Come usare il flash con un otturatore lento per creare movimento e fantasmi

Due volte al mese rivisitiamo alcuni dei post dei nostri lettori preferiti di tutta la cronologia di Phototuts +. Questo tutorial è stato pubblicato per la prima volta nell'agosto 2009.

Anche se la foto è una cosa bellissima, ha le sue debolezze, specialmente quando si tratta di rappresentare il movimento. In questo tutorial imparerai come catturare fedelmente i movimenti scattando foto che utilizzano il flash e una bassa velocità dell'otturatore. Imparerai a conoscere le attrezzature consigliate, come scegliere i soggetti appropriati, impostare le riprese, gestire l'illuminazione e scegliere le migliori impostazioni sulla tua fotocamera.


1. Attrezzo consigliato

Idealmente, per utilizzare questa tecnica, avrai bisogno di una fotocamera che possa avere le velocità dell'otturatore e l'apertura regolabili manualmente, un flash con funzionalità TTL e / o regolazioni manuali e un cavo off-camera o dispositivo di attivazione flash wireless.

Per creare questa fotografia, ho utilizzato una reflex digitale Nikon
(Reflex a obiettivo singolo), un Vivitar 283 Flash
con un modulo varipower e un cavo di sincronizzazione PC standard. Ci sono altri modi per creare questo effetto che coprirò alla fine di questo articolo, ma in genere sono molto meno efficaci.

Su una nota personale, credo che i soldi vengano spesi meglio su una buona macchina fotografica e su buoni obiettivi. La maggior parte degli accessori sono troppo costosi o troppo convenienti, quindi il mio impianto di illuminazione è piuttosto semplice.


2. Soggetti appropriati

Questa tecnica è ottima per trasmettere il movimento in una foto. Le tecniche non flash per questo includono la panoramica e la sfocatura di movimento isolata. L'utilizzo del flash con una bassa velocità dell'otturatore ti consente di compiere un ulteriore passo in avanti, offrendoti un altro modo per farlo congelare parte dell'azione. Come puoi vedere in questa foto, c'è un soggetto congelato e nitido, eppure i bordi si sfocano e tutto è un po 'trasparente. Le cose che pop veramente usando questa tecnica sono soggetti che si muovono in uno sfondo interessante, come ballerini, musicisti, atleti, animali infuriati e battaglie da bar.

Azione; vuoi azione Soprattutto il tipo di azione che appare noiosa e statica quando viene ripresa in modo normale. Questo potrebbe anche essere usato in un ambiente più controllato, con particolare attenzione alla produzione di persone trasparenti e trasparenti. Inoltre, un problema comune che molte persone incontrano quando si scatta con un flash è che il soggetto finisce circondato dall'oscurità. Questo risolve anche questo problema. Questa foto è un altro esempio di ciò che è possibile con questa tecnica. Le luci del palcoscenico e il movimento del musicista riempiono la cornice di elementi dinamici.


3. The Shoot

Come fotoreporter, cerco di ritrarre l'argomento nel modo più preciso e non manipolato possibile. Ovviamente, questo scatto potrebbe essere considerato un'area grigia nel dipartimento di etica, ma penso che questo mostri l'atmosfera e l'energia dell'evento molto più onestamente di una foto statica completamente statica scattata sotto luci fluorescenti che potrebbe avere.

Dopo aver affrontato diversi minuti di foto scarsamente illuminate che mancavano di appeal dinamico, ho deciso di applicare un flash ad un'asta per tende nella stanza. Nella foto il flash si trova appena fuori dal l'angolo in alto a destra del fotogramma.

Io lavoro principalmente utilizzando tutte le impostazioni manuali della mia fotocamera e del flash, quindi descriverò prima come scattare questa foto impostando tutto a mano. Poi descriverò le scorciatoie e le alternative possibili. Ricorda che sapere come utilizzare l'attrezzatura che hai è molto più importante di avere la marcia più nuova e più grande.


4. Ambient vs. Flash

Quando si usa il flash in qualsiasi momento, si sta davvero affrontando due diverse fonti di luce. Hai la luce dell'ambiente - è la luce che è già nell'ambiente, proveniente dalle lampade o da una finestra o dal sole. Hai quindi la luce che il flash sta producendo. L'obiettivo in una foto come questa è bilanciare i due.


5. Determinare l'esposizione ambientale

Il primo passo è determinare quale sarebbe la tua esposizione senza un flash. Quando fai questo, tieni presente che la tecnica dipende da una bassa velocità dell'otturatore.

