Messa a fuoco accatastamento semplice con Photoshop

Quando si riprendono le foto macro, la nostra profondità di campo può essere così superficiale che non è possibile ottenere abbastanza del soggetto a fuoco. Anche con le aperture più piccole, le riprese macro possono limitare notevolmente la nostra capacità di acquisire profondità. Oggi diamo un'occhiata a una combinazione di tecniche di scatto e Photoshop per aumentare la nostra profondità di campo oltre a ciò che può essere fatto con una singola immagine.


Il set up

Quello che faremo oggi è comunemente chiamato messa a fuoco. Questa tecnica ci ha fatto scattare diversi fotogrammi a diverse distanze di messa a fuoco e quindi combinarli. Ciò significa che avremo diverse foto, ognuna con diverse parti della scena a fuoco, e quindi le combineremo in un singolo fotogramma. Il risultato è una foto con più dettagli di quanto non si possa fare con una singola foto.


Abbiamo scelto Olympus OM-D, una microcamera a quattro terzi con un Nikon 55mm Micro-NIKKOR collegato utilizzando un adattatore. Questo obiettivo è effettivamente 110mm dato il fattore di crop 2x, e mettere a fuoco l'intero orologio ci ha obbligato a usare la tecnica di messa a fuoco che diamo un'occhiata oggi.

Questa tecnica è molto utile quando si utilizza un obiettivo macro. Ho scelto un vecchio obiettivo Nikon 55 mm Micro-NIKKOR f / 3.5 su un Olympus OM-D. Questa combinazione rende le fotografie macro incredibilmente nitide. Ho usato un adattatore per usare l'obiettivo con attacco F sull'OM-D. Una cosa da notare: l'OM-D è una fotocamera micro sensore 4/3 con fattore di crop 2x, che rende l'obiettivo un obiettivo da 110 mm. Questa lunga lunghezza focale diminuisce anche la profondità di campo, quindi l'impilatura del focus è incredibilmente utile in questa situazione.

Ho scelto un orologio per illustrare la potenza di una maggiore profondità di campo attraverso l'accentramento della messa a fuoco. Poiché l'orologio è disposto, c'è una certa profondità nell'immagine. Dalla parte anteriore della band alla parte posteriore della band, non è possibile ottenere l'intero orologio nitidamente con una singola immagine. Inserisci la potenza di messa a fuoco.

Volevo illuminare l'orologio in un modo che lo evidenziasse, quindi ho usato alcune luci costanti plug-in poco costose (al contrario delle unità flash) e le ho posizionate con cura circondando l'installazione. Ho usato un panno blu scuro per il massimo contrasto tra il soggetto e lo sfondo, e un piccolo pezzo di velcro per sostenere l'orologio in un modo che lo rendesse migliore. L'orologio era economico, ma adeguato allo scopo del nostro tutorial.


L'utilizzo di alcune semplici luci continue e un pezzo di stoffa come fondale ci ha permesso di costruire una semplice installazione, anche su un tavolo da cucina.

Infine, quando possibile, consiglio vivamente di riprendere la fotocamera in modalità cablata. La nostra fotocamera non ha supportato questo, ma la ripresa della fotocamera direttamente collegata al computer consente di visualizzare le immagini mentre vengono scattate e visualizzare le anteprime di grandi dimensioni. Ciò garantisce che stai mettendo a fuoco la parte del fotogramma che desideri.


The Shoot

Per dimostrare i vantaggi della messa a fuoco, ho scelto un orologio come soggetto. Quando l'orologio era disposto come si vede spesso nelle foto dei prodotti, c'è una certa profondità dell'immagine dalla parte anteriore della band fino alla parte posteriore della band. Come accennato in precedenza, la lunga lunghezza focale dell'obiettivo e l'impostazione macro ridurranno la nostra profondità di campo e pertanto l'accentramento della messa a fuoco è un'ottima tecnica da usare.


Questa immagine mostra che la nostra profondità di campo è troppo bassa. La fine del tutorial mostrerà in che modo l'accentramento della messa a fuoco può ottenere più della sola messa a fuoco del volto.

Dopo alcune considerazioni e test, ho deciso che sarebbero servite sei immagini per catturare correttamente la profondità di campo che volevo ottenere. Il mio obiettivo era quello di realizzare fotogrammi separati con una parte diversa dell'orologio a fuoco, e quindi combinarli nel processo di post produzione.


Alla fine, mi sono assicurato di aver afferrato sei fotogrammi che avevano a fuoco diverse parti dell'orologio. Concentrarsi su di essi in Photoshop mi avrebbe dato una cornice combinata con l'intero orologio messo a fuoco.

Quando ho iniziato a riunire i fotogrammi necessari, ho iniziato mettendo a fuoco la parte anteriore dell'orologio, quindi ho gradualmente modificato la messa a fuoco dalla parte anteriore a quella posteriore. Ho afferrato due fotogrammi della parte anteriore della band, due fotogrammi del quadrante dell'orologio, e poi due fotogrammi della parte posteriore della band.


