In questo tutorial Tuts + Premium, ti mostreremo come i rendering 3D possono essere combinati con Photoshop per produrre una splendida composizione fantascientifica. Nella parte iniziale spiegheremo il processo di creazione di una scena Poser e la preparazione di tre rendering separati. Potrai quindi imparare alcuni trucchi di Photoshop, come tecniche avanzate di mascheratura, illuminazione e pittura digitale per assemblare una fusione tra uomo e macchina. Iniziamo!
Troverai la maggior parte dei file nella cartella "source". Avrai anche bisogno dei seguenti modelli 3D, immagini d'archivio e pennelli per completare questo tutorial.
Ho fornito tutti i rendering di Poser nella cartella "source", quindi se vuoi saltare questa parte del tutorial vai al passaggio 22.
Consulta i file "readme" dopo aver installato i tuoi download Poser. Avvia Posizionamento, seleziona la figura predefinita nella finestra principale e premi Elimina. Vai a Figure> James> Full Body Morphs, quindi evidenzia la miniatura di JamesHiresFBM e fai clic sul segno di spunta Crea nuova figura ai piedi della scheda per caricare il modello. A questo punto non ci occupiamo di trame, quindi seleziona l'icona Smussa ombreggiato in Stile visualizzazione documento.
Seleziona l'intera figura (indicata dal cerchio rosso), quindi imposta il parametro parametro ectomorphFBM su 0.480 per dare alla figura un aspetto leggermente emaciato.
Le diverse viste della telecamera si trovano nel menu a discesa Controlli telecamera. La maggior parte delle visualizzazioni è accessibile anche con le scorciatoie da tastiera. Premi Cmd / Ctrl + virgola per passare alla Telecamera in posa, quindi seleziona Libreria pose> James Pose> Walking. Evidenzia la miniatura di Walk 10, quindi fai clic sulla spunta singola per applicarla. Useremo questo preset come base per creare la posa richiesta.
Il braccio e la mano sinistra sono ideali per il linguaggio del corpo che cerchiamo. Per specularla dall'altra parte, scegli Figura> Simmetria> Braccio sinistro a Braccio destro e fai clic su Sì nella seguente finestra per copiare anche l'impostazione della zona comune.
Successivamente, abbiamo bisogno di archettere le figure torso, quindi seleziona il Petto e modifica il parametro di parametro Bend a -25 gradi. Ora seleziona l'addome e cambia il quadrante di piegatura a -2 gradi.
In questo passaggio sposteremo la figura dal piano terra. Affinché funzioni e sembrino naturali, seleziona Cinematica inversa per entrambe le gambe sotto il menu Figura. Ora seleziona l'anca e imposta il selettore yTran su 0,494.
Scegli la vista Da destra della fotocamera (Cmd / Ctrl + apostrofo), seleziona il piede destro e copia queste impostazioni per spostare la gamba in avanti e verso l'interno.
Questo è il corpo di base in posa - eventuali modifiche minori possono essere eseguite solo prima del rendering. Premi Cmd / Ctrl + uguale per cambiare la videocamera Face, quindi seleziona Head e applica le seguenti impostazioni di espressione e morph.
Attivare Texture ombreggiata in Stile visualizzazione documento per vedere in anteprima come apparirà la figura durante il rendering, quindi impostare il quadrante EyesUp-Down su -5.500 per arrotolarli verso l'alto.
Il prossimo passo è aggiungere un po 'di luce. Poser è impostato con un'illuminazione a tre punti che è lo standard utilizzato nei media visivi come video, film, fotografia e applicazioni 3D.
Torna alla Telecamera in posizione, apri la scheda Luci, quindi evidenzia la miniatura Argento e applica la preimpostazione. Il modo migliore per capire come funzionano le luci di Poser è avere un gioco. Ho cambiato il colore della luce medio in blu chiaro e gli altri due in grigio neutro. Ho anche trascinato i loro punti per riposizionarli e regolare la loro Intensità come indicato dalle frecce.
