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Potresti sapere di RGB e CMYK, ma che ne dici di LAB o HSB? Con tutte queste scelte di colori e modi per usarle è spesso facile confondersi. In questa introduzione agli strumenti per i colori di Illustratori imparerai a conoscere i diversi spazi cromatici, come funzionano e quali strumenti puoi utilizzare per ottenere il massimo da essi. Prendiamo familiarità con i potenti strumenti di colore offerti da Illustrator!
I colori sono ovunque intorno a noi e ogni volta che li trattiamo in digitale o su carta stampata sono rappresentati da diversi modelli di colore. Questi modelli cromatici si basano sul modo in cui i toni dei colori sono mescolati.
Questo modello di colore è creato sovrapponendo le luci colorate Rosso (1), Verde (2) e Blu (3). Rappresenta una vasta gamma di sfumature di colore. Ognuno di questi tre colori è compreso tra 0 e 255 che rappresenta la loro intensità. Ad esempio R = 0 G = 0 B = 0 rappresenta il nero e R = 255 G = 255 B = 255 rappresenta il bianco.
Questo modello di colore si basa sull'assorbimento dell'inchiostro stampato su carta. Funziona con Cyan (1), Magenta (2), Giallo (3) e Chiaro / Nero (4) il particolare colore è mescolato con i valori percentuali di questi colori. Una percentuale più bassa equivale ai colori più chiari e una percentuale più alta equivale a colori più scuri. Per esempio C = 0% M = 0% Y = 0% K = 0% rappresenta Bianco e C = 100% M = 100% Y = 100% K = 100% rappresenta il nero.
Questo modello di colore è il più vicino alla percezione umana dei colori. HSB contiene tre elementi base che sono Hue (1) Saturation (2) e Brightness (3). Questo modello di colore può anche essere trovato come HSV che significa Saturazione e valore di tonalità ed è simile a HSB. Tonalità (1) è la posizione del colore sulla ruota dei colori. Il suo valore è definito in gradi. Se vuoi vedere la ruota dei colori in azione, guarda a kuler.adobe.com. Saturazione indica la quantità di grigio nell'ombra di un particolare colore in percentuale - 0% è uguale a Grigio e 100% è uguale a colore profondo.
Luminosità (3) o Valore indica la luminosità o l'oscurità del colore - 0% equivale al nero e 100% equivale al colore completo.
Questo modello cromatico si basa su come il colore appare piuttosto che sul suo valore sui media digitali. Rappresenta il valore assoluto del colore indipendentemente dai computer. Il valore del colore è mescolato su tre assi. L (1) che significa leggerezza e ha valore da 0 / Nero a 100 / Bianco, a (2) che rappresenta gli assi verde e rosso e b (3) che rappresenta gli assi da blu a giallo.
È possibile utilizzare vari modi per selezionare il colore esatto che si desidera utilizzare nella grafica.
Prendi il colore esatto da una parte dell'opera d'arte quando fai clic su di esso. Basta selezionare lo strumento Eyedropper (I) e fare clic sul disegno nel punto in cui si desidera ottenere il colore. Se hai selezionato la forma nel disegno, ottiene anche il colore dal contagocce.
Questo è il pool di mixing e editing dei colori di Illustrator. Puoi mescolare il colore qui, cambiare la modalità colore (attraverso il menu contestuale che ho menzionato prima) o controllare se il colore è sicuro per la stampa. Sulla sinistra c'è il colore di riempimento corrente (1), il colore del tratto corrente (2), l'avviso di colore del web (3) - questo significa che non si sta utilizzando il colore sicuro per il Web. Se si desidera utilizzare il Web, fare clic sull'icona e lo cambierà con il colore Web più vicino; Fuori gamma (4) - il che significa che si sta utilizzando il colore non stampabile. Per correggere un colore fuori gamma, fare clic sull'icona come nel caso del colore del Web per risolverlo; the transparent / no color (5): fare clic su di esso se non si desidera utilizzare il colore per il riempimento o il tratto; Colore nero / bianco (6) e riquadro colore (7): basta fare clic su di esso per selezionare il colore desiderato. Cursori del valore del colore (8): usando i cursori del colore puoi creare il tuo campione con il tono esatto desiderato, puoi anche usare i valori numerici invece dei cursori (9).
Il pannello a colori può essere descritto come lo strumento di ispirazione integrato per opere d'arte. È un semplice strumento di miscelazione del colore come Kuler con capacità di creare un colore particolare e le sue sfumature e variazioni. Puoi scegliere le varianti già pronte tramite il menu a discesa (1). Puoi anche scegliere il colore dalla palette delle sfumature (2) che si aggiorna ogni volta che scegli il colore da qualche parte in Illustrator. Se si desidera utilizzare un particolare gruppo di colori, è possibile limitare la guida per utilizzare una delle librerie di campioni (3). Solo per creare un nuovissimo set di colori direttamente dal pannello Guida colori, fare clic sul pulsante Modifica colore (4) per ottenere la ruota dei colori. Altre due cose che puoi fare nel pannello Guida colori sono la creazione di nuove librerie di campioni salvando la selezione della guida del colore (5) usa Opzioni di variazione se vuoi usare un particolare numero di colori (6).
