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In questo tutorial, lavoreremo per creare un'interessante illustrazione di Poster con elementi floreali. Questo tutorial è ispirato a un suggerimento di Zach sulla nostra pagina Suggerimenti / richieste tutorial. Voleva sapere come si sarebbe creato un design come l'elemento floreale nell'intestazione dell'app della versione. Ho dato un'occhiata a questo, ho aggiunto alcune mie idee e l'ho gestito per creare un design di poster molto interessante.
Prima di iniziare, diamo un'occhiata all'immagine che creeremo.
Apri un nuovo documento bianco Ctrl + N alla dimensione di 600 pixel per 1129 pixel. Inizieremo creando il centro del fiore e il polline. Quindi faremo i petali. Crea un cerchio e riempilo con # fcee10. Per fare in modo che il cerchio usi lo Strumento Rettangolo (U).
Quindi crea un nuovo livello sul cerchio giallo. Quindi usando lo strumento Gradiente (G) impostato su Radiale, crea un punto al centro del cerchio, come ho fatto usando questo colore # f27d00. Infine, imposta il gradiente su Moltiplicare.
Crea un nuovo livello, fai una selezione del cerchio giallo e riempilo di bianco. Vai a Filtro> Rumore> Aggiungi disturbo. Quindi imposta il livello su Moltiplicare e l'Opacità al 15%.
La prossima cosa che devi fare è aggiungere una maschera a questo livello di "disturbo". Quindi usando un pennello nero è necessario cancellare il rumore dai bordi del cerchio.
Successivamente, duplica questo livello di "disturbo" e impostalo su un'opacità del 5%.
Crea un nuovo livello su tutti gli altri livelli e chiamalo leggero. Fai una selezione e riempila di bianco.
Imposta il livello su Luce intensa. Quindi usando lo strumento Gomma (E) dovrai cancellare parte di questa luce.
Il prossimo passo è creare un altro nuovo livello e posizionarlo sotto il livello "leggero". Chiamalo "polline". Per questo passo dovrai usare lo strumento Pennello (B). Usa le impostazioni mostrate sotto e lo stesso colore usato per il cerchio. Inizia a disegnare attorno al cerchio. Sposta tutti questi strati in una nuova cartella e chiamalo "1."
Successivamente inizieremo a fare i petali. Innanzitutto, crea un nuovo livello e seleziona lo strumento Penna (P) per questo. Crea una forma come ho fatto io. Non importa il colore per ora.
Successivamente dovrai creare le forme di ogni petalo come abbiamo fatto al punto 10. Assicurati di mantenere tutto organizzato e sposta ciascun petalo in cartelle diverse. Il numero totale di petali che creeremo è dodici.
Poi ti chiederò di ordinare i petali come ho fatto io. Sposta ogni livello per farli circondare del cerchio giallo. Ho cambiato i colori per ogni petalo per aiutarti a ordinarli.
Inizia con il numero di petali "2." Riempi il petalo con # ce7e00.
Fai una selezione come ho fatto facendo Command-click sulla miniatura dei petali. Quindi deseleziona la metà sinistra con lo strumento Selezione rettangolare (M).
Crea un nuovo livello e, usando una sfumatura bianca impostata su Lineare, fai clic e trascina come ho fatto. Quindi imposta il livello su Luce soffusa e Opacità 45%.
Quindi è necessario mascherare il livello. Quindi usando un pennello nero, cancella parte di questa luce.
Quindi crea un nuovo livello e fai una selezione attorno al petalo. Usando un gradiente nero, fai clic e trascina dall'alto verso il basso.
Imposta il livello su Sovrapponi e Opacità al 50%.
Crea un nuovo livello e, utilizzando lo strumento Penna impostato su Tracciato, crea un percorso attorno al lato destro del petalo.
Imposta il pennello su 1px Diametro e usa anche il bianco per questo. Accanto allo strumento Penna (P), fare clic con il tasto destro del mouse sul documento e selezionare Traccia tracciato. Seleziona Pennello dal menu e assicurati che Simula pressione non sia selezionato. Quindi elimina semplicemente il percorso e fai clic con il pulsante destro del mouse e seleziona Elimina percorso.
Imposta l'opacità al 50%.