Prenditi un po 'di tempo per visualizzare la tua figura da diverse visuali della telecamera ed eseguire eventuali ritocchi secondari come richiesto. Apri la libreria di James Pose, assicurati che la figura sia selezionata, quindi fai clic sull'icona più per salvarla e copia le impostazioni nelle seguenti finestre popup. Il tuo nuovo preset apparirà ora nella libreria come cerchiato.
Successivamente, dobbiamo aggiungere la figura del cyborg. Lo troverai in Figure> DzFire> CyberM4. Evidenzia la miniatura pertinente alla tua versione di Poser e fai clic sull'icona a doppia tacca per caricarla come una nuova figura.
Selezionare l'intera figura del cyborg, quindi impostare il selettore dei parametri zTranslate su 0.335 per spostarlo leggermente più vicino alla telecamera.
Con il cyborg ancora selezionato, applica la posa salvata dal passaggio precedente, quindi modifica il selettore yTranslate su 0.886 per spostare la figura verso l'alto. Noterai che i piedi del cyborg sono diventati un po 'strani, ma questo non è rilevante, in quanto non appaiono nell'immagine finale.
Non sudare sulla geometria del cyborg senza adattarlo al modello umano - useremo Photoshop per risolvere il problema più avanti nel tutorial. Abbinare la testa del cyborg all'umano sarà il fattore più importante, che affronteremo successivamente.
Passare alla fotocamera frontale, selezionare la mascella inferiore e impostare il quadrante di rotazione verso l'alto su 8 gradi. Ora seleziona il valore rEye e cambia il dial di rotazione su-giù a -19 gradi. Ripeti questo per l'altro occhio del cyborg.
Ora dobbiamo aggiungere un materiale al cyborg. Assicurati di aver selezionato la figura corretta, quindi vai a Poses> DzFire> CyberM4 e applica il preset Costruisci.
Ora carica CryoTube_1 (trovato sotto Puntelli> Scenario) nella scena e modifica le manopole yRotate, Scale e yTran come mostrato.
È giunto il momento di eseguire un rendering di prova veloce. Premi Cmd / Ctrl + Y per aprire la finestra Impostazioni rendering, scegli la scheda Lucciola e copia le seguenti impostazioni. Salva questo preset per i rendering futuri, quindi premi il pulsante Render Now. Una volta che sei soddisfatto del tuo test, passa al passaggio successivo.
Selezionare la selezione del piano Terra, aprire la scheda Proprietà e deselezionare le caselle Visibile e Visibile in Raytracing. Ripeti questo per il rigeneratore (CryoTube_1) e il cyborg (Figura 1) in modo che sia visibile solo l'umano (JamesHiRes).
Premi Shift + Cmd / Ctrl + D per aprire la finestra Render Dimensions, copia queste impostazioni e premi OK. Le barre rosse nello screenshot indicano le zone di rendering escluse.
Apri di nuovo la finestra Impostazioni rendering e copia queste impostazioni, salva il preset e premi il pulsante Render Now. Questo rendering richiederà del tempo, quindi siediti e rilassati!
Quando la barra delle statue di rendering è completa, fai clic sulla freccia per visualizzare (1), quindi fai clic sul menu a discesa del triangolo (2) e scegli Esporta immagine e salva (come .png) in una posizione memorabile.
Ora usa le opzioni di visibilità nel pannello Proprietà come hai fatto nel passaggio 18 per creare rendering separati per il cyborg e il rigeneratore, quindi salva nella stessa posizione.
Apri il rendering del rigeneratore con Photoshop (o "HIRES_Render_3.png" dalla cartella "origine"). Ora apri il tuo rendering umano (o "HIRES_Render_1.png") e trascinale tenendo premuto il tasto Maiusc e trascina la miniatura del livello nel primo documento per creare un nuovo livello. Ripeti con il tuo rendering cyborg (o "HIRES_Render_2.png"), quindi etichettali di conseguenza.