È possibile accedere a Color Picker facendo doppio clic sul colore di riempimento o tratto sulla barra degli strumenti. Questo strumento è lo stesso per la maggior parte delle applicazioni Adobe e contiene Color Field (1) per selezionare l'ombreggiatura, la barra Color Spectrum (2) per selezionare il colore; area che mostra il colore attuale e nuovo (3) per il confronto; Opzioni di modalità colore (5); Passa alla casella di controllo Colori Web (6); e valore HEX del colore selezionato (7). C'è anche il pulsante per accedere a Color Swatches (4), che è simile a Photoshop.
Il pannello Campioni fa ciò che ci si aspetta che faccia, fornendo i campioni e le librerie di campioni. Utilizzando questo pannello puoi selezionare rapidamente un campione o creare il tuo set di campioni. Il pannello campione standard di Illustrator contiene trasparente / senza colore (1), colore di registrazione (2), il che significa che questo colore verrà stampato su tutti i piatti durante il processo di stampa, quindi i colori continueranno con il bianco e nero (3), il gruppo di colori CMYK (4), molti altri colori con cui lavorare e riempimenti a gradiente / motivo (5). Al di sotto di questi campioni puoi vedere due semplici librerie di campioni: sfumature di grigio (6) e brillanti (7). Se si desidera aggiungere altre librerie di colori come sfumature di grigio o brillanti, è possibile trovarle attraverso il menu delle librerie di campioni (8). Il menu Show Swatch Kinds (9) è utile quando si desidera utilizzare solo un particolare tipo di libreria di campioni: colori / gradienti. Le opzioni Swatch (10) erano già state spiegate. Altre possibilità nel pannello Campioni sono Creazione di nuovo gruppo di colori (11) dal disegno attuale o da campioni selezionati; creando New Swatch (12) o eliminando (13) quello esistente. Il menu di scelta rapida del pannello Campioni offre punti spiegati e funzioni di ordinamento per i campioni.
Il pannello Gradiente fornisce diversi strumenti per sviluppare una sfumatura che si desidera utilizzare nel disegno. Il menu a discesa Gradient Fill (1) fornisce i gradienti preimpostati e salva anche i gradienti. Se vuoi aggiungere un nuovo gradiente, fai clic sul pulsante a discesa - salva. I gradienti possono essere lineari o radiali, queste opzioni possono essere impostate nel menu a discesa Tipo sfumatura (2). Per il gradiente è necessario impostare almeno due colori (3). È possibile regolare il punto centrale tra due punti di colore per Gradient Slider (4). Come punto centrale, è possibile impostare la posizione dei punti colore trascinandoli o manualmente attraverso la Posizione (6). È possibile impostare anche l'opacità dei punti colore (5) e l'angolo / direzione del gradiente (8). Le ultime due opzioni sono di cambiare la direzione del gradiente (7) e regolarne le dimensioni (9).
Live Paint Bucket (K) è un ottimo strumento per colorare una forma in modo dinamico. Il suo più grande potere è nel colorare gli schizzi dopo aver tracciato. L'uso di questo strumento è semplice come lavorare con il secchio di vernice in Photoshop. Devi solo selezionare un gruppo di forme e il colore che vuoi usare. Quando il mouse è finito, l'area compilabile appare con i bordi rossi in modo da sapere quale sarà riempito.
Se si desidera utilizzare il colore dal disegno e non dai campioni, è possibile utilizzare l'opzione "eyedropper". Seleziona lo strumento Secchiello pittura dinamica (K), posizionalo sopra il colore del disegno che desideri utilizzare e premi Comando, scegli il colore e rilascia Comando (1). Ora puoi usare il colore dell'opera da qualche altra parte (2).
Questo strumento seleziona ed evidenzia forme o mesh. Puoi selezionare diverse forme o mesh con Shift + clic del mouse.
È possibile accedere alle impostazioni facendo doppio clic sugli strumenti nel pannello degli strumenti, ci sono diverse opzioni da configurare. È possibile impostare lo strumento per selezionare o dipingere riempimenti e tratti, visualizzando il campione sul cursore e il colore dell'evidenziazione. Nelle impostazioni dello strumento di selezione di pittura dinamica è anche possibile impostare la larghezza dell'area di evidenziazione.
Lo strumento mesh è potente ed è la mia "arma" illustratrice preferita. È semplice e con un po 'di pratica è possibile fare qualsiasi cosa si possa immaginare, da semplici sfumature a immagini complesse, luminose e fotorealistiche. In sostanza, la mesh sfumata può essere creata da qualsiasi oggetto vettoriale nel disegno, ad eccezione degli oggetti composti o del testo.
Kuler è un ottimo strumento per il mixing dei colori di Adobe. Puoi mescolare i colori direttamente su kuler.adobe.com o aprire il pannello di Kuler direttamente in Illustrator. Basta aprire windows - extensions - kuler. Il pannello carica automaticamente le librerie dei colori più votate. Successivamente è possibile cercare (1) per tag colore, nome colore o autore. Le librerie dei colori possono essere ordinate per popolarità, valutazione, criteri personalizzati o data (2). Nella parte inferiore del pannello è possibile trovare i pulsanti di impostazione Precedente / Successivo (4) e Aggiorna (5) per spostarsi tra le varie librerie. Le librerie dal pannello di Kuler possono essere aggiunte al pannello Swatches (6) e i campioni possono anche essere inviati alla comunità di Kuler (7).
Anche se non si utilizzano tutti gli strumenti molto spesso, è sempre un vantaggio sapere esattamente cosa fanno. Non sai mai quando un particolare strumento ti sarà utile e ti farà risparmiare tempo e frustrazione in futuro. Spero ti sia piaciuta la lettura, un'introduzione agli strumenti di colore di Illustrator.
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