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Illustrator è perfetto per creare linee e elementi nitidi e perfetti, ma a volte si desidera creare un'illustrazione con una certa consistenza e profondità. I dipinti ad acquerelli hanno grande consistenza e profondità, ma se accoppiati con Illustrator sembra controproducente per il modo in cui è stato costruito il programma. Potresti pensare "Perché non farlo in Photoshop?" Quindi ti perderai tutte le cose meravigliose che i vettori hanno da offrire, come la scalabilità.
Il file sorgente per questo tutorial non è attualmente disponibile, anche se stiamo pianificando di rilasciarlo in futuro. Di seguito è riportata l'illustrazione completa per vedere a cosa stai lavorando.
Inizia trovando una foto di un fiore. L'immagine non deve essere un capolavoro. Ho appena fatto una foto veloce di un fiore che ho trovato in giro.
Per iniziare, creane uno nuovo 8,5 pollici per 11 pollici documento. Quindi vai a File> Luogo, e trova la tua foto fiore sul tuo computer. Ridimensiona la foto sul tuo documento nel modo desiderato. Quindi scegli Modello dal menu a comparsa di Pannello dei livelli. Se l'immagine diventa troppo trasparente, doppio click sul livello per far apparire il Finestra di dialogo Opzioni livello. Qui, puoi cambiare il Immagini tenui impostazione a qualsiasi percentuale che ti piace.
premi il Crea nuovo livello pulsante nella parte inferiore del Pannello dei livelli per creare un nuovo livello. Doppio click sul nuovo livello e chiamalo "Contorno di fiori."Usare i livelli e l'etichettatura sono ottimi modi per rimanere organizzati!
Nel nuovo livello usa il Strumento ellisse. Clicca sulla tavola da disegno per far apparire il Ellipse Dialog. Cambiare il Larghezza a 2 pollici e il Altezza a .05 pollici, creando un'elisse stretta. Fai il pieno del cerchio 100% nero senza tratto.
Quindi, trascinare l'ellisse nel Pennello con il Strumento di selezione. Una volta trascinata l'ellisse, verrà visualizzato il simbolo New Brush dialogo. Controlla il New Art Brush opzione per far apparire il Opzioni pennello artistico dialogo. Nominalo "Contorno di fiori."Quindi vai in fondo alla finestra di dialogo per Metodo e scegliere tinte dall'elenco a discesa. Questo ti permetterà di cambiare il colore del pennello senza creare un nuovo pennello.
Seleziona il Pennello dal Pannello degli strumenti. Quindi assicurati di aver selezionato il pennello appena creato Pennello. Quindi inizia a tracciare uno dei petali del fiore. Se senti che le linee sono più spesse di quanto vorresti, cambia la Peso del colpo nel Pannello di Stoke. Alcuni di voi potrebbero essere più a loro agio disegnando con strumento Penna, ma presto vedrai che puoi andare abbastanza veloce con il Pennello.
Continua a tracciare le linee più predominanti dall'immagine finché non hai tracciato il fiore e il gambo. Quando si traccia l'immagine, non è necessario preoccuparsi di chiudere i percorsi del pennello. Quindi, seleziona tutti i tratti e cambia il colore in viola. Dopo, premere il tasto Icona di visibilità sul tuo Flower Pic Template Layer per nasconderlo.
Crea un nuovo livello chiamato "Acquerello di sfondo."Quindi trascina il livello sotto"Contorno di fiori"Strato, quindi bloccare il"Contorno di fiori"strato premendo il tasto Icona di blocco accanto al Icona di visibilità.
Per questo passaggio, utilizzerai il Strumento di matita, ma prima devi cambiare alcuni dei Strumento di matita opzioni. Doppio click sul Strumento di matita nel Pannello degli strumenti per far apparire il Preferenze dello strumento penna dialogo. In questa finestra di dialogo, vuoi il Fedeltà per essere .5 pixel. Questo crea un percorso con molti punti, aiutando a creare l'effetto acquerello.
Con il Strumento di matita selezionato, inizia a disegnare un tracciato attorno al contorno del fiore. Quando disegni questo percorso, fallo in modo approssimativo e aggiungi alcuni bordi frastagliati. Assicurati di chiudere il percorso. Un modo semplice per chiudere il percorso è di tenere premuto Opzione / Alt giusto prima di aver finito di disegnare.