Scorri una guida verticale centrale, quindi imposta lo strumento Ritaglia (C) per eliminare i pixel ritagliati nella barra delle opzioni e ritaglia l'immagine a circa 16 cm x 105 cm dal centro.
Per rimuovere i toni gialli sul cyborg, scegli come target la miniatura del livello e scegli Immagine> Regolazioni> Sostituisci colore. Ora usa i contagocce per selezionare i colori come indicato e copia le impostazioni rimanenti.
Ora introdurremo alcune trame di sfondo. Apri "Brass_plate.jpg" dalla cartella "source" e posizionalo nella parte inferiore della pila di livelli. Premi Cmd / Ctrl + T per accedere a Transform e ridimensionare per adattarlo al canvas. Assegna un nome a questo livello "Texture 1".
Duplica il livello "Texture 1", quindi modifica il metodo di fusione in Luce soffusa e riduci l'opacità al 65%.
Se ingrandisci, noterai aloni attorno ai bordi dei rendering 3D. Per risolvere il problema, scegli come target il livello "Cyborg", quindi scegli Livello> Stuoia> Defringe e inserisci 3px nella finestra seguente. Ripeti anche per gli strati "Umano" e "Rigeneratore".
Aggiungi l'immagine "X_ray.jpg" dalla cartella "source" come un nuovo livello sopra la seconda trama e etichettala "Texture 2". Ridimensiona per adattarlo, quindi cambia il metodo di miscelazione in Luce soffusa.
Importare l'immagine "Polaroid.jpg" dalla cartella "source" come un altro livello sopra "Texture 3" e denominarlo "Texture 3". Trasforma, quindi modifica il metodo di fusione su Colore e riduci la sua opacità al 21%.
Seleziona Livelli dal menu a discesa Crea nuovo riempimento o regolazione ai piedi della scheda Livelli. Ora disabilita l'opzione di ritaglio per influenzare tutti i livelli sottostanti e copia queste impostazioni.
Ora aggiungi un livello di regolazione del bilanciamento del colore non applicato con le seguenti impostazioni.
Premi D per ripristinare i colori di primo piano / sfondo in bianco e nero. Imposta lo strumento Gradiente (G) su Primo piano su Trasparente e Lineare nella barra delle opzioni, quindi aggiungi un nuovo livello sopra l'ultimo livello di regolazione.
Tenere premuto MAIUSC e trascinare una sfumatura indicata dalla lunghezza e dalla direzione della freccia. Assegna un nome a questo livello "Top grad", quindi modifica il metodo di miscelatura in Moltiplica e riduci l'opacità al 48%.
Per ridurre l'effetto banding del gradiente, scegli Filtro> Disturbo> Aggiungi disturbo, quindi inserisci il 3% e controlla il pulsante Uniforme.
Posiziona un nuovo livello sopra il "Rigeneratore" e trascina un altro gradiente più lungo dal basso. Imposta questo livello su Moltiplica / 77% Opacità e etichettalo "Base grad 1". Ora premi Cmd / Ctrl + F per riapplicare il filtro Noise.
Ripeti su un altro livello, ma trascina un gradiente più corto. Denominare questo livello "Base grad 2", cambiarlo in Moltiplica / 56% Opacità, quindi aggiungere nuovamente il disturbo.
Successivamente, rimuoveremo le lettere dalla parte superiore del rigeneratore. Scegli come target questo livello, quindi imposta lo strumento Patch (J) su Normale e attiva il pulsante Sorgente nella barra delle opzioni. Ora trascina all'interno delle selezioni per gradi fino a quando non è tutto finito.
Imposta il colore di primo piano su # b9dbc0 quindi posiziona un nuovo livello chiamato "Glow 1" sopra "Base grad 2". Impostare lo strumento Gradiente (G) su Radiale, quindi trascinare fuori dal centro come indicato.
Accedi a Transform e schiaccia il gradiente in una forma ellittica.
