FlashMasters On-Camera Flash

Nella seconda puntata della serie Flashmasters, affronteremo l'ingombrante bestia che è il flash della fotocamera. Temuto da molti e diffamato da altri, il flash della fotocamera raramente è un argomento preferito. E se potessimo domare questo mostro e rendere più lusinghiero il flash della fotocamera? E se potessimo farlo comportare nel modo che vogliamo? Continua a leggere per scoprire se è possibile.

La fotografia flash è un argomento caldo. Molti fotografi avanzati non amano il flash della fotocamera e invece si sforzano di utilizzare i primi veloci o il flash esterno. Molti non ritengono che l'aspetto fornito dal flash della fotocamera non sia esteticamente gradevole.

Tuttavia, possiamo quasi sempre migliorare i nostri risultati in flash. In effetti, il flash della fotocamera è spesso una necessità in situazioni di "corsa e pistola" in cui è impossibile impostare espansioni di flash off-camera. Nella mia esperienza di fotografo di matrimoni, mi sono ritrovato costretto ad aumentare la mia abilità in flash. Crescere nelle mie capacità usando il flash incorporato mi ha permesso di coprire meglio molte situazioni.

Oggi esamineremo prima alcuni degli errori più comuni commessi durante l'uso del flash, quindi esamineremo le correzioni per ottenere una migliore fotografia flash.

Il problema con il flash pop-up

Quasi tutte le fotocamere hanno un flash integrato. Questa piccola scatola, solitamente posizionata sopra il mirino su una reflex, può davvero tornare utile quando c'è poca luce da trovare. Se si sta riprendendo la fotocamera in modalità automatica, probabilmente si vedrà questo flash pop-up frequentemente.

Ma questo flash non è particolarmente lusinghiero per i tuoi soggetti. Perchè è questo? Un po 'di teoria dell'illuminazione spiega molto bene perché il "look" del flash della fotocamera non è sempre auspicabile. Questa teoria afferma che maggiore è la sorgente flash, più morbida è la luce.

La luce morbida è una buona cosa quando fotografi le persone! Aiuta a mantenere le ombre minimizzate e produce un effetto lusinghiero. In poche parole, il piccolo rettangolo di flash non è una fonte ideale per illuminare un soggetto nel miglior modo possibile.

Le nuvole sono un'ottima dimostrazione di questo principio. Questi diffusori enormi creano una fonte di luce più morbida e spiegano perché la luce è morbida nei giorni nuvolosi e dura nei giorni di sole.

Risolvere il problema

Quando si tratta di fotografia, molti principianti cadono nella trappola di acquistare sempre più attrezzi per raggiungere i loro obiettivi. La verità è che alcuni attrezzi aiutano a risolvere i problemi nella fotografia flash, ma anche la tecnica e l'attrezzatura fai-da-te possono essere molto utili.

Per prima cosa, diamo un'occhiata ad alcuni dei problemi che incontriamo con la fotografia flash e ai metodi per risolverli. La radice di questi problemi sta nel fatto che la fotocamera è solo uno strumento e non può comprendere ogni scena fotografica. Mentre le telecamere continuano ad avanzare nella tecnologia, nulla può sostituire il giudizio umano per le decisioni artistiche.

Le moderne fotocamere fanno affidamento sulla misurazione TTL. TTL sta per "attraverso l'obiettivo" e significa che la fotocamera basa la sua selezione di impostazioni sulla scena che percepisce. Tuttavia, la fotocamera non ha modo di determinare la scena esatta e le specifiche necessarie per creare una buona esposizione. Le fotocamere digitali sono incredibili con la loro intelligenza e il riconoscimento delle scene, ma la fotografia corretta richiederà sempre l'elemento umano.

Alcune tecniche possono aiutarci a migliorare enormemente l'utilizzo del flash. Più avanti nel tutorial, vedremo anche gli add-on che alterano la diffusione della luce e migliorano la nostra fotografia flash.

Fare la foto

La lamentela più comune sulla fotografia con flash è che fa sì che il soggetto appaia illuminato in modo diverso rispetto all'ambiente. Questo porta a foto dall'aspetto innaturale e ho persino sentito dire che alcune foto come questa appaiono come se il soggetto fosse stato Photoshop nella scena.

Facciamo scoppiare il flash e sparare un colpo di prova, in modalità automatica.

Come noterai, lo sfondo della mia scena è più scuro della luce che cade sul soggetto. Quindi, usiamo il flash per equalizzare i livelli di luce. Tuttavia, quando si lascia la fotocamera in modalità automatica, la misurazione della fotocamera (capacità di valutare la quantità di luce in una scena) diventa un po 'troppo aggressiva con l'uso del flash, portando a una scena innaturale.