Giudica la velocità delle cose che si muovono nella cornice. Se si stanno muovendo molto velocemente, 1/15 di secondo potrebbe essere abbastanza lento. Se si muovono più lentamente, non aver paura di andare fino a un'esposizione di 2 o 3 secondi. Una volta impostata la velocità dell'otturatore, utilizzo l'esposimetro incorporato della fotocamera per impostare l'apertura corrispondente. La mia velocità dell'otturatore era 1/2 di secondo in questa foto.

L'impostazione ISO può anche essere regolata per consentire diverse impostazioni di apertura se si ha una profondità di campo desiderata. Questa foto è stata scattata all'inizio delle riprese e mostra l'aspetto della scena solo con la luce ambientale Questo è solo uno scatto di prova, ma nota che ha un po 'di sfocatura di movimento. Ciò è dovuto alla bassa velocità dell'otturatore che stavo usando perché sapevo che avrei utilizzato questa tecnica.


6. Sottoesporre la luce ambientale

Pensa alla tua esposizione ambientale come alla tua esposizione di fondo. Nella maggior parte delle situazioni, compresa quella che ho fotografato, il tuo flash illuminerà il soggetto in primo piano e la luce ambientale si riempirà in background. Questa non è una regola, ma è solo il modo in cui normalmente le cose funzionano. Per questo motivo, devi decidere in che misura il tuo sfondo sarà luminoso in relazione al soggetto. Non si desidera che la luce dell'ambiente / dello sfondo sia luminosa quanto il soggetto e distrae dal punto centrale di messa a fuoco. Regolando il diaframma puoi controllare quanto più scuro vuoi che lo sfondo sia.

Il mio background era circa 1,5 stop più scuro rispetto al soggetto, e ho finito per usare f / 16 per raggiungere questo obiettivo. Questo è stato girato nella stessa situazione in cui ho scattato il prodotto finale. Nota quanto è più scura rispetto alla normale esposizione ambientale sopra. La ragazza al centro di questo scatto è il soggetto della foto finale.


7. Aggiunta del Flash

Con l'impostazione corrente sulla fotocamera, ora puoi scattare foto leggermente scure e estremamente sfocate. È ora di indossare il flash. Come ho detto prima, la mia illuminazione è basilare. Semplicemente attacca il flash alla mia fotocamera con un cavo e posiziono il flash dove lo voglio. Anche il flash stesso è molto semplice. L'unica regolazione è un quadrante che controlla la potenza o la luminosità. Ho semplicemente fatto alcuni scatti di prova e ho regolato la potenza.

Se il soggetto è troppo luminoso a metà potenza, scendi al quarto della potenza e viceversa. È inoltre possibile utilizzare questi scatti di prova per determinare se la velocità dell'otturatore è corretta. Tutto è troppo sfocato, anche dopo che il breve lampo del flash ha congelato l'azione? Se è così, potrebbe essere necessario aumenta la velocità dell'otturatore.

Questo colpo riunisce tutti gli elementi. Avevo solo bisogno di regolare leggermente la velocità dell'otturatore, che era un po 'troppo sfocata per le cose in corso in background. A causa del movimento nella scena, dovrai continuare a sparare in modo prolifico finché non ottieni la composizione desiderata.


8. Tasti di scelta rapida e alternative

Forse non sei abituato a lavorare in una modalità completamente manuale con tutte le marce manuali. Forse non hai la possibilità di rimuovere il flash dalla fotocamera. Oppure - hai molto più denaro di me e sospetti il tuo l'equipaggiamento è abbastanza intelligente da capire alcune di queste cose da solo! Ci sono alcune scorciatoie e alternative per far funzionare questa tecnica per chiunque. Queste potrebbero essere un'opzione migliore se vuoi mantenerla semplice, o quando non hai il tempo di giocherellare con le impostazioni o di impostare l'illuminazione per paura di perdere lo scatto.


9. Utilizzo di un flash incorporato

Non preoccuparti troppo di questa limitazione. Tieni solo a mente da dove proviene la luce del tuo flash e prova a visualizzare ciò che colpisce la luce. Molti flash ti consentono di regolare la loro direzione in modo che la luce non colpisca direttamente. Prova a rimbalzare il tuo flash dal soffitto al muro. Fidati di me, il risultato sarà ancora molto meglio che se lasci che la tua macchina fotografica faccia tutto il lavoro.


