Share
La creazione di un rendering 3D realistico spesso implica l'uso di entrambe le applicazioni 3D e Photoshop. In questo tutorial spiegheremo come aggiungere texture e illuminazione a un rendering creato in origine durante un'esercitazione su Cgtuts. Se desideri iniziare questo tutorial dall'inizio e scopri come creare questi rendering in ZBrush, consulta il tutorial su Cgtuts per saperne di più. Iniziamo!
Le seguenti risorse sono state utilizzate durante la produzione di questo tutorial.
Se vuoi imparare come creare il rendering originale in ZBrush, per favore inizia seguendo questo tutorial su Cgtuts.
Crea un documento di 600x600 pixel con colore nero come sfondo. Importa i passaggi di rendering forniti nei file Asset. Gestisci i livelli come mostrato.
Quindi, crea i due nuovi canali per i passaggi di profondità nel pannello Canali.
Ora, mescoleremo il livello "Tentacles Light", cambieremo la sua modalità di fusione in Luce soffusa e imposteremo l'opacità all'80%. Per evitare di rendere la zona inferiore troppo luminosa, aggiungi una maschera di livello e applica una sfumatura di colore nero dal basso verso l'alto.
Successivamente, aggiungeremo la luce che esce dai tentacoli, fare una selezione circolare e riempirla con il colore bianco, quindi arrivare a Filtri> Sfocatura> Controllo sfocatura e applicare una quantità di 8,5 pixel di raggio, duplicare il livello e muovi la nuova luce sopra l'altro tentacolo, unisci entrambi i livelli e rinomina il nuovo "Light Bright", imposta il suo metodo di fusione su Lighten e lascia Opacity al 100%.
Sotto la luce che abbiamo creato prima è necessario aggiungere un effetto bagliore, per questo duplica il livello "Chiaro Luminoso" e posiziona la copia sotto di esso, vai ora a Filtro> Sfocatura> Sfocatura movimento e applica un angolo di 90 gradi e 9 px di Distanza.
Ora, aggiungeremo più fumo all'interno della capsula, prima sarà necessario creare una maschera per evitare di dipingere all'esterno, per questo, usare il livello "Capsule Mask", e poiché vogliamo evitare di dipingere l'insetto, lo faremo usa anche la "Maschera modello", controlla il colore bianco e nero sulla cattura dei livelli. Dipingi alcune tracce di fumo con i pennelli forniti nel file delle risorse.
Le tracce di fumo che abbiamo dipinto prima non sono molto ben integrate, creare una maschera di livello e applicare alcune sfumature di colore nero per migliorarle.
A questo punto non ero contento dell'effetto luce dei tentacoli, quindi ho deciso di aggiungerne altri. Facciamolo, aggiungi un nuovo livello, chiamalo "Extra Light" e posizionalo sotto il livello "Glow Light". Crea una selezione ellittica sui tentacoli, riempila con il colore bianco, quindi vai su Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e applica un raggio di 28 pixel. Ora imposta la modalità livello di fusione su Luce soffusa e lascia Opacità al 100%.
Ora aggiungeremo alcuni dettagli agli occhi del sonar, cariceremo il modello fornito sulle risorse, creiamo un nuovo livello, lo chiamiamo "Spyder Eye Texture" e lo posizioniamo sopra il livello "Capsule & Model", quindi riempiamo il nuovo livello con il modello, quindi vai a Modifica> Trasforma> Scala, o comando rapido / Ctrl + T, e ridimensiona fino ad ottenere la dimensione del punto desiderata. Successivamente, usando il livello "Maschera colore", fai una selezione degli occhi usando lo strumento Bacchetta magica e applica una maschera di livello sul modello per isolarli. Imposta la modalità livello di fusione su Sovrapposizione e 42% di Opacità.
Successivamente, applicheremo una Sfocatura obiettivo al livello "Capsule e modello", andiamo a Filtri> Sfocatura> Sfocatura obiettivo e applichiamo le seguenti impostazioni, assicurati di selezionare l'Alfa corretto per la mappa di profondità.