È tempo di fare un passo indietro e prendere in considerazione le nostre circostanze fotografiche. Modifichiamo le nostre impostazioni per ottenere un risultato migliore. In questa foto, pensiamo a due cose: una, lo sfondo è più scuro di quanto desideriamo. Due, il soggetto è stato accecato dal flash e appare innaturale.

In quanto tale, le modifiche sono le seguenti: consentire più luce ambientale - la quantità di luce sullo sfondo - e modificare la quantità di flash che raggiunge il soggetto. Per consentire più luce ambientale, riduciamo la velocità dell'otturatore. Successivamente, possiamo usare la compensazione flash per cambiare la potenza della luce proveniente dal flash.

La compensazione del flash è uno strumento che ci consente di consentire alla fotocamera di scegliere la quantità di potenza del flash da utilizzare e di inserire il nostro input sulla quantità di flash da utilizzare per creare la foto.

Ancora una volta, il nostro obiettivo è di ridurre la quantità di flash in modo da illuminare il soggetto, ma non nella misura in cui la fotocamera suggerisce. L'uso della compensazione flash ci consente di fare proprio questo. Usando la compensazione del flash, possiamo "digerire" la quantità di flash.

La compensazione flash ci consente di regolare la quantità di flash in stop. Se usiamo la compensazione flash "-1.0", stiamo usando metà della quantità di flash che la fotocamera stava usando. Ho intenzione di comporre il mio flash 0,7 stop, o fondamentalmente, due terzi di stop. Riprendiamo l'immagine e oltre alla compensazione del flash, ridurrò la velocità dell'otturatore (renderla più lenta) per consentire più ambienti.

Molto meglio! Un aspetto molto più naturale, anche utilizzando il flash a bordo, è possibile utilizzando tecniche che completano il nostro soggetto. Immaginare una corretta esposizione è così importante per fare grandi fotografie. Questo è solo un esempio di un ottimo modo per andare oltre la modalità automatica e utilizzare la potenza di una fotocamera reflex.

Pop-Up Flash diffondente

La diffusione è un concetto essenziale nella fotografia flash. Diffondendo il flash, possiamo aumentare la diffusione del flash e ammorbidire efficacemente la luce che spara al soggetto. Con un flash pop-up fisso, non hai tante opzioni per alterare la diffusione del flash, ma ci sono un certo numero di buone opzioni fai-da-te e commerciali.

Rivisitando il concetto di compensazione del flash, è importante ricordare che l'uso di diffusori e di qualsiasi altro modificatore di luce sta per esaurire la potenza del flash. Per compensare questo e non perdere significativamente la potenza del flash, l'utilizzo di una compensazione del flash positiva (+) ci consente di aggiungere il flash perso mediante l'uso del diffusore. Con ogni modificatore o diffusore, sono necessarie prove di varie impostazioni di compensazione del flash per garantire esposizioni adeguate.

La mia opzione pop-up preferita può essere realizzata con un contenitore semitrasparente di film. Tagliando una fessura nel contenitore e poi facendo scorrere il contenitore sopra il flash a comparsa, ho ottenuto buoni risultati nell'aumentare l'area effettiva del flash e creando un effetto migliore del pop-up da solo. Con questa soluzione, in genere aggiungo una compensazione flash di +0.7 o +1.0 per compensare la perdita di luce in flash. Questa opzione è buona a causa della sua portabilità.

Altre opzioni commerciali sono disponibili senza molte spese e non risparmiano molta portabilità. Uno dei più popolari è il Gary Fong Puffer. Questo si attacca alla slitta a caldo della fotocamera e si trova di fronte al flash, diffondendo il raggio e attenuando la luce.

Un approccio leggermente diverso è utilizzato da "Lightscoop". Questo dispositivo porta il mondo del flash di ritorno al flash a comparsa. Con lo scoop della luce, il flash rimbalza su un dispositivo a specchio sopra il flash e sul soffitto, utilizzando la tecnica del flash di rimbalzo.

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Pop-Up Flash troppo grande

L'aggiunta di un'unità flash esterna può aiutarci a superare le carenze del flash a comparsa. Comunemente chiamato speedlight (o speedlite), l'aggiunta di un flash esterno è un ottimo modo per superare i limiti del flash a comparsa della telecamera. Con un lampeggiatore, abbiamo già guadagnato parecchio sul flash pop-up semplicemente aumentando la dimensione della fonte del flash. In effetti, l'area del lampo del flash è molto più grande del piccolo flash a comparsa.

