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Vivo nel nord dell'Inghilterra, mi sono abituato a girare nei giorni nuvolosi. Mi piacerebbe se avessimo un sole splendente ogni giorno, ma quando si tratta di tempo, devi lavorare con quello che hai. Recentemente ho fatto un viaggio al parco nazionale del Peak District con alcuni amici, ed ecco, era nuvoloso, ma questo non mi ha impedito di essere in grado di scattare alcune immagini emozionanti.
Vi presenterò una serie di immagini che ho scattato quel giorno, mostrando l'originale jedeg inedito e poi la versione finale RAW, spiegando le circostanze dello scatto originale e il processo che ho attraversato per finire con il finale versione.
Ci sono certamente disuguaglianze nel mio lavoro, ma ho voluto mostrarti apertamente i processi che ho attraversato per mostrarti come evitare le insidie e come a volte puoi essere sorpreso da ciò che è realizzabile in condizioni poco entusiasmanti usando attrezzature minime.
Questo non è proprio il tipo di visione che si prova quando si esce per la prima volta in una ripresa, le nuvole che rotolano sul bordo delle colline in una giornata molto noiosa e umida. Viaggiavo leggero, partivamo tardi e facevamo un sacco di passi da fare, quindi ho semplicemente preparato la mia DSLR e un obiettivo da 28 mm.
Se le condizioni fossero state diverse, avrei riempito almeno più obiettivi e un treppiede, ma non avevo grandi speranze, quindi ho pensato di prendere la mia macchina fotografica nel caso in cui il tempo decidesse di cambiare.
Questo potrebbe non essere il più stupefacente delle immagini, ma inizia a ritrarre l'atmosfera dello scenario quel giorno. Le nuvole aggiungono sicuramente drammaticità e profondità a questa immagine, poiché gli strati si sovrappongono l'un l'altro. In post, ho cercato di massimizzare i toni in ogni terzo dell'immagine.
Volevo assicurarmi che una piccola quantità di dettagli potesse essere vista a destra in primo piano. Ho anche aumentato leggermente i viola per far risaltare le piccole macchie di erica disseminate sul pendio. Ho anche aggiunto un tocco di blu alle nuvole per contrastare i gialli, i verdi e i viola del paesaggio, che accrescono l'impatto delle nuvole che covano.
A questo punto, stavo lottando per trovare qualcosa di eccitante nel paesaggio con cui lavorare, i panorami della valle sembravano noiosi e senza vita e vasti strati di nuvole piatte non offrivano molto per migliorarlo. Stavo cercando di trovare altri punti di interesse con cui lavorare.
Una delle cose migliori della copertura nuvolosa è che agisce come un enorme softbox naturale per il sole, il che significa che la luce del sole è uniformemente dispersa. Questo può essere estremamente utile per la ritrattistica (ci arriveremo più tardi), ed era giusto per questa ripresa del percorso che portava in lontananza.
Col senno di poi, questa non è un'immagine sorprendentemente interessante, ma per questi scopi, funziona come un buon esempio per evidenziare il modo in cui la copertura nuvolosa può essere utile. La luce sta cadendo in modo uniforme sulla varietà di superfici.
Ho convertito l'immagine in bianco e nero in post, che attira l'attenzione sulla varietà di trame all'interno dell'immagine senza la distrazione del colore. La luce morbida riduce intrinsecamente il contrasto. Cercare di aumentare il contrasto a colori può distruggere un'immagine, ma lavorare in nero e in luce ti dà più spazio per aumentarla senza che le cose sembrino innaturali.
Mentre salivamo verso la cima del nostro primo picco, continuavamo a fermarci per girare e ammirare il panorama dietro di noi. Il sole stava facendo del suo meglio per sfondare le nuvole e potrei dire che in poco tempo il grigio opaco delle nuvole sarebbe stato travolto dalla luce.
Questa scena non durò a lungo, ma quando finalmente il sole brillava attraverso le nuvole i raggi di luce visibili cadevano sulla valle sotto di noi. Era a questo punto che avrei voluto riempire il mio filtro graduato, dato che era molto difficile impostare l'esposizione sia per il paesaggio che per il cielo, così ho cercato di trovare un mezzo felice in cui il cielo non fosse completamente spento.
Questa immagine è stata un duro lavoro in post. Volevo massimizzare i raggi del sole senza diminuire dall'immagine nel suo complesso. In realtà non ho toccato i raggi, ho solo lavorato su tutto il resto dell'immagine.
Ho abbassato leggermente l'esposizione, urtando la saturazione e il contrasto. Ho lavorato con i colori leggermente per aggiungere green e gialli più caldi, ancora una volta, per massimizzare l'impatto della luce sulla valle.
Senza le nuvole, questa immagine non sarebbe nulla di nota. Il fatto che le nuvole permettano ai raggi del sole di esplodere in quel modo aggiungendo allo stesso tempo il dramma dell'oscurità che cova l'intera immagine è l'eccitazione.
