Sostenere la tua fotografia di strada come rimanere focalizzati e produttivi

La fotografia di strada non è un lavoro. È una passione A differenza dei fotografi commerciali o dei fotoreporter, è raro che i fotografi di strada vengano pagati per il loro lavoro. L'impeto di essere nel mix di realtà e di dare un senso ad esso può venire solo da un luogo genuino nel profondo che non ha nulla a che fare con la necessità di guadagnarsi da vivere.

Abbiamo tutti le nostre storie su come siamo arrivati ​​qui. Per me, anche come ottimista nato in natura, la fotografia di strada è ciò che tiene la testa fuori dall'acqua. Mi consente di concentrarmi su ciò che è giusto in questo mondo e, in una certa misura, ignorare cosa c'è di così sbagliato in esso. Il tuo motivo per diventare un fotografo di strada potrebbe essere diverso, ma quello che condividiamo è la necessità di integrare questo genere eccezionale nelle nostre vite mentre si destreggiano in altre questioni imperative, come fare soldi, crescere una famiglia, andare a scuola, prendersi cura della nostra salute , eccetera.

Lo scrittore John Cheever ha detto una volta: "l'arte è il trionfo del caos", ed è proprio questo il tema di questo articolo: aiutarvi a creare un quadro che supporti la fotografia di strada, in modo da poter continuare a scattare fotografie tra le estremità che circondano tu.

Ho iniziato la mia carriera professionale in un ufficio in un altro campo, quindi una volta che ho trovato la fotografia e sapevo che era per me, ho dovuto scavare da un passato che era abbastanza diverso dal futuro che avevo immaginato. Di seguito sono riportati alcuni modi che mi hanno aiutato mentre ho fatto la transizione, e che mi tengono concentrato, organizzato e produttivo oggi.

Ottieni un lavoro che ti supporta

La questione chiave che deve essere risolta in primo luogo, almeno per la maggior parte di noi, è capire come guadagnarsi da vivere. Idealmente, vuoi ottenere un lavoro che interferisca in minor misura con la tua energia creativa e fisica, così che la tua fotografia di strada non rimanga indietro. Aiuta molto a ottenere una posizione che:

• puoi farlo con facilità. Se sei appena agli inizi o vuoi creare più tempo nella tua vita per la fotografia di strada, pensa alle abilità che hai acquisito in modo naturale o che hai già acquisito e trova un modo per ottenere un compenso per utilizzare queste abilità. Un lavoro che ha un naturale adattamento, anche se non è il tuo lavoro ideale, ti preoccuperà meno la mente quando sei fuori tempo.
• richiede meno di 40 ore a settimana, quindi c'è davvero tempo da dedicare alla fotografia di strada, e / o ...
  
• ha un programma abbastanza flessibile da poter ritagliarsi blocchi di tempo da dedicare alla fotografia di strada. Questo potrebbe significare che hai un lavoro stagionale in cui lavori più di 40 ore alla settimana per mesi alla volta, ma poi lavori molto meno o meno in tutti gli altri mesi, o potrebbe significare che lavori come freelance, prendendo lavoro quando ne hai bisogno.
• evolve la tua sensibilità artistica Avere un lavoro che è legato alla fotografia, come essere un assistente di fotografo o un insegnante di fotografia, o uno che si trova in un'altra disciplina, come lavorare in un museo, una libreria o uno studio di scultore, può aiutarti a crescere come fotografo di strada modi che possono o non possono essere immediatamente evidenti.
• aumenta la tua esposizione alla fotografia e / o alla comunità della fotografia. Lavorare in una galleria fotografica, in un negozio di attrezzature fotografiche, in uno studio di noleggio, ecc. Può aiutare molto i tuoi obiettivi se significa che entri in contatto con molte altre fotografie, fotografi e / o mecenati della fotografia.

Tutti noi risolviamo le questioni di denaro in modo diverso; qual è un lavoro di supporto per una persona potrebbe non essere per un altro. Sii onesto con te stesso sulle abilità che hai e sul risarcimento che ti serve. Idealmente, vuoi un lavoro adeguatamente remunerativo che non ti preoccupi eccessivamente, quindi hai l'energia di cui hai bisogno per ispirarti e produrre.

Dopo aver fotografato queste bellezze per le strade di Tokyo, Giappone, giugno 2015. Fotografia di Mitsuhiro Honda.