Il primo fotogramma che abbiamo afferrato mostra anche che ogni fotogramma non ha l'intero orologio a fuoco; qui vediamo solo il fronte del cinturino dell'orologio essere tagliente.

Ancora una volta, l'idea è che ogni singolo fotogramma non ha abbastanza fuoco a fuoco, ma sei fotogrammi combinati possono darci una profondità di campo illimitata simulata. Ottenere fotogrammi sufficienti nel processo di ripresa è essenziale per assicurarsi che la post-produzione vada bene. Le immagini sono state scattate af / 5.6 per aggiungere nitidezza e un po 'di profondità di campo, ma anche arrestarsi ulteriormente quando si riprendono le macro spesso non è sufficiente per aumentare la profondità di campo a un livello utilizzabile.

È essenziale utilizzare un treppiede e provare a spostare la fotocamera il meno possibile mentre si afferrano i fotogrammi. Photoshop ha una grande quantità di potenza nell'allineare le nostre immagini, ma è sempre l'obiettivo ottenere il massimo durante le riprese, come è possibile.


Post produzione

Anche se ci sono molte opzioni valide, Photoshop ha grandi caratteristiche da utilizzare quando si concentrano i focus. In pochi minuti, possiamo mettere insieme l'immagine finale messa a fuoco.

Prima di tutto, vogliamo essere sicuri di avere tutte le nostre immagini sul nostro computer nella stessa cartella. Mi piace mettere tutte le mie immagini da impilare in una cartella a parte.

Successivamente, avvia Photoshop e possiamo iniziare il processo di accentramento dei focus. Nel menu "File", vai su "Automatizza" e quindi scegli "Photomerge". In questo modo tutte le nostre immagini vengono aperte e nello stesso documento in Photoshop.


Lascia le opzioni di Photomerge impostate su "Auto" per il layout e assicurati che nessuna delle caselle nella parte inferiore sia selezionata.

Quando compaiono le opzioni di Photomerge, puntare sulla cartella in cui sono memorizzate le immagini. Lasciare l'opzione a sinistra su "Auto", quindi deselezionare l'opzione per unire le immagini. Dopo aver premuto OK, Photoshop andrà a lavorare allineando e mettendo le immagini nello stesso documento.

Questo potrebbe richiedere Photoshop per alcuni minuti, ma una volta completato, dovresti avere un nuovo documento con tutte le immagini aperte nella palette dei livelli. C'è solo un altro passaggio per mettere le immagini a fuoco.

Nella tavolozza dei livelli, assicurati di selezionare tutti i livelli. Puoi fare clic su un livello, quindi premere Ctrl + A per selezionarli tutti (premi Comando + A su un Mac invece di controllo), oppure puoi controllare tutti i livelli per selezionarli tutti. Una volta selezionati tutti i livelli, vai al menu "Modifica" e scegli "Livelli di fusione automatica."


Dopo aver verificato che tutti i nostri livelli siano selezionati, usiamo Modifica> Livelli di fusione automatica per far apparire l'opzione per mettere a fuoco lo stack. Lasciamo l'impostazione su "Immagini stack" e gestisce automaticamente il processo di accentramento della messa a fuoco.

Nel menu Livelli di fusione automatica, seleziona "Impila immagini". Ancora una volta, premi OK e Photoshop lavorerà per fare tutto il lavoro di messa a fuoco per noi. Dopo che Photoshop ha completato il suo lavoro, puoi vedere i risultati sia nella forma dell'immagine finale che nella palette dei livelli sul lato destro di Photoshop. Vedrai che le maschere si sono allineate automaticamente e che Photoshop ha campionato in modo intelligente i livelli da mascherare nell'immagine finale.


L'immagine finale offre una buona visione della potenza del focus stacking. Rispetto alle immagini precedenti in cui solo una piccola parte è a fuoco, l'intero orologio è a fuoco. L'accatastamento a fuoco ci dà il potere di aumentare la nostra profondità di campo attraverso la simulazione.
Photoshop si basa sulle maschere per dipingere nelle parti focalizzate di ciascuna immagine. Il processo automatizzato ha preparato i miei strati perfettamente con ogni maschera disegnata. Photoshop sceglie in modo intelligente quale immagine contiene la parte focalizzata di ciascun fotogramma e quindi li combina.

Photoshop fa quasi tutto il lavoro che è coinvolto nel processo di accentramento dei focus. L'unico svantaggio è che se non sei soddisfatto del risultato, è difficile regolare le valutazioni automatiche che ha fatto. Tuttavia, penso che le funzionalità integrate siano estremamente potenti e probabilmente il modo migliore per arrivare a una profondità di campo simulata.


Avvolgendo

La messa a fuoco è una tecnica unica che ci consente di ottenere una profondità di campo apparentemente impossibile. Con una serie di immagini e un po 'di magia post-produzione in Photoshop, ottenere facilmente profondità di campo è facilmente realizzabile con pochi clic. Photoshop è un'applicazione avanzata in grado di allineare in modo intelligente le immagini e applicare automaticamente le maschere.