Nel tutorial di oggi, faremo un ulteriore passo avanti nello sviluppo di immagini in Lightroom. Applicheremo anche ciò che abbiamo appreso nei tutorial precedenti a vari flussi di lavoro di fotoritocco.
Le seguenti risorse sono state utilizzate durante la produzione di questo tutorial.
In Lightroom hai la possibilità di modificare le tue foto in Applicazioni esterne. Oltre a Photoshop puoi configurare qualsiasi altro programma di manipolazione delle immagini come editor esterno. Puoi configurare quanti ne vuoi. Questo può essere fatto nelle Preferenze di modifica esterna. Per farlo vai su Modifica> Preferenze. Se hai una o più versioni di Photoshop installate sul tuo computer, la versione più recente verrà selezionata come editor esterno principale per impostazione predefinita (e non puoi cambiarla). Hai il seguente set di opzioni per specificare:
Nell'area Editor esterno aggiuntivo, è possibile specificare una o più applicazioni di modifica delle immagini da utilizzare per la modifica esterna. Fai clic sul pulsante Scegli. Passare all'applicazione che si desidera utilizzare, selezionarla e quindi fare clic su Apri. Usa la stessa impostazione per qualsiasi editor aggiuntivo come faresti per Photoshop. È possibile creare impostazioni predefinite per gli editor esterni nella finestra di dialogo Preferenze di modifica esterna. I predefiniti dell'editor esterno consentono di specificare più applicazioni come editor esterni e di creare diverse opzioni di gestione delle foto per più usi con uno o più editor esterni. Quindi, per creare un predefinito scegli Salva impostazioni correnti come nuovo predefinito dal menu Predefinito, digita un nome e fai clic su Crea. Tutti i preset sono elencati in e sono accessibili dal sottomenu Foto> Modifica in.
Se lo desideri, puoi specificare il modello per la denominazione dei file delle tue foto dal menu a comparsa Modello nella parte inferiore della finestra di dialogo Preferenze Modifica esterna.
Ci saranno momenti in cui è necessario portare un file in Photoshop per completare il lavoro. Un esempio comune è quando è necessario combinare più acquisizioni. Questo è chiamato compositing. Il compositing può essere fatto manualmente, ad esempio impilando più livelli con le maschere in Photoshop o automaticamente con la mappatura dei toni hdr o i panorami dei punti.
Per modificare la foto in Photoshop, selezionala e scegli Foto> Modifica in> Modifica in Adobe Photoshop. Nella finestra di dialogo Modifica foto selezionare un'opzione.
Se si desidera impilare la foto modificata con l'originale, selezionare Impila con originale. Quindi fare clic su Modifica. Se si modifica una copia della foto, Lightroom aggiunge automaticamente la copia, con -Edit aggiunto al nome file, al catalogo mentre lo si apre in Photoshop. Modifica la foto in Photoshop e salvala. Lightroom aggiornerà automaticamente il catalogo per includere il nuovo file. (Se non si salva dall'altro programma, non verrà creato alcun file.) Quando si salvano le modifiche alle immagini JPEG, TIFF e PSD in Photoshop, assicurarsi che il nome file e il formato siano gli stessi della copia o dell'originale in Lightroom se vuoi che la foto venga aggiornata nel catalogo. Inoltre, quando si salva da Photoshop, assicurarsi di attivare l'opzione Massimizza compatibilità in modo che Lightroom possa leggere le immagini. Photoshop CS3 e versioni successive salvano automaticamente i file PSD da Lightroom con la massima compatibilità.
Quando vuoi modificare le foto in Photoshop hai a disposizione quattro scenari aggiuntivi. Esploriamoli ora.
Apri le foto come oggetti avanzati in Photoshop: l'uso di Smart Objects aiuta a mantenere le tue correzioni degli originali in sincronia con le copie modificate in Photoshop. Se apri le foto da Lightroom a Photoshop come oggetti avanzati, le eventuali modifiche future apportate a quelle immagini in Lightroom verranno automaticamente aggiornate nel file Photoshop al successivo avvio. Scegli Foto> Modifica in> Apri come oggetto avanzato in Photoshop. Modifica la foto e salvala.