Determina quando sei più produttivo

Ci sono certe volte che sono più sensibili alla fotografia di strada rispetto ad altre, a seconda della tua posizione, delle preferenze personali e degli argomenti trattati. Ciò che mi ha aiutato a rimanere concentrato quando c'è sempre tanto da fare è lavorare con le stagioni. Poiché ho sede a New York City, dove ci sono quattro stagioni complete, fotografo soprattutto nei mesi più caldi quando i giorni sono più lunghi (da maggio a ottobre) e guardo / dare un senso alle fotografie risultanti nei mesi più freddi in cui il i giorni sono più brevi (da novembre ad aprile). È come svegliarsi al sole; è semplicemente naturale.

Anche i mesi più caldi in cui vivo sono più ricchi visivamente. A New York, le strade si animano in tarda primavera, estate e inizio autunno in modi che non sono paragonabili all'inverno. Le persone sono più aperte, sfavillanti, simpatiche e liberate quando fa caldo, mentre in inverno i newyorkesi tendono ad essere piuttosto repressi, nascondendosi sotto tristi cappotti neri, sciarpe e cappelli, e lasciando l'appartamento solo quando è necessario.

Ovviamente il tempo inclemente può anche produrre fotografie sorprendenti; la neve e la pioggia possono essere sorprendentemente belle, e la fotografia di strada al coperto è sempre un'opzione. Ma dedicando questi lunghi periodi di tempo a fotografare oa guardare le mie fotografie, mi concedo di concentrarmi su una sola attività e questo mi ha aiutato a essere più produttivo. È anche un bel stile di vita, perché non mi sento diviso in così tante direzioni. Posso effettivamente concentrarmi.

Mi piace anche lavorare con le stagioni perché ritaglia una quantità adeguata di tempo per guardare le mie fotografie. C'è il malinteso secondo cui la fotografia è in gran parte dedicata alla creazione di immagini. Ecco da dove inizia, ma non è dove finisce. I fotografi effettivamente spendono tanto tempo (se non di più) per ricavare significato dalle loro immagini e capire come presentarle. Selezione delle immagini più forti, sequenziamento, titolazione e didascalia, ecc. Sono alcune delle azioni chiave che distinguono un fotografo da qualcuno che ha una fotocamera.

I mesi più freddi con giornate più brevi sono anche un periodo dell'anno più accogliente, quindi per me è stato davvero utile salvare le attività al coperto per questi tempi. Fare ricerche, commercializzare il mio lavoro, fare domande, scansionare i negativi: è tutto molto più divertente quando non desidero stare fuori.

Fotografare con le stagioni potrebbe non funzionare per te, ma la designazione di blocchi di tempo per determinati passaggi del tuo processo quando è giusto può essere molto utile. Forse il sabato che fotografi e le notti di Thurday che elabori. Pensa a quando è più naturale fare varie attività e provare a lavorare con quel flusso.

Scansione dei miei negativi da Tokyo, in Giappone, in una fredda e piovosa notte di ottobre 2015. Fotografia di Amy Touchette.

Imposta il tempo di fotografare in anticipo 

Dopo aver deciso il momento ideale per il tuo lavoro, in realtà pianificalo nel tuo calendario. Metti da parte giorni e ore specifici, proprio come ogni altro appuntamento, in modo che questa volta non venga usurpato da qualcos'altro. Sii specifico su cosa pensi di fare in quel momento e poi fallo davvero. Ci vuole disciplina per mantenere viva una passione, anche se è auto-iniziata, forse proprio perché è auto-iniziata, quindi resta fedele al tuo piano.

Il duro lavoro paga sempre; non è mai una perdita di tempo, anche quando si finisce per scartare i risultati. I frutti del tuo lavoro potrebbero non manifestarsi immediatamente o nel modo in cui avevi programmato, ma il beneficio della tua concentrazione e degli sforzi continui viene sempre, perché l'esperienza di ogni processo ti costringe ad evolversi. La vita potrebbe non essere giusta, ma in questo aspetto lo è. Lavora duro e ne raccoglierai i frutti.

Guarda i tuoi outtakes dopo

Un altro modo per coltivare l'attenzione è concentrarsi sulla fotografia quando si sta fotografando e per salvare guardando i tuoi outtakes quando hai finito. Per quelli di voi che lavorano nel cinema, probabilmente siete già consapevoli di quanto sia un enorme dono. Una cosa è controllare le esposizioni sul primo paio di fotogrammi digitali, ma una volta che hai composto tutte le tue impostazioni, cerca di evitare di guardare ciò che stai facendo mentre procedi; in questo modo puoi concentrarti su un'azione alla volta. La mentalità necessaria per fotografare è molto diversa dalla mentalità necessaria per valutare le tue fotografie, quindi non fare a te stesso il disservizio di dividere la tua mente in due quando non è necessario.

