Share
Con i video HD inclusi in quasi tutte le nuove DSLR, non è un mistero il motivo per cui le telecamere dei consumatori si stanno rapidamente avvicinando alle principali produzioni hollywoodiane. Con la giusta tecnica e trucchi, puoi ottenere incredibili risultati video da una DSLR. Oggi diamo un'occhiata a ciò che è necessario sapere per iniziare.
La mia esperienza con il video DSLR è principalmente radicata nelle esercitazioni che produco per PhotoTuts + Premium. I miei risultati sono stati inizialmente piuttosto sbrigativi, ma sono migliorati grazie ai suggerimenti dei lettori e al feedback del mio editore, Cameron Knight. Oggi voglio condividere alcuni dei trucchi e delle tecniche che ho acquisito durante lo sviluppo di contenuti video.
Se hai acquistato una DSLR negli ultimi anni, è probabile che includa l'opzione per girare video insieme a immagini fisse. Sfortunatamente, molti fotografi esitano a iniziare con il video, e di solito non sanno come ottenere buoni risultati.
Se hai un video incorporato nella tua DSLR e qualsiasi interesse per le riprese video, vale sicuramente la pena di esplorarlo. Probabilmente hai già le lenti per creare molti tipi diversi di video. Le reflex digitali hanno anche buone opzioni ISO elevate per acquisire video di notte e la profondità di campo crea un aspetto cinematografico.
Se lavori in un ambiente professionale, parlare del settore sembra essere che molti tipi di clienti richiedono video e immagini sui lavori. Se sei interessato a fare lavori commerciali e alle offerte contro il grande pesce del settore, ora è il momento di iniziare a lavorare e capire il video DSLR. Essere in testa al cordolo è un'altra ragione per cui puoi dare a un cliente la possibilità di scegliere te rispetto alla concorrenza. Parliamo di alcune delle cose che devi sapere per iniziare.
Il video è di natura tecnica e ci sono una serie di cose che i fotografi dovranno familiarizzare prima di raggiungere il successo nel video. Una delle prime cose che viene in mente è la considerazione dei video frequenza dei fotogrammi. Questo è il numero di "fotogrammi" o di immagini catturate, ed è misurato su una base al secondo, e li vedrai a volte espressi con una "p" associata a un numero, come 30p.
La verità è che il framerate ha un enorme impatto sull'aspetto del video finale. Una pellicola di lungometraggio potrebbe sembrare strana se scattata a 60 fotogrammi al secondo, e gli sport sembrerebbero fuori posto a 24 fotogrammi al secondo. Questa è una delle considerazioni tecniche da tenere a mente e prendere la decisione in base a ciò che si sta riprendendo.
Uno dei vantaggi del video a 60 fotogrammi al secondo è che può essere sostanzialmente "suddiviso" e rallentato. Puoi prendere quei 60 fotogrammi catturati in un secondo e allungarli per due secondi per creare un video al rallentatore davvero accattivante. Le fotocamere che scattano 60 fotogrammi al secondo, come la Canon 7D, sono scelte popolari per questo motivo.
Un altro aspetto tecnico del video è la risoluzione. Questo è fondamentalmente la dimensione in pixel del video, ed è così che spesso viene misurata la "qualità" del video. Il video 1080p in widescreen è 1920x1080 pixel. Maggiore è la risoluzione, maggiore è la dimensione del file. Proprio come i megapixel, non tutti i video ad alta definizione 1080p non sono creati allo stesso modo, ma è un barometro decente per misurare la qualità del tuo video.
Una considerazione finale del file è il formato o le proporzioni della scena ripresa. La cosa più comune che troverai è che la fotocamera scatta in 16: 9 widescreen, ma molte fotocamere hanno altre opzioni di scatto. Alcune fotocamere presentano proporzioni 4: 3 per le trasmissioni televisive tradizionali non widescreen. Tieni presente il dispositivo e scegli come target ciò che produci quando scegli la risoluzione e il rapporto del tuo progetto.
La misurazione e la scelta delle altre impostazioni della fotocamera sono per lo più simili alle normali fotografie, ma esistono alcune differenze nelle scelte relative alla velocità dell'otturatore. C'è una regola da seguire quando si seleziona il nostro tempo di posa. Ricorda di parlare di frame rate sopra? Il frame rate selezionato andrà a selezionare il nostro tempo di posa. Stiamo andando per un tempo di otturazione doppio rispetto al frame rate. Di solito scatto video in stile cinematografico 24p, quindi vado per la cosa più vicina a due volte quella - 1/50 di secondo. Avventurarsi al di fuori di questo potrebbe rendere il video frastagliato o nervoso.
Uno dei vantaggi della ripresa di video DSLR è la limitata profondità di campo. Personalmente, mi piace il look che offre un obiettivo f / 1.4 o f / 1.8. Tuttavia, se siamo ad una velocità dell'otturatore di 1/50, potremmo avere troppa luce per scattare af / 1.4, anche con un'impostazione ISO bassa. È qui che i filtri a densità neutra diventano davvero utili: collegarli alla parte anteriore della fotocamera per eliminare la luce dall'equazione è davvero utile. Riprendere in un'ampia giornata di sole richiede davvero un filtro ND se hai intenzione di usare un'apertura ampia e rispettare la regola del raddoppiamento della velocità dell'otturatore.
Ho riscontrato che la messa a fuoco della mia reflex digitale durante il video è una delle maggiori sfide nella produzione di risultati di alta qualità, in particolare quando si scatta a diaframmi aperti in cui la profondità di campo è veramente limitata.