Riempi la forma con il bianco e donala nessun colpo. Quindi disegnare un percorso che circonda il primo. Ancora una volta, fallo in modo approssimativo e aggiungi alcuni bordi frastagliati. Riempi il secondo percorso con 18% ciano. Quindi inviarlo dietro il primo oggetto.
Seleziona entrambe le forme e vai Oggetto> Miscela> Crea per creare una miscela. Questo creerà un effetto di sfumatura uniforme. Se non ottieni questo effetto (le forme sono gradinate e non si fondono), assicurati che le forme siano chiuse e non si sovrappongano. Puoi anche controllare il tuo Opzioni di fusione andando Oggetto> Miscela> Opzioni di fusione. Assicurati che sia impostato su Colore liscio.
Quindi, crea altri due percorsi con Strumento di matita che sono molto più grandi dei due precedenti. Assicurati di creare davvero dei bordi frastagliati. Il percorso più piccolo deve essere riempito con il 18% ciano, e le forme più grandi devono essere riempite di bianco. Allora vai Oggetto> Miscela> Crea fare una miscela. Poi Invia dietro il primo Miscela.
Blocca il "Sfondo Acquerello."Quindi crea un nuovo livello etichettato"Texture color acqua,"e trascinalo sotto il"Contorno di fiori" strato.
Il primo set di texture sono gocce di colore. Utilizzare il Strumento ellisse disegnare un cerchio. Non deve essere un cerchio perfettamente vincolato. Riempilo con un colore a tua scelta, preferibilmente un leggero color pastello. Per il primo punto, ho usato a 30% ciano.
Quindi, usa il Strumento di matita e disegna i bordi frastagliati attorno all'ellisse. Assicurati di chiudere la forma con Opzione / Alt. Quindi riempire la forma con bianco e inviarlo dietro il cerchio. Seleziona sia l'ellisse che la forma frastagliata e crea un Miscela, come prima. Imposta la fusione su Moltiplicare nel Pannello per la trasparenza. Inoltre, cambia il Opacità al 50%.
Ripeti questi passaggi per creare più punti con colori e forme diversi. Per i punti con riempimento bianco, non impostare il Trasparenza a Moltiplicare, assicurati che il riempimento della forma più grande (la forma frastagliata attorno all'ellisse) corrisponda al colore che si sovrappone.
Puoi mantenere il Blob d'acqua elementi sullo stesso "Texture color acqua"strato. Utilizza il Strumento di matita disegnare un blob. Cerca di rendere questa forma più ellittica, piuttosto che i bordi frastagliati delle forme che hai già disegnato. Riempi con 10% ciano e togli ogni colpo. Quindi creare un altro blob con il Strumento di matita questo è leggermente più piccolo del primo. Inoltre, riempilo di bianco e non dargli un colpo. Quindi selezionare entrambi i BLOB e creare un Miscela.
Posiziona il blob ovunque desideri. Inoltre, crea più blob ovunque nell'illustrazione, come il tuo occhio del design impone.
Crea un nuovo livello chiamato "Colore del fiore."Quindi trascinalo sotto il"Contorno di fiori"imposta e blocca tutti gli altri livelli.
Applica le tecniche di miscelazione che hai già utilizzato per colorare il fiore e il gambo. Quando si creano le forme da sfumare, rendere bianco il colore della forma esterna, in modo da fondersi con i colori su cui è sovrapposto. Non vuoi alcun bordo duro che toglie l'effetto acquerello.
Quando l'illustrazione è completa, è piacevole ritagliarla con Maschere di ritaglio. Crea la forma in cui desideri che l'illustrazione venga ritagliata all'interno di "Contorno di fiori"livello, e copia esso. Sto usando un rettangolo che è la dimensione del mio documento.
Una volta ottenuta la forma nel posizionamento corretto, selezionare la forma e scegliere Maschera di ritaglio dal menu a discesa in Pannello di livello. Quindi seleziona il livello successivo che deve essere ritagliato. Quindi vai a Modifica> Incolla davanti (incollando l'oggetto di ritaglio copiato all'inizio di questo passaggio). Quindi ripetere i passaggi per la creazione di Maschera di ritaglio. Fai questo a tutti i livelli che devono essere ritagliati.
Vestisci l'illustrazione come preferisci e il gioco è fatto!
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