Questo potrebbe essere troppo estremo per alcuni di voi, ma durante i mesi più caldi, quando sono fuori con la mia Rolleiflex, non solo non guardo le mie immagini sul posto (è una cinepresa, quindi non posso), I inoltre non fare i fogli di contatto delle mie immagini fino a quando l'autunno non rotola. Il mio film si sviluppa man mano che vado per assicurarmi che non ci siano perdite di luce o altri problemi importanti con la mia attrezzatura, ma non studio i miei negativi a lungo sulla scatola luminosa, e non li taglio e li mangio fino a quando il la stagione è in gran parte finita.

Salvare la stampa dei contatti per dopo non solo mi consente di rimanere concentrato sulla fotografia per un ampio intervallo di tempo, ma pone anche una distanza utile tra me e le mie fotografie. Quando l'esperienza che ho fotografato è ancora un ricordo forte, può colorare la mia valutazione di ciò che l'immagine mostra effettivamente. Ho meno probabilità di fraintendere le mie immagini se c'è un intervallo di tempo prolungato tra quando le creo e quando le guardo.

Fotografo digitalmente ogni giorno con il mio cellulare con fotocamera, indipendentemente dalla stagione, mentre mi occupo della mia vita. Ma anche allora non guardo le immagini che ho fatto fino alla fine di ogni giorno. Le persone che mi vedono fotografare a volte chiedono: "Hai capito?" Non mi viene mai in mente di controllare. Forse è un'abitudine lasciata dal mio uso del film, ma per me, prendermi il tempo di guardare l'immagine che ho appena realizzato potrebbe significare che mi manca un'altra opportunità fotografica che mi viene incontro. Non voglio rischiare. Se sono fuori, voglio prendere il mondo il più possibile e lasciarne la decifrazione per un tempo più tranquillo.

E onestamente, alcune delle cose che vedo mi eccitano così tanto, non voglio sapere se ho "capito" o no, perché non voglio essere deluso se non lo facessi. Preferisco sentire l'eccitazione di guardare e catturare finché posso, e aspettare fino a tardi per affrontare i miei fallimenti.

Trova il tuo equilibrio

C'è sempre tanto da fare personalmente e professionalmente, può paralizzarti solo a pensarci. Ovviamente, dare la priorità a ciò che deve essere fatto ora su ciò che può essere fatto in seguito aiuta molto. Ma a volte rimandare sempre ciò che può essere fatto in seguito crea uno squilibrio fastidioso.

Per quello che posso dire, lo scopo della vita è di sperimentarlo nel modo più semplice possibile. Quando siamo calmi, sperimentiamo immediatamente i benefici, ma lo stesso vale per gli altri; la nostra facilità è trasmessa a loro in vari modi diretti e indiretti. Quindi il contenuto (che non deve essere confuso con l'essere compiacente) è in realtà un servizio pubblico tanto quanto un risultato personale.

Un modo per coltivare è quello di non sopportare troppo duro mentre ti sforzi di riuscire o evolvere, e invece di tenere traccia del quadro più ampio. A volte possiamo diventare così concentrati, perdiamo di vista ciò che è importante senza nemmeno saperlo.

Prendendo il tempo per valutare se ci sono squilibri nella nostra vita può scoprire aree che abbiamo trascurato che, alla fine, danneggiano la nostra produttività e la nostra capacità di essere felici comunque. Quando hai soddisfatto i tuoi obblighi ed è ora di scegliere cosa fare dopo, seleziona l'attività, o l'esperienza, o l'evento che non hai scelto in un istante. 

A volte andare in spiaggia con i tuoi amici o visitare tua nonna nella casa di cura ti darà la morbidezza di cui hai bisogno per essere produttivo quanto vuoi essere. È anche un modo per assicurarti di avere il minor numero di rimpianti possibili. La vita può essere breve Se lo sprechiamo, abbiamo perso, non importa quanto siamo lontani dal nostro sforzo.

La mia nonna surrogata, Dottie, Ozanam Hall of Queens Nursing Home, 2015. Fotografia di Amy Touchette.

Conclusione

Tieni alto lo stress finanziario ottenendo un lavoro che ti paga adeguatamente, forse contribuisce alla tua crescita artistica e non interferisce con il tempo e le energie di cui hai bisogno per fare la fotografia di strada. Determina i tempi più produttivi per fare e guardare la tua fotografia, magari usando le stagioni come guida, quindi metti da parte quelle volte nel tuo calendario e segui le stesse. Guarda i tuoi outtakes dopo aver completato la fotografia, non durante, così puoi concentrarti su un compito importante alla volta. Tieni sotto controllo le aree della tua vita che trascuri, così puoi tenderle e vivere una vita più contenta, equilibrata e ispirata.