Quando si riprende un video, ci si troverà in live view (guardando la scena sul display LCD della fotocamera), quindi usare l'LCD è un must. Una delle parti migliori della messa a fuoco live view è estremamente precisa, ma sfortunatamente richiede uno spostamento lento ed essere intenzionale. Durante la configurazione, eseguirò lo zoom sulla parte della scena che desidero mettere a fuoco, quindi eseguirò manualmente la messa a fuoco con precisione. Lo zoom fino in fondo dà la capacità di inchiodare veramente la messa a fuoco e realizzarla perfettamente.
Quando non si utilizza questo approccio per la messa a fuoco manuale, lo specchio deve abbassarsi, uscire dalla visualizzazione live e mettere a fuoco ogni volta che si attiva la messa a fuoco automatica. Per questo motivo, le lenti con fuoco prioritario - quelle che puoi semplicemente afferrare e girare senza cambiare l'interruttore di messa a fuoco - sono davvero preziose per l'utilizzo del video.
Se c'è un posto in cui vedo che il video DSLR sta andando male, è nella mancanza di utilizzo della stabilizzazione. Le riprese video a mano libera non raggiungono l'aspetto professionale che potresti desiderare, e non importa quanto sia costante la tua mano non è abbastanza costante, lo prometto. Se hai già un treppiede o un monopiede, allora è un ottimo modo per iniziare a mantenere la fotocamera ferma e stabilizzata. Una testina di tipo fluido per un treppiede è utile anche per la panoramica della telecamera senza strattonare il telaio.
Un'altra scelta è quella che viene comunemente chiamata rig video. Questi possono essere un po 'più costosi, ma sono ottimi per maneggiare la fotocamera e mantenere stabile il video. Molti di questi impianti includono anche un sistema di ingranaggi che facilita la rotazione della messa a fuoco.
Avere una borsa piena di schede di memoria e batterie è un must. Mantenere la fotocamera in modalità live view brucerà le batterie, mentre le clip ad alta definizione riempiranno le tue memory card in modo esponenziale più velocemente delle immagini fisse. Per giorni interi di riprese, di solito esco dalla porta con due o tre batterie extra e da 30 a 40 gigabyte di schede di memoria. Essere diligenti sull'eliminazione dei video outta è un altro ottimo modo per risparmiare spazio sulla carta.
Infine, ti consiglio di prendere in mano un microfono se vuoi produrre qualcosa con l'audio. I microfoni incorporati nelle DSLR non otterranno un audio di alta qualità. Secondo me, c'è una percezione subconscia sulla qualità del video che è direttamente legata alla qualità dell'audio allegato.
Quando si tratta di microfoni, hai una serie di scelte. Puoi utilizzare un microfono omnidirezionale come un Rode nella hot shoe per ottenere un audio migliore tutto intorno. La qualità e la profondità dell'audio sono migliorate in modo significativo, ma avrai comunque tutto l'audio intorno alla videocamera.
Utilizzando i microfoni da bavero che si agganciano alla maglietta del tuo soggetto, otterrai un audio davvero buono da un'area più piccola.
La scelta finale è un microfono shotgun. Monta sulla tua fotocamera, ma raccogli l'audio da un percorso stretto davanti alla videocamera. Questi sono anche chiamati microfoni super cardioidi o microfoni unidirezionali. Pensa a loro come a teleobiettivi.
Tutte queste opzioni microfoniche saranno un grande upgrade rispetto ai fori incorporati nella fotocamera, e dovresti scegliere il microfono che meglio si adatta a quello che farai.
Prima di essere entusiasti di girare un film sul cortile, devi essere consapevole delle carenze del video DSLR. Sebbene i DSLR siano in grado di produrre video di qualità veramente elevata, ci sono alcune carenze da considerare per avere aspettative razionali.
Uno dei maggiori svantaggi che molte fotocamere devono affrontare è una limitazione della lunghezza del clip. Se stai provando a filmare la partita di football di tuo figlio, rimarrai deluso quando la tua videocamera ti interrompe dopo cinque minuti di azione. Se stai cercando di acquistare una reflex digitale per sostituire il camcorder di famiglia e acquisire lunghe tirature di video, sarai frustrato dai risultati. La durata della clip di 5 minuti sta migliorando. In realtà era solo un modo per aggirare le tasse di importazione, non un limite della tecnologia.
Inoltre, l'ampia dimensione del sensore può creare problemi poiché sono necessarie aperture più piccole per mantenere a fuoco il soggetto. La sottile profondità di campo del rasoio è intrigante e visivamente piacevole, finché non ti ritrovi a cercare la luce mentre hai bisogno di f / 11 per mettere a fuoco tutta la scena. Molte altre videocamere sono dotate di sensori più piccoli e il diaframma non deve essere impostato così piccolo da raggiungere profondità di campo simili.
Infine, molte videocamere sperimentano l'effetto della tapparella. Se la fotocamera esegue una panoramica nitida o veloce durante la cattura del video, il video diventa "frastagliato" per mancanza di un termine migliore e risulta in un risultato non desiderabile. In tutto, le DSLR sono in grado di creare video sorprendenti. Non sono, tuttavia, l'ideale per catturare video in ogni situazione immaginabile.
Con così tante telecamere che acquisiscono la capacità di catturare video di alta qualità, è facile capire perché così tanti fotografi si interessano all'utilizzo di questa funzione. Tenendo presente le carenze e l'utilizzo di tecniche adeguate, è possibile ottenere ottimi risultati video, quindi assicurati di seguirlo e metterlo in pratica il più possibile. Girare cortometraggi o progetti sperimentali è il modo migliore per trovare grandi miglioramenti e, come sempre, sperimentare per trovare ciò che funziona meglio per te.
Accentsconagua