Duplica il livello creato nel passaggio 14 e 15. Spostalo sopra tutti i livelli da quella cartella specifica e impostalo su Normale e Opacità al 40%. Infine, è necessario mascherare un po 'del livello.
Crea una linea retta bianca usando lo strumento Linea. Quindi rasterizzarlo e cancellare le parti inferiore e superiore. Quindi imposta l'opacità del livello al 20%.
Fai un ultimo strato. Fai una selezione del petalo e deseleziona il lato destro, visto che lavoreremo solo sul lato sinistro questa volta. Usa lo strumento Gradiente (G) impostato su nero e crea una sfumatura nera, come mostrato di seguito. Quindi cancellane semplicemente parte e abbassa Opacità.
Hai finito con quel petalo. Successivamente continueremo con il numero di petali "3." Vai avanti e riempi questo petalo con # ce7400.
Crea un nuovo livello. Quindi, con lo strumento Penna (P) impostato su Tracciato, creare un tracciato e accarezzarlo con il bianco.
Usando lo stesso percorso crea un nuovo livello e questa volta lo accarezza con il nero.
Imposta il percorso bianco su Luce soffusa e Opacità su 86%. Inoltre, imposta il percorso nero su Luce soffusa e il 55%.
Crea un nuovo livello. Quindi usando un pennello nero disegna un po 'di ombra.
Quindi, crea un nuovo livello e in questo livello crea luce su questo petalo. Riempi il bianco con lo strumento Gradiente (G). Non preoccuparti se riempi la zona mostrata qui sotto, come lo cancellerai dopo. Quindi impostalo su Luce soffusa e Opacità 50%.
Crea un altro nuovo livello e fai una selezione attorno al petalo. Elimina parte della luce che hai appena applicato sul petalo. Quindi imposta il livello su Sovrapposizione e Opacità al 48%.
Ripeti i passaggi 25 e 26, ma questa volta posiziona i due tratti come mostrato di seguito. Imposta entrambi i tratti su Luce soffusa e 50% Opacità e cancella i bordi.
Crea un altro livello e fai una selezione attorno al petalo. Usa lo strumento Pennello e disegna sopra il petalo come ho fatto io. Imposta il livello su Sovrapponi e Opacità 30%.
Ora lavoreremo sul numero di petali "4." Usa la stessa tecnica che abbiamo usato per il numero di petali "3."
Successivamente lavoreremo sul numero di petali "5." Usa le stesse tecniche che abbiamo usato per i precedenti petali.
Numero di petali "6" ora.
Ora lavorerà sul numero di petali "7".
Tempo per il numero di petali "8."
E numero di petali "9."
Ora dobbiamo creare altri quattro petali. Inizia con il numero di petali "10."
Il prossimo è il numero di petali "11."
E per ultimo creeremo il numero di petali "12" e "13".
Il fiore è completo Ora abbiamo bisogno di creare uno sfondo piacevole per questo fiore. Sposta tutti i petali e gli elementi floreali in una cartella e chiamalo "Fiore". Crea una nuova cartella sotto la cartella "Fiore" e chiamala "Cielo".
Nascondi il fiore e crea un nuovo livello nella cartella "Sky". Usa lo strumento Gradiente (G) impostato su Lineare con i colori # 9fc1c2 e # 283333 per creare un gradiente gradevole, come mostrato di seguito.
Quindi dobbiamo creare delle nuvole. Devi iscriverti a Plus per ottenere il Pennello Clouds che ho fornito con il file sorgente del tutorial, oppure potresti cercarne uno sul web. Quindi crea un nuovo livello sul livello del cielo e inizia ad applicare alcune nuvole allo spazio di lavoro.
Quindi è necessario aprire un nuovo documento (Ctrl + N) di 100 pixel per 100 pixel. Inoltre, assicurati che sia trasparente. Quindi, utilizzando lo strumento Rettangolo (U), creare un segno più. Il colore che utilizzerai può essere bianco o nero
Successivamente vai su Modifica> Definisci preset pennello. Imposta un nome per il pennello e salvalo.
Chiudi il documento più e torna al "cielo". Crea un nuovo livello, vai alle impostazioni del pennello e usa le impostazioni di seguito.
Successivamente è necessario rendere nuovamente visibile il fiore e duplicarlo alcune volte. Inoltre, i fiori duplicati devono essere ridimensionati.