Scegli Filtro> Sfocatura> Sfocatura movimento, quindi imposta l'Angolo su 90 gradi e la distanza su 438 px.
Cambia il metodo di fusione di questo livello in Schermo e riduci l'opacità all'85%.
Ora applica la stessa quantità di rumore come hai fatto per gli altri gradienti.
Aggiungi un altro livello, quindi ripeti i passaggi 36-40 per creare un gradiente centrale più grande e chiamalo "Glow 2". Questo livello dovrebbe anche essere impostato su Schermo con l'opacità al 32%.
Ora scuriremo il livello "Regenerator". Agganciare una regolazione di Livelli ad essa e applicare le seguenti impostazioni.
Successivamente, modificheremo la gamma tonale. Agganciare una regolazione del bilanciamento del colore allo stesso livello con queste impostazioni.
In questo passaggio modificheremo la maschera Livelli del punto 42 per creare l'aspetto di fasci di luce. Innanzitutto, impostare lo strumento Gradiente (G) sul predefinito Arcobaleno trasparente e copiare le impostazioni rimanenti. Assicurati che il colore di primo piano sia nero, seleziona la maschera Livelli e trascina un gradiente lineare angolato come indicato.
Premi X per scambiare il colore di primo piano con il bianco, quindi trascina un gradiente lineare dal basso. Infine, prendi un pennello medio, a bordi morbidi (B) e dipingi con il nero per aggiungere alcuni punti salienti extra sulle tubazioni in alto.
Ora per aggiungere un po 'di capelli. Disattiva la visibilità del livello "Cyborg", quindi importa "Hair.psd" dalla cartella "source" come un nuovo livello sopra "Human". Denominate questo livello "Capelli", quindi Defringe di 3 px.
Muovi i capelli in posizione e trasformali per adattarli. Aggiungi una maschera, quindi utilizza un assortimento di pennelli a bordi morbidi (B) per sfumare i bordi come mostrato.
Agganciare una regolazione Tonalità / Saturazione a "Capelli" e impostare il cursore Saturazione principale a -54. Ora seleziona Rosso dal menu a discesa e cambia la loro Saturazione a -33.
Quindi, agganciare una regolazione Livelli allo stesso livello e applicare queste impostazioni.
Infine, agganciare nuovamente una regolazione del bilanciamento del colore allo stesso livello e copiare queste impostazioni.
L'immagine finale mostrerà solo l'occhio sinistro dell'uomo, che ci serve molto più leggero. Punta il livello "Umano", afferra un piccolo Pennello a bordi morbidi (B) e colora con cura il bulbo oculare con un colore bianco sporco (# dde4d7).
Quindi, agganciare una regolazione del bilanciamento del colore a "Umana" e applicare le seguenti impostazioni per fonderla con il resto della composizione.
Per mantenere organizzati i livelli, evidenzia la miniatura "Base grad 2", quindi tieni premuto Maiusc e evidenzia la miniatura "Texture 1" (questo evidenzia anche tutti gli strati intermedi), quindi scegli Nuovo gruppo da Livelli dal volo in alto a destra -out menu nella scheda Livelli. Denominare la cartella "BACKGROUND" nella seguente finestra, quindi riattivare la visibilità del livello "Cyborg".
I bordi dei pixel dei rendering 3D a volte possono sembrare un po 'aspri. Per rimediare a questo, Cmd / Ctrl la miniatura "Cyborg" per creare una selezione basata su livelli. Vai a Seleziona> Modifica> Contratto di 2px, quindi premi MAIUSC + F6 per aprire la finestra Sfuma e inserisci 1 pixel. Ora premi MAIUSC + Cmd / Ctrl + I per invertire la selezione e premi Elimina per creare un piccolo bordo sfumato. Ripeti questo passaggio anche sui livelli "Umano" e "Rigeneratore".