Apri foto come livelli in Photoshop - con più foto selezionate in Lightroom scegli Foto> Modifica in> Apri come livelli in Photoshop. Ogni foto verrà aperta come un nuovo livello, tutto nello stesso tempo. Modifica l'immagine e salvala.
Unisci foto come Panorama in Photoshop - con due o più immagini selezionate in Lightroom scegli Foto> Modifica in> Unisci in Panorama in Photoshop. Nella finestra di dialogo Photomerge controlla le tue foto di origine e specifica altre opzioni e fai clic su OK. Photoshop unisce le foto in un'immagine multistrato, aggiungendo maschere di livello per creare una fusione ottimale in cui le foto si sovrappongono. Modifica il panorama se necessario e salvalo.
Unisci foto su HDR in Photoshop - con due o più immagini selezionate in Lightroom scegli Foto> Modifica in> Unisci in HDR in Photoshop. Specificare le opzioni nella finestra di dialogo Unisci a HDR e fare clic su OK. Photoshop unisce le foto in un livello di sfondo in un'immagine HDR. Modifica l'immagine e salvala.
In questo passaggio, esploreremo il tipico flusso di lavoro di sviluppo. Il principio generale è di iniziare con le regolazioni globali e quindi passare a modifiche locali più specifiche. Di seguito puoi vedere una descrizione del processo di sviluppo:
Tieni presente che ogni foto richiede correzioni diverse e non tutte le foto richiedono tutte le regolazioni menzionate in precedenza.
Nei passaggi seguenti, esploreremo alcuni flussi di lavoro comuni.
In questa fase, esploreremo un esempio di ritocco di un ritratto compreso lo sbiancamento dei denti, migliorando gli occhi, rendendo la pelle più liscia e cambiando il colore dei capelli. Sotto, puoi vedere una versione prima e dopo della foto.
La prima regolazione che stiamo per fare è impostare il cursore Recovery nel pannello di base fino a 100 per visualizzare più dettagli nell'immagine.
Ora scegli il pennello di regolazione e imposta l'effetto su Sbiancamento dei denti. Quindi ingrandisci per ottenere una vista più ravvicinata dei denti della donna e con il pennello di piccole dimensioni inizia a dipingere sopra i denti. Come in Photoshop, puoi regolare le dimensioni del pennello premendo il tasto sinistro o destro.
Gli occhi sono la cosa più importante in un ritratto. Devono essere taglienti ed espressivi. Quindi modifica l'effetto del pennello su Iris Enhance e dipingi gli occhi.
La pelle di questa donna sembra un po 'ruvida, quindi dobbiamo aggiustarlo. Cambia l'effetto su Soft Skin e inizia a dipingere sul viso. Nell'immagine sottostante, puoi vedere quali aree sono interessate. Non esagerare con l'effetto pelle morbida o la pelle sembrerà innaturale.
Il prossimo passo è quello di migliorare il colore dei capelli. Questa volta cambia l'effetto a colori e nel Selettore colore scegli un colore giallastro. Ora dipingi sui capelli. Se dipingi aree al di fuori dei capelli, scegli la modalità Cancella per il pennello e puliscile.
A questo punto il colore potrebbe sembrare ancora troppo vivido, quindi lo desaturiamo un po '. Nel pannello HSL / Colore / B & N selezionare Colore, quindi fare clic sul campione giallo. Ora abbassare la saturazione fino ad ottenere il risultato desiderato.
In questo passaggio vedremo come diverse semplici regolazioni applicate alle tue fotografie naturalistiche possono produrre come risultato con un impatto molto maggiore.
Per prima cosa facciamo alcuni aggiustamenti di base. Imposta le seguenti opzioni nel pannello di base.
Ora regoleremo un po 'il contrasto abbassando i valori di Darks nel pannello Tone Curve.
E ora è il momento di fissare il cielo luminoso applicando il filtro graduato sull'immagine. Attiva lo strumento e trascina dall'alto verso il basso della foto. Premi Shift mentre trascini per mantenere la linea diritta.
Quindi regola l'esposizione per scurire il cielo.