Con il flash esterno, si applica ancora il concetto di compensazione flash. È possibile modificare la potenza del flash per adattarsi alla situazione. Spesso mi ritrovo a digitare il potere del flash per fornire un aspetto più equilibrato del flash.

Inoltre, un lampeggiatore apre le porte a un mondo di tecniche che semplicemente non sono possibili con un semplice flash pop-up. Il più popolare di questi è l'uso di "bounce flash". Con il flash di rimbalzo, il raggio viene emesso su una superficie che rifletterà la luce, ad esempio un soffitto o un muro. Ciò aumenta notevolmente l'area del flash e, secondo la teoria della luce, ammorbidisce la luce. Rimbalzare il flash è un enorme passo avanti verso una migliore apparizione flash. Il flash rimbalzante è un'ottima opzione per la fotografia in interni.

Successivamente, un diffusore è un componente aggiuntivo economico che ammorbidisce e diffonde il flash. Molte unità flash vengono anche con una. Questo è uno dei miei strumenti preferiti per una migliore fotografia flash. Uso un Omnibounce Sto-Fen e ammorbidisce notevolmente la luce dal mio flash. Un altro effetto dell'Omnibounce è che il flash si accende da tutti i lati del flash diffusore e quindi diffonde la luce in modo molto più efficace.

Con molti lampeggiatori, hai una potenza aggiuntiva per alterare la diffusione del raggio con una funzione di zoom. Sapevi che il tuo obiettivo può zoomare, ma che ne dici del tuo flash?

Il mio flash di scelta, la Nikon SB-900, ha la capacità di zoomare da 14mm a 200mm. Mentre la fotocamera comunica automaticamente la lunghezza focale dell'obiettivo al flash, puoi anche modificare il lancio del flash per controllare il raggio, da una diffusione ampia a un riflettore accuratamente focalizzato.

Nella prima foto, il flash viene ingrandito al massimo della larghezza del fascio, 200 mm. Nella seconda immagine, il raggio viene ridotto a 24 mm per una copertura più ampia.

Di nuovo, man mano che cresci la tua selezione di attrezzi e aumenti gli strumenti nel tuo arsenale, aumenterai anche le possibilità creative. Crescere le tue tecniche e aumentare la tua conoscenza delle opzioni disponibili è altrettanto importante.

Correzione del colore per Better Flash

Una tecnica che si applica sia al flash a comparsa che ai lampeggiatori è il concetto di correzione del colore. Usando la correzione del colore, possiamo abbinare il colore della luce fornita da un lampeggiatore alla luce che è già nella scena.

Il colore è una mancanza delle nostre unità flash. Possiamo cambiare il bilanciamento del bianco della fotocamera in modo che corrisponda alla luce ambientale, ma il colore della luce prodotta da un flash è costante. Nei file RAW post elaborazione, possiamo modificare il bilanciamento del bianco dell'intera scena. Tuttavia, è molto difficile regolare parti di un'immagine e molti fotografi preferiscono avere un colore chiaro coerente. A volte può essere necessario utilizzare un componente aggiuntivo chiamato gel per abbinare la luce già disponibile.

I gel sono una parte essenziale del mio flusso di lavoro flash. La corrispondenza del lampeggiatore con la luce disponibile consente un'illuminazione omogenea.

I gel comuni sono CTO, CTS e quello che il maestro strobista David Hobby chiama "finestra verde". CTO è l'acronimo di "color temperature orange" e CTS per "color temperature straw". Questi due gel sono progettati per riscaldare la luce del flash e far combaciare le luci a incandescenza, mentre il gel verde per finestre può essere utilizzato per abbinare l'illuminazione fluorescente.

Se si scatta frequentemente in interni con il tipo di lampadina standard, il gel CTO può essere di grande aiuto. Allo stesso modo, il gel CTS può essere utilizzato per scaldare un ritratto o abbinare luci calde, e mi ritrovo ad usarlo spesso nei ritratti.

Conclusione

La fotografia flash sembra essere un argomento delicato per molti. Trovo troppi fotografi che lo evitano per paura dei risultati che fornisce. In questo tutorial, abbiamo avanzato il nostro utilizzo del flash, sia esaminando le tecniche disponibili che le scelte di attrezzi intelligenti che migliorano gli strumenti a nostra disposizione. L'attenta pratica lampeggerà lo aggiungerà al tuo bagaglio di prese in pochissimo tempo.