A questo punto ho sentito che la parte inferiore del rigeneratore era troppo prominente; per risolvere questo problema, aggiungi una maschera al livello pertinente, quindi imposta lo strumento Gradiente (G) su Lineare / 50% Opacità e Maiusc + trascina sulla maschera come indicato.
Posiziona entrambi i livelli di luminescenza in un'altra cartella e assegnagli un nome corrispondente, quindi aggiungi una maschera alla cartella. Ora crea una selezione dal livello "Regenerator" e dipingi con un assortimento di pennelli neri a bordi morbidi (B) per ridurre leggermente l'effetto foschia.
Ora per la parte divertente di fondere umani e macchine! Per fare in modo che funzioni correttamente, suggerisco di utilizzare alcuni pennelli per supporti naturali, come ad esempio il pacchetto di pennelli elencato all'inizio del tutorial.
Aggiungi una maschera al livello "Cyborg", quindi ingrandisci e inizia a rimuovere le parti selettive dalla testa e dal torace come mostrato. Per rendere chiara questa fase, la mia maschera è mostrata nella parte inferiore dello screenshot.
Quindi, togli via il braccio destro del cyborg e la maggior parte del suo torso. Ora usa un pennello bianco per ripristinare le barre di metallo: lo scopo qui è di creare l'illusione che stiano bucando la pelle; Inoltre, mantieni la tua maschera abbastanza precisa attorno alla base del rigeneratore quando affondi le gambe nel buco.
Il prossimo passo è iniziare a dipingere parti dell'anatomia dell'uomo. Aggiungi una maschera allo strato "Umano" e concentrati sul viso e sul busto per cominciare. La mia maschera è di nuovo mostrata in basso per chiarezza.
Ora maschera entrambe le gambe, le parti del busto inferiore e il braccio sinistro.
Posiziona un nuovo livello sopra il "Cyborg" e usa un piccolo pennello a bordi morbidi (B) per dipingere sull'occhio robotico con un verde pallido (# d4e4a7). Cambia questo livello in Hard Light e etichettalo "Eye glow".
Successivamente, aggiungeremo qualche sottile gore; apri "Stain_1.jpg" dalla cartella "source" e posizionalo come un nuovo livello sopra "Eye glow". Ridimensiona / posiziona sopra l'area del petto, cambia il metodo di miscelatura in Moltiplica e assegna il nome "Sangue 1".
Modificheremo il colore e il tono di questo livello direttamente senza Livelli di regolazione. Per prima cosa premi Cmd / Ctrl + U per aprire Tonalità / Saturazione e copia queste impostazioni. Ora premi Cmd / Ctrl + L per aprire Livelli e applica quanto segue.
Aggiungi una maschera a questo livello, quindi premi Comando / Ctrl + I per Inverti la maschera in negativo. Ora usa un assortimento di spazzole bianche (B) per dipingere le aree selettive del sangue come mostrato.
Duplica questo livello, quindi trasforma per creare livelli aggiuntivi. Puoi anche applicare le stesse regolazioni (come il passaggio 62) su "Stain_2.jpg" per creare alcune varianti come cerchiate. Quando hai finito, rinomina questi livelli di conseguenza.
Il cyborg ora richiede una piccola modifica, quindi aggancia ad esso una regolazione del bilanciamento del colore e copia queste impostazioni per aumentare il giallo. Questa regolazione deve solo influenzare la metà superiore della figura, quindi trascinare un Primo piano (nero) a Sfumatura lineare trasparente (G) dal basso come indicato.
In questo passaggio, intensificheremo il colore del liquido nei serbatoi trasfusionali. Agganciare una regolazione Tonalità / Saturazione al "Rigeneratore" e utilizzare queste impostazioni. Ora inverti la maschera di regolazione in nero, quindi usa un pennello bianco (B) per dipingere il fluido. Infine, modifica la modalità di miscelazione della regolazione su Luce soffusa.
Posiziona i livelli "Umano" e "Capelli", insieme alle loro regolazioni in una cartella chiamata "UMANO". Ora aggiungi i tuoi livelli pertinenti rimanenti in altre due cartelle denominate "CYBORG" e "BLOOD".
