda il cambiamento.
Stavo già bevendo il "kool-aid" della vita prima dell'incidente, ma penso di essere diventato ancora più intenzionale nel vivere la mia vita alle mie condizioni fin dalla caduta. Le persone sono più importanti che mai. E spreco meno tempo del solito. Il mio processo decisionale è diventato molto più binario - le cose sono o "Inferno, Sì!" O "No", ora. La vita è troppo breve per fare cose alle quali non sono bravo o che non mi piace fare. Penso che vedere la brevità della vita lo renda molto più prezioso, molto più bello.
Non sono sicuro che lo raggiungiamo tanto quanto scopriamo che è già lì. La nostra visione non è altro che il modo in cui vediamo il mondo. Su base immagine per immagine, penso che sia il nostro intento per le nostre fotografie. Penso che "intento" sia forse una parola più facile di "visione" che è metafora ed è talvolta un po 'troppo artistica per alcuni.
Pensare che una cosa grandiosa possa intralciarti, può renderlo intimidatorio per alcuni. La domanda, penso, non è se abbiamo una visione, ma qual è la nostra visione e come possiamo esprimerla al meglio con la nostra arte.
Molto. O almeno lo spero. Una delle cose che spero per le mie fotografie è che mostra alla gente il mondo come la vedo io. Spero che le mie fotografie aprano alcuni occhi di tanto in tanto. Succede a me tutto il tempo. Vedo una fotografia e cambia ciò che penso o sento, e con piccoli incrementi cambia la mia visione.
Altre due domande interessanti per i fotografi sono: "come posso chiarire la mia visione" e "come posso imparare dagli altri come esprimere la mia visione in modo onesto e unico?" Penso che non sia importante rispondere a queste domande una volta e per tutti, ma che stiamo costantemente ponendo le domande.
Una donna si prostrava pregando nel santuario sufi di Nizamuddin Darga, Delhi, India. Così tante persone. Mia madre, la mia famiglia, i miei amici. Fotografi come Elliott Erwitt o Galen Rowell. Pittori come Monet o il gruppo dei sette canadesi. E il più delle volte, solo persone casuali che trovo online di cui non ho mai sentito parlare, eppure stanno facendo fotografie straordinarie che mi aprono gli occhi solo un po 'di più. In questo momento ho una cotta per la fotografia di Hengki Koentjoro, un fotografo indonesiano che fa delle foto in bianco e nero veramente belle.
Non mi piace l'idea della competizione. Forse perché ogni sforzo per lo sport competitivo a scuola è finito male per me. Ho un talento per la ferita, ma più di questo non mi interessa. Vincere il gioco di qualcun altro o giocare secondo le regole di qualcun altro non mi ha mai attratto. Avevo circa sei anni quando ho iniziato a giocare a hockey. Mi è stato detto che l'idea era di tenere il disco lontano dall'altra squadra, quindi ho fatto la cosa sensata e mi sono seduto sul disco quando è arrivato il mio modo.
Le altre riviste di fotografia fanno tutte le proprie cose e per coloro che amano questo genere di cose, servono a qualcosa. Ho creato FOTOGRAFIA perché era la rivista che volevo leggere. Penso che ci siano modi migliori per fare soldi e fare arte, piuttosto che assecondare gli inserzionisti. Penso che la gente pagherà qualcosa di grande. E penso che ci sia un pubblico là fuori che sia abbastanza esperto da sapere che non puoi padroneggiare la fotografia attraverso un flusso costante di "Top 10 Landscape Tips!" E "Spara come un professionista con questi 3 passaggi!" Non competeremo perché stiamo giocando a un gioco diverso.
Le ragazze Hmong si affacciano sugli scolari che giocano durante Tet. Sapa, Vietnam. Questa è la prima volta che faccio un libro da solo e metto da parte i miei soldi per farlo. Così, mentre lo facevo come un progetto legacy e con la speranza che gli altri si divertissero, l'ho fatto prima come atto di creazione. Avevo bisogno disperatamente di creare qualcosa che non fosse principalmente educativo.
La mia prima domanda con i libri educativi è "come posso creare il miglior libro per il mio pubblico?" SETTE, la mia prima domanda era: "cosa voglio creare?" Così ho potuto scegliere la carta, la rilegatura, il carattere, tutto. E alla fine ho ricevuto un libro di cui sono così orgoglioso, uno che è tanto un piacere da tenere e sfogliare quanto lo è guardare le immagini.
Ciò che rappresenta è uno sguardo al mondo come l'ho visto in questi ultimi sette anni. Penso che rifletta un mondo bello, diverso, e un fotografo la cui visione di quel mondo è cambiata come lui. O lo spero, comunque.
Proteggiti ferocemente dalla trappola del cambio. Se potessi insegnare la fotografia da zero, i miei studenti avrebbero una fotocamera SLR da 35 mm completamente manuale con una lente. Giravano in bianco e nero per un anno e l'unica fotocamera digitale che potevano toccare sarebbe stata un iPhone. E per ogni libro che leggono, leggono e assorbono un libro di fotografie reali.
Non sono neanche lontanamente un purista e oggi scatto al 98% digitale, ma penso che ottenere una base sia più difficile quando non ci sono vincoli e troppe distrazioni.
Purtroppo, Jessie è stata venduta questa primavera. Era una Land Rover Defender del 1992, ma profondamente turbata, e alla fine mi ha spezzato il cuore e il portafoglio. Abbiamo avuto delle belle avventure e un giorno avrei potuto ottenere un altro Defender, ma Jessie è stata sostituita da Emily, una Jeep più nuova con meno problemi meccanici.
Abbiamo viaggiato nell'Artico canadese lo scorso autunno e lo faremo ancora per un mese anche quest'autunno, per trovare qualche avventura e fotografare la svolta delle foglie e l'aurora boreale. Sto anche giocando con l'idea di un viaggio intorno al mondo nel 2015 o 2016, ma è molto lontano. Qualunque cosa facciamo, ci saranno delle belle avventure in alcuni posti bellissimi. Il Canada è un posto vasto e bellissimo e ho intenzione di trascorrere un po 'più di tempo qui nel prossimo anno.
Un grande ringraziamento va a David duChemin per aver partecipato all'intervista. Non abbiamo avuto il tempo di parlare dei workshop che conduce, ma se sei interessato il suo prossimo è in ottobre e si svolge a Oaxaca, in Messico. Per saperne di più sui workshop, le sue pubblicazioni o il suo altro lavoro visita davidduchemin.com.
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