Qui abbiamo finito la prima fase, per mantenere tutto organizzato creare una cartella, "Gruppo 1" e mettere tutti i livelli che abbiamo creato prima all'interno.
Ora aumenteremo le dimensioni della tela per iniziare a lavorare sulla composizione finale. Vai a Immagine> Dimensioni tela e applica le seguenti impostazioni in due volte. Abbiamo una nuova tela di 700 larghezza per 800 di altezza.
Iniziamo a creare il nostro esercito di micro sfere bioniche, per prima cosa selezioniamo tutti i livelli "Gruppo 1", duplichiamo e uniamo, quindi avremo la capsula micro bionica in primo piano, rinominandola "Capsula Anteriore". Duplica due volte quel layer e rinominali "2nd Line R" e "2nd Line L", ridimensionali un po '(Command / Ctrl + T) e posizionali sotto il livello "Front Capsule".
Successivamente creeremo la trasparenza della capsula in primo piano, sarà necessario applicarla sul cristallo ma non sull'insetto, per ottenerlo, per prima cosa impostare l'opacità del livello "Capsula frontale" al 75%. Ora abbiamo la trasparenza del cristallo desiderata, il prossimo duplicato strato "Capsula frontale" e lo posiziona sopra quello originale, usando i nostri livelli maschere, usa il livello "Maschera modello" per fare una selezione della forma dell'insetto, quindi applica quella selezione come maschera di livello su "Copia fronte capsula", quindi avremo di nuovo l'opaco insetto e l'opacità del cristallo al 75%.
Cominciamo a duplicare altri insetti, a fare copie di "2a riga R" aggiungendo più linee di capsule, assicurandoci di renderle più piccole a seconda di quanto è distante la linea. Segui aggiungendo gli strati dall'alto verso il basso, chiamali con la riga del numero e R, L o M a seconda se sono a destra, a sinistra o nel mezzo, "3ª riga R", "3ª riga M", 3a linea L " e così via.
Arrivato a questo punto è necessario aggiungere più spazio in basso alla tela, per avere abbastanza spazio per progettare il pavimento. Vai a Immagine> Dimensioni tela e applica le seguenti impostazioni, ora abbiamo una nuova tela di larghezza 700 per 900.
Il prossimo passo sarà aggiungere il terreno, useremo lo stesso schema di prima, creare un nuovo livello, chiamarlo "Terra", posizionato sotto tutti gli strati delle capsule. Riempi quel livello con lo schema e vai a Modifica> Trasforma> Prospettiva e trasforma il livello per correggere la prospettiva, quindi imposta Trasparenza al 14% per scurirlo.
Ora creeremo le luci blu che provengono dal pavimento, contribuiranno a migliorare la nostra atmosfera tecnologica. Usando lo strumento bacchetta magica fai una selezione di alcune ellissi del modello che si trovano sotto le capsule anteriori, crea un nuovo livello, chiamalo "Luci di terra" e riempili con lo strumento secchiello e il colore blu chiaro.
Seleziona gli stessi ellissi che scegliamo nel passaggio precedente, ma ora vai su Seleziona> Modifica> Contratto e riducili di 6 pixel, crea un nuovo livello, chiamalo "Luce Brights" e usa lo strumento Secchiello per riempire la selezione, questo tempo useremo il colore bianco. Quindi vai su Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e applica una sfocatura di 18 pixel al livello delle luci blu e una sfocatura di 8 pixel per quelle bianche. Quindi abbiamo le luci e il suo bagliore.
Le capsule devono riflettere la luce blu che proviene dal pavimento, per esempio, creiamo un nuovo livello, chiamiamolo "Ground Light Reflection", quindi usa il livello "Capsule Mask" per fare una selezione della capsula frontale, usalo per crea una maschera di livello per isolare la forma della capsula. Successivamente applica una sfumatura dal basso verso l'alto con lo stesso colore azzurro che abbiamo usato per le luci, imposta la modalità di fusione del livello su Luce soffusa e Opacità al 70%.