10. Utilizzo di un flash avanzato

La maggior parte dei flash moderni ha capacità TTL o è considerata "dedicata", nel senso che sono costruiti per una marca specifica di fotocamera e non funzioneranno correttamente se utilizzati con un'altra marca. Come nota a margine, se il tuo point-and-shoot ha un flash, è dedicato. I flash dedicati possono ricevere dati dalla fotocamera e possono determinare da soli un'esposizione corretta. Se hai uno di questi flash, puoi lasciarlo in modalità "auto" o "TTL". Basta impostare la fotocamera manualmente e lasciare che il flash si imposti. Ma se stai notando che le foto sono troppo luminose o scure, allora stai operando al di fuori della portata del flash. Regola il diaframma per correggere questo.


11. Uso di trigger flash wireless

Ci sono una varietà di trigger wireless per i flash. Alcuni sono estremamente costosi e alcuni sono molto convenienti. Di solito quelli molto convenienti vengono utilizzati solo con tutti i flash manuali o gli stroboscopi da studio. I più costosi sono solitamente per flash dedicati e consentono alla fotocamera di trasmettere dati al flash attraverso l'aria anziché un filo. L'utilizzo di uno di questi non modifica il processo, ma ti libera semplicemente per spostarti più lontano di quanto non raggiunga un cavo.


12. Utilizzo della modalità Velocità dell'otturatore / Priorità tempi

Sulla maggior parte delle DSLR moderne e persino su alcuni avanzati scatti, c'è un'impostazione (tipicamente etichettata come T o S) che consente di selezionare una velocità dell'otturatore e la fotocamera determina automaticamente l'apertura. Questa opzione può essere utilizzata solo con flash dedicati, ma se ne hai uno, questo è il modo più semplice. Tutto ciò che devi fare è selezionare questa modalità, selezionare una bassa velocità dell'otturatore, collegare il flash e scattare.

MA, e c'è sempre un "ma" se usi questa modalità, la tua fotocamera non esporrà automaticamente la luce ambientale. Se lo desideri, dovrai utilizzare la funzione di compensazione dell'esposizione sulla tua fotocamera. Inoltre, i DSLR moderni di solito non consentono alla velocità dell'otturatore di andare al di sotto di 1/60 o 1/30 di secondo quando è collegato un flash dedicato. Dovrai accedere al menu della videocamera per disattivare la limitazione, ma ci sarà sempre un'opzione per farlo.


13. Uso della sincronizzazione della cortina posteriore

Questa è un'impostazione su molte reflex digitali avanzate che provocano l'attivazione del flash appena prima che l'otturatore si chiuda anziché appena dopo l'apertura. Se si utilizza una velocità dell'otturatore elevata, spesso non c'è molta differenza tra sincro sulla seconda tendina e sincro sulla seconda tendina. Ma con questa tecnica, l'otturatore è aperto abbastanza a lungo per cambiare l'effetto. Sfortunatamente non è sempre facile prevedere cosa accadrà.

Preferisco non utilizzare la sincronizzazione della tenda posteriore perché devi prevedere in anticipo dove il soggetto sarà posizionato nel frame. Invece di averli congelati dal flash immediatamente quando scattate l'otturatore, saranno congelati in seguito. Quanto più tardi dipende dalla velocità dell'otturatore. Questo rende le riprese molto più difficili.

Un'altra cosa da tenere a mente quando si utilizza la sincronizzazione della tenda posteriore è che la sfocatura di un soggetto in movimento sarà sul lato opposto. Questo perché la luce ambientale che stai raccogliendo con la tua videocamera sta accadendo prima che il flash si blocchi, non dopo. In altre parole, la sfocatura porterà al momento congelato invece di allontanarsi da esso.


14. Che cosa sta realmente accadendo?

Quando scatti questa immagine, la tua fotocamera sta completando un sacco di piccoli processi in pochissimo tempo. Ecco questi passaggi:

Prima si apre l'otturatore e inizia a esporre la luce ambientale. Allo stesso tempo, il flash si accende, si illumina e espone correttamente il soggetto. Un flash si attiva per un tempo estremamente breve, congelando la posizione del soggetto come fa una luce stroboscopica. Dopo che il flash si è attivato, l'otturatore rimane aperto ei soggetti si spostano. La luce ambientale continua ad arrivare, anche attraverso le aree in cui erano i soggetti. L'otturatore si chiude quindi.

Divertiti a sperimentare con questo processo. Potresti persino provare a spostare la videocamera tra il momento in cui il flash scatta e il tempo in cui l'otturatore si chiude per ottenere un effetto ancora più drammatico.