Con questa immagine, ho spezzato la scena davanti a me in terza, quindi ho un terzo piano in primo piano, un terzo della valle che porta attraverso le colline sul lato opposto e poi un terzo del cielo. Per me, gli elementi più interessanti di questo scatto sono la luce e le nuvole. Come il tuo occhio è guidato attraverso l'immagine, è attratto da aree dello scatto che sono evidenziate dalla luce del sole che è rotta attraverso le nuvole.
Le nuvole stesse offrono quindi una trama completamente diversa al resto dell'immagine, che inizia in primo piano con formazioni rocciose pietrose e procede gradualmente fino a raggiungere le formazioni di nuvole percepibilmente soffici sopra.
Per rivelare le formazioni nuvolose nell'immagine, ho applicato un filtro graduato a densità neutra in post, che ha bloccato alcune delle luci indesiderate nel cielo per rivelare il dettaglio delle nuvole e la varietà di toni.
Volevo massimizzare la varietà di superfici e trame all'interno dello scatto, quindi la conversione in bianco e nero. Ciò sottolinea anche il forte contrasto in primo piano, che a causa della luce morbida e uniforme sfuma attraverso l'immagine.
Quando ho scattato questa immagine, non mi aspettavo grandi cose, stavo semplicemente cercando di catturare la vista mentre scendevamo lungo la collina. Era lo stesso punto di vista che avevamo visto per l'ultima ora o giù di lì e sentivo che avrei sicuramente scattato immagini migliori della stessa vista.
Tuttavia, quando si trattava di elaborare i post, le nuvole si sono rivelate per aggiungere profondità e drammaticità all'immagine che altrimenti sarebbe stata assente.
Come alcune delle immagini di questa ripresa, ho aggiunto un filtro ND Grad al cielo per bloccare l'eccesso di luce, ma questa volta, quella nuvola nera e minacciosa si è rivelata in prima linea nell'immagine. È così vicino che vuoi raggiungere e toccarlo.
Il contrasto tra l'oscurità delle nuvole e i freschi e invitanti pascoli della valle sottostante è ciò che rende l'immagine per me. Ho fatto un po 'di lavoro per oscurare le nuvole per migliorare quel contrasto. Ma per la maggior parte, la luce che sbiadisce è il principale colpevole per il livello di elementi interessanti all'interno di questa immagine.
Per essere in grado di ottenere questo tipo di tiro, è necessario essere consapevoli di ciò che sta accadendo intorno a te. Stavamo andando giù per la montagna e come aveva fatto per l'ultima ora o giù di lì, la luce stava attraversando le nuvole, gettando chiazze di luce sul paesaggio.
Penso che questa potrebbe essere la mia immagine preferita del set. Il modo in cui la luce si allinea perfettamente con le linee nel paesaggio mi dice che l'ho scattato al momento giusto.
Lavorare in post su questo scatto è stato molto divertente. Ho aggiunto una leggera vignetta che disegna l'occhio dello spettatore al centro dello scatto in cui è collocato il punto focale principale, la luce.
Ho tinto leggermente il cielo blu e ho alzato le arance e le verdi nel paesaggio per contrastare il cielo. La varietà di nuvole sparse ti porta in lontananza, e anche se non ci sono molte nuvole in questo scatto, senza la copertura nuvolosa, quell'area di luce che rende la foto quello che è non sarebbe stata lì.
Volevo dare un paio di esempi di quanto sia utile la copertura nuvolosa per i ritratti. Avrai sentito o letto che non dovresti scattare ritratti nei giorni più luminosi. Questo perché la luce dura è così difficile da lavorare, ma quando è nuvoloso la luce morbida e uniforme offre le condizioni perfette per catturare un ottimo ritratto.
Ho fatto questo primo colpo nel parcheggio una volta tornati dalla nostra avventura. È un'immagine molto semplice, ma c'è qualcosa nel tono, a causa della luce attenuante che gli conferisce un'atmosfera molto interessante. Ancora una volta, ho aggiunto una leggera vignetta per attirare l'attenzione verso il viso e ho aumentato la chiarezza per aggiungere forza all'immagine.
Questa seconda ripresa è stata presa da mia moglie, quindi non posso reclamare alcun plauso, ma è riuscita a usare la nuvola come sfondo per il ritratto. La variazione dei toni attraverso il cielo dà abbastanza interesse senza che tu possa attirare la tua attenzione e la diffusione uniforme della luce significa che puoi quasi vedere abbastanza delle caratteristiche del soggetto.
Spero che ora tu abbia un maggiore apprezzamento delle opportunità fotografiche che un giorno nuvoloso può offrire. C'è così tanto potenziale nelle impostazioni del paesaggio e della ritrattistica per lavorare con la luce naturale in una giornata nuvolosa.
Con l'invidiabile luce piatta, le formazioni di nubi drammatiche e la luce che irrompe tra le nuvole sul paesaggio sottostante, mi dispiacerebbe pensare che chiunque avrebbe scartato la possibilità di scattare fotografie perché è nuvoloso. Esci e guarda quali immagini puoi realizzare!
Ricorda che i colori possono essere potenziati, e se non possono il bianco e nero è un'ottima soluzione per contrastare i problemi.
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