Come prima, ma questa volta invertire la maschera per le capsule della seconda linea, creare un nuovo livello, denominarlo "Ground Light Reflections 2" modalità di fusione Soft Light e 100% di opacità, e invece di utilizzare una sfumatura, utilizzare una spazzola morbida e rotonda per dipingere il riflesso blu.
Seguendo con i riflessi, questa volta è necessario crearne alcuni sul cristallo della capsula anteriore. Crea un nuovo livello, chiamalo "Riflessioni", modalità di fusione normale e 100% di Opacità, fai una selezione delle luci superiori dal livello "Terra" e riempilo con lo stesso colore blu, sfocatura successiva con lo strumento Sfocatura.
Ora è il momento di sfocare le capsule mentre si allontanano, quelle più lontane devono essere più sfocate per creare una sorta di effetto macro e dare la sensazione di essere microscopiche. Vai ai diversi livelli applicando le seguenti impostazioni di sfocatura.
Imposta l'opacità di ciascuna capsula come mostrato. Successivamente, si nota che il pattern di fumo di ciascuna capsula è molto ripetitivo e non sembra reale, per risolverlo, creare un nuovo livello, denominarlo "Capsule Corrections", Normal blending mode e 100% di Opacity, isolare le seconde capsule effettuandone una selezione e applicando una maschera di livello, non dimenticare di escludere la capsula anteriore. Ora con le pennellate di colore del fumo disegnare alcuni tratti, quindi sfocarli con lo strumento Sfocatura. Per le linee 3a e 4a capsula utilizzare lo strumento sfumino per modificare il motivo del fumo.
Nei passaggi precedenti abbiamo oscurato troppo le luci dei tentacoli, per accenderle di nuovo creare un nuovo livello, denominarlo "Luci puntiformi", Modalità di fusione normale e 100% di Opacità, e con una spazzola rotonda dura dipingere un punto su ciascuna uno, vanno su Filtro> Sfocatura> Controllo sfocatura e applica una sfocatura del raggio di 4 pixel. Per aumentare la profondità, crea un nuovo livello, chiamalo "Profondità ombre", Modalità di fusione normale e 100% di Opacità, scegli lo strumento Sfumatura impostane l'opacità al 20% e crea una sfumatura dall'alto verso il basso con un colore nero.
Qui aggiungeremo un po 'di vignettatura all'immagine, creiamo un nuovo livello, lo chiamiamo "Vignettatura", metodo di fusione normale e 100% di opacità, quindi fai Comando / Ctrl + clic sinistro sul livello "Sfondo", abbiamo una selezione dell'intera immagine, vai a Modifica> Traccia e scrivi 9 pixel di larghezza, quindi vai a Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana e applica una sfocatura del raggio di 32 pixel.
Ora aggiungeremo le etichette luminose, il rischio biologico e il codice a barre, usando i pennelli delle etichette forniti sulle risorse, dipingendo ogni etichetta su un nuovo livello, "Etichetta 1" e "Etichetta 2" impostando i suoi metodi di fusione su Normale e 70% di opacità. Quindi vai su Filtro> Distorsione> Sfera e applica quel filtro due volte al 100% per ognuno, quindi vai a Modifica> Trasforma> Avvolgi e trasforma ciascuno per adattarlo alla capsula. Infine applica uno stile di bagliore esterno con le impostazioni mostrate.
Per aggiungere più effetti macro, usa lo strumento Sfocatura sul livello "Terra", per sfumare le aree circostanti della capsula anteriore.
Infine Appiattisci immagine, aggiungi un po 'di rumore, Filtro> Rumore e regola i livelli, Immagine> Regolazioni> Livelli, questo passaggio è facoltativo, mi piace aggiungere un po' di rumore alle mie immagini e regolare i livelli può migliorare l'effetto dell'immagine finale.
Accentsconagua