Ancora una volta, dovrai duplicare ogni fiore, girarli a testa in giù e metterli sotto il fiore originale. Questo perché aggiungeremo un effetto di riflessione a loro. Potresti già sapere questo effetto da internet, ma te lo mostrerò di nuovo perché lo trovo davvero fantastico.
Ora che abbiamo la scena pronta, dobbiamo creare un'altra nuova cartella 1000 pixel per 2000 pixel.
Riempi il livello con il bianco e vai su Filtro> Disturbo> Aggiungi disturbo e utilizza le impostazioni elencate di seguito.
Quindi vai su Filtro> Sfocatura> Sfocatura gaussiana, imposta un Raggio di 2 e premi OK.
Seleziona Canale 1 nella palette Canali e vai su Filtro> Stilizzazione> Rilievo. Inserisci le impostazioni mostrate nell'immagine qui sotto.
Selezionare il canale 2 e applicare nuovamente il filtro Emboss, ma questa volta utilizzare le impostazioni mostrate di seguito.
Premi Comando + T per trasformare l'immagine. Quindi trascina gli angoli inferiori fino a quando pensi che sia sufficiente e premi Invio.
Premi Ctrl + A per selezionare l'intera immagine invece di premere Ctrl + Maiusc + T per applicare nuovamente la stessa trasformazione.
Premi nuovamente Ctrl + T e trasforma l'intera immagine in un quadrato, come mostrato di seguito.
Passare nuovamente al canale 1 e premere Q per passare alla modalità rapida. Utilizzando lo strumento Gradiente lineare (G), traccia una sfumatura dal bianco al nero dall'alto verso il basso.
Premi nuovamente Q per uscire dalla modalità Maschera veloce e vedrai una selezione sull'immagine. Riempi la selezione con # 7f7f7f.
Quindi selezionare Canale 2 e premere nuovamente Q per accedere alla modalità Maschera veloce. Quindi disegna un'altra sfumatura lineare, come mostrato di seguito. Quindi premere Q per uscire dalla modalità Maschera veloce e riempire la selezione con lo stesso grigio.
L'immagine dovrebbe apparire come quella qui sotto. Salvalo come PSD chiamato "acqua". Quindi torna al documento "fiore".
Unisci il gruppo "Sky". Quindi copia un pezzo di cielo e capovolgilo. Inoltre, posizionalo come un riflesso.
Successivamente è necessario unire il cielo con i riflessi del fiore.
Crea un altro livello sotto il riflesso e collegalo al livello "riflesso". Quindi fai Command-clic sul riflesso e riempi il nuovo livello con il colore # 003d72.
Crea una maschera per il livello "riflesso". Quindi, utilizzando lo strumento Gradiente lineare (G), tracciare dal bianco al nero, come mostrato di seguito.
Ctrl-clic sul riflesso per effettuare una selezione e vai su Filtro> Sfocatura> Sfocatura movimento e usa le impostazioni di seguito.
Premi Ctrl + F per ripetere l'effetto.
Vai al livello sotto il riflesso e cancella il blu che è visibile nell'orizzonte usando lo strumento Gomma (E).
È ora di fare l'acqua adesso. Ctrl-clic sul livello "riflessione" per effettuare una selezione.
Vai a Filtro> Distort> Displace e usa le impostazioni mostrate sotto. Quando ti chiede di scegliere la mappa di spostamento Apri il PSD "acqua" che hai appena salvato nel passaggio 60.
Di nuovo, vai su Filtro> Distort> Displace e questa volta usa impostazioni diverse e la stessa mappa di spostamento.
Successivamente, voglio che tu riduca l'opacità del livello "blu" sotto il livello "riflessione" al 70%.
Crea un nuovo livello sopra il livello di "riflessione". Quindi fai Command-click sul riflesso per effettuare una selezione. Quindi, usando un gradiente lineare nero a trasparente (G), disegna come ho fatto di seguito.
Imposta il livello su Luce soffusa. Questo è tutto!
Alla fine puoi tornare ai fiori e magari cambiarli un po 'per renderli tutti diversi. Entra con alcuni effetti di colore o qualsiasi cosa ti piace usare. Spero che voi ragazzi abbiate imparato alcune cose fantastiche in questo tutorial e non vedo l'ora di vedere cosa fanno gli altri con le tecniche mostrate qui.
Accentsconagua