Nei prossimi passi aggiungeremo alcune tubazioni aggiuntive. Disabilitare la visibilità di tutte le cartelle / livelli oltre al "Regenerator" e ai relativi livelli di regolazione. Metti un nuovo livello in cima alla pila e premi Cmd / Ctrl + Maiusc + Alt + E per convertirlo in un livello unito.
Scegli come target il livello unito, quindi afferra lo strumento Lazo (L) e disegna intorno al tubo appeso a pugno. Premi Maiusc + Comando / Ctrl + J per tagliare la selezione in un nuovo livello. Ripeti l'operazione per i rimanenti tubi sospesi, così come i due dadi nella parte superiore della camera. Il livello unito può ora essere cancellato.
Posizionare i tubi attorno al collo e all'addome della figura, quindi posizionare i bulloni dove penetrano nella pelle e rimuovere le aree indesiderate con lo strumento Gomma (E). Collocare tutti questi strati di tubi e bulloni in una cartella denominata "TUBAZIONI EXTRA". Aggiungi una maschera di cartella, quindi nascondi / rimuovi le parti come richiesto.
Posiziona un nuovo livello chiamato "Tubi ombra" nella parte inferiore all'interno di questa cartella. Ora riempi una selezione basata sul livello dalla tua prima pipa con # 2a3a34 su questo livello. Ripeti l'operazione per i restanti tubi, quindi sposta leggermente il contenuto del livello a sinistra.
Con il "Tubi ombra" il livello di destinazione, scegli Modifica> Burattino Warp e fai clic per aggiungere diversi pin come indicato. Ora trascina ogni spillo a turno per consentire alla mesh di seguire il contorno della figura.
Cambia il livello "Tubi ombra" in Moltiplica e riduci l'opacità al 71%. Successivamente, aggiungi una maschera invertita, quindi riduci le ombre richieste con un piccolo pennello bianco (B).
Metti un nuovo livello nella parte superiore della pila sopra la cartella "EXTRA PIPES" e chiamalo "Paint 1". Scegli un pennello piccolo, con bordi morbidi (B), quindi fai clic tenendo premuto il tasto Alt per campionare i colori sottostanti e dipingere all'interno delle selezioni basate sul livello dal "Rigeneratore" e dai livelli del tubo per aggiungere ombre / luci e appianare i pixel di rendering 3D irregolari. Il mio livello è mostrato isolato nella parte inferiore dello screenshot.
Aggiungi un altro livello chiamato "Paint 2", quindi utilizza la stessa tecnica (meno le selezioni) per disegnare tratti più ampi con alcuni pennelli personalizzati (B).
Riduci questo livello al 57% di Opacità, quindi aggiungi una maschera. Ora dipingi liberamente e anche all'interno delle selezioni basate sui livelli per rivelare il punto focale della composizione.
Aggiungi uno strato di pittura finale, quindi utilizza le stesse tecniche per coprire eventuali imperfezioni minori.
Ora posiziona questa texture ruggine (immagine 1) come un nuovo strato sopra la parte superiore del serbatoio e Defringe di 3 px. Capovolgi verticalmente, quindi modifica con Tonalità / Saturazione per rimuovere la maggior parte del colore. Cambia il metodo di miscelazione in Sovrapponi e chiamalo "Texture 1". Questo livello, insieme ai livelli di pittura, può ora essere inserito in una nuova cartella chiamata "PAINT / TEXTURE".
Infine, imposta lo strumento Sfocatura al 50% e usa una piccola punta morbida per dipingere qualsiasi restante area di rendering 3D con bordi taglienti sui livelli "Rigeneratore", "Umano" e "Cyborg".
Ora sai come è fatto, perché non creare la tua composizione con Poser e Photoshop. DAZ3D offre migliaia di umanoidi e creature a tema diverso, quindi avrai solo l'imbarazzo della scelta!