Il problema più comune quando si scatta di notte è il rumore prodotto nel sensore della fotocamera. Quindi ora impareremo come risolvere questo problema e oltre a questo vedremo come apportare alcune altre regolazioni che renderanno le tue foto notturne migliori.
Il primo problema che dobbiamo risolvere in questa foto è ovviamente il rumore. In questo caso particolare l'immagine contiene sia la luminanza che il rumore del colore. Quindi abbiamo bisogno di utilizzare le stesse aree nella sezione Noise Reducton.
Il secondo problema da risolvere è che le luci sull'immagine sono troppo luminose. Quindi nel pannello Tone Curve regoleremo le luci e le ombre per ottenere risultati più chiari.
Alcune immagini sono fantastiche come il bianco e nero mentre altre no. È possibile che una foto che ha un colore sgradevole abbia un aspetto migliore quando viene trasformata in scala di grigi. In primo luogo, determina quale delle tue foto avrà un aspetto migliore come un'immagine in bianco e nero. Per farlo in un modo facile e veloce, inizia scegliendo una cartella o una raccolta che desideri testare nel modulo Libreria. Ora seleziona tutte le foto e premi il tasto V sulla tastiera per convertirle temporaneamente in bianco e nero.
Una volta convertiti, deseleziona le foto e passa alla vista Lentino per iniziare a esaminare le foto una per una usando i tasti freccia. Quando trovi una foto che sembra buona in scala di grigi, contrassegnala come una scelta premendo il tasto P (puoi usare un altro modo per contrassegnare le foto se lo desideri). Successivamente seleziona tutte le foto contrassegnate selezionando Modifica> Seleziona per contrassegno> Contrassegnato e creane copie virtuali. Quindi selezionare Modifica> Inverti selezione per riselezionare gli originali e premere il tasto V per riportarli a colori. Così ora hai sia la versione a colori che in bianco e nero delle tue foto con cui puoi sperimentare.
Di solito quando si trasforma una foto in scala di grigi appare piatta. Quindi nel prossimo esempio vedremo come migliorare l'aspetto di una foto dopo la conversione in bianco e nero.
Innanzitutto, regola le seguenti opzioni nel pannello Base. Tieni presente che con foto diverse avrai bisogno di diverse opzioni.
Quindi usiamo nuovamente il pannello Tone Curve ma questa volta selezioniamo Medium Contrast dal menu Curva punti per ottenere un effetto più drammatico. Ora imposta le seguenti opzioni.
Il risultato di queste impostazioni aggiuntive è maggiore profondità e contrasto nell'aspetto finale.
Ora possiamo andare oltre con la nostra foto in bianco e nero migliorata applicando un effetto a due toni.
È possibile utilizzare il pannello Tonalità divisa per migliorare anche l'aspetto generale della foto a colori. Utilizzando le seguenti impostazioni, una foto a colori avrà colori più intensi e l'effetto dell'uso di un filtro caldo.
Qui ti mostrerò come ottenere un effetto tono seppia di base, vecchio stile, senza saltare a Photoshop. Il primo è un effetto seppia più un po 'di grana.
Prima converti l'immagine in bianco e nero e imposta le seguenti opzioni nel pannello Base.
Ora aggiungi tinta brunastra alla foto impostando le luci e le ombre con gli stessi valori.
Quindi aggiungeremo l'effetto vignetta e un po 'di grana applicando le seguenti opzioni nel pannello Effetti.
Il secondo effetto è una variazione del primo.
Dopo la conversione in bianco e nero, regolare Contrasto e Chiarezza nel pannello Base.
Quindi regola i colori rosso e arancione nella sezione Mix in bianco e nero del pannello HSL / Colore / B & N.
Ora aggiungeremo una tonalità di colore nel pannello Tonalità Split.
Infine aggiungi l'effetto vignetta ma questa volta con bordi bianchi.
Gli esempi in questo tutorial non sono troppo complessi, ma ti forniscono i fondamenti del fotoritocco in Lightroom. Presto arriveranno esperimenti e pratica con le tue immagini e la padronanza di Lightroom. Nel prossimo tutorial, impareremo come mostrare le nostre immagini agli altri. A presto.